「모나 리자」와 풍경 모나리자의 신비성은 그 배경의 풍경에 의해 더욱 가중되고 있다. 풍경은 비현실적 이미지를 취하고 있는 것으로 보아 화가의 상상에 의해 그려진 것임에 틀림없다. 마치 동양의 산수화에서 볼 수 있는 경관이 아닌가?
좌측의 풍경은 계곡 속에 사행으로 형성된 도로가 지평선상에 세워진 뾰쪽한 산봉우리를 향하고 있다.
우측의 풍경은 격렬한 물이 흐르는 강 위의 다리가 눈에 띈다. 다리는 진리와 덕을 추구하는 맑은 영혼의 준엄한 결단을 의미한다
뿌연 안개에 의해 희미해진 산 = 먼 산은 점점 희미하게 보임 이는 공간(대기)원근법으로 멀리 떨어져 있는 물체는 크기가 줄어들 뿐 아니라 원래의 색도 변하여 흐릿해진다. 그래서 멀수록 형태와 대기가 하나로 합쳐지면서 그 형태를 구체적으로 분간하기가 어려워진다. 마치 물감을 문질러 놓은 것처럼 주변이 하나로 뒤섞인 표현의 원근법을 말한다. 스푸마토에 의한 원근법으로 몽상과 신비의 감정을 유발시키고 있다.
다 빈치는 이러한 대기 원근법을 「모나 리자」에 적용시켰다. 멀리 농경지와 하늘색이 합쳐져 칙칙한 색으로 섞이고 있으며, 산마루의 윤곽선과 계곡의 굴곡도 사라져 밋밋하게 표현되어 있다.. 이 풍경은 좌우측의 시평선(視平線)이 맞지 않아 관객의 시선이 그림의 좌측에서 우측으로 옮겨질 때 그림이 움직이는 듯한 분위기를 접하게 된다. 그 분위기에 리자의 오른쪽으로 쏠린 눈동자 때문에 그 역동성은 더욱 배가되며 묘한 분위기를 연출한다.
르네상스 전성기는 가시적 세계를 화폭에 담기 위해 명암법과 원근법, 해부학이라는 회화의 기본 기법을 완성시킨 시기로 리얼리즘의 토대를 이루었다. |
출처: 잡다 원문보기 글쓴이: 지오돌이