<p class="cafe-editor-text">이충식의 <br /><br />' 클래식 영화의 향기 '<br /><br />< 사형대의 엘리베이터 - Ascenseur pour<br /> l'echafaud : Elevator to the Gallows ><br /><br />여기, <br /><br />우연과 우연이 엮어내는 사건의 소용돌이...<br />그 기막힌 서사가 있지요.<br /><br />한 여자가 말합니다. <br /><br />"주템므(Je t'aime)..."<br /><br />'그녀 앞에는 연인이 서 있을 것이며,<br />둘은 아늑한 방에 있으리라' <br /><br />하지만... 카메라가 뒤로 빠질 때마다 우리는 <br />그녀가 전화기에다 말하고 있음을, <br /><br />또한, 그녀는 공중전화 부스 안에 있음을 알게 <br />되지요 .<br /><br />그 여자는 분명, 한 남자를 향한 사랑의 모험을 <br />벌이고 있을 것입니다.<br /><br />20대 중반의 젊은 청년 루이 말이 프랑스 <br />멜로 드라마와 범죄 영화의 전통을 배반하기 <br />위해선,<br /><br />< 사형대의 엘레베이터 > 초반 단 몇 분의 <br />시간으로 족했지요. <br /><br />영화는 우연과 절망, 오해와 살인, 열정과 <br />기억에 관한 가장 순수한 걸작입니다. <br /><br />주말 저녁에 시작해 다음 날 아침에 끝맺는 <br />< 사형대의 엘리베이터 > 는,<br /><br />장 르누아르와 오슨 웰스의 클래식 필름 <br />영역과, <br /><br />< 네 멋대로 해라 > 에서 < 파리에서의 마지막 <br />탱고 > 에 이르는 누에보 이마주 영화의 세계를 <br />나란히 품고 있는 작품이지요.<br /><br />데뷔작에서부터 고전적인 기법의 활용과 <br />혁신적인 시도를 자유자재로 구사한 <br />루이 말...<br /><br />그는 영화의 황금 시대와 곧 다가올 새로운 <br />물결의 파장 안에 동시에 위치한 작가였습니다. <br /><br />그리고,<br /><br />< 사형대의 엘리베이터 > 는 모리스 로네와 <br />함께, 공포와 광기 사이에 선 여자를 연기한 <br />잔 모로를 처음 떠올리게 만든 영화이기도 <br />하지요. <br /><br />"우리는 결코 떨어질 수 없어"라고 읊조리던 <br />플로랑스 역의 잔 모로는 진정 '사랑에 빠진<br />여자의 초상' 그대로였습니다. <br /><br />30분 뒤엔 자유로워질 거라던 그들의 바람은<br />끝내 이루어지지 못했던 플로랑스와 줄리앙...<br /><br />이들 연인이 루이 말과 함께 창조한 비극적 <br />아름다움은 이후 < 연인들 > 과 < 마지막 선택 > <br />으로 이어집니다.<br /><br />부유한 무기상 시몽 카랄라의 부인 플로랑스<br />(잔 모로 분) 는, <br /><br />남편의 부하직원 줄리앙(모리스 로네 분) 과 <br />깊은 사랑에 빠져, 급기야 남편의 살해를 <br />공모하지요.<br /><br />플로랑스로부터 남편의 권총을 받은 <br />줄리앙은 자신의 사무실 창문에서 밧줄을 <br />타고 사장실로 잠입해 그를 쏴죽이고 자살로 <br />위장합니다.<br /><br />그러나 플로랑스와의 약속 장소에 갈려고 <br />차를 타려는 순간... 창문에 밧줄이 그대로 <br />걸려 있는 것을 발견하게 되지요. <br /><br />줄리앙은 그것을 수거하기 위하여 다시 건물로 <br />돌아갔지만, 경비원이 전원을 내려버리는 <br />바람에 엘리베이터에 갇히고 맙니다. <br /><br />그러는 동안, 꽃집 아가씨 베로니크(요리 버틴 <br />분) 와 그녀의 애인 루이(조르주 푸줄리 분) 는 <br />시동이 걸려있던 줄리앙의 차를 훔쳐 도망가죠. <br /><br />한데...'네 멋대로 해라' 의 원조 격인 <br />이 막가파식 커플은,<br /><br />모텔에서, 차에 있던 줄리앙의 권총으로 <br />독일인 부부를 죽이고 이들 부부의 차로 <br />도주하기에 이릅니다. <br /><br />줄리앙을 애타게 기다리던 플로랑스...<br /><br />그녀는 루이가 몰고 가는 줄리앙의 차를 <br />보게 되고,<br /><br />줄리앙이 다른 여자와 떠났다고 오해한 채, <br />밤새도록 그를 찾아 헤메이지요.<br /><br />줄리앙은 천신만고 끝에 전기가 다시 들어온 <br />아침에 이르러서야 가까스로 엘리베이터에서 <br />빠져 나오지만,<br /><br />결국 독일인 부부 살해 혐의로 체포됩니다.<br /><br />자신의 결백을 증명하기 위해서는 <br />엘리베이터에 갇혀 있었다는 증언을 해야되는 <br />기막힌 상황...<br /><br />영화는 곳곳에서 이토록 어긋나는 삶의 <br />부조리한 양상을 정치(精緻)한 구성으로 <br />보여줍니다.<br /><br />특히 줄리앙의 결백을 증명해 줄 것으로 <br />믿었던 필름은 일단 독일인 부부의 살해 <br />혐의로부터는 벗어나게 해주지만,<br /><br />오히려 사장 살인의 결정적 증거로 떠오르며,<br />영화 < 사형대의 엘리베이터 > 가 가진 <br />역설의 미학을 극명히 마주케 해주지요.<br /><br />그렇게...<br /><br />두 사람과는 별 상관없어 보였던 가난한 연인 <br />루이와 베로니크가 벌여 놓은 또다른 살인 사건, <br /><br />여기에, 줄리앙이 범행 과정에서 하게 된 <br />어이없는 실수... <br /><br />그리고, 그것으로 시작된 엘리베이터의 차단된 <br />전원은 세리아적 결말에 대한 불안한 암시가 <br />됩니다.<br /><br />급기야... 줄리앙과 플로랑스는 어쩔 수 없이 <br />살인에 대한 자백을 할 수 밖에 없게 되지요. <br /><br />영화 < 사형대의 엘리베이터 > 에 등장하는 <br />모든 갈등의 원인은 '사랑' 입니다. <br /><br />'주템므' 라는 플로랑스의 달콤한 속삭임으로 <br />영화는 시작되는데, <br /><br />그 달콤한 속삭임으로 인하여 여섯 명의 남녀가 <br />차례로 파멸에 이르게 되는 게지요. <br /><br />그리고 결국 그 파국의 도미노는 처음 시작한 <br />플로랑스에게로 돌아와서야 끝이 나게 됩니다. <br /><br />흥미로운 점은 사랑으로 인하여 파탄지경에 <br />이르렀으면서도 아무도 그 사랑을 후회하지 <br />않는다는 사실이지요. <br /><br />루이 말 감독은 추락의 종국에 이르는 두 연인을 <br />자못 독특한 시선으로 담아내고 있습니다.<br /><br />줄리앙은 수직적인 이동만이 가능한 <br />엘리베이터 안에 갇히죠.<br /><br />반면, 그의 연인인 플로랑스는 수평적인 <br />이동만이 가능한 도시의 밤거리에 갇히고 <br />맙니다. <br /><br />그리고 자동차를 훔친 젊은 연인들은 비록 <br />함께 있긴 하지만...<br /><br />고속도로에 갇힌 채 다람쥐 쳇바퀴 돌듯 <br />오르내리기만 하지요.<br /><br />이들은 '사랑' 이라는 이유로 내세워 각자의 <br />현실로부터 자유로워지길 원했습니다. <br /><br />줄리앙이 카랄라를 살해한 것도 플로랑스와의 <br />자유로운 사랑과 삶을 영위하기 위해서였고,<br /><br />젊은 연인들이 승용차를 절취한 것도 답답한 <br />현실에서 벗어나 속박되지 않은 일탈의 사랑을 <br />만끽하기 싶어서였던 것이지요.<br /><br />하지만, '사랑'은 이들을 결코 자유롭게 해주지 <br />못합니다.<br /><br />줄리앙은 수직적인 현실에, 플로랑스는 <br />수평적인 현실에...<br /><br />또한 젊은 연인은 쳇바퀴 돌듯 반복되는 <br />현실에 여전히 갇혀있었던 것이지요. <br /><br />두 연인들은 사랑이 현실과 미래를 바꿔줄거라 <br />믿었지만, 오히려 사랑은 현실을 깨부순 채 <br />헛된 추억만을 남겨놓습니다. <br /><br />파괴된 현실로 인하여 더 이상 이들의 사랑은 <br />지속되기 어렵게 되어버린 것이지요. <br /><br />그럼에도 불구하고 이들은 사랑이야말로 <br />그들이 저지른 모든 잘못의 면죄부가 <br />되어줄거라 굳게 믿으며,<br /><br />지독한 사랑을 한 추억만으로도 얼마든지 <br />현실을 뛰어넘는 행복이 가능하다고 스스로를 <br />합리화시키고 있습니다.<br /><br />절묘한 반전 시퀀스로 영화 말미에 <br />현상액 속에서 천천히 떠오르는 한 장의 <br />사진....<br /><br />그 사진 한장으로, 플로랑스와 줄리앙은 <br />살인죄를 벗어날 수 없게 되지요.<br /><br />역설적이게도 영화는 이 한 장의 사진을 <br />통해서만 연인들의 행복한 순간을 그려낼 뿐, <br /><br />두 주인공이 만나는 장면은 장 중 내내 <br />단 한번도 보여주지 않지요. <br /><br />플로랑스는 현상액(現像液) 속에서 차츰 <br />선명해지는 사진을 무연(憮然)스레 바라보며 <br />독백처럼 속삭입니다.<br /><br />"나는 곧 늙겠지. <br />10년... 20년...<br /><br />그러나 사진 속에서 우리는 같이 있어. <br />거기 어딘가에서 같이... <br /><br />결코 우리는 서로 떨어질 수 없어." <br /><br />사랑의 순간을 담은 사진이 아이러니하게도<br />그 사랑의 파멸을 가져다 주다니요.<br /><br />주인공이 행한 범죄와 그렇지 않은 범죄 사이를 <br />왔다갔다 할 수밖에 없는...뒤틀린 상황을 그린 작품<br /> < 사형대의 엘리베이터 >.<br /><br />사랑의 서사이기도 하고, 범죄 필름이기도 하며, <br />또 반전이 돋보이는 훌륭한 스릴러이기도 한 <br />이 영화는,<br /><br />큰 허무함과 여운이 돋보이는 엔딩을 가진... <br />프렌치 시네마 느와르 이기도 합니다.<br /><br />루이 말 감독은 이 영화에서도 자신의 전유적 <br />특징들을 그대로 보여주고 있지요. <br /><br />사랑을 위해서 사람까지도 죽이는 커플, <br /><br />그리고 잠깐의 일탈로 사람까지 죽이게 되는 <br />또 다른 커플, <br /><br />사회에서 터부시 하는 인물들에 대한 애정과 <br />애처로운 시선...<br /><br />그리고 그들이 결국 맞이 하게 되는 안타까운 <br />최후들을 담담하고 아쉬운 마음을 담아 <br />표현하고 있으니까요.<br /><br />속절없이 배회할 뿐인 플로랑스 '잔 모로'의 <br />망연자실한 연기는,<br /><br />갇혀 있는 줄리앙 '모리스 로네', 그리고...<br />무궤도한 불량 청년 루이 '조르주 푸줄리' 의 <br />범행과 대조되며, <br /><br />파리의 '밤'(nuit)이라고 하는 마성의 매혹이 <br />솟아나오게 합니다. <br /><br />여기에 모던 재즈의 사운드 트랙이 자못 <br />농밀한 끈적거림으로 관능을 자극하고 <br />마비시키며 울려오지요.<br /><br />범죄 스릴러라는 장르답지 않게 프랑스 영화 <br />특유의 축축함과 멜랑꼴리함이 돋보이는,<br /><br />특히나 그런 분위기를 더욱 살려준 영화 음악의 <br />힘이 무척이나 돋보이는 작품입니다. <br /><br />그럼, 영화 <사형대의 엘리베이터> 의 <br />OST가 지니고 있는 가치과 의미를 짚어 볼까요.<br /><br />이 음반은 혁신적인 재즈 음악가로 추앙받고 <br />있는 마일즈 데이비스가 남긴, <br /><br />단 하나의 유일한 영화 음악이라는 데에 <br />굉장한 함의(含意)가 있을 뿐만이 아니라, <br />그 제작 과정 조차도 극적이고 매력적이죠. <br /><br />루이 말 감독은 마일즈 데이비스를 초청한 후 <br />줄거리를 알 필요 없이 영화의 분위기에 맞는 <br />연주를 해달라고 주문을 했고, <br /><br />이를 단번에 이해한 마일즈는 이틀동안 주어진 <br />단 몇시간 만에 즉흥으로 녹음을 끝냈다고 <br />합니다. <br /><br />그야말로 모던 재즈가 한편의 영화로 완벽하게 <br />합쳐지는 순간이지요. <br /><br />달리 표현하자면, 음악과 영상이 한 테이크로 <br />움직이는 듯한 영화의 탄생이란 뜻입니다. <br /><br />프랑스 누벨바그의 흑백 영상이 마치 청각적 <br />콜라보와의 '화음(畵音)' 으로 현현하는 듯한 <br />마일즈 데이비스의 뮤트 트럼펫... <br /><br />그리고 자크 루시에 트리오의 초기 <br />베이시스트인 피에르 미쉘로의 느린 템포 <br />베이스 사운드는,<br /><br />촉촉한 브러쉬 드럼의 반주와 함께 '사형대로 <br />올라가는 누군가의 무거운 인기척' 이라는 듯, <br /><br />음반의 러닝타임 73분 45초 동안 듣는 이의 <br />심장을 처음부터 끝까지 무겁게 눌러오지요. <br /><br />그 중에서도 최고로 뽑히는 트랙은 약속장소에 <br />나타나지 않는 줄리앙을 찾으며 상젤리제의 <br />밤을 헤매다가,<br /> <br />전화기를 붙들고 줄리앙과 통화하는 여주인공 <br />잔 모로의 프로필 위로 들려오는 '샹젤리제의 <br />밤' ('Nuit sur les champs-Elysees') 입니다.<br /><br />대부분의 영화 삽입 곡들이 다 그렇겠지만 <br />특별히 < 사형대의 엘리베이터 > 의 OST는, <br /><br />그야말로 온전한 시네마 뮤직으로서 즐길 때 <br />그 가치를 찬연(燦然)하게 발하지요.<br /><br />음반으로만 듣는 것 보다는 가능하면 영화를 <br />보면서 영상과 함께 즐기라는 얘기일 터...<br /><br />재즈 매니아, 굳이 마일즈 데이비스 팬이 <br />아니더라도 틀림없이 엄지를 세우게 될 <br />것입니다. <br /><br />1. 영화 < 사형대의 엘리베이터 - <br />'Ascenseur pour l'échafaud' > 예고편 <br />https://youtu.be/pUcpmmoouhMl<br /><br />https://youtu.be/sjURPebrbrY<br /><br />- '주템므(Je t'aime)...'<br />: 마일즈 데이비스의 트럼펫 피처링<br />https://youtu.be/ekmXq1nyB08<br /><br />1958년 루이 말 감독이 25세 때 만든<br />흑백 영화로,<br /><br />'현대 영화의 출발점' 이라는 혁명적 가치를 <br />부여받고 있는... 프랑스 누벨 바그의 효시적 작품으로 <br />꼽힙니다.<br /><br />조감독, 카메라맨을 거쳐 감독에 입문한 <br />루이 말은 누벨 바그 연출가의 범주에 들지만,<br /><br />평론가 출신인 장 뤼크 고다르, 프랑수아 <br />트뤼포, 또한 클로드 샤브롤 등에 비해 급진적 <br />영화 형식을 추구하지는 않았던 예술가로 <br />평가되지요.<br /><br />< 연인들 >, < 애틀랜틱 시티 >, <데미지> <br />등에서 그려냈듯, <br /><br />그의 작품세계를 관통하는 화두(話頭)는 <br />우연성에 의해 지배받는 삶의 부조리입니다.<br /><br />< 사형대의 엘리베이터 > 는 이같은 경향을 <br />가장 뚜렷하게 보여준 작품이죠.<br /><br />https://play-tv.kakao.com/v/8932477<br /><br />2. 영화 < 사형대의 엘리베이터 - Ascenseur <br />pour l'échafaud'('Elevator the Gallows') > <br />OST<br /><br />영화의 엔딩 신에서, 플로랑스의 깊은 탄식처럼<br />들리는 마일즈 데이비스의 재즈 트럼펫 연주는,<br /><br />겉잡을 수 없는 나락으로 빠져드는 두 연인의 <br />절박한 심정을 완벽한 신랄함으로 풀어냅니다.<br /><br />2-1. 마일즈 데이비스(Miles Davis)의 테마<br />https://youtu.be/1OKQdp6iGUk<br /><br />https://youtu.be/7Op1WDZk850<br /><br />2-2. 'Ascenseur pour l'échafaud'<br />- 'Générique' <br />https://youtu.be/NNmbDg5UV_c<br /><br />https://youtu.be/edq79Y9l8uY<br /><br />https://youtu.be/2nAWGKhsTs4<br /><br />2-3. 'L'assassinat de Carala'<br />https://www.youtube.com/playlist?list=PL4ypuAMic-Ggu7W9WsIvt3nghOr1mlJKB<br /><br />2-4. 'Sur L'autoroute'<br />https://youtu.be/ezrOEWdiaeg?list=PL4ypuAMic-Ggu7W9WsIvt3nghOr1mlJKB<br /><br />2-5. 'Nuit sur les Champs-Élysées' <br />https://youtu.be/Q-t-6U5QiG4<br /><br />2-6. 'Dîner au Motel'<br />https://youtu.be/zyVbGl-8oro<br /><br />2-7. 'Julien dans L'ascenseur'<br />https://www.youtube.com/playlist?list=PL4ypuAMic-Ggu7W9WsIvt3nghOr1mlJKB<br /><br /><br />2-8. 'Visite du vigile'<br />https://www.youtube.com/playlist?list=PL4ypuAMic-Ggu7W9WsIvt3nghOr1mlJKB<br /><br /><br />2-9. 'Chez le photographe du motel'<br />https://www.youtube.com/playlist?list=PL4ypuAMic-Ggu7W9WsIvt3nghOr1mlJKB<br /><br /><br />3. 로베르 르파주 연출의 연극 < 바늘과 <br />아편 - Needle & Opium >(2015) 예고편 <br />https://youtu.be/hRVCyUYY2jE<br /><br />극중극 < 사형대의 엘리베이터 > 를 배경으로, <br />마일즈 데이비스의 재즈 트럼펫 연주가 멋진 <br />앙상블을 이뤄내는 드라마가 있지요.<br /><br />바로 로베르 르파주의 < 바늘과 아편 > 인데요,<br />연극엔 세 명의 인물이 등장합니다. <br /><br />프랑스의 시인이자 감독인 장 콕토, 미국의 <br />재즈 아티스트 마일즈 데이비스, 그리고 <br />캐나다 퀘백의 배우 로베르 이죠.<br /><br />(이 중 캐나다의 배우 로베르는 연극이 담고 <br />있는 자전적 성격으로 인해 이 작품의 <br />연출가이자 초연 당시 배우로 무대에 서기도 <br />했던 로베르 르파주와 동일한 인물로 읽힘) <br /><br />이들은 각기 다른 시대, 다른 공간을 살아가는 <br />사람들로, <br /><br />각기 시, 음악, 그리고 연극이라는 다른 장르에 <br />종사하는 예술가들이지만, <br /><br />< 바늘과 아편 > 에서는 하나의 시공간 속에서 <br />끊임없이 조우하며 서로의 연결고리를 <br />드러내 보입니다. <br /><br />그리고 무대 위에서 이들은 동일한 의미를 <br />지닌 하나의 행위자로 읽혀졌는데, <br /><br />바로 모두가 공간 위에 시를 쓰는 사람들이란 <br />점이죠. <br /><br />1949년, 뉴욕 방문을 마친 뒤 파리로 돌아가는 <br />중인 장 콕토는 비행기 안에서 '미국인들에게 <br />보내는 편지' 를 씁니다. <br /><br />뉴욕의 마천루와 별들이 총총한 밤하늘을 <br />뒤로 한 채, 무대 위로 붕 떠오른 장 콕토가 <br />쏟아내는 압축적이고 은유적인 언어들은, <br /><br />압도적인 무대 이미지와 어우러져 한 편의 <br />시처럼 강렬한 인상을 남기죠. <br /><br />특히 마지막 장면에서 장엄하게 펼쳐진 <br />오로라를 배경으로 자유와 사랑, 그리고 <br />인생에 대해 사유하는 장 콕토의 독백은, <br /><br />그 자체로 무대 위 아름다운 한 편의 시로 <br />울려옵니다. <br /><br />[ 같은 시기, 파리를 방문한 미국의 재즈 <br />아티스트 '마일즈 데이비스'... <br /><br />그는 파리의 낭만을 만끽하고 줄리엣 그레코와 <br />운명적인 사랑에 빠지지만, 곧 이별의 아픔을 <br />겪은 뒤 뉴욕으로 돌아오죠. <br /><br />파리의 지붕 위에서 화려한 트럼펫 선율로 <br />사랑을 노래하던 마일즈 데이비스는, <br /><br />홀로 뉴욕에 돌아온 뒤 쓸쓸한 뒷골목을 <br />배회하며 애절한 음표를 쏟아냅니다. <br /><br />외로움과 방황 끝에 아편에 손대고, 마약에 <br />중독되어 침잠하는 그의 모습 위로도 처연한 <br />트럼펫 선율이 흐르죠. <br /><br />뼛속까지 스며들듯 고독한 마일즈 데이비스의 <br />트럼펫 소리는 음표로 만들어진 시가 되어,<br /><br />파리의 재즈 클럽과 뉴욕의 거리를, 그리고 <br />별빛 쏟아지는 밤하늘을 가득 채웁니다. <br /><br />그리고... 마지막에 이르러 약물 중독을 <br />극복한 마일즈 데이비스가, <br /><br />꿈같은 이미지들을 눈 앞에 펼쳐보이는 <br />로베르 르파주의 마법 속,<br /><br />영화 < 사형대의 엘리베이터 > OST 인<br />'Gnrique', 'L'assassinat de Carala' 들의 <br />즉흥 연주를 펼치는 장면은 그 자체로 충만한 <br />황홀경의 시적 서정을 안겨주죠.]<br /><br />이처럼, 1949년 이른 봄... <br /><br />장 콕토와 마일즈 데이비스, 두 사람에겐 <br />우연의 일치가 많았죠. <br /><br />유럽인은 미국을, 미국인은 유럽을 처음으로 <br />방문하게 됐던 것입니다. <br /><br />그 여정은 '사랑에 중독' 됐던 그들의 인생을 <br />바꿔 놓았죠.<br /><br />사랑을 잃은 남자가 중독된 사랑에서 벗어나기 <br />위해 아편과 헤로인의 약물에 중독돼 가는,<br />상실과 불안, 고독의 정서적 아이러니...<br /><br />마지막으로 이 작품의 주인공이자 창조자인 <br />로베르는,<br /><br />작은 큐브 하나만을 사용해 무대라는 공간 <br />위에 놀라운 이야기를 써내려 갑니다. <br /><br />유일한 무대장치라 할 수 있는 큐브의 3면은 <br />회전을 통해 바닥이 되기도 하고 벽이 되기도 <br />하며, 무대 위에 새로운 차원의 공간을 <br />만들어내죠.<br /><br />그 새로운 공간 속에서 뉴욕을 떠나는 <br />장 콕토와 파리를 방문한 마일즈 데이비스, <br /><br />그리고... 40년 뒤 파리를 찾은 배우 로베르의 <br />현재가 서로를 넘나들며 이어집니다.<br /><br />- 李 忠 植 -</p>
<!-- -->
첫댓글 영화 < 사형대의 엘리베이터 >
'Ascenseur Revisité'
- 잔 모르의 '주템므...파리의 밤(Paris la nuit)'
: 마일즈 데이비스의 재즈 트럼펫 피쳐링
https://youtu.be/ekmXq1nyB08
PLAY
영화 < 사형대의 엘리베이터 -
Ascenseur pour l'échafaud > 예고편
https://youtu.be/pUcpmmoouhM
PLAY
영화 < 사형대의 엘리베이터 -
'Ascenseur pour lechafaud' :
Lift to the Scaffold > (1958) - Trailer
https://youtu.be/sjURPebrbrY
PLAY
영화 < 사형대의 엘리베이터 > OST
'샹젤리제의 밤(Nuit sur les
Champs -Élysées)' (Take 2)
- 마일즈 데이비스 재즈 트럼펫
https://youtu.be/Q-t-6U5QiG4
PLAY
영화 < 사형대의 엘리베이터 >
'마일즈 데이비스의 테마'
https://youtu.be/1OKQdp6iGUk
PLAY
영화 < 사형대의 엘리베이터-
Ascenseur pour l'échafaud' > 속
마일즈 데이비스의 재즈 트럼펫 테마
https://youtu.be/7Op1WDZk850
PLAY
로베르 르빠주의 연극 < 바늘과 아편
- Neddle & Opium > 예고편
https://youtu.be/hRVCyUYY2jE
PLAY