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시청자미디어센터 특강 41~50 [매주 목요일 1시 45분~ ]
No | 월/일 | 주 제 (작 품) | 시간 | 비 고 |
41 | 10/19 | Andrew Lloyd-Webber: The Royal Albert Hall Celebration A. Lloyd-Webber 참고 영상 | 126 66 | A. Lloyd-Webber 50세 생일 기념 공연 A. L-W의 뮤지컬 영화 및 무대 버전 |
42 | 10/26 | |||
43 | 11/2 | Hey, Mr. Producer! C. Mackintosh 자료 참고 영상 | 163 136 | Cameron Mackintosh 30년 창작 인생 기념 공연 C. M 자료의 영화 및 무대 버전 |
44 | 11/9 | |||
45 | 11/16 | Fosse 보충 참고 영상 | 127 49 | Bob Fosse 뮤지컬 레뷔 Bob Fosse 출연, 안무, 감독 작품 모음 |
46 | 11/23 | |||
47 | 11/30 | Snow White | 93 | Ricardo Cué 안무; 2005 |
48 | 12/7 | The Little Mermaid | 119 | J. Neumeier 안무; 2011 SFB |
49 | 12/14 | Ondine | 103 | F. Ashton 안무; 2009 Royal B |
50 | 12/21 | Merry Christmas! | 104 | 크리스마스 음악 모음 |
41, 42 Andrew Lloyd-Webber: The Royal Albert Hall Celebration
01. Main Titles/ Orchestral Prelude 1:41
02. Whistle Down the Wind/ Whistle Down The Wind/ Tina Arena 4:28
03. Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat/
Fanfare & Any Dream Will Do/ Donny Osmond 3:07
04. Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat/ Close Every Door/
Donny Osmond 3:42
05. Variations/ Intro and Variations I-IV; Variations XXII-XXIII/ J. Lloyd Webber
06. Evita/ Funeral Music from Evita/ Antonio Banderas 2:49 6:40
07. Evita/ Oh What A Circus/ Antonio Banderas 5:58
08. Evita/ High Flying Adored/ Antonio Banderas 2:46
09. Evita/ Don't Cry For Me Argentina/ Elaine Paige 6:00
10. Starlight Express/ Light at the End of the Tunnel/ Ray Shell 3:59
11. Jesus Christ Superstar/ Hosanna 0:47
12. Requiem/ Hosanna/ Dennis O’Neill 4:03
13. Requiem/ Pie Jesu/ Sarah Brightman & Ben De'ath 4:39
14. Jesus Christ Superstar/ Superstar/ Marcus Lovett 4:13
15. Jesus Christ Superstar/ Gethsemane/ Michael Ball 5:34
16. The Phantom of the Opera/ Overture 2:07
17. The Phantom of the Opera/ The Phantom of the Opera/
S. Brightman & A. Banderas 4:12
18. The Phantom of the Opera/ All I Ask Of You/
S. Brightman & Michael Ball 5:17 5:30
19. The Phantom of the Opera/ The Music Of The Night/ S. Brightman
20. Whistle Down the Wind/ Tire Tracks & Broken Hearts/ Bonnie Tyler 4:58
21. Whistle Down the Wind/ No Matter What/ Boyzone 4:12
22. Whistle Down the Wind/ Vaults of Heaven/ Michael Ball 3:49
23. Sunset Boulevard/ Car Chase on Sunset Boulevard 1:35
24. Sunset Boulevard/ Once Upon a Time/ Glenn Close & Marcus Lovett 2:40
25. Sunset Boulevard/ With One Look/ Glenn Close 3:32
26. Sunset Boulevard/ As If We Never Said Goodbye/ Glenn Close 5:24
27. Aspects of Love/ Love Changes Everything/ Michael Ball 3:20
28. Cats/ Memory/ E. Paige 7:02
29. Whistle Down the Wind Ⅱ/ The Heart Is Slow To Learn/
Kiri Te Kanawa 5:45
30. Whistle Down the Wind/ Whistle Down The Wind/
Lottie Mayor with Andrew Lloyd Webber 3:47
31. End Titles 3:37 [2:07:29]
Tina Arena ․ Michael Ball ․ Antonio Banderas ․ Boyzone ․ Sarah Brightman ․ Glenn Close ․ Julian Lloyd Webber ․ Marcus Lovett ․ Lotte Mayor ․
Donny Osmond ․ Elaine Paige ․ Kiri Te Kanawa ․ Bonnie Tyler
London Musicians Orchestra
02. Whistle Down the Wind/ Whistle Down the Wind /Tina Arena (Australia)
1997년 신작. 1950년대 미국 남부에서 벌어지는 세대 간의 갈등을 그린 이야기. 연인을 향한 끊임없는 사랑을 그리고 있는 서정적 노래
03. Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat/ Any Dreams Will Do/
Donny Osmond (어떤 꿈이라도 좋아) [Joseph & Children] echo효과
자신의 슬픈 심정과는 상관없이 세계는 움직이고 있다.
난 눈을 감고 커튼을 내렸지 내가 안다고 생각하는 것을 확인하기 위해서 아주 멀리서 누군가 울고 있었어. 그러나 세상은 잠들어 있었어.
어떤 꿈이라도 좋아. 난 코트를 입었어. 황금빛 안감에 겉은 화려하게 빛나고
늘 새롭고 멋진 외투야. 동녘에선 새벽이 오고 세상이 깨어나고 있었어. 어떤 꿈이라도 좋아
드럼이 울리고 한 줄기 빛과 함께 나의 황금 외투는 온데간데없이 사라졌어.
화려한 색은 어둠 속으로 사라지고 난 혼자 남았어. 돌아갈 수 있을까 처음으로
빛은 희미해지고, 내 꿈도 희미해. 세상과 나는 여전히 기다리고 있어.
아직도 망설이며 어떤 꿈이라도 좋아. 어떤 꿈이라도 좋아. 어떤 꿈이라도 좋아
05. Variations I-IV/ Julian Lloyd Webber, cello
N. Paganini의 24 caprices for Solo Violin, Op.1 에서 주제를 가져온 독주 cello를 위한 변주곡
06. Evita/ Funeral Music from Evita/ 합창
Eva Peron에 대한 추모의 내용
07. Evita/ Oh What a Circus 오 엉터리 쇼로군! 삼류 서커스야!/
A. Banderas + 합창
Eva Peron이 죽고 난 뒤 국민들의 슬픔을 노래한 곡
Che: 오 엉터리 쇼로군! 삼류 서커스야! 아르헨티나가 온통 들떠서
에바라는 여배우 죽은 걸 슬퍼하네 울음에 걸신 들려서 밤낮없이 전문으로 곡하네.
애미 애비 죽었나 왜들 미쳐서 야단이야? 오 멋진 퇴장야! 그럴 듯 하잖아?
징치고 나팔 불고 막 내려 에바 페론의 멋진 퇴장일세.
조명도 좋고 장치도 좋아 장례효과 최고야 관객들은 신파연극에 놀아나고 있네.
거룩한 에바란 누구야? 뭔 굿판인데 오두방정을 떨지? 정작 구세주라도 떠났나?
그녀 없다고 금방 벼락을 맞나? 그녀는 거침없이 진탕 살았네.
환성과 박수소리 에바 페론 외치던 군중들 열기 아직 생생해
젠장맞을 물거품이야 장례식 연극이 끝이 나버리면 모두가 알게 돼, 그녀가 헛것이란 걸
09. Evita/ Don't Cry for Me Argentina 아르헨티나여 울지 말아요/ Elaine Paige
Eva Peron이 자신의 生을 돌아보며, 아르헨티나 국민들에게 하고 싶은 말을 담고 있다.
여러분들에게 이상하게 들릴지 모르지만 그렇게 쉽지 않아요.
지금 내가 어떤 기분인지를 설명하는 것이,
이 모든 것을 이룬 이후에도 여전히 당신들의 사랑을 필요로 하고 있다는 것이 말이죠.
당신들은 날 믿지 않을 거예요(믿기 힘들 거예요)
당신 앞에 서있는 이 소녀가 당신이 알던 그 아이라는 것을
비록 이렇게 멋지게 차려입고 있기는 하지만
어리둥절한 마음으로 당신 앞에 서있는 것이랍니다.
난 이렇게 해야만 했어요. 난 변화를 가져와야 했어요.
내 삶을 저 밑바닥 인생으로 팽개쳐둘 수 없었어요.
저 태양 빛으로부터 한 걸음 물러나 창밖만 바라볼 수 없었어요.
그래서 난 자유를 선택했어요.
이곳저곳 뛰어다니며 새로운 세계를 경험했던 거죠
하지만 아무 것도 내게 감동을 줄 수는 없었어요.
물론 나도 무언가가 스스로 내게 그래줄 것이라 기대하지 않았지만.
아르헨티나여 울지 말아요. 진실로 난 당신을 저버리지 않았답니다.
지금까지 이 힘든 나날 속에서도 이 미칠 것 같은 삶 속에서도
난 당신과의 약속을 지켜왔어요 그러니 나에게서 멀리 떠나지 말아요.
재산이나 명예나 난 그런 것들을 초대한 적이 없어요(욕심을 낸 적이 없어요).
비록 세상 모든 사람들은 이런 것들을 열망할지 모르지만 그것들은 환상에 불과하죠.
비록 그렇게 보일지라도 그것들은 진정한 해결책이 아니랍니다.
진정한 해답은 여기 이곳에 항상 있어요.
난 당신들을 사랑합니다. 그리고 당신들도 날 사랑해 주었으면 좋겠어요.
아르헨티나여 이제 더 이상 울지 말아요.
(에바가 흐느낀다. 군중들도 그녀의 노래에 따라 눈물을 흘리기 시작한다)
아르헨티나여, 울지 말아요. 진실로 난 당신을 저버리지 않았답니다.
지금까지 이 힘든 나날 속에서도 이 미칠 것 같은 삶 속에서도
난 당신과의 약속을 지켜왔어요 그러니 나에게서 멀리 떠나지 말아요.
제가 말이 너무 많나요? 이제 당신들에게 할 말이 더 생각나지 않네요.
하지만 이제 절 지켜보면 이 모든 말들이 사실이라는 것을 알게 될 겁니다.
10. Starlight Express/ Light at the End of the Tunnel/ Ray Shell
《스타라이트 익스프레스》는 영국 혹은 유럽 사람들의 기차 사랑을 듬뿍 담은 뮤지컬이다. 주인공은 사람이 아닌 기차가 등장해 붙여진 제목으로 배우들은 모두 롤러스케이트를 타고 다닌다. 마지막에 모든 기차가 한자리에 모인다. 그리고 누구나 세상을 살아가다보면 절망의 순간을 만나게 되지만 마치 기차가 터널을 지날 때 항상 반대쪽에서 출구의 불빛을 발견할 수 있듯이, 희망을 믿고 노력을 하면 결실을 맺는다는 노래 ‘터널의 끝엔 불빛이 있지 Light at the end of the tunnel’를 부르며 대단원의 막을 내린다.
13. Requiem/ Pie Jesu/ Sarah Brightman & Ben De'ath
ALW의 <Requiem> 중 가장 유명한 곡으로 S. 브라이트만이 1985년 초연에서 보이소프라노 Paul Miles-Kingston와 불렀지만 많은 가수들과 Anna Netrebko. Charlotte Church도 이 곡을 불렀다. Pie Jesu와 Agnus Dei 가사를 결합시켰다.
Pie Jesu, (×4) Pious Jesu,
Qui tollis peccata mundi, Who takes away the sins of the world,
Dona eis requiem. (×2) Give them rest.
Agnus Dei, (×4) Lamb of God,
Qui tollis peccata mundi, Who takes away the sins of the world,
Dona eis requiem, (×2) Give them rest,
Sempiternam (×2) Everlasting
Requiem. Rest.
14. Jesus Christ Superstar/ Superstar/ Marcus Lovett
Main Title 곡
유다: 내 아무리 생각해도 알 수 없어. 공들여서 세운 탑을 헐어버리니 머리 써서 치밀하게 계획했다면 이렇게도 허망한 일 어찌 당하리오. 만약에 오늘 당신께서 다시 오시면 이천년 전 그때와는 달랐겠지요? 누구와 당신을 견줘볼까요?
석가모닌 어때요. 견줄만해요? 마호메트는 또 어때요? 그도 그저 소문뿐? 그렇게 죽는 것일까요? 별 수 없이 그런 것만이 전에 없던 진기록일까요? 알 수 없어요. 알 수 없어요. 알 수 없어요. 알 수 없어요. 알고 싶어요. 알고 싶어요. 그것만 알면 그것만 알면
군중: 지저스 크라이스트 지저스 크라이스트. 당신의 희생은 무엇을 위해? 지저스 크라이스트 수퍼스타 믿어도 될까요? 당신을?
16. The Phantom of the Opera/ Overture
오프닝 부분에서 경매인의 말이 떨어지기 무섭게 무대 위에 놓여있던 샹들리에는 마법처럼 객석 위로 솟아올라 극장의 천장까지 둥실 떠오르며 때맞춰 울려 퍼지는 서곡으로 무대는 수십 년 전 유령 사건이 있었던 그때로 돌아간다.
17. The Phantom of the Opera/ The Phantom of the Opera/
Sarah Brightman + Antonio Banderas
18. The Phantom of the Opera/ All I Ask of You/ Michael Ball + S. Brightman
라울 백작과 크리스틴이 부르는 노래. 당신이 나를 사랑하는 것만이 내가 바라는 모든 것이라는 내용을 담고 있다.
19. The Phantom of the Opera/ The Music Of The Night/ Sarah Brightman
얼굴에 반쪽짜리 흰 오페라 가면을 쓴 유령이 크리스틴을 자신만의 지하세계로 데려서 자신의 세계를 노래하는 ‘밤의 음악’을 그녀에게 들려준다. 어두운 밤은 인간의 오감을 깨워 더욱 섬세한 세계로 인도해준다는, 다소 그로테스크하면서도 매혹적인 내용에 크리스틴은 황홀경을 맛본다.
20. Whistle Down the Wind/Tire Tracks and Broken Hearts/ Bonnie Tyler
미국 남부 루이지애나의 한 시골 마을에서 사는 소녀가 화려한 도시를 그리며 부르는 노래
21. Whistle Down the Wind/ No Matter What/ Boyzone(Dublin 5인조)
기성세대가 어떻게 말하고 어떻게 가르치던, 자신들이 믿고 있는 것은 옳다고 생각하는 젊은이들의 생각을 담고 있다.
22. Whistle Down the Wind/ Vaults of Heaven/ M. Ball + 합창
천국의 열쇠는 순수한 어린이의 눈에만 보인다는 아름다운 내용
25. Sunset Boulevard/ With One Look/ M. Lovett + Glenn Close
어느 퇴역 여배우의 현역 시절에 대한 미련과 착각, 그리고 不幸을 담았다. 나의 눈빛만으로 당신과 세계를 움직일 수 있다고 믿고 살아가는 퇴역 여배우의 독백이 들어있다.
26. Sunset Boulevard/ As If We Never Said Goodbye/ Glenn Close
과거에 대한 미련과 환상 속에서 범죄를 저지르고만 퇴역 여배우 노마가 경찰에 연행되면서 마지막으로 연인에게 부르는 노래
27. Aspects of Love/ Love Changes Everything/ M. Ball + 전원
사랑은 모든 것을 바꾸고 모든 것을 가능하게 할 수 있다는 내용
28. Cats/ Memory/ E. Paige
T. S. Eliot의 시를 소재로 함. 고양이들의 파티를 소재로 한 인간 사회를 풍자한 내용. 주인공 고양이 그리자벨라가 자신의 지난날을 회상하는 내용
한 밤, 길에서는 아무 소리도 들리지 않아
달도 모든 걸 잊고서 저렇게 덩그러니 웃고 있구나.
길거리 램프 불빛과 낙엽이 내 발 밑에 쌓이고 스산한 바람이 불기 시작하네.
달빛 아래 외로운 추억들 그 기억들은 난 미소 짓게 해
난 참 아름다웠지 난 행복이 무언지 알고 있었어.
다시 한 번 그 때로 갈 수만 있다면 얼마나 좋을까
저 길거리의 램프들이 운명적인 시간을 알리는 듯 해.
누군가의 중얼거림, 램프의 불빛이 희미해지면 곧 아침이 밝아올 테지
환한 낮……. 난 다시 떠오르는 태양을 기다려야 해 난 새 생명이 필요해
그리고 난 포기할 수 없어 새벽이 밝아오면 오늘도 추억으로 변할 테지.
그리고 새 날이 밝아올 거야
희뿌연 하루가 모두 지나가면 퀴퀴하고 서늘한 새벽 내음이 거리를 뒤덮어
거리의 불빛이 사라지면 또 새날이 밝아올 테지
날 만져봐, 날 떠나기는 건 너무나 쉬어 저 밝은 한낮의 태양 빛에서 추억만 남긴 채
날 만져보면 정말 행복이 뭔지 알 수 있을 거야 봐, 저기 새 날이 밝아오잖아.
29. Phantom of the Opera II/ The Heart Is Slow to Learn/ Kiri Te Kanawa
제작 중인 The Phantom of the Opera II 삽입곡. 사랑은 서서히 다가와 마음을 모두 빼앗아 간다
Happy Birthday, Andrew!/ Kiri Te Kanawa + 전원
30. Whistle Down the Wind & Closing/ Lotte Mayor + A. Lloyd Webber, piano
1997년 신작. 1950년대 미국 남부에서 벌어지는 세대 간의 갈등을 그린 이야기. 연인을 향한 끊임없는 사랑을 그리고 있는 서정적 노래
참고 영상
☼ Andrew Lloyd-Webber
Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat (1998)
♪ Any Dream Will Do 2:59 / Donny Osmond
♪ Close Every Door 4:03 / D. Osmond
Evita (1996)
♪ Oh What A Circus 3:17 / Antonio Banderas
♪ Flying Adored 3:43 / A. Banderas
♪ Don't Cry For Me Argentina 4:47 / Madonna
Jesus Christ Superstar (2012)
♪ Hosanna 2:58 / Ben Forster, Pete Gallagher & Company
♪ I Don't Know How to Love Him 3:50 / Melanie C
♪ Superstar 4:35 / Tim Minchin & Soul Sisters & Angels
The Phantom Of The Opera (2004)
♪ Think of Me/ 3:34 / Emmy Rossum, Patrick Wilson
♪ The Phantom Of The Opera 3:33/ E. Rossum, Gerard Butler
♪ All I Ask Of You/ / 4:51/ E. Rossum, P. Wilson
♪ The Music Of The Night/ 5:45 / G. Butler
Cats (1998)
♪ The Rum Tum Tugger 4:13 / John Partridge
♪ Grizabella, The Glamour Cat 3:32 / Elaine Paige
♪ Memory 5:45 / E. Paige
♪ Skimbleshanks: The Railway Cat 4:54 / Geoffrey Garratt [1:06:19]
43, 44 Hey, Mr. Producer!
세계적인 뮤지컬 명 프로듀서 Cameron Mackintosh(1946~)가 제작한 뮤지컬 중에서도 특별히 엄선된 장면들과 주옥같은 노래들을 최고의 캐스트가 출연해서 부른다. Royal Charity Gala의 특별한 콘서트가 영국 여왕과 에딘버러 공작이 지켜보는 가운데 1998년 6월 8일에 런던의 Lyceum Theatre에서 개최되었다. 이 공연은 Royal National Institute of the Blind와 Combined Theatrical Charities를 위한 기금 마련을 위해서, 또한 카메론 매킨토시가 무대에서 보낸 30년의 창작 인생을 기리기 위해서 개최 되었다. Julie Andrews가 공연의 사회를 맡아서 공연을 더욱 더 빛나게 하고 Tal Landsman, Liz Robertson, Jonathan Pryce, John Barrowman, Ellen Greene, Julian Lloyd Webber, Bernadette Peters, Patti Lupone, Russ Abbot, Sonia Swaby, David Campbell, Maria Friedman, Lea Salonga, Lisa Vroman, Colm Wilkinson, Michael Ball, Julia McKenzie, Hugh Jackman, Joanna Riding, Millicent Martin, David Kernan, Ruthie Henshall, Judi Dench, Tom Lehrer, Hal Fowler, Elaine Paige, Philip Quast, Adam Searles, Tee Jaye Jenkins, Trent Kendall, Monroe Kent III, Jason Pennycooke, Maria Charles, Richard D. Sharp, Feruma Williams 등 그 이름만으로도 뮤지컬 팬들의 가슴을 흔드는 스타 배우들을 포함하여, 200명이 넘는 배우들의 참여는 이 공연을 더욱 빛내었다.
공연된 작품으로는 My Fair Lady, Oliver!, Little Shop of Horrors, The Fix, Godspell, Anything Goes, Song and Dance, The Boy Friend, Lauder, Five Guys Named Moe, Martin Guerre, Miss Saigon, The Phantom of the Opera, Follies, Oklahoma!, Carousel, Tom Foolery, Cats, Les Misérables 중의 중요 곡들이며, 뿐만 아니라 Stephen Sondheim에게 바친 단편도 포함하여 20세기를 빛낸 걸작 뮤지컬들 중에서도 특별히 엄선된 장면들이 화려하고 스펙터클한 무대 위에서 펼쳐졌다. 명실공이 이 공연은 세계최고의 환상적인 뮤지컬쇼이다.
Act One [1:25:47]
01 Opening - Overture from "Cats" 2:59
02 Oliver!/ Food Glorious Food 3:34
03 My Fair Lady/ Wouldn't It Be Loverly 1:53
04 My Fair Lady/ Quit Professor Higgins 0:36
05 My Fair Lady/ The Rain in Spain 1:42
06 My Fair Lady/ Get Me to the Church On Time 3:41
07 My Fair Lady/ I've Grown Accustomed to Her Face 6:32
08 The Fix/ One Two Three 1:15
09 Little Shop Of Horrors/ Little Shop of Horrors 0:50
10 Little Shop Of Horrors/ Somewhere That's Green 3:46
11 Little Shop Of Horrors/ Suddenly Seymour 2:09
12 Godspell/ Day by Day 1:50
13 Anything Goes/ I Get a Kick Out of You 3:19
14 Song & Dance/ Unexpected Song 4:45
15 The Boy Friend/ It's Nicer in Nice 3:33
16 Lauder/ I Love a Lassie 3:36
17 Five Guys Named Moe/ Five Guys Named Moe 2:03
18 Five Guys Named Moe/ Is You Is Or Is You Ain't My Baby? 3:07
19 Oliver!/ You've Got to Pick a Pocket 4:24
20 Oliver!/ As Long as He Needs Me 4:21
21 Martin Guerre/ I'm Martin Guerre 0:51
22 Martin Guerre/ How Many Tears? 3:40
23 Miss Saigon/ The Heat Is On in Saigon 1:35
24 Miss Saigon/ The Wedding Ceremony 1:09
25 Miss Saigon/ The Last Night of the World 1:51
26 Miss Saigon/ This Is the Hour 1:40
27 Miss Saigon/ American Dream 4:17
28 The Phantom of the Opera/ The Phantom of the Opera 2:43
29 The Phantom of the Opera/ Music of the Night 4:33
30 The Phantom of the Opera/ All I Ask of You 2:30
Act Two [1:17:46]
01 Follies/ Broadway Baby 3:47
02 Oklahoma!/ Oh, What a Beautiful Mornin' 2:43
03 Carousel/ Porch Scene 9:49
04 Carousel/ You'll Never Walk Alone 4:10
05 Company/ Side by Side 1:01
06 Company/ You Could Drive a Person Crazy 3:03
07 A Little Night Music/ Send in the Clowns 4:56
08 Follies/ Losing My Mind 3:30
09 Company/ Being Alive 2:44
10 Gypsy/ You've Gotta Have a Gimmick 12:20
11 Tom Foolery/ Poisoning Pigeons in the Park 2:13
12 Cats/ Jellicle Songs 4:50
13 Cats/ Memory 4:44
14 Les Misérables/ At the End of the Day 1:13
15 Les Misérables/ I Dreamed a Dream 2:15
16 Les Misérables/ Stars 2:03
17 Les Misérables/ Do You Hear the People Sing? 1:13
18 Les Misérables/ On My Own 2:09
19 Les Misérables/ Bring Him Home 1:33
20 Les Misérables/ One Day More 5:43
21 Finale - Old Friends (from Merrily We Roll Along) Entire Company 1:41
참고 영상 [참고 영상 자료가 많아서 발췌하여 감상합니다.]
☼ Cameron Mackintosh
Oliver! (1968)
♪ Food Glorious Food 3:44 / Mark Lester, Harry Secombe, Peggy Mount & Boys
♪ You've Got to Pick a Pocket 3:43 / Ron Moody & Boys
♪ I'd Do Anything 4:46 / Jack Wild, Shani Wallis, M. Lester, R. Moody, Sheila White, J. Wild & Boys
♪ Who Will Buy? 9:10 / M. Lester & Emsemble
♪ As Long as He Needs Me 4:45 / S. Wallis
♪ Oom-Pah-Pah 4:35 / S. Wallis & "The Three Cripples" Crowd
My Fair Lady (1964)
♪ Wouldn't It Be Loverly? 4:36 / Audrey Hepburn (Marni Nixon) and chorus
♪ I Could Have Danced All Night 4:04 / A. Hepburn (M. Nixon), Mona Washbourne & Chorus
♪ Get Me to the Church On Time 4:20 / Stanley Holloway, John Alderson, John McLiam & Chorus
♪ I've Grown Accustomed to Her Face 4:38 / Rex Harrison
Little Shop of Horror (1986)
♪ Somewhere That's Green 4:21 / Ellen Greene
♪ Suddenly Seymour 3:36 / Rick Moranis, E. Greene
Miss Saigon (2016)
♪ The Heat Is On in Saigon 4:44 / Soldiers, Bar Girls, Hugh Maynard, Eva Noblezada, Alistair Brammer, Rachelle Ann Go
♪ Sun and Moon 4:15 / A. Brammer, E. Noblezada
♪ Last Night of the World 4:19 / A. Brammer, E. Noblezada
♪ I Still Believe 4:15 / E. Noblezada, Tamsin Carroll
♪ American Dream 7:55 / Jon Jon Briones
Oklahoma! (1955)
♪ Oh, What a Beautiful Mornin' 2:43 / Gordon MacRae
♪ Out of My Dreams 14:04 / Shirley Jones (Bambi Linn as dancer)
& Ensemble
♪ The Farmer and the Cowman 5:58 / Gloria Grahame,
Charlotte Greenwood, Jay C. Flippen & Ensemble
♪ Oklahoma! 2:29 / G. MacRae & Ensemble
Carousel (1956)
♪ The Carousel Waltz 2:54
♪ June Is Bustin' Out All Over 8:49 / Claramae Turner/Barbara Ruick & Chorus
Les Miserables (2012)
♪ I Dreamed a Dream 4:36 / Anne Hathaway
♪ Castle on a Cloud 1:08 / Isabelle Allen
♪ On My Own 3:27 / Samantha Barks
♪ One Day More 3:22 / Hugh Jackman, Eddie Redmayne, Amanda Seyfried, S. Barks, Aaron Tveit, Russell Crowe, Sacha Baron Cohen, Helena Bonham Carter & Cast of Les Misérables
♪ Do You Hear the People Sing? 2:11 / Aaron Tveit, Eddie Redmayne, Students, Beggars
♪ Empty Chairs at Empty Tables 3:10 / E. Redmayne [2:16:37]
45, 46 Fosse
Music & Lyrics: various
Premiere: Thursday, January 14, 1999
1 Opening 1:05
Act Ⅰ
2 Big Deal(1986)/ Life is Just a Bowl of Cherries 1:59
3 Fosse's World 4:22
4 Liza with a Z(1972)/ Bye Bye Blackbird 3:38
5 Dancin'(1978)/ From the Edge 2:05
6 Dancin'/(1978) Percussion 4 2:58
7 Sweet Charity(1966)/ Big Spender 5:51
8 Dancin'(1978)/ Crunchy Granola Suite 7:03
9 Kiss Me, Kate(1948)/ From This Moment On 1:07
10 Transition (inspired by Redhead, 1959)/ Dance Elements 1:55
11 Dancin'(1978)/ I Wanna Be a Dancin' Man 8:18
12 Anne Reinking and Ben Vereen on Fosse 4:36
Act Ⅱ
13 Damn Yankees(1955)/ Shoeless Joe Ballet 3:38
14 Dancing in the Dark (from TV appearances, 1949-56) 3:51
15 The Pajama Game(1954)/ Steam Heat 4:37
16 Liza with a Z(1972)/ I Gotcha 3:55
17 Sweet Charity(1966)/ Rich Man's Frug 6:02
18 Transition: Silky Thoughts 1:11
19 1968 Bob Hope Special/ Cool Hand Luke 2:35
20 Chicago(1975)/ Nowadays 3:26
21 Chicago(1975)/ The Hot Honey Rag 2:03
22 Dana Moore, Ann Reinking and Ben Vereen on Fosse 3:53
Act Ⅲ
23 Pippin(1972)/ Glory 2:46
24 Pippin/(1972) Manson Trio 2:05
25 Cabaret/(1972) Mein Herr 4:05
26 All That Jazz(1979)/ Take Off with Us - Three Pas de Deux 2:34
27 Chicago(1975)/ Razzle Dazzle 2:12
28 All that Jazz/(1979) Who's Sorry Now? 1:37
29 All that Jazz(1979)/ There'll Be Some Changes Made 3:28
30 Dancin'(1978)/ Mr. Bojangles 6:43
31 Big Deal(1986)[Reprise]/ Life is Just a Bowl of Cherries 3:23
32 Finale Dancin'(1978)/ Sing, Sing, Sing 14:46
33 Bows - Credits (from Big Deal/ Beat Me Daddy, Eight to the Bar) 2:59
[2:07:05]
<Fosse>는 밥 포시가 안무한 뮤지컬 중에서 뽑은 작품으로 구성된 3막의 뮤지컬 레뷔로 Richard Maltby Jr., Chet Walker, Ann Reinking에 의해 착상되었다.
브로드웨이에서는 1999년에 웨스트엔드에서는 2001년에 초연되어 1999년 토니상
7개 부문 후보에 올라 베스트 뮤지컬, 오케스트레이션, 의상상 등 3개 부문 수상하고 2001년 런던 프로덕션은 로렌스 올리비에 상 3개 부문 후보에 올라 Bob Fosse(1927~87)와 Ann Reinking(1949~2020)이 안무상을 수상했다.
Cast
Ben Vereen, Ann Reinking, Edwaard Liang, Ken Alan, Mark Arvin,
Lynne Calamia, J. P. Christensen, Byron Easley, Meg Gillentine,
Anne Hawthorne, Jim Kinney, Deborah Leamy, Julio Monge, Jill Nicklaus, Josh Rhodes, Eugene Fleming, Dana Moore, Brad Anderson,
Ashley Bachner, Marc Calamia, Dylis Croman, Parker Esse,
Suzanne Harrer, Scott Jovovich, Susan Lamontagne, Robin Lewis,
Sharon Moore. Rachelle Rak. Christopher Windom
참고 영상
☼ Bob Fosse
Kiss Me Kate (1953)/
♪ From This Moment On 4:00 / Ann Miller(1923~2004),
Bobby Van(1928~80), Tommy Ral(1929~2020), Bob Fosse(1927~87)
My Sister Eileen (1955)/
♪ 4:10 / B. Fosse, T. Rall
♪ Give Me a Band and My Baby 4:33 / Betty Garrett(1919~2011),
Janet Leigh(1927~2004), B. Fosse, T. Rall
♪ There's Nothin' Like Love 2:20 /B. Fosse, J. Leigh
Sweet Charity(1969)/
♪ Trio 2:19 /
Shirley MacLaine(1934~), Chita Rivera(1933~), Paula Kelly(1942~2020)]
Cabaret(1972)/
♪ Mein Herr 4:25 /Liza Minnelli(1946~)
The Little Prince(1974)/
♪ A Snake in the Grass 7:36 / B. Fosse, Steven Warner
All That Jazz(1979)/
♪ Take Off with Us (Airotica) 8:37 / Sandahl Bergman and Dancers
Chicago(2002)/
♪ Hot Honey Rag 4:05
Renée Zellweger(1969. 4. 25~), Catherine Zeta-Jones(1969. 9. 25~)
Chicago(1999) (Carnegie Hall Live 공연 中)/
♪ Nowadays - Hot Honey Rag 6:21
Karen Ziemba(1957~), Bebe Neuwirth(1958~) [48:26]
Bob Fosse (1927. 6. 23~1987. 9. 23) 본명 Robert Louis Fosse
1972년 EOT 달성
춤의 신화, 밥 포시의 뮤지컬 속으로
죽음으로 끝나지 않는 영원한 신화 Bob Fosse
1987년 9월23일 워싱턴 D.C.에 위치한 윌리아드 호텔 도로변에서 호흡 장애를 일으키며 쓰러져 조지 워싱턴 대학 부설병원 응급실로 긴급 호송된다. 호흡기 보조 장치를 입에 부착한 채 이동 침상에 누워 연신 흐르는 수많은 시간, 교차되는 공간과 그 속의 사람들이 스쳐 지나가고 점점 흐릿해지는 형광 불빛마저 하얀 깃털로 치장한 여인이 되어 손짓한다.
'…Bye Bye Love, Bye Bye Happiness, Hello Loneliness…'
그가 감독했던 영화「All That Jazz(올 댓 재즈)」에서 바로 이 현실의 장면들을 이미 연출하고 있다. 이동 침상에 누워 수술대로 이동하는 동안 죽음과 환상의 교착이 계속되고 자신을 향해 수많은 질시와 비웃음으로 손가락질하는 그들을 연신 피워대는 담배 연기 사이 미소와 손짓으로 애써 외면해 보지만 인생의 마지막 정점에서는 아무런 변명도 이유도 존재하지 않는 것 같다. 맥박이 흐르는 기계의 강도가 점점 약해지고 드디어 단음의 긴 여음만이 흐르던 영화의 장면, 저녁 7시23분 심장 박동은 정지된다. 그러나 영화 속의 피날레는 환상으로 계속 이어지고 있었다.
멜랑콜리한 결말과 젊은 죽음에 대한 아쉬움
Bob Fosse의 사망은 많은 이들을 슬픔에 잠기게 한다. 그러나 그의 죽음에 대해 놀라워하지 않는다. 그의 60년이란 생은 어쩌면 의외였을지도 모른다. 억제되지 않는 에너지와 예술가로서의 엄청난 재능을 소유한 포시는 20세기 가장 위대한 안무가며 또한 우리 시대의 가장 방탕한 사람이었다. 예술에 대한 열정적인 혼과 에너지를 삶의 흔적에도 고스란히 남긴다. 술, 마약, 여자, 그리고 셀 수 없는 유희에 빠져 있던 그의 모습을 죽음과 연장선상에서 비추어보면 그렇다. "나는 정확히 말해 슬프다고 말할 수는 없지만 멜랑콜릭한 결말이 좋아. 그것이 보다 삶에 가깝기 때문이야.", "나는 내가 25살쯤에 죽을 거라고 생각했었어. 낭만적이지 않아? 사람들은 '오! 젊은 생애'라고 하며 내 죽음을 애도하겠지." 그가 말하듯 멜랑콜릭한 결말과 젊은 죽음은 아니다. 다만 아직 계속되는 영화 속의 환상처럼 그의 재능이 조금 더 계속되었으면 하는 안타까움이 있는지 모르나 어쩌면 그가 아쉬워하는 것은 삶을 완전히 포용한 죽음을 영화처럼 지켜보지 못했다는 사실일지 모른다.
밤을 껴안은 스트립댄서의 선정적인 몸짓이 탄생시킨 Fosse Style
Robert Louis Fosse, 1927년 일리노이 주의 시카고에서 보더빌 배우의 아들로 태어나 말 그대로 극장에서 길러지게 된다. 자연스럽게 발레, 댄스, 탭을 공부하며 춤추던 어린 시절 이미 다른 어린 댄서들과 'The Riff Brother'라는 이름으로 저속한 소극장과 스트립 바를 순회하며 공연을 하게 된다. 매일 밤 스트립퍼들의 선정적인 몸짓과 자세를 본 것은 의심의 여지없이 그의 안무 스타일에 직접적인 영향을 주었다. 15살이 되었을 때 포시는 그곳에서 나와 몇몇 나이트클럽에서 사회자로 일하게 되는데 그가 첫 번째 작품을 안무한 것은 그때였다. Cole Porter의 'That Old Black Magic'이란 쇼에 타조 깃털을 두른 네 명의 무희들의 선정적인 안무가 바로 그것이다. 미 해군에서 2년을 보낸 뒤, 포시는 'Call Me Mister'의 순회공연에 코러스 보이로서 합류하기 전까지 2년을 드라마 학교에서 보낸다. 첫 번째 아내인 Mary-Ann Nilles(1923~87)와 함께 댄스 그룹을 결성하게 되고, 1950년 브로드웨이에서 「Dance Me A Song」으로 데뷔를 하기 전까지 나이트클럽, TV, 뮤지컬 무대에서 공연을 하게 된다. 그때 할리우드가 그에게 손짓했다. 그는 세 편의 할리우드 영화에서 춤을 선보였고 그 중 마지막 출연했던 작품이「Kiss Me Kate(1953년)」였다. 50년부터 53년까지 그는 세 개의 뮤지컬 무대와 세 편의 할리우드 영화에서 변변치 않은 배역을 따내고 두 번째 부인인 Joan McCracken(1917~61)을 얻는 데는 성공했지만 자신의 연기가 방향을 상실했음을 느끼고 뉴욕으로 돌아가 1년간의 휴식을 갖게 된다.
Fosse를 만든 운명의 만남들
안무가이자 댄서인 잭 콜(Jack Cole,「Man of La Mancha」안무)과의 만남은 곡예적이고 딱딱한 대규모의 발레보다 소규모의 댄스 그룹을 활용한 나이트 클럽 쇼 스타일과 같은 안무를 통해 자신의 독특한 몸짓을 발견하게 되고, 그런 잭 콜의 댄스 언어를 충분히 수용한 포시에게 브로드웨이 최고의 안무가로서 성공할 수 있도록 지대한 영향을 주게 된 것이다.
포시는 1930년대에서 1950년대 브로드웨이를 주름잡은 거물급 감독 조지 애버트(George Abbot)를 만나게 된다. 1954년 어린 포시를 고용하여「The Pajama Game」을 안무하도록 하는 모험을 통해 그 작품은 눈에 띄는 성공을 거두었고 포시의 혁명적이며 명연기를 자랑한 무대인「Steam Heat」는 뉴욕의 화제가 된다. 포시의 트레이드 마크인 특별한 요소를 하나둘씩 들춰 보이기 시작한 것이다. 눈썹 하나 하나의 움직임까지 안무된 소그룹의 댄서들. 정확히, 천천히, 관능적인 거의 고문에 가까운 동작들. "청중을 유혹하려 하지 말라", "그들이 너에게 다가오도록 만들라"고 그는 댄서들에게 요구했다. 그 이듬해 애버트와 다시 손을 잡고「Damn Yankees(1955년)」,「New Girl in Town(1957년)」,「Redhead(1959년)」등을 선보이게 됐고 이를 통해 이미 노련한 감독은 이 젊은 신데렐라에게 뮤지컬 감독으로서의 테크닉과 지켜야할 규칙을 가르쳐주게 된다. "이야기가 계속 진행되도록 하라. 그 절정의 끝에 뮤지컬 넘버를 올려라. 그리고 언제 춤을 추고 언제 추지 말아야 할지를 알아라. 만일 어떤 넘버가 관객의 호응을 얻는 데 실패하면 아무리 그것이 훌륭하다 할지라도 그것을 과감히 버려라." 어쩌면 뮤지컬을 예술의 개념에서 보기보다 엔터테인먼트로서 사실상 상업적으로 접근시켰고, 진보적이기보다 대중 속에 묻혀 다소 구식의 뮤지컬 코미디 형식으로 50년대 마지막까지 무대를 지휘하게 된다.
포시가 세 번째 아내이자 그의 유일한 핏줄 Nicole Fosse(1953~)의 어머니인 그웬 버돈(Gwen Verdon, 1925~2000)을 만난 때는「Damn Yankees」를 준비하고 있을 때였다. 그가 애버트 감독과의 마지막 작품인「Redhead」를 제작할 무렵 이미 브로드웨이 최고의 댄싱 스타가 되어 있던 그녀는 이 작품의 출연을 통해 토니상을 수상하게 되고 드디어 1960년 세 번째인 뜨거운 사랑의 결실과 함께 브로드웨이와 할리우드의 모든 시선을 바꾸게 된다. 그때 이후로 버돈은 포시의 모든 공연에서 주연 역할을 하였으며 명백한 포시의 댄서가 된 것이다.
70년대 최고의 흥행사 Fosse의 마술
1960년에 이르러서 포시는 공연의 안무뿐만 아니라 감독도 하게 된다. 그의 마이더스 손길은 쇠퇴하는 징후 따위는 보이지 않았다. 비록 그가 직접 무대에 서지는 않았지만 그의 이름 그 자체는 흥행의 보증수표와도 같았다. 보다 독창적인 뮤지컬「Little Me(1962년)」는 당시 257회나 공연될 만큼 대성공을 거두었으며, 페데리코 펠리니의 이태리 영화「The Night of Cabiria」를 원작으로 한「Sweet Charity」는 1996년 1월29일 첫 무대를 시작으로 608회나 공연되어 연출로서 대성공을 이루게 된다. 그러나 무대를 통한 대성공과 달리 뮤지컬 영화로 제작한「Sweet Charity」는 이태리가 아닌 뉴욕으로 바꾼 배경, 한 창녀의 이야기를 연약한 희생양으로 약화시킨 각색, 화려한 뮤지컬 넘버들은 줄거리 속에 묻히고 뮤지컬의 독특함을 잃어버려 포시의 마술이 통하지 않았다. 5년간의 긴 좌절과 허송세월, 그것은 Fosse Style의 재발견과 창조의 시간이었는지 모른다.
슬럼프에 빠져 있던 그에게 다가온 또 한 번의 손짓은 바로「Little Me」의 제작자 Cy Feuer의 제안이었다. 그의 손을 타고 만들어진 영화「Cabaret」의 대성공과 함께 공연 무대와 TV 그리고 영화 등 각 분야에서 그는 생애 최고의 작품들을 쏟아 내게 된다. 1972년 혁신적이고 진보적인 작품으로 대성공을 거둔「Pippin」으로 브로드웨이로 돌아온 그는 '1972년-1973년' 시즌에「Pippin」으로 두 부문의 토니상,「Cabaret」로 아카데미 감독상, TV 스페셜「Liza With a Z」로 제작, 감독, 안무 등 세 개 부문에서 에미상을 수상하게 되며 이는 오늘날까지 깨지지 않은 기록이기도 하다.
이어진 포시의 마술은「Chicago(1975년)」, 댄스 콘서트 형태의「Dancin (1978)」등으로 계속되어 수년에 걸쳐 각각 5,000회 이상 공연되는 기록을 달성할 정도로 최고의 위치를 갖게 된다. 코미디언 Lenny Bruce의 브로드웨이 연극을 영화로 각색한 작품으로 오스카상 후보에 올랐으나 상을 타는 데는 실패하기도 했고, 그 즈음에 이르러 그의 많은 작업량과 극단적인 생활방식에서 오는 중압감 등 부분적인 실패와 죽음이 그를 누르고 있었다. 1975년 그는「시카고」 공연 동안 심장발작을 겪었다. 그 공연은 그웬 버돈의 브로드웨이 컴백을 의미하였고 동시에 그들의 결혼이 파경에 달했음을 뜻하기도 했다. 1979년 그의 자전적 영화「All That Jazz」로 Ann Reinking, Roy Scheider, 그리고 Jessica Lange는 아홉 개 부문에서 오스카상 후보에 올랐으며 전 세계에 걸쳐 영화관에서 만원을 이루며 상연되었다. 포시의 마이다스 손에서 만들어지는 마술의 절정기 70년대는 그렇게 지나가고 있었다. 그 절정은 그의 성공의 마지막을 의미했다.
예견된 죽음을 알려준 마지막 작업들
80년대는 실망 그 자체였다. Playboy Playmate Dorthy Stratten의 비극적이고 짧은 삶을 그린 그의 마지막 영화「Star 80(1983)」은 비평가들에 의해 지독히도 혹독한 평가를 받게 되고 이 일은 포시에게 큰 상처를 주었다. 3년 뒤 그의 마지막 브로드웨이 쇼인「Big Deal」은 62번째 공연을 끝으로 막을 내리게 된다. 무려 17년에 걸쳐서 준비한 프로젝트였기에 그에게 큰 충격으로 다가왔음에 틀림없다. 그러나 이러한 실패에 애써 외면하거나 웃어넘기려 한다. "경기에서 충분히 오래 버티기만 하면 상황은 다시 호전된다." "나는 정확히 슬프다고는 할 수 없지만 멜랑콜리한 결말을 좋아한다. 그것이 보다 삶에 가깝다."라고 어쩌면 그 자신의 죽음에 관해 말하고 있었는지도 모른다.「Sweet Charity」의 성공적인 리바이벌이 될 공연의 막이 막 오르려는 찰나에 심장발작으로 그렇게 숨을 거두게 된다. 그의 나이 육십, 세계 무용계와 엔터테인먼트 분야의 지대한 공헌은 비석에 새겨졌을 뿐 그의 화려한 수상 경력과 대흥행, 쇼 비즈니스 역사에 있어 확고한 그의 위치에도 불구하고 그는 예술 비평 단체들에 의해 호의적인 대우를 받지 못했다. 아마도 그가 시대를 너무 앞서 있었거나 혹은 그 당시 비평가들은 포시가 뮤지컬에 미치는 막대한 영향력을 깨닫지 못 했는지도 모른다. 아이러니컬하게도 그는 생각에 잠기듯 다음과 같이 말한 적이 있다. "내 생애 단 한번만이라도 '뉴욕타임스'에서 나에 대해 좋게 말하는 것을 들으면 소원이 없겠다. 하지만 그러기에 앞서 내가 죽어야 할 것 같다."
Fosse의 환상은 아직 끝나지 않았다
포시를 브로드웨이 댄스의 전설적 인물이라 칭함에 있어 누구도 반박하지 못한다. 그의 죽음이 10여 년이 흐른 무렵 브로드웨이에는 포시를 그리워하거나 여전히 포시 스타일만을 고집하고 포시의 스타일을 전도하며 바로 포시의 환상을 이어주는 고집통들이 바로 포시의 환생을 준비하게 된다. Anne Recking (1949~)에 의해 포시의 혼이 담긴 작품「Chicago」가 리바이벌되어 1975년 당시보다 더욱 많은 갈채를 받으며 화려한 '포시 스타일'의 환생을 보여 주게 된다. Maurine Dallas Watkins이 극본을 쓴 연극「Chicago」를 모티브로 존 칸더(John Kander) 작곡, 프레드 엡(Fred Ebb) 작사로 밥 포시가 초연 당시 얻지 못했던, 포시 자신이 가장 부러워하고 소망했던 예술적 업적을 그의 죽음이 무릇 10여 년이 지나서야 애써 인정하기 시작했던 것이다. 포시의 손으로 만들어진 또 한 명의 스타 Chet Walker는 포시의 마지막 아내이자 70년대 최고의 댄스 스타 그웬 버돈과 함께 TV 스페셜 형식의 'Fosse Show - Bob Fosse Dancing Man'을 TV와 무대에서 발표하였고 브로드웨이 댄스 센터를 통해 포시의 아이들을 양성하기도 한다. 그 절정은 1999년 1월 포시의 리듬과 색깔, 일생의 혼을 그려놓은 뮤지컬「Fosse」를 통해 최고의 격찬을 받음으로써 그의 예술적 평가를 다시 쓰게 된 것이다.
포시를 다시금 무대 위에 그리는 작업은 단순한 회고전이 아닌 그의 독특한 예술의 세계와 그의 천재성으로 작품과 관객, 그리고 수많은 댄서들을 축복해 준 포시에게 감사를 표현하기 위함이며 원하는 모든 것을 쉽게 얻거나 쉽게 다른 것에 관심을 돌려버리는 현 세대에게 지독한 노력과 훈련이 있어야 가능한 그의 스타일을 일깨워 주기 위함이다.
Fosse의 마술
완벽한 테크닉, 완벽한 자세, 완벽한 회전을 위해 얼마나 많은 시간을 연습에 투자하는가?
밥 포시는 전문 댄서로서 필수 조건과 뛰어난 테크닉의 소유자는 결코 아니다. 앞으로 꾸부정한 굽은 등, 안쪽으로 약간 휘어진 발, 게다가 특별한 유연성을 갖지도 못했다. 아마 발레 선생들은 악몽 같은 얼굴로 고개를 가로 저을 만한 악조건에 경악할는지도 모른다. 그러나 그 어떤 것도 그의 성공적 행로에 방해되지 못했다.
뮤지컬 배우나 전문 댄서가 되고자 하는 많은 이들은 포시의 댄싱을 통해 만나게 된다. 그들은 긴 다리와 곧은 등을 가지고 있어야 하며 Turn out을 고집하고 심지어 특별한 혈액형을 들먹일 정도로 오랜 관습과도 같은 사고를 갖고 그 어느 하나라도 빠지면 꿈을 이루지 못하거나 심지어 그 희망마저 버려야 할 것만 같았다. 포시는 그 어느 것도 제대로 갖추고 있지 않았으며 포기하지 않았다. 그가 동작을 만들 때는 자신의 몸을 보았고 창조를 위해 자신의 경험을 이용했다. 타인이 기대하거나 바라는 것을 보여준다. 다만 그 안에서 늘 새로운 무언가를 찾았다. 바로 포시의 마술인 것이다. 누구도 상상하지 못한 마술 같은 포시의 공간, 바로 멋진 선이 아니라 선과 선으로 이루어진 공간을 가장 잘 표출해 내는 포시의 마술을 만나야만 한다.
"너 자신이 돼라. 네가 누구인지 알기 위해 자신을 살펴 보라. 누군가의 예측된 선택이 아닌 네가 찾는 것을 믿어라. 우리가 우리 자신을 이해할 때 우리의 잠재능력을 100% 발휘할 수 있다."
바로 그 길을 보여준 밥 포시를, 포시의 마술을, 리듬을, 선이 아닌 공간을 느껴야 한다. 바로 앞에 있는 거울 속에서 포시를 만날 수 있을 것이다.
Dance Me A Song (1950) - 출연 (브로드웨이 데뷔작)
Kiss Me Kate (1953) (영화) - 출연
Affairs of Dobie Gillis, The (1953) - 출연
Give a Girl a Break (1953) - 출연
Pajama Game, The (1954) - 안무
Steam Heat - 안무
White Christmas (1954) - 안무
Damn Yankees! (1955) - 안무, 출연
My Sister Eileen (1955) - 안무, 출연
New Girl in Town (1957) - 안무
Redhead (1959) (뮤지컬) - 안무
Sweet Charity (1964) - (뮤지컬), (1969) (영화), (1987) (뮤지컬) - 안무, 감독
How to Succeed in Business Without Really Trying (1967) (뮤지컬) - 안무
Pippin (1972) (뮤지컬), (1981) (TV) - 안무, 감독 (토니상 2개 부문 수상)
Cabaret (1966) (뮤지컬), (1972) (영화) - 안무, 감독 (아카데미상 최우수 감독상)
Liza with a Z (1972) (TV) - 제작, 안무, 감독 (에미상 3개 부문 수상)
Lenny (1974) (영화) - 감독 (오스카상 후보)
Little Prince, The (1974) (뮤지컬) - 출연, 안무
Chicago (1975) (뮤지컬) - 안무, 감독
Thieves (1977) - 출연
Dancin’(1978) (뮤지컬) - 안무, 감독, 제작
All That Jazz (1979) (영화) - 극본, 안무, 감독 (9개 부문 오스카상 후보)
Star 80 (1983) (영화) - 극본, 감독(마지막 영화)
Big Deal (1986) (뮤지컬) - 극본, 안무, 감독 (마지막 브로드웨이쇼)
47 Snow White (백설공주)
안무, 대본 및 예술 감독: Ricardo Cué
백설 공주: Tamara Rojo
왕자: Iñaki Urlezaga
일곱 난쟁이: Diego Benito, Jacob Hernández, Alexiz Mañé, Narcis Subatella, Ángel Blanco, Daniel Vizcayo, Federico Fressi
왕비: Magdalena Aizpurua / 마녀: Elsa Morris
시동: Roberto Sánchez, Iván Sánchez / 사냥꾼: Salvador Masclans
궁전의 손님들: Laura Bruña, Anna Campos, Anabel Sanz, Cristina Arias, Emma Garau, Mónica González 외 13명
Emilio Aragón: Bilbao Symphony Orchestra
2005년 11월 4일 빌바오의 아리아가 극장 실황
다양한 장르에 걸쳐 작품이 나왔고, 특히 S. 프로코피에프의 음악에 많은 안무가들이 작품화한 <신데렐라>와는 달리 <백설 공주>는 오페라나 음악 혹은 발레 작품을 찾아보기가 힘들다. 다만 디즈니의 고전적 애니메이션(1937년)이 대표작이라 할 수 있다.
2005년 11월 4일 스페인 바스크 지방의 주요 항구도시인 Bilbao(인구 약 35만)의 Arriaga Theatre(스페인의 모차르트로 존경 받는 Juan Crisóstomo Arriaga의 이름을 따서 1890년에 세워졌다가 1985년 재건 된 극장)에서 초연된 이 작품은 디즈니 애니메이션의 스토리와 유사한 스토리를 가진 드라마 발레의 형태를 띠며 단막으로 서곡에 이어 28개의 Chapter로 이루어진 약 90분 길이의 작품이다.
작곡가 Emilio Aragón(1959~, 쿠바 태생)는 주역 무용수인 타마라 로호, 안무가인 리카르도 쿠에와 함께 협력 작업으로 이 발레를 작곡하고 지휘도 겸하였다. 그의 음악은 웅장하고 섬세하고 극적인 표현을 잘 살린 발레 음악이다. 연주는 빌바오 오케스트라이다.
안무는 Ricardo Cué로 고전발레 스타일을 따른 대규모의 화려한 군무는 없으나 그랑 파드되, 다양한 파드되(2인무), 파드트로와(3인무) 등을 보여준다. 프티파의 안무 영향인 32회전의 푸에테나 <잠자는 공주>의 로즈 아다지오 비슷한 장면(전반부 아다지오에서)이 있다.
주역 무용수인 타마라 로호(Tamara Rojo)는 1974년 몬트리올에서 스페인 부모에게서 태어나 4세 때 스페인으로 돌아가 10세 때부터 발레 수업을 받았다. 2000/2001년 시즌부터 로열발레단에서 프린시펄로 활동하는 테크닉이 뛰어나고 아름다운 용모에 몸의 밸런스도 좋은 무용수로 2008년 브누아 드 라당스 여성 무용수 수상자로 C. Pugni/ M Petipa 안무의 에스메랄다와 R. Petit 안무의 카르멘의 공연으로 수상하였다. <백설 공주>는 E. Aragón이 작곡하고 R. Cué가 그녀를 위해 안무하여 Bilbao에서 2005년 세계 초연되고 이어 Madrid에서도 공연되었다. 그녀는 마지막 그랑 파드되의 코다 부분에서(테너 가수에게 하이 C에 비유할) 고난도 기교인 32회전의 푸에테를 무려 54회전의 푸에테로 보여준다.
왕자 역의 Inaki Urlezaga를 비롯한 주역 무용수들이 훌륭한 기량을 보여준다. 키가 크지도 않고 그리 작지도 않은 젊은 무용수들이 보여주는 난쟁이들은 각각 특색 있는 춤을 춘다. 아담한 크기의 무대지만 효과적인 단순한 장치와 의상도 훌륭하다.
01 오프닝 ․ 서곡 [5:54]
02 궁전에서의 무도회 [5:05]
03 백설 공주 [2:24]
04 아다지오 [3:52]
05 손님들 [2:00]
06 백설 공주 2 [1:33]
07 코다 [2:20]
08 파이널 댄스 [3:13]
09 왕비와 거울 [3:32]
10 숲 [6:59]
11 밤중의 피난처(난쟁이들의 집) [2:36]
12 그 때 광산에서는 [3:09]
13 놀라운 일 [2:43]
14 2명의 친구 [2:06]
15 졸음보 난쟁이 [2:24]
16 3명의 친구 [2:11]
17 솜씨 좋은 난쟁이 [2:11]
18 백설 공주와 일곱 난쟁이 [2:16]
19 왕비의 분노 [4:23]
20 독살 [4:32]
21 슬픔 [2:19]
22 백설 공주의 죽음 [4:00]
23 왕자 [1:18]
24 궁전에서의 축하 [3:23]
25 그랑 파드되(아다지오) [4:29]
26 왕자의 바리아숑 [1:18]
27 백설 공주의 바리아숑 [1:37]
28 파드되 파이널(코다) [8:26] [1:32:24]
48 The Little Mermaid (인어공주)
A ballet by John Neumeier
Based on a story by Hans Christian Anderson(1836)
Choreography, Sets, Costume Design and Lighting by John Neumeier
Music by Lera Auerbach(1973~; 러시아 태생 미국의 작곡가 겸 피아니스트)
The Little Mermaid: Yuan Yuan Tan
The Poet: Lloyd Riggins
The Prince: Tiit Helimets
The Princess: Sarah Van Patten
The Sea Witch: Davit Karapetyan
San Francisco Ballet
Conducted by Martin West
Recorded live at the War Memorial Opera House, San Francisco,
April 30~May 7, 2011
1 Opening 1:06
Prologue
2 선상 4:55
Part Ⅰ
3 바다의 밑바닥 9:14
4 배가 도착하다 - 갑판 위에서 5:17
5 바다... 물속으로 뛰어드는 왕자 4:03
6 폭풍 4:54
7 폭풍 후 4:59
8 해변에서 - 교회 근처 4:39
9 바다의 밑바닥 - 바다의 마녀 4:20
10 변신 3:01
11 해변에서 6:48
12 바다 위에서 17:04
Part Ⅱ
13 인어의 방 6:30
14 왕자의 방 - 결혼식 34:02
Epilogue
15 또 다른 세상을 향해 5:36
16 Credits 2:17 [1:58:46]
매력적인 모던 발레로 다시 태어난 안데르센의 슬픈 사랑 이야기
사랑을 위해 자신의 목소리를 희생하지만 끝내 사랑을 이루지 못하고 물거품으로 사라지는 인어공주의 슬픈 이야기를 담은 안데르센의 동화 <인어공주>가 매력적인 모던 발레로 다시 태어났다. 미국을 대표하는 정상급 발레단인 샌프란시스코 발레의 2011년 공연을 담은 것으로, 현재 함부르크 국립발레단의 예술 감독 겸 수석 안무가로 맹활약 중인 미국 출신의 위대한 무용가 겸 안무가 존 뉴마이어가 안무는 물론 무대미술과 의상까지 함께 맡았고, 중국 출신의 세계적인 발레리나인 유안 유안 탠이 타이틀 롤을 열연하였다.
뉴마이어는 동화적인 판타지를 무대 위에 아름답게 펼치는 것에 머무르지 않았다. 동성애 코드를 삽입한 비틀기와 피그말리언의 에피소드를 연상케 하는 마무리로 원작의 스토리에 변화를 주었고, 그에 따른 등장인물들의 복잡다단한 심리변화까지도 춤사위를 통해 적극적으로 표현하기 위해 노력하였다. 촉망받는 미국의 젊은 여류작곡가 레라 아우어바흐가 맡은 음악은 전위적인 느낌보다는 선율지향적인 서법을 통해 발레의 매력을 한층 더 돋보이게 만든다.
이 작품은 원래 덴마크 왕립발레단이 한스 크리스찬 안데르센(1805~1875)의 탄생 200주년을 기념하기 위해 위촉했던 것으로 2005년 4월 15일 코펜하겐에서 초연되었으나, 2007년 자신의 발레단인 함부르크 발레단을 위해 개정 안무를 하였고 Lera Auerbach가 음악도 완전히 바꾸어 2010년 샌프란시스코에서 초연을 보았다.
프롤로그
항해 중 시인은 그의 사랑하는 친구 에드바르와 헨리에트의 결혼을 회상한다. 친구와의 이별에 시인의 뺨에서는 눈물이 천천히 흘러 기억과 환상의 바다로 흘러들어간다.
제1부
바다의 밑바닥에서 시인의 에드바르에 대한 동경은 작은 인어의 형상을 띠게 된다. 이 아름다운 바다 생명체는 수면을 가로질러 가는 배를 지켜보고는 지상의 세계를 꿈꾼다.
배 위에서 선원들은 운동을 하고 있다. 그들의 선장인 왕자(에드바르의 형상을 띤)는 우스꽝스럽게도 골프를 하고 있다. 그가 친 볼이 배 밖으로 날아가자 공을 찾으러 바다에 뛰어든다. 왕자는 인어를 볼 수 없지만 인어는 왕자를 껴안는다. 바다의 마녀가 나타나자 세찬 폭풍이 불어 왕자는 익사의 위험에 빠진다. 시인은 인어공주가 그를 구해주길 바란다. 의식을 잃은 왕자의 몸을 붙잡은 인어공주는 그녀의 장난기가 사랑으로 바뀌어 그에게 키스하게 된다.
수녀원의 여학생들이 해변에 도착하자 종이 울린다. 공주인 한 소녀(헨리에트와 많이 닮은)가 왕자를 발견한다. 그녀는 시험 삼아 왕자를 깨운다. 공주가 자기 목숨을 구한 것으로 믿고 왕자는 그녀와 사랑에 빠진 듯하다. 슬프고 낙담하여 인어공주는 왕자와 공주 사이에 사랑이 진전되는 것을 목격하고는 시인의 영혼을 반영하여 왕자에 대한 사랑이 절망적임을 보인다.
인간이 되기로 결심하고 인어공주는 바다의 마녀를 찾아간다. 사랑이 그녀에게 인간의 몸을 간청할 용기를 준 것이다. 무시무시한 제식이 이어지고 인어공주의 아름다운 꼬리를 담보로 하고는 마녀는 인어공주를 격렬하게 변형시켜 이제 인어공주는 다리를 갖게 되었다.
해변에서 알몸으로 깨어났을 때 그녀는 그녀의 첫 발걸음이 참을 수 없으리만큼 고통스러운 것을 알게 된다. 지나가던 왕자가 이 이상한 사람을 보고 연민을 느껴 그의 배에 태운다. 그녀의 꿈이 실현되는 듯싶다.
배가 출항하려할 때 왕자는 공주가 승객 가운데 있는 것을 발견한다. 왕자와 공주 사이의 사랑이 격렬해지자 인어공주는 인간에 대한 실망으로 심한 고통을 겪는다.
제2부
인어공주는 여인이 될 결심을 했지만 지상 세계의 닫힌 방은 그녀의 시도를 숨 막히게 한다. 그녀의 노력에도 불구하고 그녀는 인간의 몸으로는 여전히 어색하고 서투르다. 바다의 환상들이 그녀의 꿈속에 나타난다.
왕자에 대한 깊은 사랑에 빠진 인어공주의 사랑 받고자 하는 소망은 이제 헛되나 싶다. 인어공주는 결혼식 들러리가 될 예정이다. 결혼 축하연에 마녀가 기이한 여흥을 베푸는 존재로 나타난다. 마녀는 인어공주에게 날카로운 칼을 주면서 만약 왕자를 죽이면 그녀의 꼬리를 다시 갖게 되며 깊은 바다의 고향으로 돌아갈 수 있게 된다고 말한다. 손님들이 모두 떠난 후 인어공주는 왕자를 만난다. 그러나 그를 도저히 해칠 수 없음은 자명하다. 그들이 작별을 하는 동안 인어공주는 단 한 순간이라도 그녀의 열정의 깊이를 느끼는지 궁금해 한다. 그들은 간신히 키스를 할 수 있을 것인가? 돌연히 왕자는 공주와 신혼 밤을 보내기 위해 가버린다.
에필로그
인어공주는 홀로 남아있다. 그녀의 고통은 시인 자신의 고통스런 상황을 반영한다. 각자는 상대방의 그림자 같고 각자는 그들의 강렬한 사랑의 대상에 의해 버려진 것 같다. 그들은 하나의 창조주며 피조물이다. 인어공주가 시인을 불멸화해주듯이, 인어공주를 영원하게 만들어 줄 영혼을 그녀에게 주는 것은 인어공주에 대한 시인의 사랑이다. 용감하게 그들은 신세계를 찾아 나선다.
49 Ondine (옹딘)
전3막
작곡: Hans Werner Henze
안무: Frederick Ashton
디자인: Lila de Nobili
세계 초연: 1958. 10. 27. The Royal Ballet, Covent Garden, London
초연 무용수: Margot Fonteyn, Alexander Grant
Ondine: Miyako Yoshida
Palemon: Edward Watson
Berta: Genesia Rosato
Tirrenio, Lord of the Mediterranean Sea: Ricardo Cervera
A Hermit: Gary Avis
Act 3 Divertissement: Mara Galeazzi. José Martin, Helen Crawford, Samantha Raine, Brian Maloney, Sergei Polunin, Artists of the Royal Ballet
Hunters, Ondines, Woodspirits, Sailors, People from the Port:
Artists of the Royal Ballet
Barry Wordsworth: Orchestra of the Royal Opera House [June 2009]
1 Opening 0:43
Act 1 [43:30]
2 No. 1 베르타의 성 밖 2:37
3 No. 2 사냥꾼들과 손님들 2:09
4 부적 메달을 거절하는 베르타 2:00
5 No. 3 팔레몬의 솔로 1:54
6 No. 4 옹딘의 등장 2:04
7 No. 5 옹딘의 그림자 춤 1:54
8 팔레몬의 등장 2:09
9 No. 6 파드되 0:52
10 겁 먹은 옹딘 1:45
11 No. 7 팔레몬을 뒤따라가는 베르타와 손님들 1:03
12 No. 8 숲으로 변환 2:26
13 No. 9 지중해의 왕인 티레니오 2:22
14 No. 10 그들을 떼놓으려는 트리톤과 님프들 5:35
15 No. 11 파드되 6:15
16 팔레몬과 옹딘을 결혼시키는 은자隱者 3:44
17 No. 12 1막 피날레 4:41
Act 2 [21:39]
18 No. 1 지중해 항구 2:54
19 배에 오르는 온딩과 팔레몬 1:06
20 No. 2 뒤따르는 베르타 1:03
21 No. 3 출항 1:15
22 No. 4 갑판 위 2:26
23 (풍랑에) 흔들리는 춤 3:15
24 No. 5 파드트루아 3:46
25 No. 6 격노하는 베르타 0:42
26 No. 7 옹딘의 슬픔 1:41
27 No. 8 2막 피날레 3:31
Act 3 [37:16]
28 No. 1 팔레몬의 성城 3:44
29 No. 2 옹딘의 환상 3:52
30 No. 3 결혼식 하객들의 등장 0:30
31 No. 4 영접 받는 하객들 0:36
32 No. 5 디베르티스망 - 앙뜨레 0:45
33 파드시스 1:04
34 파드트루아 1 1:08
35 파드트루아 2 1:11
36 소년들의 춤 1:21
37 바리아숑 1 1:15
38 바리아숑 2 1:14
39 바리아숑 3 0:58
40 코다 1:50
41 No. 6 티레니오의 등장 3:50
42 No. 7 피날레 1:10
43 슬픔의 춤 2:31
44 파드되 3:52
45 에필로그 1:39
46 Curtain calls and end credits 4:46 [1:43:08]
<옹딘>은 Friedrich de la Motte Fouqué가 쓴 물의 요정에 관한 유명한 지중해 지방의 전설 <Undine>(1811)을 바탕으로 만든 발레이다.
옹딘은 물의 요정이지만 인간인 한 기사를 사랑하게 된다. 그 기사는 큰 공을 세워 영주의 딸과 결혼하게 되어 있지만 결국 옹딘을 택해 어렵게 물의 요정들의 왕(옹딘의 아버지)의 허락을 받아 옹딘과 결혼한다. 하지만 이 결혼에는 기사가 옹딘을 배신할 때는 죽어야 한다는 조건이 붙어 있다. 기사의 옛 약혼녀는 기사의 주위를 계속 맴돌고, 정열적인 영주의 딸에게 기사는 마음을 빼앗겨 옹딘을 박대하기 시작한다. 결국 옹딘은 기사를 떠나 호수로 돌아가고 기사는 옹딘을 잊고 영주의 딸과 결혼한다. 결혼을 허락 받을 때 아버지와 했던 약속대로 원하지는 않지만 옹딘은 밤에 기사의 침실로 가서 그의 생명을 거둬간다.
사랑을 얻기도 힘들지만 그 사랑을 지키기도 힘들다는 것, 그리고 사랑의 맹세의 중요성을 느끼게 해주는 전설로 인간과 요정의 사랑은 여지없이 비극이라는 발레의 정석을 그대로 밟아가는 스토리이다.
옹딘의 전설은 안무가들에게 매혹적인 주제였기 때문에 일찍부터 필립 탈리오니, 쥘르 빼로 같은 안무가들이 발레로 만들었지만 그들의 안무는 다 사라지고 현재는 애쉬튼의 버전이 대표적으로 남아 있다.
제1막
팔레몬은 영주의 딸 베르타에게 오랫동안 구애를 하고 있는 기사로 베르타 역시 그에게 관심이 있지만 일부러 그를 애태우기 위해 그의 구혼 선물인 메달을 거절하고 친구들과 어울려 사냥을 간다. 베르타의 거절에 화가 난 팔레몬은 혼자 성에 남아 있는데 그때 성안 샘을 통해 물속에서 나온 호기심 많고 아름다운 물의 요정 옹딘이 아무도 없는 정원에 나와 지상 세계를 구경하기 시작한다. 옹딘은 처음 보는 자신의 그림자에 신기해하며 그림자와 놀고 있는데 팔레몬은 그녀의 모습을 지켜보다가 옹딘에게 다가가고 두 사람은 한눈에 사랑에 빠진다. 이때 먼저 돌아온 베르타는 옹딘과 팔레몬을 보고 질투에 불타 그들을 지켜보고 있는데 물로 돌아가는 옹딘을 쫓아 팔레몬도 따라간다. 베르타는 사냥에서 돌아온 친구들과 함께 그들을 쫓아간다.
물의 요정들이 옹딘과 그녀를 따라온 팔레몬을 보고 그들을 떼어 놓으려고 시도한다. 특히 옹딘을 사랑하는 요정 티레니오는 팔레몬을 괴롭히며 요정과 사랑을 맹세하는 것의 엄중함을 알리지만 팔레몬은 그들의 방해를 모두 물리치고 옹딘을 찾아내고 사랑을 맹세한다. 요정들의 왕은 무거운 마음으로 그들을 맺어준다. 한편 옹딘과 팔레몬을 따라온 베르타와 그녀의 일행들은 요정들에게 혼쭐이 나서 흩어진다.
제2막
팔레몬의 고향으로 가기 위해 옹딘과 팔레몬은 항구로 와서 배에 오른다. 질투심으로 눈이 먼 베르타는 몰래 따라와 선원들을 매수해 그들이 탄 배에 합류한다. 팔레몬은 베르타를 발견하고 놀라지만 그녀에게 냉담하게 대하고 베르타의 옹딘에 대한 미움을 더욱 커진다. 첫 배 여행에 신난 옹딘의 마음은 바다도 들뜨게 만들어 풍랑이 몰아쳐 선원들과 베르타, 팔레몬이 고생하자 옹딘은 바다를 잠잠하게 만든다. 이를 본 선원들은 옹딘에게 두려움을 갖게 된다. 팔레몬이 1막에서 베르타에게 주려다 거절당한 메달을 옹딘에게 주자 베르타는 그것이 자신의 것임을 주장하며 옹딘의 메달을 빼앗아 바다에 던진다. 그리고 선원들을 충동질해 옹딘을 불길한 마녀로 몰아 팔레몬의 저항에도 불구하고 그녀를 바다에 던지도록 만든다. 순간 옹딘을 사랑하는 티레니오가 나타나 거센 풍랑을 일으켜 배를 난파시킨다.
2막의 항해 장면에서 애쉬튼은 바다의 움직임과 풍랑을 다른 효과 없이 무용수들의 흔들리는 움직임만으로 표현했다. 순조로운 항해 때에는 느긋하게 파도의 물결에 맞춰 흔들거리는 움직임을, 파도가 거세지면서 그 흔들림이 더 커지고 충격에 밀려 쓰러지는 일련의 움직임으로 관객들은 그들이 어떤 상황에 처해 있는지를 한눈에 파악할 수 있도록 했다. 그리고 인간들의 그런 공포와 흔들림 가운데 옹딘만은 지상에 있듯이 안정적이고 편안한 움직임을 보이면서 그녀가 인간이 아닌 요정임을 확연히 드러나게 차별화 시켰다. 또 옹딘을 질투하는 인간 베르타는 캐릭터 슈즈를 신고 춤추게 하면서 인간적으로 옹딘은 토슈즈로 뽀앵트를 주로 한 움직임으로 요정계의 존재임을 표현하는 안무적 아이디어를 보였고 이것은 효과적인 시도였다.
제3막
구사일생으로 살아난 베르타와 팔레몬의 결혼식이 열리고 있다. 결혼식을 준비하는 동안 혼자 남은 팔레몬은 슬픈 모습으로 그를 내려다보는 옹딘의 환영을 보고 괴로워하며 혼자 춤을 추지만 결혼식은 시작되고 그들의 결혼을 축하하는 화려한 디베르티스망이 펼쳐진다.(춤의 성격이나 전체적인 분위기는 전통적인 디베르티스망과 다르고 좀 더 현대적인 느낌이다) 결혼 축하가 절정에 달하고 베르타와 팔레몬이 사랑의 맹세를 한 순간 티레니오와 물의 요정들이 결혼식장에 나타나 베르타와 축하객들을 바다에 던진다. 그리고 요정들이 팔레몬만을 남겨놨을 때 슬픈 표정의 옹딘이 그곳에 나타난다. 1막과 2막에서 맑은 물색 의상에 밝고 투명했던 분위기와 달리 3막에서 옹딘은 어두운 녹색 의상에 처연하고 어두운 분위기이다. 티레니오는 내키지 않아하는 옹딘에게 요정의 맹세를 지킬 것을 요구하고 물로 돌아간다. 옹딘을 본 팔레몬은 그녀에게 용서를 구하며 키스를 하려 하지만 옹딘과의 키스는 그의 생명을 앗아가는 마지막 절차로 옹딘은 계속 그의 키스를 거절하고 피하는 움직임을 보인다. 하지만 죽음의 파드되가 펼쳐진 뒤 옹딘은 결국 그에게 키스를 허락하고 그는 숨을 거둔다. 숨을 거둔 팔레몬의 시신 위에 옹딘이 쓰러져 절규하면서 막이 내린다.
애쉬튼의 <옹딘>은 구상 단계부터 마고트 폰테인을 염두에 두고 안무를 시작했고 마고트 폰테인은 그녀를 제외하고 온딘을 말할 수 없을 정도로 사랑에 빠진 어리고 청순한 요정에서 배신당한 상태에서 사랑하는 사람의 생명을 거둬 가야하는 슬픈 여인의 모습까지를 완벽하게 구현했다는 평가를 받고 있다.
1994년 6월 5일에 존 노이마이어가 함부르크 발레단에서 애쉬톤의 <옹딘>를 재 안무하여 새로운 <옹딘>인 <인어공주>를 발표했다. 이때 장식과 의상은 Yannis Kokkos가 맡았고 이 작품은 곧바로 도이체오퍼에서도 공연됐다.
50 Merry Christmas!
01. Silent Night(3:34) ․ We Wish You a Merry Christmas(3:23) ․
Jingle Bells(4:32) [11:30]
Peter Breiner: CSSR State Philharmonic Orchestra
02. The Twelve Days of Christmas/ Ensemble 5:53
03. Silent Night/ Battle, Winton Marsalis Septet 5:23
04. Christmas Songs/ Ensemble 11:35
(I Saw Three Ships ․ The First Noël ․ Away in a Manger ․ Deck the Hall ․ The Holly and the Ivy ․ O Holy Night․ Angels We Have Heard on High)
Kathleen Battle, Sop./ Frederica von Stade, MS./
Winton Marsalis, trumpet/ André Previn. conductor & piano/
Nancy Allen, harp/ The American Boychoir/ The Christmas Concert Chorus
The Winton Marsalis Septet/ Orchestra of St. Lukes
[Recorded live at Carnegie Hall, New York City, December 8, 1991]
05. Howard Blake: Walking in The Air/ P. Domingo, Riccardo Cocciante 3:49
06. Christmas Medley [29:08]
Traditional German: Fröliche Weihnacht(1:27)
Traditional Spanish: Cantemos Rapaces(1:36)
Roger Whittaker: Christmas Is Here Again(2:23)
Traditional Welsh: Child In A Manger(3:29)
Traditional French: Angels From The Realms Of Glory(2:20)
Ian Anderson: Another Christmas Song(2:27)
J. Fred Coots: Santa Claus Is Coming To Town(2:16)
John Lennon, Yoko Ono: Happy Christmas (War Is Over)(4:49)
Franz Xaver Gruber: Silent Night(7:43)
Plácido Domingo + Sarah Brightman + Helmut Lotti + Riccardo Cocciante
Gumpoldskirchner Spatzen +
Steven Mercurio: Vienna Symphony Orchestra
[A Gala Christmas in Vienna 1997]
07. 오, 베들레헴 4:18
08. C. Franck: Panis Angelicus 3:40
09. Franz Xaver Gruber: Silent Night 3:03
Plácido Domingo and Ileana Cotrubas
The Choir of Christ Church Cathedral, Oxford
I Virtuosi di Praga· I Bambini di Praga
The Chorus of Charles University, Prague [Carols from Prague]
10. A Collection of Songs for the Festive Season
from Harewood House Yorkshire
(Jingle Bells ․ The Stately Homes of England ․ Virgen Sancta ․ Misalliance ․ The King's Singers Rag ․ La Peregrinacion ․ Carol Singers ․
Sing o' The Wild Wood ․ Short People) [26:06]
The King's Singers [The King's Christmas; 1983] [1:44:25]