◎ 달빛요정의 역전만루홈런을 꿈꾸며 - 달빛요정 (1)

[김기자]

 

    달빛요정의 1집을 어찌어찌해 듣게 된 그날 정말 망치로 뒤통수를 제대로 맞은 듯 정신이 없었다. 또박또박 들리는 발음에 가슴속에서 뭔가 뜨거운 것이 서서히 올라왔고 완벽하게 공감되는 가사에 눈시울이 뜨거워졌다. 정신을 차려 다시 앨범을 보니 [달빛요정역전만루홈런-InfieldFly]라는 타이틀이 눈에 들어왔고 고개가 자연스레 끄덕여졌다.

   뭐 그렇게 심오한 것도 아니고 모르던 것도 아니다. 하지만 누구나 한번쯤 경험했을 순간들을 귀에 쏙쏙 들어오는 멜로디에 얹어 이토록 예리한 통찰력으로 건져내는 일은 아무나 할 수 있는 일이 아니다.

도대체 달빛요정은 누군가? (달빛요정 공식홈페이지: http://www.rockwillneverdie.com ) 홈페이지를 보면 궁금증이 더 증폭됐다.

    2003년 2월, 홈페이지 오픈과 동시에 가내수공업으로(?) 제작된 앨범을 발매한 그는 순전히 입소문으로 1년 만에 1599장의 앨범을 판매 완료한다. 지금 나오는 1집에서 가장 주목되는 2곡이(절룩거리네와 스끼다시 내 인생) 방송금지곡으로 묶여 제대로 홍보를 못했음에도 중앙지와 각종 잡지에서 인터뷰 요청이 끊이지 않았고 작년 4월 정식으로 유통된 앨범은 꽤나(?) 많이 나갔다.

작년 12월 갖고 있던 장비까지 팔아 'Sophomore Jinx' 라는 흥미로운 타이틀의 EP를 발매하고 하고 라이브에 나선 달빛요정. 한차례 지방투어를 마무리한 그를 만나 지금까지 궁금했던 부분에 대해 1시간 40분가량 인터뷰가 진행되었다.

* 달빛요정의 프로모션을 맡고 계신 아름다운 동행의 송선영 실장님도 인터뷰에 참여하셨습니다.

달빛요정역전만루홈런-InfieldFly 2003.02.06 발매

달빛요정역전만루홈런-SophomoreJinx 2004.12.10 발매

달빛요정: 그거 봤어요? 또 하던데. 인디 레이블 지원해 주는 거. 송실장: 아 그거 . 김기자: 어디서 보셨어요? 달빛요정: [인디 속 밴드 이야기]에 들어갔더니 대문에 있던데요. 김기자: 아 저희 사이트에서 보셨구나. 신청하시면 되겠네요. 달빛요정: 작년에 지원했는데 안됐어요. 김기자: 어 그래요? 올해다시 해보세요. 될 만한데. 어쨌든 반갑습니다. 달빛요정님. [인디 속 밴드 이야기] 최다추천 뮤지션이신데 이제야 뵙네요.

송실장: 이런 얘기 들으면 보면 굉장히 유명한 거 같아 .

달빛요정: 아 제가 인디도 아니고 오버도 아니고 그래서 그래요.

류감독: 아니 나는 인디 얘기 먼저 하고 싶은데요. [인디]라는 개념들이 좀 잘못된 거 같아요. [인디]하면 라면 끊여 먹어야 되고 배고파야 되고 지하에 있어야 되고 그렇게 생각을 하는데 저희도 인디 사무실이라고 얘기할 수 있거든요. 근데 저희는 지하도 아니고 꼭대기에 있어요. (상상공장 사무실은 4층 ^^;)

저는 [인디]는 언더보다도 오버보다도 더 가능성 있는 문화라는 생각이 들어요. 기존의 개념에서는 좀 벗어나야 할 때가 됐다는 생각이 들고요. ‘못'이나 ‘달빛요정'을 그렇게 보거든요. 이쪽에서 시작하면 무조건 언더, 인디 이렇게 생각하는데 그게 아니라 어떤 계기나 자극을 받아서 시작하는 거잖아요 .

달빛요정: 그렇죠. 제 꿈이 무슨 인디 음악 하는 것도 아니고요. 음악을 하려는 거지 인디 음악하려는 게 아니잖아요. 무슨 인디 투사도 아니고. 펑크도 아니고. 가요를 하고 싶은데 안 들어주니까 인디를 하는 거죠. 아니 사람들이 듣기에는 인디가 된 거죠.

류감독: 저는 우리가 더 독창적이고 다양성을 추구하는 것 을 [인디] 라고 가정했으면 좋겠어요. ‘나는 그것을 할 뿐이다.' 그렇게 되는 것이 더 좋은 것 같아요. 인디밴드다 뭐다하는 자체가 좀 고루하지 않나 하는 생각도 들고요 .

달빛요정: 근데 그 가치관 자체가 바뀔 수가 없다고 봐요. 미디어나 방송이 대중문화를 장악하고 있는데 지금 제 친구들만 봐도 TV에 안 나오면 가수 취급도 안 해주거든요. 결국 TV에 안 나오니까 인디인 줄 알잖아요. 어쩔 수가 없어요, 현실이 분명히 그러니까 저도 제 음악을 인디음악이라 하고 싶지 않지만 인디음악이 된 거고.

근데 또 인디 음악만 듣는 분들에겐 제 음악이 인디가 아니죠. 그 사람들이 듣기에는 제 노래가 가요거든요. 달리지도 않고. 뭐 그런 거 있잖아요. 겉으로 보이는 인디 음악의 이미지들, 외양적인 이미지들. 그러니까 가요 듣는 사람들한텐 제가 인디지만 인디음악을 듣는 사람들한텐 인디가 아니죠. 되게 어중간한 위치예요.

류감독: 저는 독특하고 재밌고 좋던데. 그리고 사회적인 이슈들을 잘 뱉어내고 있잖아요 .

달빛요정: 예, 그건 제가 우리나라에서 젤 잘하죠. (일동웃음)

류감독: 그런 측면에서 저는 김민기 씨가 떠오르더라고요 .

달빛요정: 그건 좀 과분한데 .

류감독: 그때는 직접적으로 표현할 수가 없었잖아요. 은유라던가 비유를 통해서 했던 건데 그분도 처음부터 저항을 하거나 그런 생각은 아니었을 텐데 주변에서 그렇게 보니까 또 의식이 생기고 그렇게 되어 가지 않았나.

가요에도 여러 가지가 있을 수 있는데 댄스처럼 흥겹게 가는 것도 있고 하시는 것처럼 메시지를 전하는 것도 있고. 메시지에서 그런 것들을 잘 잡아내지 않나하는 생각이 들어요. 또 잘 다가오고요. 그런 면에서 달빛요정 같은 경우에는 참 기깔나다고 할까요. (웃음)

달빛요정: 고맙습니다. 과분한 칭찬을 해주시니 .

김기자: 처음에 소문을 듣고 음악을 찾아서 들었는데 한방 맞은 기분이었어요.

달빛요정: 1집이 좀 그래요 .

김기자: 음악을 잘 모르는 친구한테 이런 달빛요정 이야기를 해줬는데 (신선한 음악이 있다고) 얼마 있다 그 친구 싸이를 들어가 보니 배경음악이 달빛요정음악이더라고요.

    [인디]라는 말, 사실 여전히 애매하다. 지금은 홍대 앞에서 활동하는 밴드 내지 밴드 활동을 하는 팀들이면 인디밴드라고 부르는데 사실 본래의 인디는 굉장히 얻기 힘든 말이다. Indie 를 주류의 상업 자본에 대항해서 독립적으로 음반을 만들고 유통 및 판매까지 아우르는 개념으로 볼 때(직접 만들던 인디 레이블에서 만들던) 인디 레이블은 있어도 나름의 유통라인이 없기 때문에(본인이 on&off 라인으로 직접 팔지 않는 이상은) 엄격한 의미에서는 거의 없다고 할 수 있다. 그리고 직접 만들어 팔았다고 해도 뮤지션이 인디의 마인드를 지향하고 그러한 행위를 한 것이 아니라면(기획사에 컨택이 되지 않거나 단지 돈이 없어서 그런 것이라면) 본래적인 의미의 인디라고 할 수도 없다.

물론 여기에는 여러 가지 의문점들이 있다. 그 주류의 상업자본이라는 것을 어디까지 볼 것이며 상업적이라는 것의 의미를 어떻게 볼 것인가?(상업적이라는 말에 알레르기 반응하지 말고 한 번 생각해보자. 근데 인디도 먹고 살아야 하는 것 아닌가?)

    복잡한 문제 같지만 거꾸로 [인디가 왜 생겼을까?] 를 생각하면 어렵지는 않을 것 같다. 독립적으로 음반을 만드는 가장 큰 이유는 뮤지션이 꿈꾸는 음악을 최대한 자유롭게 표현할 수 있기 때문일 텐데.(돈도 적게 들겠지만) 그런 측면에서 보면 다양성과 독창성이 돋보이고 오리지널리티가 발현되는 것을 인디라고 보는 것이 무리는 아닐 것 같다. 물론 달빛요정의 말대로 인식이 바뀌는 건 쉬운 일은 아니지만 네이버 지식인에 들어가 보면 본래적인 의미와 함께 위와 같은 식으로 써 있는 답변이 많다.(되려 뮤지션들이 인디라는 단어에 더 부정적인데 단어에 대한 안 좋은 이미지 때문인 경우도 있고 본인은 그런 마인드가 없는데 밴드 한다고 무조건 인디라고 하니 부담스러운 부분도 있을 것이다.)

언어라는 것은 다수의 약속이다.

   시간이 지나면 맞춤법도 변하고 단어의 의미도 변하는데 [인디]만 변하지 말라는 법 있나? 왜 꼭 그 단어에 집착 하냐고 묻을 수도 있는데 생각해봐라. 마땅한 다른 단어가 있나? 그냥 밴드? 언더? 비주류? 원래 [인디]라는 단어는 참으로 빛나는 단어다. 독창적이고 다양성을 추구하는 것이 많은 사람들에게 [인디]가 될 그날까지 가보자 !

달빛요정: 어차피 공연이라고 해봤자 지금까지 태어나서 6번한 거예요. 작년 12월에 한번하고 2월 달에 하고 그러니까 서울에서 2번하고 부산, 대구 갔다가 지난주에 신촌에서 한번한가죠. 서울도 그렇게 좋진 않지만 지방은 많이 열악해요. 음악 할 때가 없다는 생각이 드는 거죠. 부산도 그렇고. 부산은 그래도 사람이 좀 오긴 하지만 이건 뭐 장비가 완전히 ‘헉' 이러면서 널브러지는 수준이거든요. “엠프가 뭐 이래” 이러면서. 뭐 분위기도 좋고 사람은 오긴 해요.      사실 서울에서 활동하는 밴드들이 자기 돈 들여가면서 본전 치는 걸 목적으로 띄엄띄엄 내려가잖아요. 가면 분위기는 좋은데 하는 사람입장에서는 분위기만 좋지 리허설 할 때 그 스트레스는 --; ‘뭐야, 이거 사람들한테 권할 수 있겠어?' 하다가도 막상 공연 시작되면 그냥 분위기로 가는 거죠. 그 정도로 열악해요. 사실 부산만 되도 괜찮은데 좀 작은 지역은 완전히 옛날 93~94년대 홍대 앞 클럽을 보는듯한 시스템으로 공연을 하더라고요. 좀 아쉽죠. 우리나라는 서울을 중심으로 발전해서 너무 편중돼 있는데 어쩔 수 없어요. 문화적으로 문제가 많은 나라죠. 음악도 어느 한 장르에 편중돼 있고 발전 자체도 서울만 벗어나면 그런 상황이니까요.

김기자: 그래도 관객이 많이 모이나보네요 .

송실장: 객관적인 기준은 없겠지만 지방 클럽을 기준으로 했을 때 그래도 오는 편이에요. 광주 같은 경우에도 예매 본 것 중에 제일 많이 왔다고 하더라고요. 절대적인 수치는 적지만 뭐 그만큼 여건이 열악한 거죠. 분위기는 좋았어요.

이 친구가 얘기한 것처럼 지방 쪽에서 공연하기 힘든 건 현장구비 상태와 공연 컨디션 조건, 공연 인프라 때문이죠. 홍대 같으면 쌈지 바람이나 사운드 홀릭 등 클럽 자체 회원들이 있잖아요. 지방은 그런 폭이 너무 좁고 홍보할 수 있는 툴이 거의 없어요. 현지 방송 한두 번 출연하는 걸로 해결이 되진 않잖아요. 그런 거 외에는 사람들이 알음알음 오는 건데. 사람이 오고 안 오고를 떠나서 [이 지역에서 공연을 한다]라는 걸 알릴 수 있는 수단이 적어요. 서울은 비교적 많은데 큰 매체에 나가기가 힘든 거고 지방은 워낙 없는데다 나가도 사람들이 잘 모르고.

류감독: 그 부분에 대해서 저도 고민을 많이 했거든요. 아주 유명한 밴드가 어디에 갔더니 관객이 2명 왔더라. 그래서 정말 상처를 많이 받았다는데 저는 오히려 그 생각 자체가 잘못된 거 같아요. 왜 공연을 할 때 왜 클럽만 고집을 할까?

제가 겨울동안 국가 지원 사업 평가를 했거든요. 지방을 다니면서 평가를 했는데 거기는 진짜 차도 안 들어오는 오지에요. 그런데 한 달에 한번 구민들이 모이는 날이 있어서 공연을 하더라고요. 차라리 그때 가서 하면 효과도 더 좋지 않겠어요? 그들은 어떻게 보면 옛날 시네마 천국에서 보는 그 감성들이 있거든요.

사실 클럽은 인식 자체가 가는 사람만 가고 어린 사람만 가야되고 듣는 사람만 가는 것으로 인식되어 있기 때문에 접근성이 떨어지죠. 그런데 어떤 지방이던 구민의 날 없는 데 없거든요. 그렇게 모일 때 차라리 그걸 타겟으로 다니면 효과가 훨씬 더 있지 않을까 하는 생각이 들어요.

어떻게 보면 그러한 것은 저희가 잘 할 수 있는 부분이라 상상공장에서는 향후 지방에서 그러한 프로그램들을 많이 하려고요. 지방 내려가는 이유가 방금 얘기했듯이 금전적으로 마이너스만 안 되면 되고 많은 사람들에게 홍보하기 위해 다니는 거잖아요 .

송실장: 그렇죠.

류감독: 그런 것들이 서로 어우러지게 된다면 같이 동참해 주시는 것도 어떨까 하는 생각이 들거든요.

달빛요정: 전 좋죠. 불러주시지 않는 게 문제인거죠. (일동 웃음)

송실장: 사실 그게 어떻게 보면 저의 역량과도 직결되는 부분인데 지역 네트워킹이 없다 보니까 지역 축제라던가 그런 부분을 잘 몰라요. 지금 이 친구를 포함해서 이다오, 황신혜 밴드, The bird라는 재즈 팀까지 전부 4팀을 하고 있는데 재즈는 사실 이쪽 밴드들보다 훨씬 더 폭이 좁죠.

지금 말씀하신 것처럼 여러 가지로 시도는 하고 있지만 지역의 구민행사라던가 도시축제를 제가 잘 알질 못해요. 전에 제가 회사에 있을 때 블랙홀을 4년 동안 했었거든요. 블랙홀 같은 경우에는 90년데 초중반에 지명도가 꽤 높아서 블랙홀과 2년 넘게 전국을 다 돌아 다녔지만 당시에는 500석 이하의 공연장에서 한 적이 없었어요. 전북문화 예술회관, 학생회관 이렇게 큰 데서만 하다보니까 클럽은 저도 이번에 처음 도는 거예요. 클럽을 결정한 이유는 일단 섭외가 가능한 위주로 스케줄을 잡다보니까 그렇게 된 거고 물론 아쉬운 건 있지만 클럽에서 처음에 5명, 10명 온 건 별로 안 중요하다고 생각해요. 그 다음번 공연으로 그 배수를 늘릴 수 있다면 아티스트 입장에서는 처음에 조금 오고 나중에 많이 오는 게 행복한 일일 수 있죠. 계획을 잡고는 있는데 이 친구와 같이 활동하는 세션들의 일정이 맞아야 하고 이 친구와 저의 스케줄이 맞아줘야 하니까 변수가 있죠.

지금 부산이나 대구 쪽에서 리콜이 오고 있거든요. 요번 4월 22일 날 롤링홀 공연 끝난 다음에 6월 달에 정동극장 하기 전에 지방을 한 번 더 갈까 4월에 조그맣게 서울에서 할까 상의 중입니다. 지방을 가서 사람들이 5명이 오던 10명이 오던 물론 그런 적은 없습니다만 그 사람들한테 달빛요정이라는 음악을 하는 친구의 모습을 보여주고 그 지역에서 하는 행사라던가 축제 등을 자연스럽게 컨택하려고 다니는 겁니다. 멤버들하고도 얘기를 한 게 한두 번 공연해서 승부 볼 게 아니니까 2년 정도 보고 스케줄을 잡고 있습니다.

류감독: 저는 결론적으로 말하면 ‘방법이 잘못됐다' 예요. 클럽 공연 보고 사람들이 더 오는 게 아니라 외부공연 보고 클럽으로 오게 돼 있거든요. 서울이나 그래도 사람이 많이 오는 부산, 대구 같은 지역을 뺀 나머지는 전략 자체를 그런 식으로 해서 ‘그 사람을 만나려면 클럽으로 가야한다' 식으로 돼야지요. 일반 사람들은 클럽에 대해 잘 모르고 조금은 그곳을 무섭게 생각하잖아요. 가면 머리도 막 이렇고. 그게 인식이라는 거죠 .

달빛요정: 그렇죠 .

송실장: 지금 말씀하신 것처럼 달빛요정의 음악을 모르는 불특정 다수 앞에서 연주 할 수 있는 기회가 있다면 그건 음악으로 풀 수 있는 부분이고 지금 현실적으로는 일단 달빛요정의 음악을 조금이라도 알고 있는 사람들한테 다가가서 조금이라도 전파시킬 수 있는 부분으로 접근을 하고 있는 상황이죠.

류감독: 지금은 저희가 공연을 부탁하면 언제든지 오실 수 있다는 얘기죠 ?

송실장: 그럼요. 스케줄만 맞으면 갑니다 .

달빛요정: 그럼요. 공연은 맨날 하죠 .

김기자: 인터뷰 하고 있는데 갑자기 섭외를 --; 매번 방해하시는.

 

이름 있는 밴드들도 지방에 갔다가 충격 먹고 돌아오는 경우가 많다. 그러니까 내려갈 엄두를 못내는 것도 있고 그렇다보니 그쪽 친구들은 공연에 목말라 하고 악순환의 연속이다. 서울도 평일에는 말이 아닌데 지방의 경우에는 그런 운영상황에서 음향시스템이나 그런 부분에 대해 이야기 할 수 있는 상황이 아닐 것 같다.

물론 그렇다고 뮤지션이 공연을 해야 하나 말아야 하나까지 고민하게 되는 환경이 당연하다고 볼 수도 없다. 그런 축면에서는 류감독 님의 이야기가 의미심장한데 어차피 각 지방마다 한 달에 한 번 구민행사가 있고 축제가 있다면 그런 쪽으로 시선을 돌리는 것도 전략이다. 구민들이 과연 받아들일 수 있을까 걱정할 수도 있는데 그것도 일종의 고정관념이다. 좋은 음악은 감동을 주기 마련이고 그런 환경을 만들어 주는 것이 중요하다.

문제는 그 네트워킹을 밴드들이 하긴 힘들다는 건데 중간자적인 커뮤니케이션을 상상공장에서 준비하고 있다니 기대해보자. 혹시 아는가? 새로운 롤 모델이 만들어질지.

달빛요정: 제 출신 자체가 작곡과 계열이었고 송라이터 출신이니까 연주력은 그렇게 뛰어나지 않아요. 밴드 음악을 되게 좋아했지만 혼자서 할 수 있는 음악도 아니잖아요. 그전까지는 계속 미디로만 혼자 했으니까 4~5명이 모여서 하나의 결과물을 만들어 내는 음악을 안 해봤어요. 해보니까 그런 재미가 있더라고요. 내가 좀 모자라는 부분을 전에는 밤새도록 혼자 했는데 드럼 치는 애한테 야 좀 쳐봐 하면 비슷하게 쳐주고 내가 하루 종일 찍어야 될 걸 걔는 금세 하고 밴드 멤버들 간의 그런 재미도 있더라고요. 이래서 밴드 음악을 한번 하면 얘들이 계속 하는구나. 그럼 생각도 들고 나름의 재미가 있더라고요.

물론 결과물이 나오는 입장에서는 좀 다른 느낌이 있죠. 제가 음악적으로는 독선적인 게 강한 것도 있고 혼자안하면 내게 아닌 거 같아서 좀 그런 것도 있고요. 저는 혼자 막 하면서 어떻게든 뭘 하나 만들어 내는 스타일이거든요. 그 재미는 좀 없는데 같이 노는 재미는 있어요.

- 같이 하는 세션은 어떤 분들인지 소개 좀 해주세요 .

달빛요정: 반은 동아리 후배들이고 인터넷 나머지는 음악 동호회에서 만난 후배들이거나 어떻게 아는 친구들이죠. 기타 치는 친구는 이재원이라고 동아리 뚜라미 후배고 건반 치는 친구도 동아리 후배 유승혜, 기타 치는 키 큰 친구는 김현우라고 음악 동호회에서 만났는데 실용음악과 출신이에요. 드럼 치는 친구는 허재평이라고 예전에 황보령 밴드에서 드럼 치다가 지금은 ??츠도 하고 허클에서 베이스 치던 혁조랑 같이 밴드도 하고 하여튼 밴드를 많이 해요. 베이스 치는 친구는 미디 동호회에서 만난 정승팔. 원래는 일렉트로닉을 좋아하는 친구인데 부탁해서 하고 있는 거고요. 다 친한 동생들이예요.

제가 전속 엔지니어가 있어요. 허허(웃음) 전속 엔지니어 겸 로드 매니저가 있는데 정호중이라고 미국에서 엔지니어 공부하고 왔고 얼마 전에 나온 에브리싱글데이 믹스 서너 개 하고 그랬어요. 그 친구들이 공연 때 다 도와주는 거예요.

- 연습은 어떻게 하세요? 요즘에 공연이 계속 있으니까 많이 하실 것 같은데 .

달빛요정: 지방공연은 텀이 되게 적잖아요. 벌써 지난주에 3번하고 이번 주에 한번 하니까 4번이죠. 그 사이에 신곡 같은 걸 연마할 수는 없는 거고 그대로 맞춰보는 식으로 가는 거죠. 편곡은 다 돼 있어요. 음반이 있으니까 제가 했던 거에 대해서 라이브 느낌이 나도록 편곡을 하는 거고요. 연습은 처음에는 좀 빡세게 했는데 이제는 다 해봤으니까 합주실에 가서 일주일에 두 번 정도로 가볍게 호흡만 맞춰요. 너무 연습 많이 해도 지겨워요. 음악이 좀 그래서 많이 하면 지루한 음악이라.

달빛요정의 음악을 처음 듣고 한 대 제대로 얻어맞은 것 같은 신선함을 느꼈음에도 불구하고 1.5집이 나온 후까지 인터뷰가 늦어진 것은 라이브 때문이었다. 물론 원맨 프로젝트이기 때문에 앨범만 듣고 할 수도 있다. 하지만 라이브도 보고 싶었고 당시보다도 하늘에서 뚝 떨어진 것만 같은 달빛요정의 1집 이후가 더 궁금했다. 어차피 매체들의 스포트라이트를 받고 있는 상황에서 나올 수 있는 이야기는 거기서 거기니까 .

어쨌든 그는 1.5집을 내고 라이브를 하기 시작했고 지방투어까지 다녀왔다. 라이브를 보러 가기 전에 약간 걱정이 됐지만 사실 원맨 프로젝트인 달빛요정의 라이브가 뛰어날 것이라고 기대하는 것은 그 자체가 무리다. 이 씬에서 활동하는 밴드들과는 방법론적으로 틀리지 않나. 밴드 음악이 몇 달 연습한다고 되는 것도 아니고 무대 위에서 연주만 잘한다고 되는 것도 아니다.

잘하고 못하고를 떠나서 그냥 라이브로 그 음악을 듣고 싶었다. 특히나 달빛요정의 음악은 밴드 스코어의 라이브에서는 앨범 같은 느낌을 주기는 힘들다. (달빛요정이 엔지니어를 보지 않는 이상은.) 어쨌든 앞으로 더 나아지겠지만 역시나 중요한 것이 시스템이 안 좋고 사운드가 어쩌고를 떠나서 우선 곡이 좋으면 다 용서가 된다. 그런 측면에서 보면 밴드들이 생각해야 할 부분이 많다. 연주를 잘하고 라이브를 잘해도 곡이 안 좋으면 누가 음반을 사겠는가.

송실장: 연결은 제가 한 것이고요. 기회만 된다면 진출은 당연히 생각이 있습니다만 아직 구체적으로 결정된 건 없습니다. 그 인터뷰 코너는 사실 니혼 TV에서 우리나라 연예인 위주로 세븐, 휘성 등 뜬 가수를 대상으로 한 인터뷰에요. 그 프로에서 뮤직비디오 소개해주고 가수 인터뷰를 하기 때문에 일단 뮤직비디오가 있어야 되거든요. 전에 습작으로 만든 게 있었는데 이번에 새로 만들었어요. 당장의 효과는 미약하겠지만 계속 지명도를 쌓아 나가야죠. 어차피 그런 부분들은 이 친구가 계속 활동을 하면서 움직여 나가야 빛을 볼 수 있는 거니까요. 그리고 저는 매니저 출신이 아니고 음반 기획, 관리자 출신입니다. 다른 밴드들이 어떻게 움직이는지는 잘 몰라요. 제가 가요 쪽에서 일을 했지만 음악 기획하던 사람이고. 이 친구는 제 학교 후배라 알게 된 거고 이다오나 더 버드 같은 경우는 제가 음악 듣고 하나음악 조동진 사단에 가서 같이 했으면 좋겠다고 해서 성사된 거고 형태도(황신혜 밴드) 학교 후배라서 일을 제가 도와주는 개념이죠. 외부에 모르는 사람들한테는 매니저라고 얘기하지만 사실 형태가 다하거든요. 더군다나 형태는 재주가 많아서 공연보다 다른 걸 많이 하잖아요. 오히려 제가 형태 음반보단 책 돌리고 그런 상황이죠.

- 처음에 두 분이 어떻게 만나셨어요?

송실장: 이 친구가 인터넷 상에서만 음반을 팔 때 저를 찾아왔어요. 음반을 낸 것도 몰랐는데 찾아왔죠. 한 6개월 정도 지나서 제가 [아름다운 동행]이란 팀을 운영하게 돼서 도와줄 부분이 있으면 도와주겠다고 이 친구한테 다시 연락을 했죠.

- 학교 선배라서 찾아가신 건가요 ?

달빛요정: 제가 아는 음반 관계자가 없잖아요. 시디 나왔다고 드린 거죠. 뚜라미 선배셨으니까.

송실장: 뚜라미의 기본 개념은 창작곡 연구회입니다. 저는 활동할 시기가 이 친구와는 워낙 차이가 많이 나고요. 아주 먼 옛날에 고은 이정란이라는 팀이 있었는데 그때 제가 은이하고 정란이랑 같이 했었죠.

류감독: 앗 그래요? 그 얘기도 되게 물어보고 싶었는데. ‘뚜라미'하면 고은하고 이정란 아니에요. 너무너무 좋았고 그 시대에 살던 사람들의 어떤 정서가 너무 잘 들어오죠. 저도 되게 좋아하거든요 특히 고은이 씨 같은 경우 .

송실장: 그러세요? 그때 서클 회원들의 습작으로 판을 냈는데 시장에서 그게 반응이 되게 좋았죠.

류감독: 음반도 갖고 있어요.

송실장: 그러세요?

- 그럼 유통과 매니지먼트를 해주고 계신 거죠 ?

송실장: 그렇죠. 유통은 제가 유통사에다 대행을 준거고요. 매니지먼트를 제가 하는 거죠. 제가 매니지먼트 경험이 없음에도 불구하고 그냥 하는 거죠. 기존 가요와는 다른 매니지먼트로 하고 있어요.

달빛요정: 신스 팝, 뉴웨이브 계열의 아하, 듀란듀란 을 국민학교 5학년 때부터 듣기 시작했어요. 중학교 2학년 때 메탈리카가 판을 내서 메탈리카가 뒤흔들었죠. 록 들으면 기타치고 싶잖아요. 나도 ‘꽹' 그런 거 하고 싶어서 집에 졸라서 기타하나 사가지고 친구들하고 놀고 그랬어요 . - 근데 집에서 쉽게 사주셨어요? 보통은 안사주지 않나요 ? 달빛요정: 안된다고 하죠. 근데 그런 거 있잖아요. 10등 안에 들면 사준다.(웃음) 그렇게 해서 샀다가 고등학교 때는 띵까띵까 통기타 좀 치다가 피아노도 좀 치고 어릴 때 피아노는 배웠으니까. 아무것도 모르고 하는 거였지만 고등학교 때부터 피아노 치면서 곡 만드는 걸 시작했죠. 그러다가 대학에 들어가 뚜라미에서 정기 대공연 그런 거 하고 군대 가서는 군대가 아니지. 방위 가서 알바해서 장비사고 그 당시가 미디 음악이 처음 시작될 때였거든요. 저는 방위할 때 매일 집에 가서 사운드 카드 이런 거 사가지고 녹음해보고 그것밖에 안했어요. 미디만 했으니까 그때 많이 늘었죠.

그 당시만 해도 우리나라 가요계가 상황이 되게 좋았어요. 곡을 좀 쓸 줄 아니까 곡을 팔아먹어도 먹고 살 수 있겠구나 생각해서 하려고 했는데 졸업을 하고 나니까 이건 뭐. 98년부터 시작해서 안 좋아지려는 조짐이 보이더니 IMF터지고 (곡 몇 개 팔아먹었지만 다 깔리고) 취직하려고 했다가 아쉬워서 마지막으로 습작앨범을 하나 낸 거죠. 내 인생의 20대를 정리하는 의미에서 낸 게 인필드 플라이였는데 그게 반응이 좋아서 여기까지 오게 된 거예요.

- 혹시 집에 음악 하는 분이 계세요?

달빛요정: 전혀 없어요. 그냥 혼자 듣게 된 거고 친구 따라 듣는 거고

* Sophomore Jinx : 데뷔시에 큰 주목을 받은 경우 다음 경기나 작품으로 그 이상의 성과를 보여주기 힘들다는 징후를 의미하는 용어.

달빛요정: 제가 의도한 반응하고 똑같아요. 그럴 줄 알았어요. 분명히 사랑노래 타령이다. 달빛요정 변했다. 분명히 그런 얘기 들을 줄 알았고 그래서 그런 말 못하게 ‘Sophomore Jinx' 라고 이름을 붙인 거고 제가 이런 말하는 건 그렇지만 음악을 글로 평가하는 걸 되게 싫어해요. 나쁘게 얘기하면 ‘좆도 모르면서' 내 입장은 그거죠. 해보라 그거죠. 잘 모르면서 어디서 번역이나 해가지고 평론이나 하면서. 이렇게 말하면 싫어하시겠지만 그런 사람이 분명히 있어요. 마치 번역을 자기 글인 양 쓰는 말도 안 돼는 그런 사람들 엿 먹이려고 그런 제목을 붙인 거예요.

사실 제 음반이나 가사 자체가 다중적인 의미가 되게 많이 있어요. 원래는 ‘어차피 난 이것밖에 안돼'를 싱글로 하고 싶었는데 싱글은 팔아먹을 수가 없으니까 EP를 낸 거고 정규 앨범에 들어가지 않은 노래, 러브송들을 쭉 넣어 논 거죠. 일종의 그것도 습작이에요. 그러고 보면 앨범이 반은 제가 믹스를 했고 반은 아까 말한 후배가 믹스를 했어요. 정식 녹음실에서 믹스를 해본 적이 없으니까 어떻게 나올까 연습해 본거고 해보니까 2집 작업 땐 어떻게 해야겠다는 것들이 있죠.

‘어차피 난 이것밖에 안돼' 가 스트레이트 하고 노래에 욕설 같은 게 들어가잖아요. 그래서 일부러 타이틀로 넣은 것도 있거든요. 그 노래가 95년도엔가 만든 거라 10년 정도 된 건데 그 당시 제 감성이에요. 서른셋의 감성으로는 유치해서 못쓰죠. 사실 10대 애들은 위한 건데 제 나름대로 의도가 있어요. 아 이렇게 욕설을 써주면 분명히 음악을 좀 많이 듣는 중 고딩들이 좋아할 것이다. 근데 반응이 다 그래요. 중학생 고등학생들이 그 노래 듣고 속 시원해하니까. 요즘 힙합하는 애들이 욕설 들어가면 좋아하는 것처럼 그런 반응을 의도했던 거였고 나머지 노래들은 보너스 트랙 같은 성향이 강해요. 연습인거고 그래서 EP를 낸 거죠. 제가 1집을 내고 다 금지 먹어서 어떻게 해 볼 수도 없었고 올해를 넘기면 안 된다. 2004년을 넘기면 안 되겠다는 생각이 들었어요. 한 3개월 동안 해보니까 그동안 작업할 수 있는 게 딱 7개. 더는 못하겠더라고요. 10월 달에 마스터링하고 정리해서 12월 달에 나온 거죠.

- [어차피난 이것밖에 안되]는 클린 버젼도 심의를 통과 못한 걸로 아는데요.

달빛요정: SBS만 통과가 안됐어요.

송실장: 나머지 방송국은 1번 트랙만 심의가 안 나고 클린 버전은 다 났고요. SBS는 클린 버전도 안 났어요.

- 바라던 데로 되셨네요.

달빛요정: 바라던 게 아니라 그럴 줄 알았어요.

- 인터뷰를 보니까 2집을 만들 돈을 벌기 위해 말랑말랑한 곡으로 ep를 채웠다는데요.

달빛요정: 못 벌었죠. 벌릴 리가 있나요.

- 그것도 예측을 하셨을 거 같은데요.

달빛요정: 네. 그럴 줄 알았어요. 그러니까 ‘Show me the money' 라는 곡 자체도 되게 부끄러운 노래예요. 사실 원래는 그게 옛날에 어떤 선배 형이 드라마 주제가 해달라고 해서 가볍게 쓴 노래거든요. 근데 들려주니까 가요 듣는 애들은 되게 좋아하더라고요. “이제 드디어 음악의 퀄리티가” 이러면서 내가 아무렇게나 막 쓴 노래를 가지고 수준이 높아졌다고 하는 거죠. 아. 이게 진짜. --; 그때까지는 제목이 없었는데 그래서 Show me the money 로 제목을 붙였어요. 흥겨우니까 그거 좋아하는 사람들 많아요. 돈을 번다기보다는 다음 앨범을 내기위한 텃밭을 좀 갈아 논다고 할까요. 그렇게 해서 일단 대중적인 트랙이 하나 있으면 나중에 홍보하기도 좋고 사람들이 부담스럽게 생각하진 않으니까요. 제 노래가 심야 방송이 아닌 다음에는 라디오 방송에 나오기는 부담스러워요. 대낮에 그렇게 어둡게 얘기하면 기분 나쁘잖아요. “여러분 아름다운 아침이죠. 식사 많이 하셨어요?” 그러고 있는데 거기서 그러면 안 되잖아요. 그래서 우리나라 인디 음악이 안 나오는 거 아니에요. 사람들이 부담 없이 들을 수 트랙을 만든 게 그거예요.

송실장: 근데도 안 나와.

(김기자와 유감독은 폭소)

달빛요정: 안 나오죠. 게임방에서 많이 나온데.

[어차피난 이것밖에 안되]와 클린 버전 [어차피난 이것밖에 안돼]등 같은 곡을 2가지 버전으로 만든 건 1집에서 가장 훅이 강한 ‘절룩거리네'와 ‘스끼다시 내 인생' 두곡이 심의를 통과하지 못한 것에 대한 나름대로의 대책인데 ‘안되'와 ‘안돼'라는 여유까지 보이고 있다..(철자법상 안돼가 맞는데 일부러 틀리게 적은 것이란다) 달빛요정 참 재밌는 사람이다. 더구나 클린버전에선 [나에게 이 세상은 개좆같아]가 [나에게 이 세상은 가족 같아]로 변신했으니 ^^;
어쩌면 달빛요정은 너무 많은 걸 알고 있고 너무 많은 것이 예측가능해서 괴로운 건지도 모르겠다.

<1>

<2>로 계속됩니다.

[별빛마왕]

^-^귀한 글 잘 읽었습니다. ㅎㅎ

[푸른영혼]

야 지대~! 후훗.. 별마님이 먼저보셨네용.. 인터뷰한다는건 내가 먼저 알았는데..읔.//

[인상파]

찬양하라 위대한 그이름 달빛요정..

[객원기자SPICA]

"오리지널리티를 추구하는 밴드들이 많이 있죠. 물론 오리지널리티는 없지만." 많은 사람들이 생각하지 못하는 사실...

[thom(moonlight)]

이게 인터뷰 끝인가여?

[김기자]

다음에 뭔가 좀 에러가 나서 제가 다시 수정했습니다.

[▶ㆀ파랑바다ㆀ◀]

'일반 사람들은 클럽에 대해 잘 모르고 조금은 그곳을 무섭게 생각하잖아요 ' 많은 공감속에 가장공감가는 한마디,

[인상파]

풰헤헤. 좀 퍼갈께요

[YoungsoAn]

전 달빛요정 광 팬입니다. ......생긴건 첨 봤네요,,,,,,,,,수수 하니 괜 찮네요..음악하는 사람이 넘 멋있음 뮤지션 같지 않거든요..

[인상파]

ㅋㅋ.그럼 공연도 오시고 카페 가입도좀 해주시지..

[KSJHS]

아 노래 진짜 좋아요 ~ 완전 서정적인!

[이횰희]

저희학교선생님친구분이세요 너무좋아요♡

[불청객]

우연히 들었던 달빛요정역전만루홈런의 곡들.. 특히 스끼다시 내인생.. 이 곡의 가사는.. 누가 들어도 다 자기 얘기로 착각할 겁니다.. 정말.. 너무나.. 감동적인.. ㅠㅠ

[wolf_고딩]

그냥 가슴속에 와닿아요-