베버(Carl Maria von Weber) 클라리넷협주곡 No.1,Op.73

[김두천]

         [1악장 (7:32)]

베버(Carl Maria von Weber)
클라리넷협주곡 No.1,Op.73

■ 개요
칼 마리아 폰 베버(Carl Maria von Weber)는 1811년 클라리네티스트 하인리히 바르만(Heinrich Bärmann)을 위해 <클라리넷 협주곡 제1번 F단조,작품73(J.114)>을 작곡했습니다.
이 곡은 이 악기의 레퍼토리에서 높은 평가를 받고 있습니다. 이 곡은 클라리넷을 위해 B♭장조로 작곡되었으며,빠르고,느리고,빠른 형식의 세 개의 악장으로 구성되어 있습니다.
1811 년 6월 13일 뮌헨에서 바이에른 왕 막시밀리안1세(Maximilian I Joseph)가 참석한 가운데 초연 되었습니다.

◆ 악기 편성
2 flutes, 2 oboes, 2 bassoons, 3 horns, 2 trumpets, timpani, strings, and solo clarinet.

■ 음악 구성
3악장으로 구성되었다.
1악장 알레그로는F단조에서D플랫 장조로 변조되고 나중에3/4박자의F단조로 돌아온다.
2악장 아다지오 마 논 트로포는C장조에서C단조와E플랫 장조로 변조되고 나중에4/4박자C장조로 돌아간다.
3악장 론도는2/4박자의F장조 알레그레토이다.

◆ 1악장 Allegro
이 악장은 펠릭스 멘델스존과 같은 후기 작곡가들의 특징적인 문체와 함께 당시로서는 매우 혁신적이었습니다.이 시기에는 이 곡과 정확히 같은 해인1811년에 작곡된 베토벤의 피아노 협주곡5번과 같은 소재가 일반적으로 사용되었습니다.베버는 첼로가 메인 테마를 연주하는 것으로 시작하여 오케스트라 전체가 폭발적으로 연주합니다.바이올린이 멜로디를 이어받아 클라리넷 솔로가 연주할 수 있는 무대를 마련합니다.독주자는"콘 듀올로(con duolo:슬프게)"라고 표시된 고통스러운 곡으로 시작합니다.클라리네티스트는 이 곡의 변주곡을 연주하고,이후 독주 악기가 단호하게 연주합니다.클라이맥스가 끝나면 클라리넷이"모렌도(morendo:점점 여리게)"라고 표시된 대사를 애도하며 음악이 사라집니다.그런 다음 웅장한 멈춤이 있는데,이 멈춤은 첼로가 다시 메인 테마로 돌아오기 위한 전환을 제공하지만 이번에는F단조가 아닌D플랫 장조로 연주됩니다.얼마 지나지 않아 솔리스트가 감미로운 응답으로 등장합니다.클라리넷은 섬세한 멜로디를 계속 연주하다가 연주자에게 속도와 소리를 의미의 '페르덴도시(perdendosi:점점느리게,사라지듯이 그리고 여리게 하면서)'라는 표시와 함께 낮은 음으로 내려갑니다.

그런 다음 투티가 등장해 달콤하고 청순한 멜로디를 노래합니다.곧이어 클라리넷이 다시 등장하는데,곡의 초반보다는 가벼운 분위기로 연주합니다.이후 솔리스트가 장난기 가득한 세 개의 세트리스트를 연주합니다.
세잇단음표를 지난 후에 클라리넷은 헌정자인 하인리히 바르만이 작곡한 바르만-카덴츠(Bärmann-Kadenz)를 시작합니다. 이 카덴차는 대부분의 연주자가 생기있고 활기차게 연주하는 비교적 기교가 돋보이는 악구입니다.
그런 다음 클라리네티스트는 빠른32이분음표로 구성된 짧은 카덴차를 만나게 됩니다.카덴차가 끝나면 오케스트라가 터져 나와 단조 홈 키로 돌아옵니다.
그런 다음 음악이 진정되고 첼로가 클라리넷의 진입을 준비하면.클라리넷은 처음 들어올 때와 같은 감정으로 되돌립니다.
클라리넷은 아까 들었던 경쾌하고 순수한 주제를 연주하고 싶어 하는 것 같습니다.마침내 소원을 이룬 클라리넷은 아까 연주했던 멜로디를 되살려냅니다.그런 다음 클라리넷은 이전과 마찬가지로 셋잇단음표를 시작하지만 이번에는 흥분되고 기교적인16음표로 흘러갑니다.

이러한 빌드업이 끝나면 클라리넷은 가라앉고 프렌치 호른이 경쾌한 멜로디를 연주할 수 있는 공간을 제공합니다.솔로 악기는 호른과 같은함축성 반응하지만 솔로이스트는 처음 연주한 어두운 테마로 슬그머니 돌아갑니다.이 테마는 점점 더 강렬해지고,독주자는16음표로 위아래로 소용돌이치다가 투티가 복수를 위해 도착합니다.
오케스트라는 솔로이스트가 다음 호된 시련을 겪는 연주를 할 수 있도록 신호를 주는 점화음으로 된 악구를 마무리합니다.
이 것은 상승하는 반음계가16분음표의 강으로 흘러들어 가는것으로 특징지울 수 있습니다.
이16분음표들 이후에는 일련의 단호한 트릴이 이어지며 마지막 트릴은 높은g로 끝납니다.
오케스트라가 돌아와서 결국 사라집니다. 클라리넷은D플랫 장조가 등장하기 전과 마찬가지로 악장을 끝맺습니다.

◆ 2악장 Allegro ma non troppo
2악장의 시작은 초기 낭만주의 오페라 아리아의 전형이지만,분위기와 선율 형태는 모차르트의<클라리넷 협주곡>의2악장과 비슷합니다.
베버는 결국 결혼으로 모차르트의 사촌이었습니다.중간 부분에서는 다른 오케스트라의 정교함 없이 호른 트리오의 독특하고 드물지만 효과적인 활용이 돋보입니다.
클라리넷은 마치 오페라 가수가 비슷한 상황에서 호른 트리오에 반응하고 상호작용하는 것처럼 이 호른 트리오에 반응하고 상호작용합니다.잠시 멈춘 후 시작 자료가 다시 시작됩니다.

◆ 3악장 Rondo
세 번째 악장은 경쾌한 성격 때문에 앞의 악장들과 대조를 이룹니다.보통3악장 협주곡을 마무리하는 전형적인 론도입니다.
이와 유사한 작품으로는 베버의 클라리넷 협주곡2번3악장,모차르트의 클라리넷 협주곡,칼 슈타미츠(Karl Stamitz)의 클라리넷 협주곡3번3악장,프란츠 크로머(Franz Krommer)의 클라리넷 협주곡E플랫장조와 클라리넷2대를 위한 협주곡의 마지막 악장,루이 스포어(Louis Spohr)의 클라리넷 협주곡1, 2, 4번의 마지막 악장 등이 있습니다.

<출처: Wikipedia>

■ 감상

◆ 1악장 (7:32) 상단에

◆ 전곡 (22:04) 하단에
0:00입장
0:27 I. Allegro moderato(적절히 빠르게)
4:03 I. Cadenza (협연자 솔로)
8:37 II. Adagio ma non troppo(느리지만 너무 느리지 않게)
14:43 III. Rondo Allegro(빠르고 경쾌한 춤곡)
16:48 III. Cadenza (협연자 솔로)
20:17 III.하이라이트
▶일시 및 장소
2022년5월26일(목) 20 : 00예술의전당 콘서트홀
▶출연
지휘:코넬리우스 마이스터( Cornelius Meister)
협연:샤론 캄(클라리넷) Sharon Kam (Clarinet)

        [[전곡 (22:04)]