政男(고가 마사오)에 대하여

[사 랑]

우선 엔카의 정의, 문화계 인사의 입을 빌어 그 원류를 살펴 봅니다

『 엔카는 메이지(明治) 유신 이후의 근대화 과정에서 서양 음악과 자유민권 사상의 영향으로 태어났다.

그 이전에도 ‘하우타(端唄)’ 등의 유행가가 있기는 했지만 민요 등 전통음악에 바탕했다는 점에서

전통 음악과 서양 음악을 결합해 새로 태어난 엔카와는 달랐다.

1880년대에 태어난 엔카의 보급은 당시 자유민권 운동에 나섰던 청년 정치운동가들,

즉 ‘소시(壯士)’들이 맡았다. 이들은 시장 등 사람들이 많이 모이는 장소에서 정치·사회 현실을 비판하고

자유 민권사상을 전파하는 정치 연설을 일삼았다.

이들이 간단한 가락에 계몽적 가사를 담은 노래를 부르고 노래책을 배포한 것은

정치 연극인 ‘소시 시바이(壯士芝居)’ 공연과 마찬가지로 대중 전파력을 염두에 둔것이었다.

이들의 노래는 연설과 함께 불린데다 강한 주의·주장을 담았다는 점에서 '엔카'라는 이름이 붙었다.

청일전쟁 이후 일본의 정치 관심이 국내 개혁보다는 대외 팽창쪽으로 기울면서

현실 비판적인 엔카는 퇴조해 갔다.

그 대신 월금(月琴)을 든 서생 차림의 ‘엔카시(演歌師)’들이 거리를 돌며 남녀간의 애정을 주제로 노래를 불렀다. 이들은 레코드와 라디오가 보급되기 시작한 1920년대말까지 엔카 보급의 주역을 맡았다.

하드 터치 대신 소프트 터치 위주의 엔카가 성행했고 일본식 발음으로는

모두 엔카인 염가(艶歌)·원가(怨歌)등의 표기도 등장했다.

그러나 사회주의 색채의 노래를 전파한 소에다 아젠보(添田啞蟬坊)나 현실 비판·풍자 노래를 부른

이시다 이치마쓰(石田一松)와 같은 엔카시의 인기에서 보듯 하드 터치의 맥도 이어졌다.

엔카의 현실 비판은 60년대 들어 포크송과 반전·반핵 가요에 그 기능을 넘기면서 완전히 끊겼다.

그 결과 가사면에서 엔카의 원형은 잊혀졌다. 다만 현재 엔카의 거봉으로 꼽히는

기타지마 사부로(北島三郞)의 노래에서 보듯 장쾌한 남성적 가락의 흔적은 남아 있다.

오늘날 엔카와 재팬팝을 구분하는 기준은 가락과 창법이다. '파'와 '시'를 뺀 동양전통의 음계를 바탕으로하고,

성대를 떨면서 끊어질 듯 이어가는 창법의 대중가요는 폭넓게 엔카로 분류된다.

그만큼 폭이 넓기 때문에 쉽사리 쇠퇴하지 않는다. 엔카는 지금도 가요시장에서 일정한 점유율을 유지하고 있다. 가요계의 한해를 결산하는 NHK의 가요홍백전에서 엔카 가수들이 늘 30% 정도는 차지한다.

당장의 인기에 지우치지 않고 다양한 대중가요를 전하려는 TV의 자세와 함께 수요층이 두터운

음반시장의 구조가 우리와는 대조적이다.

젊은 엔카 스타가 꾸준히 배출되고 있으며 재팬팝 스타와는 비교할 수 없을 정도로 생명력이 길다.

- 황영식 주간 한국 도쿄특파원 -

혹자는 엔카의 원류를 백제 음악인 구다라가꾸(久太良樂)에서 찾는다 하는 언급도 있습니다.

★엔카의 代父 古賀政男
일본의 엔카가 오늘날처럼 때로는 간드러지고 때로는 가슴을 저미는 애조를 띤 것은

1930년대 작곡자 고가마사오(古賀政男)가 그 원조. 인천에서 살았고 선린상고를 나온 그는

식민지 조선의 유행가에 반했고, 이를 본따 일본에는 없었던새로운 형식의 노래를 선보였습니다.

그의 음악은 대중의 열광을 불렀으며 이후 일본 엔카의 기본형으로 자리잡았는데

스스로도 늘 자신의 음악이 한국에서 나온것이라고 . 도쿄(東京) 요요기우에하라(代代木上原)에 있는

그의 기념박물관에는 이를 뒷받침하는 자료들이 가득하다 하네요.

그의 음악과 우리의 남인수를 비교해 보시면 유사점을 상당히 발견하실 것입니다

★엔카를 이야기할때 빼 놓을수 없는 巨木은 한국계로 알려진 미소라 히바리입니다
그녀는 무려 1700여곡의 노래로 '폐허의 잿더미에서 일본주식회사를 이루는 밑거름이 되었다'라는 최대의 찬사와 함께 <국민영예상>을 포상,1989년 그녀의 죽음에는 전 국민이 애도와 추모의 정을 보내었습니다

그녀의 川の流れのように(강물의 흐름처럼)
(1998년 NHK선정,일본인이 가장 좋아하는 노래) - 이 화숙이라는 가수가 <인생>이란 제목으로

번안하여 불렀습니다. 그러나 '엔카의 고향은 트로트다'라는 古賀의 메세지가 무색하게,

우리 트로트의 대모격인 이 미자의 명곡 '동백 아가씨'는 왜색이라는 이유로 오랜 기간 방송 금지곡이었습니다. 그럼에도 불구하고 70년대 '진짜'일본곡이었던 긴기라 긴,블루라이트 요코하마는 입에서 입으로 불리워져

아직도 노래방 족보에 그 흔적이 남아 있지요

☆여기서 잠깐 '트로트'의 어원에 대하여
트로트라는 이름은 오늘날 사교댄스의 큰 지류인 <지터벅(흔히 일본식으로 지루박이라고 불리우는)>과

<자이브>중 폭스 트로트 리듬을 칭합니다.일본에서는 보통 빠르기의 템포를 가진 엔카를

안단테 트롯트(Andante Trot), 조금 느린 템포의 엔카는 미디엄 트롯트(Medium Trot)라고 표기,

192-30년대 미-일간의 활발한 문화 교류의 소산으로 추정되는 단어입니다

문화는 물과 같다 하지요.막힌 틈을 찾아서,벽이 높으면 돌고 돌아서라도 흐른다 합니다. 6

0년대말, 남진,나훈아의 '뽕짝'을 느끼하다 여기던 제 귀에 들어온 제팬 팝은 신선한 바람이었습니다.

"히도와 다레모 다다 히도리 다비니 데데(사람은 누구나 여행을 떠나)~"로 시작하는 포크송 <가제(風)>,

뒤미처 우리나라에도 통기타 그룹으로 일컬어지는 김민기 양희은의 노래가 청장년층의 높은 호응을 얻더군요

한국계 재일동포 가수가 본명을 입에 담기 힘든 상황에서 전기를 마련한 것은

지성파 가수 이 성애의 '가슴아프게''열창'앨범이었습니다. '엔카의 원류를 찾는다'라는 부제가 붙은

그녀의 앨범은 일본 내에서 엔카와 트로트의 원조논쟁까지 불러 일으켰고 김연자,조용필,계은숙,나훈아 등의

한국제 트로트 가수들이 일본에서 활동할 수 있는 발판을 만든 계기가 되었습니다.

우리나라 유행가 초기에 일본 유행가의 영향이 상당히 많았다는 점은 앞서 여러 차례 확인해 볼 수 있었다.

음반으로 발매된 최초의 유행가인 '이 풍진 세월'부터가 일본 유행가 곡조를 사용한 것이었고,

시들은 방초'나 '장한몽가' 같은 1920년대의 인기곡들은 가사까지도 일본 유행가의 것을 거의 직역해서 나왔다.

하지만, 그러한 예는 본격적인 유행가 창작 기반이 아직 조성되지 않았던 시기의 현상이므로,

어느 정도 불가피한 면이 있었던 것으로 이해할 수도 있다.

외래문화가 처음 유입되는 시기에는 수용의 첫 단계로 어느 정도의 모방이 필연적이기 때문이다.

이후 1930년대에 접어들면 본격적인 유행가시대가 전개되므로 1920년대와는 상황이 다르다고 볼 수 있는데,

30년대 일본 유행가의 영향은 자체 기반 없이 전적인 수용 일변도로만 이루어졌던

20년대와는 양상을 조금 달리한다고 하겠다.

[딩동댕]

우리한국의 좋은건 모두 이용한 입본인들 정말 ,,,약삭 빠른사람 들이지요~
고가마사오와 남인수의 비슷한 점,,,좋은정보 감사합니다.