곡해설 피가로의 결혼 프리뷰 - 음악평론가 이용숙 글 펌

[Josh PARK]

콘서트 오페라 <피가로의 결혼> PREVIEW

오페라의 새로운 변신, 콘서트 오페라

글 이용숙(음악평론가)

 

지난 2017년 서울에서 공연된 모든 오페라 중 ‘르네 야콥스와 프라이부르크 바로크 오케스트라의 <여자는 다 그래>가 가장 큰 찬사를 받았던 일은 콘서트 오페라(오페라 콘체르탄테)라는 공연 양식의 무한한 가능성을 보여준 사건이었다. 무대장치와 의상을 다 갖춘 일반적인 오페라 공연이 아니라 세계 투어를 위해 세미 스테이지(연기를 곁들인 콘서트 오페라)로 제작된 간소한 무대였기 때문이다.
단순히 제작 비용 절감을 위해 또는 장기간에 걸친 투어 공연을 위해 어쩔 수 없이 선택되었던 콘서트 오페라라는 형식은 최근 들어 전 세계에서 갈수록 인기를 끌고 있다. 10년 전인 2008년에 카르스텐니만은 음악잡지 <론도>에 다음과 같은 글을 기고했다. “콘서트 오페라는 아직은 집에서 재를 뒤집어쓰고 있는 신데렐라다. 의붓딸 취급을 받는 이 형식은 제작 비용이 적게 든다는 면에서 즐겨 채택되지만 그리 사랑을 받지는 못했다. 그러나 신데렐라의 운명을 바꿔줄 왕자가 다가오고 있다. 그 사이 콘서트 오페라가 종종 예기치 못한 성공을 거둔 덕분에 연주자들과 제작자들이 이 장르를 새롭게 발견해가고 있기 때문이다.”
그의 판단은 옳았다. 콘서트 오페라에 관심을 갖는 지휘자들도 점점 늘어나는 추세다. 지휘자 로타 차그로제크는 지휘자와 오케스트라의 작업을 무대와 결합시켜 한 작곡가의 오페라들을 시리즈로 보여줄 수 있다는 점에서 콘서트 오페라를 긍정적으로 평가한다.   

 

지난해 르네 야콥스의 콘서트 오페라 <여자는 다 그래>에서 하녀 데스피나 역으로 관객을 완벽하게 매혹했던 소프라노 임선혜는 필자와의 인터뷰에서 이 무대를 다음과 같이 설명했다. “연출가가 따로 없지만, 야콥스가 가수들과 함께 갖가지 아이디어를 내 아주 재미있게 연출했습니다. 가수들도 각자 연출 아이디어를 생각해내야 하니까 텍스트를 더 열심히 탐구했죠. 무대 위에서는 가수들이 사랑을 노래하지만 오케스트라는 이를 조롱하고 비웃어요. 오케스트라가 마치 등장인물 같은 연극적인 기능을 보여주는 거죠. 콘서트 오페라 버전이지만, 관객이 느끼는 극적 효과는 오페라극장 공연과 별 차이가 없어요. 오히려 대본작가 다 폰테가 보여주는 유머의 섬세한 디테일을 다 살릴 수 있습니다.”  
 콘서트 오페라가 갈수록 인기를 끌게 된 배경에는 오페라 무대에 대한 관객의 시각 변화라는 요인이 있다. 1970년대부터 본격적으로 오페라 무대에 도입된 ‘레지테아터’(Regietheater. 연출가가 원작의 시대와 공간을 임의로 바꾸고 원작에 없는 장면들을 삽입해 새로운 이야기를 들려주는 연출가 중심의 극) 연출 방식은 원작의 배경을 극소화하는 미니멀리즘 무대를 선호해왔다. 지난 수십 년 간 이런 미니멀한 무대에 익숙해진 오페라 관객들에게는 이제 작품 배경이 되는 시대를 재현하는 무대의 시각적 디테일이 더 이상 중요하지 않게 된 것이다.

 

콘서트 오페라의 성패를 가르는 가장 중요한 요소는 가수들의 연기다. 출연진이 모두 콘서트 드레스 차림으로 보면대를 놓고 악보를 넘기면서 공연하는 전형적인 콘서트 오페라 형식으로는 아무리 음악적 수준이 높더라도 성공하기 어렵다. 세미 스테이지 형식이 최선이라는 것이다. 이 점은 국내 공연의 예를 보더라도 명확하게 드러난다. 2008년 차이콥스키의 <예브게니 오네긴>이 전형적인 콘서트 오페라 형식으로 공연되었을 때 그리 큰 호응을 보내지 않았던 국내 오페라 관객들이 실제 오페라 무대처럼 생생한 연기가 가미된 2014년 콘서트 오페라 무대에는 열광적인 찬사를 보냈기 때문이다.
특히 규모가 크고 제작비 부담이 무거워 오페라극장 무대에 올리기 어려운 많은 작품, 작품성이 뛰어나지만 국내 공연이 거의 이뤄지지 않는 오페라 작품들을 세미 스테이지의 콘서트 오페라로 만날 수 있다면 관객들에게는 더욱 소중한 학습 기회가 될 것이다.      

지난해 롯데콘서트홀 무대에 오른 <여자는 다 그래>는 모차르트 오페라부파의 참맛을 알게 해 준 동시에 콘서트 오페라의 가장 바람직한 방향을 제시한 명연이었다. 지난 수년간 모차르트 오페라 공연 및 음반 작업으로 전 세계에 센세이션을 불러일으키며 각종 음반상을 수상한 '야콥스식 모차르트'의 진가를 확인하는 순간이기도 했다. 아리아와 레치타티보에 동일한 비중을 두는 야콥스의 진지한 작업으로 인해 가수들은 엄청난 연극적 긴장감과 밀도로 레치타티보를 노래했고, 그 덕분에 관객은 처음부터 끝까지 온전히 극과 음악에 몰입할 수 있었다.                                                                 

야콥스와 프라이부르크 바로크 오케스트라는 지난해 <여자는 다 그래>에 이어 이번에는 <피가로의 결혼>을 같은 형식으로 롯데콘서트홀에서 선보인다. 역시 모차르트와 다 폰테가 함께 작업한 고전주의 희극 오페라의 최고 걸작이다. 18세기 스페인 알마비바 백작의 저택에서 이발사이자 하인인 피가로의 결혼식을 둘러싸고 하루 24시간 동안 벌어지는 해프닝을 그린 이 오페라는 신분제도와 결혼을 주제로 한 날카로운 사회 비판극이기도 하다.

콘서트 오페라 <피가로의 결혼> 수잔나 역을 맡은 소프라노 임선혜

<여자는 다 그래>의 데스피나 임선혜가 이번에는 하녀 수잔나 역으로 다시 당차게 드라마를 이끌어갈 예정이다. 백작부인 역의 소피 카르트호이저를 비롯해 국제적인 명성을 얻은 매혹적인 가수들이 함께 한다. 지난해 롯데콘서트홀 객석에서 느꼈던 흥분과 벅찬 행복감을 다시 한 번 느낄 수 있을 이번 <피가로의 결혼> 공연에 특별히 기대가 크다.

글 이용숙(음악평론가)

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콘서트 오페라 <피가로의 결혼>
2018.07.06(금) 오후 7시 30분 / 07.07(토) 오후 5시
롯데콘서트홀

프로그램 : 모차르트 오페라 <피가로의 결혼> (콘서트 오페라 버전)
출연 :
지휘 ㅣ 르네 야콥스
알마비바 백작 ㅣ 아르투 카타야
알마비바 백작부인 ㅣ 소피 카르트호이저
수잔나 ㅣ 임선혜
피가로 ㅣ로버트 클리도우
케루비노 ㅣ올리비아 버뮬렌
연주 ㅣ 프라이부르크 바로크 오케스트라
합창 ㅣ 국립합창단
티켓 : R석 15만원 / S석 11만원 / A석 7만원 / B석 4만원

[출처] [콘서트 오페라 <피가로의 결혼>] 프리뷰 - 오페라의 새로운 변신, 콘서트 오페라|작성자 롯데콘서트홀

원출처 URL: https://blog.naver.com/lotteconcerthall/221303040907

[송도댁]

작년 남편 생일 핑계로 <여자는 다 그래> 보러 갔었는데 진짜 재밌었어요~ 관객의 호응이 엄청났던~ 소프님 빛났던 공연이었죠~~~^^

[Josh PARK]

이번 공연도 그러길 기대중입니다^^

[bongsub]

작년 공연 직접 보셨군요!! 진짜 좋으셨겠어요.

[송도댁]

좋드라구요~ 그래서 시리즈로다가 내년에도 보려구요~~^^

[bongsub]

[아네모네]

아리아도 중요 하지만 레치타티보도 무시 할 수 없는 비중이 있죠 . 😎 기대만발 ㅎ

[Josh PARK]

알고 들으시면 더욱 재밌게 즐기실 수 있으실 것 같아요. 부럽습니다^^

[아네모네]

저두 잘 모릅니다.^^;;

[bongsub]

감사합니다!!