<p>이충식의</p><p>' 클래식은 영화를 타고 '</p><p>< 디 아워스 - The Hours ></p><p> </p><p>'생의 미로에서 세월이 그대를 삼킬지라도'</p><p> </p><p>生과 死... 그 외침의 서사 < 디 아워스 > 는</p><p>필립 글래스 특유의 미니멀한 선율과 함께,</p><p> </p><p>1941년 버지니아 울프가 주머니에 돌을 가득</p><p>채우고 이스트 서식스주의 차가운 강물에 몸을</p><p>던지는 시퀀스로 그 막이 열립니다.</p><p> </p><p>" 레너드, 내가 다시 미칠 것이 분명해요. 이번엔</p><p>낫지 못할 거에요. 글도 제대로 못 쓰는 내 꼴 좀</p><p>봐요. 그동안 내 삶과 행복을 지켜주느라 당신은</p><p>얼마나 힘들었을까.</p><p> </p><p>하지만 한결같은 마음으로 참아내며 모두가 날</p><p>떠나도 끝까지 내 곁을 지켜준 당신... 이제 당신을</p><p>놔줘야 할 것 같군요. 그래도 우리 두 사람,</p><p>세상에서 가장 행복했잖아요..."</p><p> </p><p>1923년 영국 리치몬드 교외,</p><p> </p><p>버지니아 울프(니콜 키드먼 분)는 오늘도 집필 중인</p><p>소설 < 댈러웨이 부인 > 과 주인공에 관한 이야기로</p><p>머릿속이 가득합니다.</p><p> </p><p>작가라는 고독한 숙명에 짓눌린 채 우울증,</p><p>대인공포증, 환청에 시달리고 있는 그녀는 남편</p><p>레나드 울프(스티븐 딜래인 분)의 보살핌을 받으며</p><p>지내고 있죠.</p><p> </p><p>예정보다 일찍 온 언니 바네사(미란다 리처드슨</p><p>분)와 조카들을 보고 반가워하지만... 언니가</p><p>가버린 뒤 버지니아는 저녁식사 시간을 얼마 앞두고</p><p>무작정 집을 뛰쳐나가 런던행 기차역으로 갑니다.</p><p> </p><p>황급히 뒤쫓아온 레너드에게 버지니아는 절규하죠.</p><p> </p><p>" 내 생각을 말해볼까! 난 어둠 속에서 고통받는데</p><p>그 고통을 아는 건 나뿐이란 거에요. 내가 사라질까 봐</p><p>당신 두렵댔죠? 당신처럼 나도 두려워요. 이건</p><p>내 인생이에요. 제발 내 말에 귀를 기울여줘요!"</p><p> </p><p>결국 버지니아는 레너드의 팔짱을 끼고 집으로</p><p>'다시' 돌아갑니다.</p><p> </p><p>1951년 미국 LA,</p><p> </p><p>평범한 주부 로라 브라운(줄리안 무어 분)은</p><p>세살난 아들 리처드, 그리고 자신을 끔찍히 아껴주는</p><p>남편과 함께 나름 중년층의 안락한 삶을 누리고</p><p>있죠.</p><p> </p><p>둘째를 임신해 만삭인 그녀는 버지니아 울프의</p><p>'댈러웨이 부인' 에 빠져있습니다.</p><p> </p><p>로라의 오늘은 어제와 다를 바 없이 평온해 보이죠.</p><p>심지어 남편 댄 브라운(존 C.라일리 분)은 그녀를</p><p>깨우지 않기 위해 자신의 생일날 아침을 손수</p><p>차립니다.</p><p> </p><p>어린 아들과 함께 남편의 생일 케이크를 만들던</p><p>로라는... 주체적으로 선택하지 못한, 가정이라는</p><p>새장 속에 스스로 유폐된 자신의 일상에 염증을</p><p>느끼고 급기야 아들을 맡겨놓은 채 집을 나서죠.</p><p> </p><p>동굴 같은 호텔 방 침대에 죽음의 알약들을 잔뜩</p><p>늘어놓은 채, 비로소 책과 단 둘이 된 로라의 <br>상념은 버지니아의 낮은 음성을 빌려 천장을</p><p>울려댑니다.</p><p> </p><p>“나는 더이상 노력하고 싶지 않아. 죽음은 커다란</p><p>위안이 될 수도 있지. 거기에는 무서울 정도의</p><p>아름다움이 담겨져 있을 거야.”</p><p> </p><p>바로 이 시점의 모멘트에서 화면은 소설 속</p><p>주인공을 죽일까 말까 갈등하는 버지니아 울프를</p><p>향해 오버랩되죠.</p><p> </p><p>결국 살려두는 쪽을 택합니다만, 이런 배려</p><p>덕분일까요... 로라는 맘을 바꾸고 남편과 아들이</p><p>기다리고 있는 집으로 돌아와 '다시' 케이크를</p><p>만듭니다.</p><p> </p><p>둘째를 낳은 후엔 자신의 인생을 찾아 집을</p><p>떠나겠노라고 다짐하면서 말이죠.</p><p> </p><p>2001년 미국 뉴욕,</p><p> </p><p>'댈러웨이 부인' 이라 불리는 출판 편집자</p><p>클래리사 본(메릴 스트립 분)은 옛 애인인 리처드</p><p>브라운(에드 해리스 분)의 문학상 수상 기념파티</p><p>준비로 아침부터 분주합니다.</p><p> </p><p>그러다 리처드의 헤어진 남자 애인 루이스</p><p>워터스(제프 다니엘스 분)의 이른 방문을 받고</p><p>당황해하죠.</p><p> </p><p>그 순간 리하르트 슈트라우스의 '네 개의 마지막</p><p>노래'(Vier Letze Lieder) 중 제3곡 '잠자리에</p><p>들 때'(Beim Schlafengehen) 가 아주 짧은 숨결로</p><p>어우러집니다.</p><p> </p><p>명상적이고 애절한 음시(音詩) 격의 바이올린</p><p>간주가 끝나고 해방의 나래를 펴기 시작하는</p><p>가곡의 후반부,</p><p> </p><p>'내 영혼은 아무런 속박도 없이 자유의 날개를</p><p>타고 밤(죽음)의 나라로 날아오른다' 의 대목이</p><p>라디오에서 흘러나오죠.</p><p> </p><p>어린시절 자신을 버리고 떠난 엄마 로라에 대한</p><p>상처를 가슴에 묻고 살다, 이젠 에이즈로 속절없이</p><p>죽어가는 리처드....</p><p> </p><p>하지만 그를 위해 아무 것도 해줄 게 없다며,</p><p>무기력감에 휩싸인 클래리사는 울먹이며</p><p>루이스에게 하소연합니다.</p><p> </p><p>" 어느날 아침 리처드가 내 어깨에 손을 얹고</p><p>말했지. ' 굿모닝, 댈러웨이 부인! '</p><p> </p><p>그때부터 내 운명은 바뀐 거 같아. 댈러웨이</p><p>부인으로 살게됐으니.</p><p> </p><p>하지만 리처드는 언제나 루이스, 당신 곁에</p><p>있었는데..."</p><p> </p><p>리처드는 시공간적 배경을 달리하는 세 여인을</p><p>이어주는 '린치핀' 이 되지요.</p><p> </p><p>런던을 떠나 시골 집안에 출판사를 차리고,</p><p>정신질환의 아내 버지니아가 소설을 출간하는</p><p>것을 헌신적으로 돌봤던 레너드처럼,</p><p> </p><p>클래리사 역시 놓쳐버린 연인이자 가장 진솔한</p><p>친구인 리처드의 곁을 떠나지 못하고 정성껏</p><p>간호합니다만...</p><p> </p><p>드라마 속 리처드의 우울함은 작가 버지니아의</p><p>것에 닿아있고, 클래리사의 무기력감 또한</p><p>버지니아의 남편 레너드가 아내에게 느꼈음직한<br>감정이었을 것이죠.</p><p> </p><p>그렇게... 등장인물들의 인생을 끝말잇기처럼</p><p>연결해놓은 영화는,</p><p> </p><p>세 여성의 삶이 맞물리는 간극이 점점 짧아지는 </p><p>후반부 들어 더욱 격정적인 3중의 소용돌이에 </p><p>빠져듭니다</p><p> </p><p>클래리사는 파티를 위한 만반의 준비를 마치고</p><p>리처드를 '다시' 찾아가지만, 그는 클래리사를 향해</p><p>에둘러 말하죠. </p><p> </p><p>" 댈러웨이 부인이 파티를 여는 건 침묵이</p><p>두려워서다. 남은 건 꼴난 자존심과 어리석음뿐.</p><p>한데...당신의 삶은 어디에 있는 거야?"</p><p> </p><p>'빛을 좀 더 가까이 보고 싶다' 며 창틀에 위태롭게</p><p>걸터앉은 리처드는, 행복했던 추억을 얘기하곤</p><p>클래리사가 보는 앞에서 그만 5층 창밖으로</p><p>뛰어내리고 맙니다.</p><p> </p><p>" 당신과 함께한 그날 해변에서의 아침, 당신은</p><p>18살, 나는 19살였지. 살면서 그렇게 신선하고</p><p>아름다운 모습을 본 건 첨이었어.</p><p> </p><p>우리도 한땐 더할나위 없이 행복했었지. 지금껏</p><p>당신을 위해 살아왔으니 이젠 그만 놔주었으면 해."</p><p> </p><p>너무 늦었지만... 리처드의 어머니 로라는 그의</p><p>죽음 소식을 전해준 클래리사 집으로 찾아옵니다.</p><p> </p><p>서로 다르게 전개되던 시공간의 배경이 비로소 </p><p>합일되는 순간으로, 로라는 클래리사에게</p><p>고백하죠.</p><p> </p><p>"용서가 안 될 변명으로 들리겠지만, 내가</p><p>엄마로서 할 수 있는 가장 잔인한 짓인... 아이들을</p><p>버리고 가출한 것은 선택이 아니라 숙명였어요.</p><p>죽음같은 현실보다 미래의 삶을 택한 거죠..."</p><p> </p><p>영화는 오프닝 처럼 버지니아 울프가 강물에</p><p>스스로 몸을 던져 삶을 마감하는 신으로 그 막을</p><p>내립니다.</p><p> </p><p>남편 레너드는 서재에서 그녀가 남긴 유서를</p><p>발견하죠.</p><p> </p><p>" 삶을 회피하지 않고 과감하게 맞서 싸우면서</p><p>내 삶의 의미가 뭔지 알았어요. 마침내 그걸 깨닫고</p><p>삶을 사랑하게 되었지만 이제 그 삶 또한 접을 때가</p><p>된 거 같군요.</p><p> </p><p>레너드, 우리가 함께 한 세월, 소중한 순간들,</p><p>영원히 그 사랑과 함께 항상 간직할게요.</p><p>우리의 '시간들'(the hours)을..."</p><p> </p><p>1. 영화 < 디 아워스 - The Hours >  트레일러<br>- <a href="https://youtu.be/eyRzkVO7fZg-" target="_top" class="ke-link">https://youtu.be/eyRzkVO7fZg-</a><br><a href="https://youtu.be/CkPWXUxIiXs" target="_top" class="ke-link">https://youtu.be/CkPWXUxIiXs</a></p><p> </p><p>소설 < 댈러웨이 부인 > 으로 인해 파생되고</p><p>또 연결되는 관계의 서사 < 디 아워스 > 는,</p><p> </p><p>어쩌면 우리는 서로 다른 시대에서도 동일한</p><p>삶을 살고 있는 존재일지도 모른다는 위로처럼</p><p>품어지기도 하고...</p><p> </p><p>모든 것은 그 레플리카적 권태와 절망의 상태로</p><p>영원히 반복된다는 저주처럼 짓눌려오기도 하는</p><p>중의적인 영화로 읽혀지죠.</p><p> </p><p>그렇게, 달드리는 다른 세월 속을 살아가는</p><p>세 여성을 병렬, 교차시키면서 그들이 겪는</p><p>의식의 흐름과 무언의 연대감을 촘촘하게</p><p>메꿔나갑니다.</p><p> </p><p>모든 재난과 이별이 심중에서만 일어나는</p><p>< 디 아워스 > 를 마주하며, 관객들은 예기치 않게</p><p>'즉흥 연주를 다시 즉흥 변주하는 주자' 를</p><p>구경하는 스릴에 사로잡히게 되죠.</p><p> </p><p>당대에 이미 아방가르드로 간주된 작품을 변주한</p><p>포스트모더니즘 소설이 다시 아트 시네마로</p><p>변용된 이 영화가,</p><p> </p><p>위험천만한 세번의 공중돌기에서 살아남아</p><p>보여주는 우아한 착지는 그래서 거의</p><p>기적적 입니다.</p><p> </p><p>하여 관객들은 '세 여자의 궤적은 어디에서</p><p>만날 것인가', 또 나와 그들은 어느 거리에서</p><p>마주칠 것인가'... 마음을 조이게 되죠.</p><p> </p><p>영화는 시작하고 5분도 채 안 되는 시간 동안</p><p>'1941년 영국 이스트 서식스주 우즈강, 1951년</p><p>미국의 LA, 1923년 영국 리치몬드, 2001년</p><p>미국의 뉴욕' 하는 식으로...</p><p> </p><p>아무런 설명없이, 또한 상호연관 관계를 짐작케</p><p>하는 그 어떤 장치도 없이 주인공들을 무작위로</p><p>등장시킵니다.</p><p> </p><p>그들은 모두 문을 등지고 누워 있죠. 별안간 </p><p>눈물이 <span>뺨을 타고 내려도 덜 당혹스러울 자세로...</span></p><p> </p><p>누군가를 바라보고 있는 데 그 대상이 옆의</p><p>남편이 아니라 세대를 넘어서 어떤 여자를</p><p>마주보고 있는 것 같은 모양새이죠.</p><p> </p><p>그리고 " 댈러웨이 부인은 직접 꽃을 사기로</p><p>했다 " 로 시작하는 버지니아 울프의 소설 속</p><p>첫 문장과 더불어,</p><p> </p><p>이내 바뀐 화면은 침대에 앉아 소설책을 펴고</p><p>이 구절을 읽는 로라를 조명합니다.</p><p> </p><p>다시 화면은 오버랩되며 이번에는 룸메이트</p><p>샐리(앨리슨 재니 분)에게 "꽃을 사야겠어" 라고</p><p>말하는 클래리사를 비추죠.</p><p> </p><p>꽃과 꽃병은 비록 세 여인의 서로 다른 공간에</p><p>담겨지지만...</p><p> </p><p>'동일한' 자세와 행동, 오브제들을 공유하는</p><p>그녀들이야말로 각자 속해있는 시공간을 초월해 </p><p>'동질의' 삶의 조건에 처해있는 당사자들인</p><p>것입니다.</p><p> </p><p>그렇게... 버지니아 울프의 '댈러웨이 부인' 과</p><p>엮여진 세 여성들은 결국 단 하루로 매듭지워진,</p><p>같은 세월을 살아가죠.</p><p> </p><p>가슴 속 깊이 차오르는 슬픔을 억누르고 실패한</p><p>사랑을 근근이 가린 채, 행복을 가장하며</p><p>말입니다.</p><p> </p><p>우울증에 시달렸던 버지니아와 마찬가지로</p><p>등장인물들은 죽음의 유혹에 절박하게 이끌리게</p><p>되죠.</p><p> </p><p>버지니아가 강물에 투신했을 때, 그녀의 구두는</p><p>벗겨지지만 화면에 클로즈업된 결혼반지는</p><p>단단히 그녀와 함께 붙어 있습니다.</p><p> </p><p>이 장면은 마치 < 디 아워스 > 의 주제를 아우르는</p><p>계시와도 같이 여겨지죠.</p><p> </p><p>버지니아는 댈러웨이 부인의 죽음 설정에 대해</p><p>치열하게 갈등합니다.</p><p> </p><p>" 바로 오늘... 많은 날 중 그녀의 운명이 정해진다.</p><p>댈러웨이는 죽어야 해. 아주 사소한 이유로</p><p>목숨을 끊는 걸로 하자..."</p><p> </p><p>그러나 버지니아는 마음을 바꿉니다. 댈러웨이</p><p>대신 다른 사람에게 죽음을 선물(?)하는 것으로</p><p>말이죠.</p><p> </p><p>그 순간... 죽음의 강물에 한쪽 발을 담궜던 로라</p><p>역시 자살을 포기합니다.</p><p> </p><p>남편 레너드는 묻죠. " 왜 꼭 누군가가 죽어야만</p><p>해?"</p><p> </p><p>버지니아는 명쾌하게 답합니다. " 남겨진 사람들이</p><p>삶의 소중함에 감사해하고, 또 다른 사람들이 대신</p><p>살 수 있도록 하기 위해서야."</p><p> </p><p>그토록 원하던 죽음 쪽으로 얼굴을 파묻음으로써</p><p>그녀는 겉껍질의 자아에선 벗어날 수 있지만, 결코</p><p>여성이라는 사실에서 파생되는 사회적 관계를</p><p>지울 수는 없어 보입니다만...</p><p> </p><p>영화 < 디 아워스 > 에서는 여성에게 가해진 굴레가</p><p>이야기의 전부는 아니죠.</p><p> </p><p>오히려 후대에 이르면 적어도 외형적으론 이러한</p><p>사회적 억압은 점점 더 엷어지고 있는 듯 합니다.</p><p> </p><p>클래리사는 버지니아가 꿈꿀 수도 없는 동성애</p><p>애인이 있고, 로라 또한 버지니아와 달리 가출을</p><p>하거나 이혼할 수 있는 삶을 누리죠.</p><p> </p><p>그런데도 그들은 여전히 자기가 아닌 누군가를 위해</p><p>파티를 열고, 또 임신 8개월의 몸으로 호텔에 가서</p><p>자살을 결행하려 듭니다.</p><p> </p><p>버지니아는 레너드를 향해 격정적으로 토로할</p><p>뿐이죠.</p><p> </p><p>"그래도 그 '시간들' 은 남아 있어. 그렇지 않아?</p><p>하나의 시간, 그러고 나면 또 그런 시간... 그</p><p>시간들을 당신이 다 견뎌낸다고 해도 또 그런</p><p>시간이 있는 거야. 세상에, 또 그런 시간이라니.</p><p>지긋지긋해!"</p><p> </p><p>극중 세 여자는 그렇게, 자신들만의 이야기를</p><p>솔로로 들려주지만...</p><p> </p><p>버지니아 울프는 자신의 피조물 '댈러웨이 부인'을</p><p>제4의 여인으로 등장시켜 묵직한 통주저음을</p><p>합주하게 만들죠('디 아워스' 는 소설 '댈러웨이</p><p>부인' 의 가제).</p><p> </p><p>마치 소설가 버지니아가 펜을 잡으면, 독자인</p><p>로라가 그 구절을 소리내어 낭독하고, 편집자<br>클래리사는 그 장면을 직접 연기하는</p><p>프레임처럼,</p><p> </p><p>독주악기의 단선율 대신 세 개의 악기로</p><p>콜라보되는 3중주의 화음같은 삶으로 변용되고</p><p>있는 것입니다.</p><p> </p><p>달드리는 매혹적인 교차편집으로 마치 세 여성이</p><p>동시에 같은 날을 사는 것처럼 담아내죠.</p><p> </p><p>이때 나타나는 영상 이미지의 유사성과</p><p>반복성은 < 디 아워스 > 의 가장 큰 개성으로</p><p>새겨집니다.</p><p> </p><p>한데, 세 여성들이 준비하는 파티는 분열된</p><p>내면의식을 연결하고, 또 각기 다른 삶을 사는</p><p>사람들을 소통시키는 일종의 상징적 의식으로</p><p>펼쳐지죠.</p><p> </p><p>파티를 위해 그들이 마련하는 음식은 자아의</p><p>확장, 즉 세 여인들 내면의 심리상태를 함축하는<br>반면,</p><p> </p><p>파티의 방문객은 주인공들이 자신을 돌아보고,</p><p>진정 원하는 것을 뒤늦게나마 깨닫게 해주는</p><p>역할로 설정되는 구도로 말입니다.</p><p> </p><p>영화 전편에 스며있는 동성애적인 코드 또한</p><p>고정된 성 정체성을 거부하고 자유를 열망하는</p><p>주인공들의 내면의식을 암유합니다만...</p><p> </p><p>영화 < 디 아워스 > 의 가장 큰 미덕은 영상적</p><p>이미지의 병치와 변주를 통해 세 여성의 같거나,</p><p>또 다른 정서와 심리상태를 마주할 수 있게</p><p>해줬다는 것이죠.</p><p> </p><p>- <a href="https://youtu.be/eyRzkVO7fZg" target="_top" class="ke-link">https://youtu.be/eyRzkVO7fZg</a></p><p> </p><p>< 디 아워스 > 는 모든 시네마적 요소의 <br>어우러짐이 무엇인지 보여주는 영화입니다.</p><p> </p><p>퓰리처상을 수상한 마이클 커닝햄의 원작 소설,</p><p>데이비드 헤어의 군더더기 없는 각색, 무엇보다도</p><p>피터 보일의 사유적인 편집과 스티븐 달드리의</p><p>진중한 연출까지...</p><p> </p><p>카메라는 인물간의 심리적 거리를 정치하게</p><p>감지하고, 컷과 컷 사이에선 과거와 현재가</p><p>자유로이 넘나들죠.</p><p> </p><p>긴 인생의 단 '하루', 그 단 하루에 쓸어 담겨진</p><p>'평생'...</p><p> </p><p>스티븐 달드리는 시간을 생포하는 영화만의</p><p>예민한 손가락을 악기삼아 세 줄기의 멜로디를</p><p>빠른 스케르초의 리듬으로 바리아시옹합니다.</p><p> </p><p>버지니아 울프가 포스트 모더니즘 소설</p><p>< 댈러웨이 부인 > 에서 의식의 서술이 무엇인지</p><p>보여주었다면...</p><p> </p><p>스티븐 달드리는 < 디 아워스 > 를 통해 편집이</p><p>시간을 만들어내고, 시간이 의미를 창출해낸다는</p><p>영화교과서의 가르침을 정확히 구현하고 있는</p><p>셈이죠.</p><p> </p><p>달드리는 " 여자의 일생을 하루를 통해 보여주자.</p><p>딱 그날로..." 라는 버지니아 울프의 독백을</p><p>영화 속 마법의 주문으로 삼습니다.</p><p> </p><p>" 인간의 삶에서 이해해야 할 모든 건 하루하루의<br>일상 속에 깃들어 있다" 는 화두로 말이죠.</p><p> </p><p>윤회를 거듭하는 것 같은 이들의 삶 속에서</p><p>영화는 그저 세월의 손을 들어줄 뿐입니다.</p><p> </p><p>" 시간이 모여 세월이 되고, 개체 발생이 계통</p><p>발생을 되풀이하듯 하루는 전 인생을 대변한다.</p><p>'삶이 지속되려면 누군가는 죽어야 한다' " 라며,</p><p> </p><p>스티븐 달드리는 낮의 햇살 속에 부단히 죽음의</p><p>밤 그림자를 끼워넣고 있죠.</p><p> </p><p>버지니아, 로라, 또 클래리사는 화창한 아침을</p><p>반가이 맞지만,  그녀들 모두 속절없이 어두운</p><p>밤의 시간으로 스러져갑니다.</p><p> </p><p>이들 세 여인은 영화가 은유하는 그 모든 허무한</p><p>이미지들의 윤무인... 작은 새의 죽음에서도,</p><p>거울에 비친 자신의 모습에서도, 오직 '시간' 만이</p><p>승자라는 것을 감지하죠.</p><p> </p><p>마침내 버지니아가 도도한 시간의 줄기인<br>강물에 몸을 내맡기듯이 말입니다.</p><p> </p><p>2. < 디 아워스 > - 필립 클라스의 사운드트랙 <br>: 피아노(Complete) <br><a href="https://youtu.be/alO5sA0nYQA2-1." target="_top" class="ke-link">https://youtu.be/alO5sA0nYQA2-1.</a></p><p> </p><p>'일상', 그 참을 수 없는 존재의 무거움에 질식된</p><p>여자들의 반란이라 할까요...</p><p> </p><p>스티븐 달드리는 각기 다른 하루를 통과하는 <br>세 여성의 삶을 날실과 씨실로 엮어 이들의</p><p>'삶에 깃든 시간' 이란 카펫으로 직조해냈죠.</p><p> </p><p>그는 여인의 고통으로부터 인간 실존에 대해</p><p>사유할 수 있는 그 한순간을 위해 시간의 점프</p><p>컷을 통한 교차편집에 승부수를 던졌습니다.</p><p> </p><p>하여... 각각의 이야기들이 옵니버스적인 개별</p><p>장들에 의해 격리된 소설과는 달리, 영화 속</p><p>세 인물들과 시간선들은 자못 밀접하게 연계되어</p><p>있죠.</p><p> </p><p>거울과 침대, 꽃병과 같은 여성의 일상 속 다양한</p><p>오브제와 함께 시공간을 넘나드는 세 여주인공의</p><p>삶을 보여주는 이 작품에,</p><p> </p><p>필립 글래스의 OST는 끈끈한 접착제처럼 유기적인</p><p>안정감과 통일성을 헌정해주고 있습니다.</p><p> </p><p>듀나 링크가 평한 것처럼 끝없이 반복되는</p><p>시간의 매정한 흐름을 묘사하는 데 글래스만큼</p><p>적절한 작곡가가 있을런지요?</p><p> </p><p>글래스의 비인격적(?)인 음악은 복잡하고 </p><p>다채로운 드라마 전편에 떼려야 뗄 수 없이</p><p>자연스런 '단순함' 으로 드리워지고 있습니다.</p><p> </p><p>이토록 정서적인 요소를 최대한 배제한, 단선적</p><p>음형의 무미건조한 선율은... 세 여성에게 지워진 </p><p>비인간적인 삶의 굴레가 또 다른 삶에서도</p><p>무한 재생될 수 밖에 없을 거라는 운명을 떠올리게</p><p>하지요.</p><p> </p><p>마이클 커닝햄의 소설 < 세월 > 을 완성하는데</p><p>큰 영향을 주었던 버지니아 울프.</p><p> </p><p>그리고, 스티븐 달드리의 영화 < 디 아워스 > 의</p><p>사운드 트랙을 맡았던 필립 글래스 사이에선 <br>흥미로운 유사점을 발견할 수 있습니다.</p><p> </p><p>둘 다 작품의 전통적 기승전결 구조보다는 연속성에</p><p>관심을 쏟았던 예술가라는 것이죠.</p><p> </p><p>무연스레 되풀이되는 글래스의 음악은 영화 속</p><p>세 여인의 삶을 꿰매주는 '실과 바늘' 같은</p><p>역할을 합니다.</p><p> </p><p>버지니아 울프의 소설에서 마이클 커닝햄의</p><p>작품이 창출되고, 또 필립 글래스의 음악을 통해</p><p>스티븐 달드리의 영화가 찬연한 아우라를 발하는</p><p>셈이죠.</p><p> </p><p>2-1. 'The Poet Acts' <br><a href="https://youtu.be/fca2oXLe9g4" target="_top" class="ke-link">https://youtu.be/fca2oXLe9g4</a></p><p> </p><p>2-2. 'Morning Passages' <br><a href="https://youtu.be/5JfwoWbyb2U" target="_top" class="ke-link">https://youtu.be/5JfwoWbyb2U</a></p><p> </p><p>2-3. 'Vanessa and the Changelings'<br><a href="https://youtu.be/zmqR3xtolhE" target="_top" class="ke-link">https://youtu.be/zmqR3xtolhE</a></p><p> </p><p>2-4. 'I'm going to make a cake' <br><a href="https://youtu.be/nfpuHdyYAi8" target="_top" class="ke-link">https://youtu.be/nfpuHdyYAi8</a></p><p> </p><p>2-5. 'Dead Things' <br><a href="https://youtu.be/nkGMV9AoU-o" target="_top" class="ke-link">https://youtu.be/nkGMV9AoU-o</a></p><p> </p><p>2-6. 'The Kiss' <br><a href="https://youtu.be/QcmsoYLjVXk" target="_top" class="ke-link">https://youtu.be/QcmsoYLjVXk</a></p><p> </p><p>2-7. 'Why does someone have to die?' <br><a href="https://youtu.be/fhy4f_MIFJg" target="_top" class="ke-link">https://youtu.be/fhy4f_MIFJg</a></p><p> </p><p>2-8. 'Tearing herself away' <br><a href="https://youtu.be/qxJqIW230lM" target="_top" class="ke-link">https://youtu.be/qxJqIW230lM</a></p><p> </p><p>2-9. 'Escape!'<br><a href="https://youtu.be/cbCu4Tg-hS4" target="_top" class="ke-link">https://youtu.be/cbCu4Tg-hS4</a></p><p> </p><p>2-10. 'Choosing Life' <br><a href="https://youtu.be/wjztS3-LnPk" target="_top" class="ke-link">https://youtu.be/wjztS3-LnPk</a></p><p> </p><p>2-11. 'The Hours' <br><a href="https://youtu.be/Wkof3nPK--Y" target="_top" class="ke-link">https://youtu.be/Wkof3nPK--Y</a></p><p> </p><p>우수를 한껏 머금은 단조풍의 명징한 무한선율로 <br>< 디 아워스 > 를 장중내내 적요하게 보좌해주는</p><p>필립 글래스의 피아노 스코어.</p><p> </p><p>그의 미니멀리즘 음악은 버지니아가 몸을 던져</p><p>생을 마감했던 우즈 강의 격랑만큼이나 한없는</p><p>처연함의 파장을 불러일으킵니다.</p><p> </p><p>글래스의 전작들과 달리 상당히 다양한</p><p>스펙트럼의 변주를 들려주죠.</p><p> </p><p>튀지 않는 멜로디임에도, 순간순간 듣는 이를</p><p>격정적으로 만드는 환상의 사운드트랙으로</p><p>스며져옵니다.</p><p> </p><p>3. 리하르트 슈트라우스 '네 개의 마지막 노래'</p><p>(Vier Letze Lieder) 중 제3곡 '잠자리에 들 때'</p><p>(Beim Schlafengehen)<br>- 소프라노 엘리자베스 슈바르츠코프 <br>: 조지 셀 지휘 베를린 라디오 심포니 오케스트라 <br><a href="https://m.youtube.com/watch?list=OLAK5uy_nM6fvKI1fbN4UAG6NMYuVZ3xhdOj_vIuU&v=Nxzwvwx-FCI&feature=youtu.be" target="_top" class="ke-link">https://m.youtube.com/watch?list=OLAK5uy_nM6fvKI1fbN4UAG6NMYuVZ3xhdOj_vIuU&v=Nxzwvwx-FCI&feature=youtu.be</a></p><p> </p><p>필립 글래스의 스코어가 < 디 아워스 > 전편을</p><p>아우르는 가운데, 정통적인 클래식 가곡은 화면을</p><p>딱 한번 감싸안죠.</p><p> </p><p>바로 리하르트 슈트라우스의 가곡 '잠자리에 들 때'</p><p>입니다.</p><p> </p><p>오케스트라의 반주에 맞춰 부르는 소프라노 솔로</p><p>곡으로, 여기에서 삶은 낮이며, '잠자리' 는 영원한</p><p>휴식, 곧 '죽음' 이 깃든 '밤' 으로 은유되죠.</p><p> </p><p>이 노래를 듣노라면 황혼의 들녘에 앉아 지나온</p><p>삶을 고즈넉이 되돌아보는 노작곡가의 뒷모습이</p><p>떠올려집니다.</p><p> </p><p>클래리사가 루이스의 방문을 맞이하는 그 순간... <br>스티븐 달드리는 그녀를 통해 왜 하필 이 노래를</p><p>틀게 했을까요.</p><p> </p><p>고통스런 서사를 써내려가는 세 여성들, 그리고</p><p>리처드는 낮이라는 시간에 지친 사람들입니다.</p><p> </p><p>클래리스와 로라는 살아남고 버지니아와 리처드는</p><p>죽음을 택하지만... 남겨진 이들의 시간이 떠나간</p><p>자들의 그것보다 편하고 또 자유스러웠다고</p><p>말할 수 있을런지요.</p><p> </p><p>파티를 준비하는 즐거운 시간에도 죽음과 이별의</p><p>순간을 노래하는 슈트라우스의 가곡을 경청하는</p><p>클래리사 역시,</p><p> </p><p>살아있는 열망의 낮...  환하지만 고통스러운</p><p>그 질곡의 시간들을 향해 작별을 고하고 싶었던</p><p>것은 아니었을까요...</p><p> </p><p> </p><p>- 李 忠 植 -</p>
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