◆ 작곡가 외젠 이자이(Eugéne-Auguste Ysaye,1858~1931벨기에) ■ 개설 이자이의 독주 바이올린을 위한 <6개의 바이올린 소나타 작품27번>은 1923년7월에 작곡되었습니다.각 소나타는 이사이의 동시대 바이올리니스트 6명에게 한 곡씩 헌정되었습니다. 조셉 시게티(Joseph Szigeti,1번),자크 티보(Jacques Thibaud,2번),조지 에네스쿠(George Enescu,3번),프리츠 크라이슬러(Fritz Kreisler,4번),마티유 크릭붐(Mathieu Crickboom,5번),마누엘 퀴로가(Manuel Quiroga,6번)가 그들입니다. ◆ 작곡 배경 요제프 시게티(Joseph Szigeti)가 바흐의 <바이올린 독주 소나타 g단조>를 연주하는 것을 들은 후,이자이는 당대의 음악적 기법과 표현의 진화를 대표하는 바이올린 작품을 작곡하겠다는 영감을 얻게 됩니다.이자이는 "진정한 예술은 국제적이어야 하기때문에 바흐부터 드뷔시까지 모든 것을 연주했습니다”라고 주장했다. 이 소나타 모음곡에서 그는 온음 음계(반음계의 음을 하나씩 건너 뛰어6개의 온음으로 만든 음계)와 불협화음 등 20세기초 음악의 두드러진 특징을 사용했습니다.또한 이자이는"오늘날에는 바이올린의 표현,테크닉,메커니즘을 숙달하는 도구가 과거보다 훨씬 더 필요하다고 믿었기 때문에 전체적으로 비르투오소다운 운궁법과 왼손 테크닉을 사용했습니다.정신적인 제약을 받지않고 있는 그대로 표현하려면 이 도구들은 필수 불가결하다."고 말했다. 따라서 이 소나타 모음곡은 연주자에게 높은 기술력을 요구합니다.그러나 이자이는 바이올리니스트들에게 기술적인 요소에 몰두하는 대신 연주에 전념해야 한다고 거듭 경고합니다.바이올린 거장은"바이올리니스트이자 사상가,시인,인간이어야 하며 희망,사랑,열정,절망을 알고 있어야 하고,이 모든 감정을 연주에 표현하기 위해 감정의 영역을 뛰어넘어야 한다."고 강조했습니다.
■ 음악 구성 ◆ 소나타1번g단조 시게티(Joseph Szigeti,1892~1973)에게 헌정되었고,바흐의 무반주 파르티타e단조를 본따 쓴 곡이다. 1. Grave 2. Fugato 3. Allegretto poco scherzoso 4. Finale; Con brio ◆ 소나타 2번 a단조 (3:05) 티보(Jacques Thibaud,1880~1953)에게 헌정되었고,바흐의 무반주 파르티타E장조를 본따 쓴 곡이다. 1. Obsession; Prelude (with quotes from Bach’s Prelude from his Solo Partita in E major) 2. Malinconia 3. Danse des Ombres; Sarabande 4. Les furies ◆ 소나타 3번 d단조 “Ballde” 상단에 에네스코(George Enescu,1881~1955)에게 헌정되었고,오늘날 가장 많이 연주되고 있는 앵콜곡 중 하나이며. “발라드(Ballade)”라고 불린다. 1. Lento molto sostenuto 2. Allegro in tempo giusto e con bravura ◆ 소나타 4번 e단조 (11:27) 클라이슬러(Fritz Kreisler,1875~19620)에게 헌정되었고,이곡도 바흐의 E장조를 완전히 다른 곡으로 해석해서 쓰여졌다고 한다. 1. Allemande (Lento maestoso) 2. Sarabande (Quasi lento) 3. Finale (Presto ma non troppo) ◆ 소나타 5번 G장조 (5:09) 마티유 크릭붐(Mathieu Crickboom,1871~1947)이라는 바이올리니스트에게 헌정되었으며,바르톡의 음악괴 비슷한 점이 많다. 1. L'Aurore 2. Danse rustique ◆ 소나타6번 (7:12) 마누엘 퀴로가(Manuel Quiroga,1892~1961)를 위해 쓰여졌지만 이곡을 한번도 연주하지 않았다고 한다.소나타3번처럼 짧지만 화려하고,스페인풍의 하바네라 리듬이 곳곳에서 발견된다. 1. Allegro giusto non troppo vivo
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