스크랩 쇼팽 / 첼로 소나타 & 피아노 3중주 & 그랜드 듀오 - Andreas Brantelid, cello / Marianna Shirinyan, piano

[후박나무]

 Sonata for Cello & Piano in G minor, Op.65

Piano Trio in G minor, Op. 8, CT. 206

 Grand Duo for Cello and Piano in E major, B 70

쇼팽 / 첼로 소나타 & 피아노 3중주 & 그랜드 듀오

 Frederic Chopin (1810-1849)

Andreas Brantelid, cello / Marianna Shirinyan, piano / Vilde Frang, violin

첼로 소나타 G 단조 Op.65

쇼팽은 파리 근교의 노앙에 있던 조르주 상드의 별장에서 이 곡을 쓰기 시작했지만 건강상태의 악화와 상드와의 사랑의 갈등 등이 얽혀 완성까지는 상당한 시일이 걸렸다. 그러나 그 고뇌와 경과가 이 곡의 어두운 분위기 속에 잘 나타나 있다.

애수에 젖은 제1악장부터 론도풍의 화려한 제4악장에 이르기까지 쇼팽다운 피아노의 활약이 인상에 남는데, 녹턴풍의 제3악장 라르고에서는 첼로의 매혹적인 칸타빌레를 흡족히 맛볼 수 있다.

쇼팽은 이 소나타를 첼리스트인 오귀스트 프랑숌에게 헌정했으며, 1849년에 그와 함께 이 작품을 초연했다. 그리고 이것이 그가 대중 앞에선 마지막 연주회였다. 프랑숌과 쇼팽은 음악적인 동반자이자 매우 절친한 친구였으며, 이 작품을 만들어 가는 과정에서 그로부터 값진 조언을 많이 받았다.

반면에 쇼팽만의 개성을 찾아보기 힘들다는 것이 이 작품의 약점이며, 특히 베토벤의 첼로소나타와 피아노 소나타에서 영향을 받은 듯한 부분들도 보인다. 하지만 자유로운 리듬에 피아노와 첼로의 짜임새 있는 구성과 풍부한 느낌의 앙상블, 그리고 서정적이면서 노래하는 듯한 아름다운 멜로디 라인 등이 이 작품의 매력으로 평가되고 있다.

피아노 3중주 G 단조 Op. 8, CT. 206

이 3중주곡은 쇼팽의 얼마 되지 않은 실내악곡 중에서도 가장 초기의 작품에 해당되는 것으로, 만년의 첼로 소나타와 함께 가장 규모가 큰 대작이다. 작품은 포즈난의 대공(大公)이었던 라지비유에게 헌정되었다.

음악 애호가였던 라지비유 대공은 바르샤바에 소유하고 있던 공관과 포즈난의 고성(古城)에 쇼팽을 자주 초대하여 연주회를 열 정도로 청년 쇼팽을 잘 이해하고 있던 사람이었다.

대공은 상당한 첼로 실력을 가지고 있었는데, 이 3중주곡에서 바이올린 이상으로 첼로에 큰 비중을 두고 있는 것도 그 때문이라고 생각된다. 반면에 바이올린의 고음역을 살리지 못한 흠이 있어 쇼팽 자신도 나중에 비올라였다면 첼로와 더 잘 조화를 이루었을 것이다." 라고 말하며 바이올린의 취급법에 어려움이 있었다는 것을 인정하고 있다.

물론 전체적으로 피아노가 중심인 것은 쇼팽의 음악적 자질로 보더라도 당연하다고 하겠다. 그러나 세 악기가 번갈아 연주하며 서로 협조하도록 의도되어 있는 부분도 군데군데 엿볼 수 있어, 대담한 형식적 취급과 화려한 연주 효과와 함께 첫 번째 실내악 작품으로서는 완성도 높은 개성있는 작품이 되었다고 말할 수 있다.