게오르그 솔티 경의 탄하우저 서곡 지휘 리허설 및 공연

[p i a n o]

  게오르그 솔티 경의 탄하우저 서곡 지휘 리허설 및 공연

The Overture to Tannhäuser

Richard Wagner

Sir Georg Solti (1912 - 1997)

Great Conductors In Rehearsal

 ※ 영상을 실을 수 없어 링크로 첨부합니다.

설정에서 '영어' 자막을 지원하지만, '한국어'로 자동 번역해도 의미가 꽤 잘 전달됩니다. 

영한 해석 엑셀파일

Sir Georg Solti (1912 - 1997) Great Conductors In Rehearsal.xlsx

49.60KB

악보 링크

리허설 시작

0:25
마침내 여러분들을 다시 모시게 되어 매우 기쁩니다. 매우 감사합니다.

0:37
마찬가지로 짧게 하겠습니다. 제가 여기에 온 지 오래되었습니다. 오늘은 7년차라고 들었습니다. 그것이 느슨한 7년인지 빠듯한 7년인지는 여러분이 결정할 일입니다. 어쨌든 돌아와서 매우 기쁩니다. 그게 다죠. 탄호이저 서곡부터 시작해 보지요, 그렇죠? (악기별로) 어떻게 앉으셨는지 알고 싶습니다. 호른이 여기 하나, 둘, 셋, 넷입니다. 제1 트롬본이 있습니까? 그리고 나머지 하나, 둘, 셋. 그리고 거기에 제1 트럼펫이군요.

1:43
여기에 너무 많이 점(스타가토)을 찍지 마십시오. 16분음표입니다. 또한 너무 짧게 만들지 마십시오. 그쪽도 마찬가지입니다. 그건 그렇고, 이제 봅시다. 여기 이 7도 화음에 피아니시모pianissimo가 좋겠습니다. 하지만 잠시만 시간을 내보십시오. (노래) 거기에 바순이 들어오지요. 다시 합시다. 소리를 과도히 내지 마십시오. 멋지게… (노래) 다시 한번. (노래) 정확히 16분의 1입니다. 알겠죠? 아주 좋습니다. 다시 시작하겠습니다. 부탁 하나만 드려도 될까요? 당신이 숨 쉬는 부분은 제 취향에는 좀 너무 깁니다. 제 말은 여기 말입니다. (노래) 너무 깁니다. 단 한 번의 호흡이어야 합니다. (노래)

2:49
다시 시작합시다. 매우 좋습니다. 레가토 , 레가토 멋지게요. 오른쪽. 그리고 여기서 16분음표를 잊지 마세요. 좋습니다. 그리고 여기는 에스프레소이죠. 이제 저를 봐주세요. 여기서 잠시 멈추겠습니다. 바순, 제발 뒤섞지?(box) 마십시오. 좀 더 갑시다. 박자 맞게요. 16분의 1입니다.거기에 맞춰서요. 좋아요. 좋습니다.

4:11
신사분들, 두 가지 말할 게 있습니다. 크레센도를 너무 빨리 시작하지 마십시오. 우리가 멈춘 곳에서만 (크레센도가) 시작됩니다. 둘째, 왼손으로 (첼로를) 더 많이 연주할 수 있습니까? 오른손이 너무 많이 들리면 무겁게 들립니다. 가벼운 터치로 약간의 비브라토를 넣어주세요. 너무 많은 압력은 말고요. 이제 첼로만 해봅시다. 눌러버리지 마세요! 오른손으로 가볍게 눌러주세요. 4번째 박의 윗활부터 갑시다. 조금만 더 조용히 해주세요. 크레센도 없습니다, 크레센도 없습니다! 여기서 (크레센도를) 살짝 시작하세요. 클라이막스가 바로 여기입니다. 여기에서 이미 부드러워지기 시작합니다. 부드럽게, 돌체입니다. 예, 좋습니다. 하지만 좀 더 비브라토를 시도하십시오. 살짝 건조합니다. 약간 건조해요.

5:14
16번째 마디 처음부터 가지요. 이제 (소리를) 조금 줄입니다. 실례합니다. 거기에 조금 더 필요합니다. 음량의 문제가 아닙니다. "내 죄의 짐이 나를 짓누른다." 이것이 좀 뒤에 탄호이저가 노래하는 것입니다. 첫 번째 액트의 시작 부분에 있습니다. "내 죄의 짐이 나를 짓누른다." 그게 제가 들어야 할 말이에요. 다시 첼로를 들어봅시다. 회개의 노래이지만 세게 연주하지 마십시오. 부드럽게, 비브라토와 함께 말입니다. 첼로만요.

6:12
예. 여기 가능한 한 많은 레가토Legato룰 줍니다. 레가토Legato와 비브라토Vibrato. 네, 맞습니다. 그게 낫네요. 아마도 이 공간의 음향이 조금 거친 것 같습니다. 제 취향에는 조금 난감한 듯 하나 잘 풀어내 보겠습니다. 네, 거기는 피아노Piano(여리게)여야 하지만 "노래하는" 피아노Piano여야 합니다. "말해야" 합니다. 열여섯 번째 마디에요. "죽은" 피아노Piano를 원하는 경우는 거의 없습니다. 자리에 있어도 여기 있는게 아닙니다. 열여섯 번째 마디입니다.

6:52
비올라도 조화롭게 화음을 이룹니다. 큰 소리로는 연주하지 말고 매우 집중적으로 연주하십시오. 첼로 독주가 아니라 조화를 이루어야 합니다. 이제 저는 첼로가 조금 부풀어 오르기를 원합니다. 느린 16분음표입니다. 매우 좋습니다. 첼로 파트가 이끕니다. (제1바이올린 파트를 바라보며) "아아, 내 죄의 짐이 나를 짓누르고 있다!" 노래하세요! 이건 다릅니다. 첼로와는 달리 여기서 크레센도Crescendo를 시작합니다. 여기서 조금만 더요! 여기에서 (음이) 더 높이 올라갈 수 있습니다. 이제 비올라는 마르카토Marcato로 연주합니다. 포르테Forte 부분에 피지카토Pizzicato를 넣으십시오. 그겁니다. (목관 파트를 보고) 이제 들어오세요. 찬송Hymn입니다. 찬송! 이제 바이올린 1파트가 앞장서서 주도권을 잡습니다.

8:24
좋습니다. 이따 말할께요.(관악 파트를 말하는 듯) 하지만 일단 첫 번째 바이올린과 두 번째 바이올린만 봅시다. 윗활 부분에서 들어갈 때부터 말입니다. 첫 번째 바이올린과 두 번째 바이올린만 해볼 수 있습니까? 조금만 더 부드럽게 해주세요. 더 적은 압력으로. 피아노Piano입니다.  체Dolce요. 가볍게. 부드럽게요. 아니요, 아니요, 죄송합니다. 16분음표가 충분히 명확하지 않습니다. 오해하지 마세요. 첼로주자들을 보다 잘못 생각한 것 같아요. 저는 16분음표가 강조되는 것을 원하지 않습니다. 이런 뜻이 아니었는데… 그런 것도 아니고... 분명히 16분음표지만 강조되지는 않습니다. 윗활 부분입니다. 잊지 마세요. 다시 해보지요. 일단 이걸 마음속 깊이 받아들이면, 다른 방법으로는 연주할 수 없습니다. 다른 방법으로는 연주할 수 없습니다. 하지만 여러분은 이걸 연주할 수 있습니다. 예, 좋습니다. 이제 한 단계 더 높이십시오. 여기 절정이죠. 이 D#에서. 그리고 다시, 다음 D#. 한번 더. 좋아요, 훌륭합니다.

10:21
비올라, 바로 여기서 마르카토 몰토Marcato molto로 가세요. 포르테Forte가 아니라 메조 포르테Mezzo Forte입니다. 안타깝지만 오보에와 클라리넷은 여리게(피아노piano)를 잊어야 합니다. 메조 포르테Mezzo Forte로 갑시다. 다음 마디에서 Forte로 전환합니다. 저는 찬송가와 같은 품질을 원합니다. 트롬본은 여기에서 늘어지지 마십시오. 현악은 다들 아시다시피 주제를 연주합니다. 저는 그 선율을 바꿀 수 없고, 억누를 수 없습니다. G#(G샵)은 항상 슬럼프가 시작되는 곳입니다. 여러분뿐만 아니라 전 세계에서 말입니다. 언제나. 언제나 그렇습니다. 좋습니다, 다시 시작해요. 마지막 한번요. 쉬지 않고 마지막으로 한 번. 열여섯 번째 마디요, 알았지요? 열여섯 번째 (마디)입니다. 우리는 서로 우리의 소리에 익숙해져야 합니다. 그러면 더 쉬울 겁니다. 저는 여러분을 괴롭히는 것을 좋아하지 않지만, 그건 제가 상상하는 것과 같아야 합니다. 알겠지요? 자, 정말 멋진 작품입니다. 그것은 가치있습니다.

11:45
악기가 말하기 시작합니다. 아직 크레센도Crescendo가 아닙니다. 잠시만요. 비브라토Vibrato, 비브라토를 조금 더 빠르게 연주할 수 있습니까? 첼로는 약간 더 빠른 비브라토Vibrato로 연주합니다. 그게 첼로처럼 목표로 삼아야 할 음량입니다. 여기 오보에가 조금 더 부각됩니다. 그겁니다, 네! 이제 좀 더요. 여기 이미 더 있습니다. 이제 D#(D샵) 지금 여기에서 정점을 찍습니다! 알겠습니다. 감사합니다. 자, 거기로 되돌아가서 놓으세요! 놓으세요. 놓으세요! 현악! 지금, 네! 그리고 이제 포르티시모Fortissimo! 먼저 포르티시모입니다. 이제 조금만 참으세요. 메노Meno, 메노, 덜 말입니다. 충분합니다. 이제 più(한층 더)가 나오므로 좀 더 나오세요. 내려놓습니다. (첼로는) 처음보다 조금 더 강하게 시작하십시오. (비올라는?) 좀만 더요. 이제 다시 줄어듭니다. (첼로 파트를 보며) 순례자들이 떠나고 있습니다. 더 부드럽게요. 아주 섬세하게 연주하세요. 부드럽게. 콘트라베이스도요. 거기  조금 더 부드러울 수 있습니다. (제1바이올린 파트를 보며) 너무 조용하게 말고 훌륭하고 명확하게 시작하십시오. 조금 느리게요. (관악파트 연주중) 지금 할 수만 있다면 소리가 점점 줄어들어야 됩니다. 각 음표마다 줄어듭니다. 특히 바순은 주의를 기울여야 합니다. 이것은 어렵습니다. 아주 좋습니다. 이보다 좋은 순 없습니다.(?)

15:53
좋습니다. 몇 가지만 빼고요. 하지만 훌륭했습니다. 제1바이올린과 제2바이올린을 봐도 될까요? 이 부분에서 소위 두 번째 A를 살펴보십시오. 제가 뭘 놓치고 있는지 아시나요? 휴식break입니다. 두 번째 음표는 조금 더 짧아야 합니다. 저에게 맞추어 주십시오. 디미누엔도Diminuendo가 아닙니다. 어려운 것은 아래 파트를 지탱하는 것입니다. 트롬본에 맞서십시오. 트롬본 콘서트가 아닙니다. 대위법은 매우 중요합니다. 그러니 제1바이올린과 제2바이올린은 이 시작 부분을 연주해주세요. 음들이 많지요. 예, 거의 됐습니다. 거의 다 됐네요. 각각의 작은 휴지기가 있죠. 너무 일찍 들어가는 것처럼 들립니다. 우리가 생각을 해 보게 3개의 음으로 연주해 보시겠습니까? 세번째 음도요. 그렇게 할 수 있습니까? 세 번째 음표도 연주해 보세요. 두 번째 E. 그 두 마디만 연주해봅시다. 그 정도는 좋습니다. 됐습니다, 네. 이제 세 번째 것은 빼지요. 그건 셋잇단음표입니다. 세 번째 음표는 빼 두었다가 (박자를 맞추기 위해 그 공간만큼 휴지기를) 다시 가져옵니다. 그겁니다. 가능하면 각 음을 강조하십시오. 그겁니다, 네. 매우 좋습니다.

17:40
좋아요. 트롬본에 대해 한 가지 부탁이 있습니다. 시작할때요... 어렵지만... (소리가) 커야 합니다. 소리는 커야 하지만 조잡하지 않아야 합니다. 우리가 마르카토marcato를 노래하게 할 수 있습니까? 순례자들은 죄를 사하여 로마에서 돌아오고 있습니다. 노래는 기쁨으로 가득 차 있습니다. 슬프지 않습니다. 자, 제 취향에 의하면 당신은 셋잇단음표를 너무 짧게 연주합니다. 짧고 스타카토와 비슷합니다. 이런 식으로 (좀 더 늘려서) 더 연주할 것입니다. 지금, 들어보세요. 다시 같은 멜로디네요. 멋지죠. 바이올린의 셋잇단음표에 대해 16분음표를 연주하십시오. 아주 멋진 카운터 리듬counter-rhythm이 됩니다. 강조할 수 있다면 말입니다. 트롬본을 시작해 보지요. 업비트 부분에는 포르테Forte로 소리내고 다음에 포르티시모Fortissimo로 시작하십시오. 노래를 부릅니다! 그리고 지금! 네, 아주 좋습니다. 조금만 더 귀찮게 해도 될까요? 너무 크게 울리지 않게 좀 더 소리를 낼 수 있나요? 천 명이 합창단에서 노래하는 모습을 상상해 보십시오. 저는 악기와 함께 약간 올라가서 소리가 치솟도록 할 것입니다. 조금 더요. 그래 그겁니다. 조금 더 소리를 내보죠. 하지만 당장은 아닙니다. 여기요! 여기 더요! 그런 식입니다. 여러분을 지치게하고 싶지 않습니다.

19:46
이제 모두 함께 연주해봅시다. 우리는 그것이 거대한 합창단처럼 아름답기를 원합니다. 천 명. A부분에요.. 충분합니다.
A부분의 구성이 그렇게 사랑스러운 이유는 무엇입니까? 트롬본은 포르테Forte로, 현은 포르티시모Fortissimo로, 또는 더 강력합니다. 그 세 개의 마르카토marcato 음이 나오고 트롬본이 이끕니다. 좋습니다, A부분요. 바로 갑시다. 모두 함께요. Tutti. 너무 큽니다. 여기 오보에가 나옵니다. 여기요! 그리고 지금, 포르티시모Fortissimo죠. 딱 한번이죠. 좀 더 강도를 줄 수 있습니다.

21:24
네 매우 좋네요. 잘 될 겁니다. 여러분은 14개의 마디를 연주했습니다. 다시 포르티시모Fortissimo를 해봅시다. A 뒤의 14마디요. 템포에 맞추어 셋잇단음표를 해 봅시다. 여기 봅시다. 콘트라베이스는 명확한 셋잇단음표를 연주하세요. 멋지고 명확합니다. (바이올린들은) 이제 조금 사그라들죠. 더 작게요. 더 작게! 작게, 여러분도! 그리고 디미누엔도diminuendo. 여기 디미누엔도는 좋습니다. 내려놓으세요. 이제 더 디미누엔도요! 훨씬 더요!

22:17
여기서 첼로는 에스프레시보Espressivo여야 합니다. 좀 더 줄 수 있습니다. 그리고 항상 디미누엔도Diminuendo입니다. 여기는 (소리가) 이미 작습니다. 좀 더 내려놓으세요. 순례자들이 떠나고 있습니다. 바순은 여기서 너무 강합니다. 여기서 포르테Forte가 아닌 피아노Piano로 갑시다. 피아노요. 그리고 디미누엔도Diminuendo요. 좀 더 가락지게 만들 수 있나요? 너무 가혹하게 들립니다. 마지막 부분을 더 섬세하게 연주하십시오.

23:03
예. 계속하기 전에 잠시 멈춥시다. 부탁 하나 할께요. 먼저 첼로로, 그 다음에는 클라리넷, 바순, 호른을 연주해 주십시오. (첼로 파트를 보며) 순례자들이 떠나고 있다는 것을 더 명확하게 보여주시겠습니까? 그래서 대략 메조포르테Mezzo Forte에서 테마를 시작하도록 요청할께요. 하지만 두 번째 D 옥타브에서 F 옥타브에 의해 돌체Dolce가 되도록 낮추기 시작합니다. 초반보다 강해졌습니다. 네, 처음보다 더 강해졌습니다. 클라리넷과 바순에 대해서도 같이 요청할께요. 바그너는 모든 것을 기록했습니다. 바그너는 Più piano(더 천천히), Da semper più(계속 더 천천히), Pianissimo(아주 여리게)를 썼습니다. 즉, 계속되는 디미누엔도 몰토Diminuendo molto입니다. 여전히 생생하게 들리기를 원하기 때문에 그것이 매우 어렵다는 것을 압니다. 피아니시모Pianissimo이죠. 하지만 사라지면 안 됩니다. 두 번째 클라리넷은 조심해야 합니다. 공기 소리와 침 소리뿐만 아니라 다른 소리가 나옵니다. 그리고 바순은 항상 여기에서 너무 시끄럽습니다. 그것은 국제적인 증상입니다. 따라서 여기서 약간 뒤로 물러나도록 주의해야 합니다. 다시 시작합시다.

24:06:00
알레그로Allegro 전에요. ... 하나, 둘, 셋, 넷, 다섯, 여섯, 일곱, 여덟, 아홉, 열, 열한... 12개의 마디가 있지만 두 마디는 필요하지 않습니다. 업비트부터 12마디 연주합시다. 거기가 제 생각에 여러분이 들어오는 곳입니다. 목관악기 부분요. 호른, 클라리넷이 들어오는 곳이죠. 음량을 유지하고 노래를 계속 부르십시오. 호른과 클라리넷 둘 다 여전히 노래를 이끌고 있습니다. 그리고 지금, 레가토Legato와 돌체Dolce입니다. 자, 두 번째에... 비올라가 들어옵니다. 여기서 제2 클라리넷이 더 부드럽게 연주될 수 있습니까? 더 부드럽게 계속합시다.

25:45:00
셋, 넷! 너무 이릅니다! 하나 둘 셋 넷! 하나 둘 셋 넷! 하나 둘 셋 넷!

27:46:00
첫 4개의 휴지기(쉼표)죠! 처음 4개의 휴지기요! 좋습니다.

27:54:00
좋아요. 하지만 (필요한 것이) 좀 더 있습니다. 그건 너무 어려워요. 다시 처음부터 하고 잠시 쉬겠습니다. "un poco ritenuto(약간 느리게)" 앞의 두 마디부터요. 현악만 합시다. 그냥 현악입니다. "poco ritenuto" 앞의 두 마디요. 포르테Forte나 메조포르테Mezzo Forte로 오세요. 여기서 아주 부드럽게 연주해야 합니다. 이제 크레센도Crescendo죠. 그리고 이제 다시 소리를 줄입니다. 이제 점차 트릴Trill로 시작하십시오. 여기 아주 섬세하게요. 좋습니다. 이제 우리는 함께 연주할 수 있습니다. 훌륭합니다.

28:34:00
좋습니다. "포코 리테누토(약간 느리게)"가 있네요. 다같이 하죠. 클라리넷을 부는 제 친구에게 부탁하고 싶습니다. 처음 들어올 때 크레센도crescendo를 최소한으로 유지하십시오. 그것을 돌시시모dolcissimo로 유지하십시오. 최대한 섬세하고 부드럽게 연주하십시오. 첫 액트에서 비너스가 노래합니다. "사랑하는 이여, 저 동굴을 보십시오." 그것을 염두에 두십시오. 그러니 정말 매혹적이어야 합니다. 정말 아름답습니다. "포코 리테누토poco ritenuto" 앞의 두 마디요. "디미누엔도 몰토diminuendo molto"까지 연주합시다. 8마디 모두요. 디미누엔도Diminuendo입니다. 이제 현이 부드러워집니다.

29:41:00
좀 더 부드럽게, 계속. 아주 좋습니다! 느리게요. 좋습니다. 휴식 후에 계속하겠습니다. 감사합니다. 휴식입니다!

첫번째 리허설 종료

30:44:00

두번째 리허설 시작
여러분, 저는 "알레그로Allegro"에서 시작하고 싶습니다. 우리는 알레그로Allegro로 바로 시작할 것입니다. 첫 번째 알레그로요, 알겠죠? 쉬는 시간에 연습하시길 바랍니다. 그럼, 갑니다.

31:17:00
좋긴 한데 너무 빨랐습니다. 음색이 있어야 하지만 에스프레시보Espressivo는 아닙니다. 피아니시모Pianissimo입니다.
여기서 조금만 참아도 괜찮습니다. 자, 네! 집중하세요. 이제 크게 합니다.

32:02:00
죄송합니다. 대조가 너무 약합니다. 들어보세요. 거기에 소리가 더 커지긴 하지만 피아니시모pianissimo 이후에 너무 시끄럽습니다. 팀파니 소리도 좀 큽니다. E 부분에 말입니다. 마지막으로 모두 함께 갑시다, 알겠지요? 이번에 좋았지만 너무 세게 불지 마십시오. 부드럽게, 부드럽게요.

32:36:00
여전히 매우 억제되어 있습니다. 좋습니다! 다시요. 현이 너무 큽니다. 집중해 주세요. 리듬이 좋아야 합니다. 둘, 셋, 넷...
그리고 지금, 조금 더요. 그 크레센도가 조금 더 강해졌습니다. 끝났지요.

33:31:00
자, 리듬이 좋습니다! 그래 그겁니다! 보세요, 하나, 둘, 셋, 넷! 하나, 둘, 셋... 집중하세요! 리듬에 주목하세요! 자, 여기에 현악이 있지요! 현악은 여기에 모든 것을 바치세요! 충분합니다! 한번 더요! 네! 그겁니다! 이제, 소리 크게요! 호른이 너무 큽니다! 너무 커요! 너무 커요! 첼로도 너무 큽니다! 자, 들어오세요! 현악 들어오세요! 그리고 다시, 현악요! 힘차게! 여기! 현악! 늦습니다. 네. 좋습니다! 아주 좋아, 아주 좋습니다. 바이올린 파트는 먼저 소리낸 뒤, 클라리넷이 오기 전에 사라집니다. 바이올린은 사라집니다. 깊숙하게, 멋지네요. 매우 좋습니다. 클라리넷은 거기 약간 성급합니다. 너무 나쁘네요. 약간 군대식입니다.

35:39:00
처음에 너무 잘해주셨어요. 그것을 목표로 하세요. 전환은 제가 하겠습니다. 포코 리테누토poco ritenuto 앞의 두 마디부터 갑시다. 제가 좀 보여드리겠습니다. (클라리넷을 부는 시늉) 그겁니다. 네. 그리고 지금, 멋지고 표현력이 좋습니다. 그거죠. 좋습니다.

36:32:00
(바이올린을 보고 비브라토를 넣으라는 뜻으로) 이제 왼손으로 마법을 부리세요! G! 매우 좋아요. 조심하세요. 자, 여기서 집중하세요. 네! 감사합니다. 멋집니다. 활기차게 그 비올라를 켜십시오. 바로 나옵니다.

37:10:00
특히 여기요! 조심, 조심하세요. 그리고 다시, 그것을 작게요! 그거죠, 네! 이제 알겠죠.

37:42:00
꾸밈음Appoggiatura입니다. 주의하세요. 꾸밈음입니다. 네! 예. 한 번 더, 여기요! 좋습니다! 둘, 셋, 넷... 둘, 셋, 넷... 네! 집중하세요!

38:32:00
훌륭했습니다. 처음으로 모두가 제대로 연주했습니다. 여기에서 계속하겠습니다. 타악기 연주자가 여기서 일어나면 좋지 않을까요? 일어나세요, 네. 그건 완전히 새로운 요소를 추가하는 거죠. 바로 여기서 시작하겠습니다. 음악이 들어갈 때 일어서십시오. 보기에도 좋을 뿐만 아니라 소리도 더 좋습니다. 그게 더 좋습니다. 더 잘 들립니다. 좋습니다, 그럼. F부분에서 바로 일어섭니다. 하지만 심벌즈를 떨어뜨리지 마십시오. 그러지 마세요. 저는 그런 일이 있었습니다. 프랑스에서 F부분을 연주할때요. 좋습니다, 좋은 마무리를 위해 노력합시다.

40:09:00
자, 여기요! 이제 두 세계를 실제로 들어 보겠습니다. 집중하세요. 예. 약간 어지럽게요. 매우 좋습니다. 훌륭합니다. 하지만 지금 부풀어 오르지 마십시오. 이제 아주 성숙한 소리가 나기 시작했습니다. 좋습니다. 부풀지 마세요. 커지지 마세요.
네. 집중하세요, 저는 이것을 명확히 하겠습니다. 아주 좋습니다, 그대로요. 뒤에 계신분들도 지금 집중하세요! 네, 훨씬 낫습니다. 매우 감사합니다. 이제 조금 더 소리낼 수 있습니다. 이제 8분음표를 기억하십시오! 저는 그 8분음표를 분명히 듣고 싶습니다. 너무 이르네요. 지금요! 죄송합니다. 이제 멋지게요. 콘트라베이스 집중하세요! 더 크게요! 지금 천천히요. 그렇죠. 그리고...

43:33:00
콘서트 공연

58:10:00
끝

: 이는 지휘자 게오르그 솔티가 수드펑크 심포니 오케스트라와 함께 하는 리차드 바그너의 탄호이저 서곡의 리허설 및 공연입니다.