아름다움의 중요성 - 제 1강

[우슬초]

“아름다움의 중요성”

제 1 강

안녕하세요? 여러분, 정말 죄송합니다. 수업에 오신 것을 환영합니다. 예상보다 시간이 더 걸려서 정말 죄송합니다. 데이비드, 시작하고 싶으신가요? 네, 물론입니다. 그냥 기다리고 있었어요, 우리가 괜찮다고 말씀하실 때까지요. 네, 알겠습니다. 그럼 진행해도 될 것 같습니다. 좋아요. 안녕하세요, 친구들. 아침, 오후, 저녁 모두 인사드립니다. 기술적인 문제로 인해 죄송합니다. 하지만 하나님의 은혜와 스마트 기술 사람들의 은혜 덕분에 여기 있습니다. 여러분을 만나서 정말 좋습니다. 저는 이전에 줌 (zoom)에서 수업을 진행한 적이 있고, 여러분 모두를 동시에 볼 수 있어서 하나님의 섭리를 조금 느끼는 것 같습니다. 여러분이 어디에 있든지 만나게 되어 기쁩니다.

시작하기 위해 유진 피터슨의 번역인 "메시지"에서 시편 96편을 읽고 기도하겠습니다. 그 후 스티븐이 몇 가지 공지를 할 것이고, 그러면 저희가 반으로 소개할 텐데, 여러분이 간단히 자신을 소개하고 채팅에 무엇인가를 적어서 서로 알아가는 시간을 가지겠습니다. 그런 다음 짧은 소개 강의를 하고 잠시 쉬고, 소그룹으로 나누어 여러분끼리 대화하는 시간을 갖겠습니다. 그 후 그리스-로마 시대에 대해 살짝 알아보고 중세 시대에 대해 좀 더 깊이 들어갈 것입니다. 그리고 시간이 다 되면 우리가 어디에 있는지 살펴보고, 내일로 미뤄야 한다면 그것도 괜찮습니다. 결국에는 모든 일이 잘 해결될 것입니다. 어쨌든 오늘의 계획은 대략 이렇습니다.

자, 이제 시편 96편을 읽어보겠습니다.

“새 노래로 하나님께 노래하십시다! 땅과 거기 사는 모든 이들이여, 노래하십시오! 하나님께 노래하며 예배하십시오! 바다 이 끝에서 저 끝까지 그분의 승리를 큰소리로 외치십시오! 패배자들에게 전하십시오, 그분의 영광을! 모든 이들에게 전하십시오, 그분의 기적을! 하나님은 위대하시니, 수천 번 찬양을 받아 마땅하신 분, 지극히 아름다운 그분 앞에서 신들은 싸구려 모조품. 이방인의 신들은 너덜거리는 누더기일 뿐. 하나님께서 하늘을 지으셨으니, 그분에게서 왕의 광채가 뻗어 나오고, 그 권능의 아름다움, 비할 데 없습니다. 하나님께 환호성을 올리십시오! 모두 큰소리로 외치십시오! 그 아름다움, 그 권능 앞에 두려워 떠십시오! 예물을 드리며 찬양하십시오. 아름다우신 하나님께 몸을 굽히십시오. 무릎 꿇고 모두 다 경배하십시오! 이 소식 널리 알리십시오. “하나님께서 다스리십니다! 세상을 든든한 기초 위에 놓으시고 모든 이들을 공명정대하게 대하십니다.” 들으십시오, 하늘이 전하는 이 소식을. 함께 하는 땅의 소리와 연이어 들리는 바다의 열광적인 박수 소리를. 광야야, 기뻐 뛰어라. 동물들아, 와서 춤추어라. 숲의 모든 나무를 찬양대로 세워라. 하나님이 오실 때 그분 앞에서 화려한 공연을 펼쳐라. 그분께서 오시면 세상 모든 일을 바로잡으시리라. 모든 것 바로잡으시고, 모든 이들을 공정하게 대하시리라.”

기도하겠습니다. 하늘에 계신 하나님, 당신은 보좌에서 통치하시고, 예수 그리스도께서는 당신 자신을 가시적이고 친밀하게 만들어 주셨으며, 당신의 영으로 우리를 이 말로 형용할 수 없는 삶의 일부로 이끌어 주십니다. 우리를 이 강력하고 아름다운 삶, 삶의 화려한 잔치에 참여하게 하십니다. 예수님의 이름과 당신 영의 능력으로, 이번 주 우리를 위해 모든 일을 붙잡아 주시기를 기도합니다. 우리가 하는 모든 말과 우리가 듣는 모든 말을 붙잡아 주시고, 우리의 삶을 함께 붙잡아 주시고, 이 강좌를 함께 붙잡아 주시기를 기도합니다. 제 친구들이 화면에 있는 그곳에서 어떤 상황에 부닥쳐 있든지 그들의 삶을 붙잡아 주시고, 이번 주가 끝날 때까지 모든 일이 좋은 열매를 맺게 하여 주시기를 간구합니다. 예수님의 이름으로 기도합니다. 아멘.

제가 강의를 시작하면서 한 가지 부탁 사항이 있습니다. 저는 여러분의 얼굴을 보고 싶습니다. 특별한 이유가 없다면, 여러분이 화면을 끄지 않길 바랍니다.

제가 간단히 자기소개를 하겠습니다. 저는 과테말라에서 태어나고 자랐습니다. 부모님이 저를 오스트리아 학교에 보내 주셔서 집에서는 영어, 친구들과는 스페인어, 학교에서는 독일어를 사용했습니다. 저는 덕분에 어렸을 때부터 세상을 진정한 세계적인 시각으로 볼 수 있는 기회를 얻었고, 정말 풍부한 경험이었습니다. 제 어머니는 콘서트 피아니스트였고, 저는 13세까지 제 방에서 음악을 들을 방법이 없었습니다. 저는 테이프 레코더도 없었습니다. 부모님이 기술을 반대해서가 아니라 그저 그런 기계가 없었습니다. 그래서 제 음악의 원천은 피아노였습니다. 저는 피아노를 통해 음악의 아름다움을 접했습니다. 제 아버지는 신학교의 교수였지만, 그의 취미는 처음부터 끝까지 요트를 만드는 것이었습니다. 저는 그의 목공예가 펼쳐지는 아름다움을 지켜보았습니다. 아버지는 또한 난초를 수집하셨고, 저는 수백 개의 난초를 돌보는 아름다움도 보았습니다. 그래서 이것이 제가 어린 시절에 경험한 첫 번째 아름다움이었습니다.

제가 13세에 시카고로 이사했는데, 문화의 차이로 어려움을 겪었습니다. 하지만 우리는 잘 견뎠습니다. 그 후 저는 아칸소로 내려가 4년 동안 텍사스 대학교에서 국제 관계를 공부하며 학부를 마쳤습니다. 저는 그것이 제 미래라고 생각했지만, 마지막 학기에 약간의 위기를 겪었습니다. 이후 리젠트 대학원에 와서 제 삶을 정리하게 되었습니다. 1995년 가을 첫 학기 후, 저는 제임스 패커와 함께 신학을 너무 재미있게 배워서 등록처에 가서 "제가 배우고 싶은 게 너무 많아요. 저는 아무것도 몰라요. 그래서 가장 긴 프로그램은 무엇인가요?" 라고 물었습니다. 접수처에 있던 사람은 제게 "꼭 당신이 말한 것과 같지는 않지만, 신학 석사 과정이 있어요" 라고 하자 저는 "그걸 할 거예요!" 라고 했습니다. 그러자 접수처 사람은 "그걸 하기 전에 먼저 하나를 해야 해요" 라고 하더군요. 그래서 "알겠습니다, 그걸 먼저 하겠습니다" 라고 했습니다. 그래서 저는 조직 신학으로 문학석사 과정을 마쳤고, 이후 신약학으로 신학석사를 전공했습니다.

저는 대학원 여름 동안에는 미국 텍사스주 오스틴으로 돌아가 교회에서 인턴으로 일했는데, 그 경험이 대학원 졸업 후 정규직 사역으로 연결됐습니다. 저는 약 10년 동안 목사로 재직하며 예술가 공동체를 감독하는 역할을 맡았습니다. 우리 교회 회중은 약 500명이었고, 그중 125명이 예술가였습니다. 우리는 그 공동체에서 매우 멋지고 흥미로운 것들을 탐구했습니다. 그런 후 아내와 저는 노스캐롤라이나로 이사하여 듀크 대학교에서 박사 과정을 진행했습니다. 저는 "신학과 예술"에 관한 연구함으로 박사를 취득했으며, 이후 저는 지난 7년 동안 포워드 신학교에서 일해왔습니다. 저는 제가 하는 일을 정말 즐깁니다. 저는 두 아이, 블라이스와 세바스찬이 있습니다. 지금은 이 정도로 말씀드리겠습니다. 나중에 더 많은 이야기를 할 수 있을 것 같습니다만, 제가 누구인지와 이 자리에 어떤 것을 가져오는지에 대한 느낌을 드리기 위해 말씀드렸습니다.

자, 이제 강의를 시작하겠습니다. 저는 개인적으로 한 친구가 있는데, 그는 예배와 예술에 관한 신학을 가르치는 학자입니다. 그는 위스콘신의 가톨릭 대학에서 예배 연구를 가르치고 있습니다. 그는 '신학, 예배, 그리고 예술'이라는 제목의 강의 계획서를 저와 공유했어요. 저는 "아, 이 강의는 아마 신학, 예배, 그리고 예술에 대한 것이겠구나" 라고 생각했죠. 하지만 그 강의의 첫 번째 절반은 아름다움에 관한 것이었습니다. 그는 가톨릭이므로, 신학과 예배, 예술에 대해 말할 때 실제로 아름다움을 이야기했습니다. 여러분은 제가 같은 제목으로 수업을 개설하면 강의의 절반이 아름다움을 말하지 않을까 생각할 것입니다. 하지만 여러분이 제가 신학대학교에서 가르치는 강의, 즉 '신학, 예배, 예술'이라는 강의를 수강하면, 우리는 실제로 신학, 예배, 그리고 예술을 말할 것이고, 아름다움에 대해서는 적은 비중을 두게 될 것입니다. 그 이유는 저는 개신교 신자이기 때문입니다.

영국의 배우 캐리 멀리건이 주연한 최근 영화 ‘더 디그’에 대해 이야기해 보겠습니다. 여러분 중 이 영화를 본 분이 있는지 모르겠지만, 그녀는 기자와의 대화에서 "왜 모든 여배우가 슈퍼모델처럼 보여야 하는가?" 라고 질문했습니다. 그녀가 이렇게 말한 이유는 세간에서 그녀가 그 영화 역할에 적합할 정도로 아름답지 못하다고 비판했기 때문이었습니다. 그녀는 아름다움이 도대체 무엇인지에 대해 질문했습니다.

템플턴 종교 재단은 최근 '과학 속의 아름다움' 이라는 연구를 진행하고 있습니다. 이 재단은 수십억 달러의 자금을 가지고 있으며, 다양한 연구를 진행합니다. 이 연구에서 두 가지 질문이 제기됩니다. 첫 번째는 과학적 이해에서 아름다움의 역할은 무엇인가? 두 번째는 과학자들의 더 나은 삶에서 아름다움의 역할은 무엇인가? 우리는 강의를 진행하며 흥미로운 이 부분을 다룰 것입니다.

저는 최근 ‘울프 워커스’ 라는 영화를 봤습니다. 이 영화는 ‘소의 비밀과 바다의 노래’를 제작한 같은 애니메이션 회사의 작품입니다. 정말 아름다웠어요. 영화 마지막 부분에서 가족을 보면서 저는 '왜 우리는 이것을 아름답다고 부르는가?' 라는 질문을 제기했습니다. '왜 우리는 화려하다거나 즐겁다거나 깊이 감동적이라고 부르지 않을까?' 라는 것이죠. 만약 '아름다움' 이라는 단어가 우리의 어휘에서 사라진다면, 가장 가까운 유사어는 무엇일까요? 이제 제가 여러분에게 드릴 연습이 있습니다. 내일이나 수요일에 여러분의 개인적인 삶에서 있었던 아름다움에 대해 숙고하는 수필을 작성해야 합니다. 제가 드릴 소그룹 나눔 활동 중 하나는 여러분이 작성한 숙고 수필을 가지고 '아름다움'이라는 단어를 두 가지 매우 다른 방식으로 사용한 두 가지 사례를 찾는 것입니다. 그리고 여러분이 서로에게 어떤 다른 단어를 삽입할 것인지, 그리고 그것이 여러분이 이야기하려던 내용을 어떻게 전달할 수 있을지를 공유해 보세요. 오늘은 하지 않을 것이지만 내일 할 것입니다.

좋습니다. 제 개인적인 이야기를 하나 더 드리겠습니다. 제가 어제 텍사스의 한 외딴곳에서 차를 운전하면서 팟캐스트를 들었습니다. 워싱턴 DC의 아프리카계 미국인 목사인 어윈 인스가 쓴 ‘아름다운 공동체: 연합, 다양성, 그리고 교회에서의 최선’이라는 책과 관련한 이야기였습니다. 그는 아름다움과 인종적, 민족적 다양성 또는 긴장에 대한 아이디어 간의 대화를 깊이 탐구하고 있었습니다. 그의 생각을 듣는 일은 정말 멋졌습니다. 저는 이러한 대화들을 듣고 있을 때마다, 프린세스 브라이드의 이니고 몬토야 (소설 및 영화의 등장인물)의 독특한 말을 항상 떠올리곤 합니다. "당신은 그 단어를 계속 사용하고 있지만, 저는 그 단어의 뜻을 잘 모르겠어요." 그것은 당신이 생각하는 의미를 지니고 있으며, 제가 생각하기에 아름다움에 대한 논의에 들어갈 때 우리가 직면하는 도전 중 일부입니다. 철학적 아름다움, 신학적 아름다움, 성경적 관점에서의 아름다움, 문화 연구, 과학적 연구 등 여러 분야에서 마주치게 됩니다. 이제 몇 가지 생각을 통해 더 큰 아름다움을 탐구하는 틀을 만들어 보겠습니다.

지금 우리 사회에는 아름다움에 관한 두 가지 상반된 주장이 있으며, 이 두 주장은 동시에 진실입니다. 하나는 아름다움은 관객의 눈에 달려 있다는 것이고, 다른 하나는 아름다움은 관객의 눈에만 달리지 않았다는 것입니다. 우리는 이 두 가지 주장이 동시에 진실하다는 것을 발견할 것입니다.

서구 전통에서 아름다움에 대한 담론은 개인적이고 주관적이며 상대적이고 지역적이며 맥락적이라는 아이디어와 밀접하게 관련되어 있다는 전통이 존재합니다. 우리는 역사와 전 세계의 서로 다른 문화가 남성과 여성의 아름다움을 어떻게 다르게 표현하는지를 살펴보면서 이를 확인할 것입니다. 특정 개가 애완견을 뽑는 대회에서우승하는 이유가 있으며, 당신의 개가 비록 털이 엉망이라 할지라도 당신은 그것이 아름답다고 말할 수 있습니다. "내 개는 아름답다"라는 진술은 철학적이고 신학적인 이유가 있어 매우 타당한 것입니다.

우리는 이 과정에서 아름다움이 단순히 관객의 눈에만 있는 것이 아니라는 것도 발견할 것입니다. 아름다움은 객관적이며, 명명할 수 있고, 알아볼 수 있으며, 교차 문화적이고 초 문화적입니다. 우리는 이 전통에서 세 가지를 발견할 것입니다. 제가 방금 이 요점을 다시 강조하겠습니다. 우리는 아름다움을 객관적 아이디어로서, 조화의 아이디어, 비율의 아이디어, 온전함의 아이디어, 그리고 광채의 아이디어로 발견할 것입니다.

이 모든 이야기를 총합함으로 제가 목요일에 읽게 될 수필에서 이야기할 내용은 이렇습니다. 우리가 아름다움을 마주할 때, 저는 여러분에게 작업가설 (연구를 손쉽게 진행하기 위한 수단으로 세우는 가설. 이 가설은 실험, 관찰 따위로 검증하여야 하며 검증 결과와의 대조 과정을 통하여 더욱 고도의 이론이 세워진다)로 제안합니다. 우리는 그것을 네 가지 동적 방식으로 경험합니다. 첫 번째, 우리는 아름다움의 대상을 향해 끌어당겨지는 현현을 경험합니다. 이는 동시에 우리가 아름다운 대상을 움켜잡고 그 대상이 우리를 움켜잡는 경험입니다. 두 번째, 우리의 아름다움과의 만남은 우리를 대문자 S로 표기된 아름다움의 원천으로 끌어올리는 관조 행위입니다. 여러분은 단테의 작품에서도 볼 수 있듯이, 아름다움을 만나는 일은 우리를 밖으로 끌어내는, 일종의 황홀경 행위입니다. 그 라틴어 단어인 'extasis'를 분해해 보면, 이는 자기 자신 밖에서 발생하는 것으로, 우리 자신의 중심에서 벗어나게 하는 것을 의미합니다. 그리고 마지막으로, 아름다움과의 만남은 우리를 다른 이들에게로 끌어내는 것으로, 이것은 일종의 원심적인 효과를 지니고 있습니다. 즉, 이것은 아가페적인 행위라고 할 수 있습니다. 그래서 이것이 이 과정의 작업 가설입니다.

두 번째로, 아름다움에 대한 모든 논의는 반드시 맥락적인 논의입니다. 즉, 아름다움에 대해 순수하게 추상적이고 일반적이며 맥락이 없는 방식으로 이야기할 수는 없습니다. 긍정적으로 말하자면, 아름다움에 대한 모든 논의는 매우 구체적인 전통에 뿌리를 두고 있으며, 이 전통이 우리의 아름다움에 대한 이해를 형성합니다. 따라서 우리는 이 과정에서, 동방 정교회, 로마 가톨릭, 개혁, 웨슬리안, 침례교, 현대, 낭만주의, 후기 근대주의, 그리고 아름다움에 관해 이야기하는 다양한 비서구 전통들을 포함한, 아름다움에 대한 아이디어를 형성한 전통이나 맥락을 명확히 이해해야 합니다. 예를 들어, 여러분은 유리코 사이토(일상의 미학)의 일본 미학에 대한 에세이를 읽게 될 것입니다. 또한, 제가 몇 가지 책 추천을 할 예정입니다. 여러분이 “그것을 적어줄 수 있나요?”라고 물으신다면, 대부분은 강의 계획서에 포함되어 있을 것으로 생각하지만, 만약 그렇지 않다면 추천해 드릴 수 있습니다. 크리스마스 스타트웰이 쓴 책 "If You Can See This: The Names of Beauty"는 다양한 문화와 철학적 전통들이 우리가 서구 그리스-로마 및 그리스도교적 관점에서 아름다움이라고 명명하는 공통의 공간을 어떻게 탐구하는지를 살펴봅니다. 그래서 이것이 두 번째 요점입니다. 아름다움에 대한 모든 논의는 반드시 맥락적인 논의여야 합니다.

세 번째로, 아름다움에 대한 모든 논의는 서구 역사와 서구 전통에 포함됩니다. 좋든 나쁘든, 한 주 동안 진행하는 이 과정은 주로 서구 전통에 중점을 두고 있습니다. 서구 역사와 전통에서 아름다움에 대한 모든 논의는 두 명과의 대화를 포함합니다. 하나는 플라톤과 아우구스티누스이며, 또 다른 하나는 아리스토텔레스와 아퀴나스와 이야기합니다. 이 점을 분명히 이해하면, 오늘 우리가 탐구할 내용은 아름다움이 어떻게 하나의 담론과 언어의 집합체로 이루어져 있는지를 이해할 수 있을 것입니다.

플라톤과 아우구스티누스의 경우, 이 전통의 핵심 은유는 사다리입니다. 사다리는 인간이 신이 창조한 것들을 통해 상승하여 궁극적인 존재, 즉 최고의 존재와 만나는 과정을 나타냅니다. 그리스도인들에게 이는 분명히 창조주를 만나는 과정을 의미합니다. 고딕 건축은 이 전통의 구체적인 구현으로, 사람 시각에 특권을 부여합니다. 사람의 시각은 세상을 인식하는 방법으로서, 모든 시각물과 관련된 것들, 특히 빛과 관련이 있습니다. 그래서 고딕 건축은 빛으로 가득 차 있습니다. 여기에는 교회 건물이라는 구체적인 사례가 있습니다. 고딕 건축은 이 전통의 표현이나 현현입니다. 단테가 저술한 ‘신곡’ 끝에서, 순례자는 복된 비전을 경험하게 됩니다. 이는 아름다움이라는 전통 안에서 작용하는 것입니다. 다른 한편으로는, 아리스토텔레스와 아퀴나스가 있습니다. 이 전통의 핵심 은유는 황금 비율 또는 신의 비율입니다. 인간은 이를 통해 창조물 속의 질서와 대칭 또는 조화를 인식하고, 모든 것이 어떻게 함께 어우러지는지를 이해합니다. 이를 보여주는 대표적 그림이 비트루비우스의 ‘인간’(르네상스 시기에 활동한 이탈리아 화가이지 과학자 레오나르도 다빈치가 그린 스케치)입니다. 여러분도 아시다시피, 그 유명한 비율이 잘 맞는 인간의 그림입니다. 아니면 골드버그 변주곡(하나의 주제선율 (아리아)을 30개의 변주로 펼쳐내는 건반음악) 같은 것들이 이 전통의 음악적 구현이 될 수 있습니다.

네 번째로, 아름다움은 고대 그리스-로마 시대에 하위 개념 범주로 시작되었습니다. 아름다움은 항상 독립적인 범주가 아니라, 보다 근본적인 것에 관해 이야기하는 방법이었습니다. 피타고라스에게 아름다움은 수학에 관한 이야기였고, 플라톤에게는 정치 이론을 이야기하는 방식이었습니다. 아리스토텔레스에게는 실천적 이성을 이야기하는 방법이었고, 호라스에게는 수사학(기원전 68~8년, 로마의 시인이자 문확이론가로 수사학 자체를 체계적으로 논의한 철학자나 교사는 아니지만 그의 시의 이론에서 수사학적 요소와 문학 비평 원칙을 풍부하게 다루고 있음)에 관한 이야기였습니다. 우리는 잠시 쉰 다음, 고대 그리스-로마 시대를 간단히 둘러볼 것입니다. 여러분은 지금 이 시대에서 무슨 일이 일어나고 있는지 들을 것입니다. 아름다움은 서구 전통에서 하위 범주로 시작하여 중세 및 르네상스 시대에는 초범주로 발전합니다. 중세 이후로 아름다움은 이제 다른 모든 것을 설명하는 범주가 됩니다. 아름다움은 선과 진리와 관련하여 포괄적인 설명력을 지니고 있습니다. 중세 역사에서의 전통이나 시대에 따라 초범주에는 통일성이 포함될 수도 있고 존재론이 포함될 수도 있습니다. 여러분은 또한 중세 시대가 하나의 고정된 세상도 아니었음을 이 과정에서 배우게 될 것입니다.

우리는 이 과정에서 아우구스티누스의 글도 읽고, 많은 이에게 영향을 미친 음베르토 에코의 글도 읽을 것입니다. 그는 예배 공간이라는 영역에서 중요한 역할을 담당하고 있습니다. 그는 "중세의 예술과 아름다움"이라는 책을 썼는데, 중세 시대의 아름다움이 어떻게 나타나는지를 가장 잘 설명한 사람이라고 생각합니다. 그래서 아름다움은 로마 시대에 하위 범주로 시작하여 중세 및 르네상스 시대에는 초범주로 발전했으나, 근대 시대에 들어서는 다시 하위 범주 또는 비범주로 축소됩니다. 현대의 학문적 비판 및 이른바 미술 전문 사회에서의 비범주로 귀환하게 됩니다. 우리는 타르타코비치의 에세이도 읽을 예정입니다. 그는 20세기 폴란드의 중요한 철학자 중 한 명입니다. 그는 오늘날 시대의 아름다움에 대한 개관을 제공합니다. 아름다움이 왜 논쟁의 중심이 되었는지 이해하고 싶다면, 이 에세이가 통찰력을 줄 것입니다. 우리와 동시대의 네덜란드 개혁 전통의 철학자인 니콜라스 월터스토프의 글도 읽게 될 것입니다. 그는 많은 해를 캘빈 대학에서 보냈고 후에는 예일 대학교에서 활동했습니다. 그는 아름다움과 예술이 서로 얽혀 있지 않아야 한다고 제안합니다. 즉, 가톨릭과 개신교 서구 전통이 그들을 연결한 방식과는 달리, 예술은 아름다움을 위한 것이 아니라 다른 목적을 수행하기 위해 자유로워야 한다는 것입니다. 이는 특히 가톨릭의 지배적 정신입니다. 모든 가톨릭 예술가가 그렇게 생각하는 것은 아니지만, 이는 가톨릭 전통에서의 주요한 경향입니다. 그래서 그런 통찰력을 갖는 것이 매우 흥미롭다고 생각합니다. 웬디 스티너의 "비너스와 추방: 20세기 예술에서 아름다움의 거부"라는 책이 있습니다. 그녀는 독자들로 아름다움이 어떻게 사회에서 사라졌는지를 이해하는 데 도움을 줍니다. 아름다움은 한때 매우 널리 퍼져 있었으나, 이제 이 사회의 더 이상 주요 관심이 아닙니다. 하지만 흥미로운 점은 지난 10~15년 동안 아름다움이 후기 근대 시대에 다시 돌아왔다는 것입니다. 그 이유에 대해서는 시간이 부족하므로 더 말씀드리지는 않겠습니다. 어쨌든 네 번째 동적 관심은 아름다움이 하위 범주로 시작되어 초범주가 되었고, 다시 하위 범주 또는 비범주가 되었음을 알려줍니다. 하지만 아름다움은 후기 근대 사회에서 여전히 대중, 상업, 과학적 맥락에서 사람의 상상력을 사로잡고 있습니다. 아름다움은 그 자신의 영역에서 사라지지 않았고, 여전히 우리의 현실을 정의하는 데 중요한 역할을 하고 있습니다. 좋든 나쁘든 말입니다.

제가 여러분께 드리는 과제 중 하나는, 아름다움과 관련한 오늘날 문화 현상을 반성하는 과제물을 작성하는 것입니다. 제가 2018년에 주목했던 것은 메트 갈라를 해석하는 것입니다. 그곳에서는 많은 유명인들이 모여 화려한 드레스를 입고 나옵니다. 2018년의 주제는 '가톨릭 상상력'이었습니다. 모든 드레스가 가톨릭 전통에서 영감을 받았던 것이죠. 매우 흥미로운 프로젝트입니다. 학생들은 이것을 하거나, '진정한 아름다움 캠페인'을 하기도 합니다. 이는 도브 회사가 시작한 캠페인으로, 다양한 몸의 형태와 크기, 얼굴과 피부 색조가 존재하며, 그들을 아름다운 산업이라는 공간에서 존중하자는 메시지를 담고 있습니다. 아름다움이 어떻게 나타나는지 보는 것이 정말 매력적입니다. 저는 여러분이 이 과제와 관련해서 인류학적으로 접근하기를 바랍니다. 인류학적으로 접근한다는 것은 어떤 사안에 선입견이나 판단 없이 다가가는 것을 의미합니다. 여러분은 단순히 질문을 던지며 탐구하는 것입니다. 누가, 무엇을, 언제, 왜, 그리고 어떻게 하는지 말이죠. 사람들은 '그것은 아름답다.' 또는 '그것은 아름답지 않다'라고 말할 때 어떤 생각을 하고 있는지 알아보는 것입니다.

저는 이 과정 동안 여러분께 몇 가지 책을 추천합니다. 첫 번째는 낸시 에트주 (Nancy Etcoff)가 쓴 '가장 예쁜 것의 생존' (Survival of the Prettiest : The Science of Beauty) 이라는 책입니다. 이는 아름다움의 과학이 패션 세계와 만나는 매력적인 탐구입니다. 두 번째는 데보라 글렌 김린 (Debra Gimlin) 의 '바디 워크: 아름다움과 자기 이미지' (Body Work : Beauty and Self-Image in American Culture) 입니다. 이 책은 성형수술과 미용수술을 다루며, 독자들에게 놀라운 방식으로 이 분야를 복잡하게 만듭니다.

아름다움이 하위 범주, 초범주, 비범주로 발전했지만, 여전히 우리 공공 영역에서 지배적인 범주입니다. 그래서 아름다움에 관한 대화가 복잡하고, 경쟁적이며, 혼란스럽습니다. 만약 제가 당신께 침례교 설교자처럼 들린다면, 그 이유는 제가 네 가지 포인트를 'C'로 시작해서 그렇습니다. 하지만 이건 중요하지 않습니다. 여러분의 과제는 아름다움을 신중하고 비판적이며 자애롭게 탐구하는 것입니다. 그래서 저는 'C'가 일곱 개인 것이 자랑스럽습니다. 여러분은 이 논의와 탐구, 그리고 읽기에 신중함을 가지고 다가오길 원합니다. 여러분의 삶에서 매우 중요한 것들은 신중하게 다뤄야 한다는 것이죠. 예를 들어, 여러분의 중국 도자기, 자녀, 그리고 다른 것들 말입니다. 이 수업에서도 같은 신중함을 발휘해 주기 바랍니다. 또한 여러분이 신중하게 다룰 뿐만 아니라 비판적인 시각으로 접근하길 바랍니다. 비판적이라는 것은 부정적이라는 의미가 아닙니다. 비판적으로 접근해서 "무슨 일이 일어나고 있는가? 왜? 언제?"와 같은 질문을 던져야 합니다. 읽기를 마치고 나서 "잘 읽었다. 비판적으로 읽었고 다른 시각에 도달했다." 라고 느낀다면, 자애로움도 매우 중요합니다. 즉, 여러분이 동의하든 전적으로 반대하든 사랑을 가지고 이 문제를 대하라는 것입니다. 이웃 사랑이 이러한 논의에서 항상 작용해야 한다는 것이죠.

마지막으로 한 가지만 더 말씀드리겠습니다. 평균적인 서양인은 아름다움이 반드시 소위 여성의 신체적 특성을 지시한다고 믿습니다. 여기서 잠깐 멈추고 질문을 던져 보겠습니다. 왜 우리는 소녀를 '아름답다'고 부르고, 소년을 '잘 생겼다' 고 부를까요? 여기에는 두 가지 이유가 있습니다. 하나는 역사적, 철학적, 언어적 이유이고, 또 하나는 문화적 이유입니다. 이제 다시 평균적인 서양인에 대해 말씀드리겠습니다. 아름다움은 반드시 여성의 신체적 특성을 지시한다고 믿고, 이는 종종 백인 여성의 신체적 특성과 일치합니다. 이런 이유로 서양인들은 여성에게 아름답다고 부르는 것에는 더 익숙하지만, 남성에게 아름답다고 부르는 것에는 덜 익숙합니다. 그리고 백인 여성은 다른 민족 및 인종 그룹의 사실상의 기준이 됩니다. 우리는 여기서 아름다움에 대한 논의가 윤리, 도덕, 정의 등의 논의와 만나는 지점을 발견합니다.

저는 여러분에게 두 명의 저자, 버드와 타프스가 쓴 '헤어 스토리: 미국의 흑인 머리카락의 뿌리 탐구'라는 책을 추천하고 싶습니다. 이는 미국에 관한 이야기이지만, 다른 나라와 문화에서도 통찰을 제공할 수 있을 것입니다. 그들은 아프리카 사람들의 머리카락 역사와, 흑인 머리카락이 세계 다른 지역으로 퍼져나가면서 겪는 도전을 매우 날카롭게 다루고 있습니다. 예를 들어, 비욘세는 다양한 머리 스타일을 가지고 있으며, 흑인 미국 사회 내에서 머리카락에 대한 흥미로운 대화가 일어납니다. 비욘세가 특정 스타일을 선택하는 이유는 무엇일까요? 그리고 그녀의 앨범 '레모네이드'는 미국에서 흑인 여성으로 살아가는 것이 어떤 의미인지에 대해 용감하게 고뇌하는 작품입니다. 이런 것들이 우리가 이야기할 주제들이 될 것입니다.

여러분은 마지막으로 엘레인 스캐리의 (Elaine Scarry) '아름다움과 정의' (On Beauty and Being Just) 라는 책을 읽게 될 것입니다. 저는 최근 주말에 저희 수련회에서 이야기한 여성을 만났습니다. 그녀의 이름은 리디아인데, 그녀는 의학, 윤리, 예술 간의 관계를 탐구하는 연구를 위해 보조금을 받았습니다. 그녀는 어떻게 하면 정의로운 의사로서 윤리적인 습관을 기를 수 있는지, 그리고 예술과 아름다움이 정의가 의학과 윤리의 교차점에서 어떻게 작용할 수 있는지를 이해하는 데 도움이 될 수 있는지를 논의했습니다. 우리는 엘레인 스캐리의 책에 대해 이야기하며, 다른 자원들을 찾아볼 수 있는지 고민했습니다. 그녀는 아름다움과 정의가 어떻게 연결되는지를 질문했습니다. 여러분이 이 수업에서 이 두 가지가 유사한 방식으로 작용하고 있는지를 발견할 수 있기를 바랍니다.

여기서 잠깐 멈추겠습니다.

자, 시작해 볼까요? 저희가 앞에 나눈 점이 다섯 가지 있었습니다. 그럼, 이제 여섯 번째 요점으로 넘어가겠습니다. 성경에 관해 이야기해 볼게요.

우리는 먼저 성경은 아름다움이라는 아이디어에 대해 큰 관심이 없음을 먼저 말해야 합니다. 우리가 그렇게 생각하는 이유는 영어 번역이 히브리어 용어를 번역하는 방식 때문입니다. 약 7개에서 8개의 다양한 히브리어 용어가 있지만, 영어에서는 이를 '아름다움'이라는 단어로만 번역합니다. 우리가 이 단어들을 영어로 번역할 때 많은 것을 잃어버립니다. 다른 언어는 어떻게 되는지 모르겠지만, 영어는 그렇습니다.

성경은 적어도 그리스-로마적이고 아우구스티누스적이며 가정적인 방식의 아름다움에 대한 아이디어보다는 윤리에 더 관심이 많습니다. 흥미로운 것은 성경이 우리가 아름다움과 연관 짓는 개념을 선의 개념과 아주 밀접하게 연결한다는 점입니다. 예를 들어, 예수님의 발을 씻는 여인의 이야기를 아시죠? 예수님이 그녀에 대해 우리에게 하신 말씀 중 하나는, 그녀가 한 일이 세대에 전해질 것이라고 하셨습니다. 그렇다면 여러분은 예수님이 그녀가 한 일에 대해 뭐라고 하셨는지 아시나요? 대답해 보세요. 기억하는 분 있으신가요? 예수님이 그녀가 한 일을 어떻게 표현하셨나요? 주저하지 말고 말해보세요. 여러분의 종이 듣고 있습니다. 네, 예수님께서는 "그녀가 아름다운 일을 했다"라고 말씀하셨습니다. 여러분이 biblegateway.com 같은 웹사이트를 들어가면, 그곳에서는 수많은 번역을 읽을 수 있습니다. 그중에서 한 구절을 입력하면, 얼마나 다양하게 영어로 번역하는지 볼 수 있습니다. 제가 정확한 구절을 지금 가지고 있지 않아서 죄송하지만, 만약 여러분이 그것을 찾아본다면, 여러분은 어떤 번역에서는 "그녀가 나를 위해 좋은 일을 했다"라고 번역된 것을 보게 될 것입니다.

고대 그리스어, 특히 고대 히브리어 구약성경의 그리스어 번역인 칠십인 역에서 이 용어는 다음 강의에서 다룰 '콜론 (κῶλον)'이라는 단어와 '아가토스 (αγαθος)'라는 단어가 합쳐져 있습니다. 영어 번역자들은 그녀가 아름다운 일을 했다는 뜻인지, 아니면 좋은 일을 했다는 뜻인지 확신이 서지 않기에 어떻게 번역해야 정확할 것이냐는 문제에 직면합니다. 그러니 생각해 보세요. 누군가가 이 이야기를 설교하면서 "이 이야기의 도덕은 이 여인이 한 일이 아름다운 일이라는 것이다"라고 한다면, 그러면 여러분의 마음에는 어떤 연관이 떠오르나요? "그녀가 아름다운 일을 했다"라는 말을 듣고, 여러분이 생각하는 아름다움은 무엇인가요? 그건 수사학적 (의미 전달에 효과적인 문장과 어휘를 사용해서 설득의 효과를 높이기 위한 것) 질문이에요. 왜냐하면 우리는 그것에 대해 조금 나중에 이야기할 것이기 때문입니다. 마치 여러분이 작성한 모든 이메일을 살펴보고 그 안에서 가장 많이 사용한 단어를 보여주는 알고리즘 (어떤 문제의 해결을 위하여, 입력된 자료를 토대로 하여 원하는 출력을 유도하여 내는 규칙의 집합. 여러 단계의 유한 집합으로 구성되는데, 각 단계는 하나 또는 그 이상의 연산을 필요로 한다) 같은 것이죠. 그러면 그 단어들이 큼지막한 글자로 나타납니다. 예를 들어, 예수님이 "그녀는 아름다운 일을 했다"라고 하셨다면, 여러분의 머릿속에 어떤 이미지가 떠오를까요? 반대로, "그녀는 좋은 일을 했다"라는 이야기만 들었다면, 어떤 이미지가 떠오를까요? 굉장히 길게 설명했지만, 성경의 구절들에서 아름다움에 대한 개념은 우리가 이해하는 서구 전통의; 좋은 (Good) 개념과 매우 밀접하게 연결되어 있습니다. 사실, 성경에서 아름다움에 대한 논의는 다른 것들을 위한 기능을 제공하는 것과 연관되어 있습니다. 많은 사람들이 아름다움에 대해 열정적으로 느끼고, "아름다움의 위대한 영광은 쓸모없음에 있다"라고 말하지만, 친구들, 저는 그것이 성경에서 말하는 개념이 아니라고 말씀드리고 싶습니다. 쓸모없는 것일 수 있다는 주장도 있지만, 성경에서는 아름다움이 항상 어떤 기능을 수행하는 것과 관련되어 있습니다. 아름다움은 항상 무엇인가를 위한 용도로 사용됩니다. 이 주제를 깊이 탐구하고 싶으시다면, 두 저자가 쓴 "Beauty in the Bible"이라는 책이 있습니다. 이 책은 성경에서 아름다움과 관련된 단어가 어떻게 나타나는지에 대한 모든 것을 다룹니다.

흥미롭게도, 일반적으로 개신교 전통, 특히 특정 개신교 전통에서는 첫 번째 질문으로 "성경이 X, Y, Z에 대해 뭐라고 말하는가?"라는 질문을 하는 것이 주요 관심사입니다. 지금 우리는 아름다움에 관해 이야기하고 있으니, "성경이 아름다움에 대해 뭐라고 말하는가?"라고 물어보면, 여러분은 아름다움을 영어로 번역한 단어로 공부하면 곤란할 것입니다. 만약 히브리어와 그리스어를 모른다면, 괜찮습니다. 그 언어를 아는 사람들이 잘 설명해 줄 수 있습니다. 그러니 주의 깊게 접근합시다.

개혁 전통에서는 아름다움이 두 가지 주요 장소에 국한됩니다. 하나는 영혼의 아름다움이고, 다른 하나는 창조물의 아름다움입니다. 이는 성경에서 말하는 근거가 매우 좋습니다. 성경에서 아름다움과 창조물에 관한 이야기를 많이 찾을 수 있습니다. 또한, "하나님의 아름다움"에 대한 언급도 많이 있습니다. 여러분 중 일부는 영국 성공회나 저교회파에 속해 계신 것 같아요. 그분들에게 "거룩함의 아름다움"이라는 구절은 시편 96편에서 나온 성경 구절입니다. 이 구절은 영국 성공회 및 영국 교회의 예술에 대한 아이디어를 정의하고 결정하는 데 가장 큰 영향을 미친 구절입니다. 하지만 제가 말씀드리고 싶은 것은 이 번역이 히브리어에서 그리 좋지 않다는 것입니다. 더 나은 번역은 '광채'라고 생각합니다.

성경에서의 미적 관조나 거리를 두는(indifferent or detached) 감상, 즉 예술을 그 자체로 즐긴다는 개념은 뚜렷한 구별이 없습니다. 예술은 항상 다른 것을 위한 것이며, 유용성이 있습니다. 성경에는 미술이나 위계에 대한 개념이 등장하지 않습니다. 이제 비유적인 질문을 해볼까요? 정원에서 음식이 가진 두 가지 목적은 무엇일까요? 하나는 눈을 기쁘게 하는 것이고, 또 다른 하나는 먹기 좋은 것입니다. 그렇다면 우주를 창조한 분은 그의 창조물에 대해 두 가지 목표를 가지고 있다는 것을 알 수 있습니다. 하나는 생물학적 번영을 위한 것이고, 다른 하나는 미적 번영을 위한 것입니다. 그게 무엇인지에 대해선 나중에 이야기할 것입니다.

아름다움은 유용한 목적, 즉 "눈을 기쁘게 하기" 위한 역할이 있습니다. 그러니 우리는 "눈에 보암직한"이란 그것이 무엇인지에 관한 질문을 할 필요가 있습니다. 이와 관련해 흥미로운 점은 성경에서 아름다움과 건강, 아름다움과 권력 사이에는 밀접한 관계가 존재한다는 것입니다. 이 관계는 단순하지 않으며, 논쟁의 여지가 있습니다. 예를 들어, "아가서"에서 나타나는 사람들은 젊고 건강하며 활력이 넘치고 육체적으로 매력적이며 권력을 가진 존재들입니다. 이 자체로는 문제가 되지 않지만, 이러한 요소들이 타락한 죄악의 세상에서는 문제가 될 수 있음을 상상할 수 있습니다.

이제 일곱 번째 요점으로 넘어가겠습니다. 아름다움에 대한 논의는 여러 가지 이분법을 동반해 왔습니다. 즉, 사람들은 아름다움이 예술과 어떻게 관계되는지, 그리고 아름다움이 공예와 어떻게 관계되는지를 혼란스러워합니다. 일반적으로 이렇게 생각하죠: 예술은 위에, 공예는 아래에 위치한다고 말입니다. 하지만 제가 말씀드리고 싶은 것은 이러한 구분은 근대의 발명품이라는 것입니다. 이런 구분이 나쁘다고 할 수는 없지만, 우리는 이 점을 조심스럽게 다뤄야 합니다. 또한, 이른바 미술과 민속 예술 사이의 이분법, 즉 소위 고급 취향과 저급 취향 간의 이분법이 있습니다. 저급 취향은 두 가지 의미에서 사용됩니다. 하나는 비난할 만한 것, 즉 내가 싫어하는 것, 형편없는 것이라는 의미이고, 다른 하나는 "불가타"로 알려진, 즉 사람들의 언어로 번역된 라틴어 성경을 의미합니다. 사람들은 사람들과 소통합니다. 또한, 예술을 무관심하게 즐기는 것과 같은 이분법이 있습니다. 예를 들어, 나는 박물관에 가고, 심포니에 가고, 다른 어떤 것에 가서 그 자체로 즐길 것이라고 말입니다. 소리의 기쁨, 단어의 기쁨, 이미지, 빛, 색상, 질감의 기쁨을 즐기는 것입니다. 그리스도교 역사 내에서 "영광의 예술"과 "십자가의 예술" 간의 긴장감도 있습니다. 오늘 이 부분에 대해 자세히 말할 것이며, 강좌 후반에서는 아름다움이 '사랑스러운 것들', '즐거운 것들', '바람직한 것들'과 어떻게 관련되는지, 그리고 아름다움이 '추한 것'이나 '혐오스러운 것들'과 어떻게 연결되는지를 어떻게 이야기할 수 있는지를 다룰 것입니다. 예를 들어, "노트르담의 악동"이나 "상처가 있는 그리스도" 같은 묘사에 대해 우리가 어떻게 '아름답다'라고 이야기할 수 있을까요? 이 부분에 대해 잘 다룬 사람 중 하나는 한스 본 발타자르입니다. 그는 "주님의 영광"이라는 위대한 책을 썼습니다. 이 책은 신학적 미학에 대한 것입니다. 이번 주에는 이 책을 읽지 않지만, 그는 20세기 최고의 사상가 중 한 명이며, 신학과 예술에 대해 많은 저술을 남긴 위대한 가톨릭 사상가입니다. 그는 '십자가에 달린 자'와 관련하여 아름다움의 언어를 잘 사용합니다. 제가 그 내용을 요약한 짧은 에세이를 보내드릴 수 있을 것입니다. 마지막 이분법은 미학을 한쪽에 두고, 도덕주의와 교수법을 다른 쪽에 두는 것입니다. 즉, 우리는 아름다운 것들을 어떻게 즐길 수 있는가? 도덕적 삶과의 관계에서 어떻게 이야기할 수 있을까요? 즉, 우리가 어떻게 성인들을 아름답다고 여길 수 있는지에 대해 말입니다. 성인들은 성경적으로 올바르게 살았던 사람들입니다. 그리고 우리는 아름다움과 생각, 교육에 대해 어떻게 관련지을 수 있는지 이야기할 것입니다. 이 점에서의 극단적인 경우와 과도함도 논의할 것입니다. 이것이 일곱 번째 견해와 그 많은 하위 부분입니다.

마지막으로 아름다움에 관해 이야기할 때, 저는 여러분께 세 가지를 권장하고 싶습니다. 여러분이"자, 이제 성인 교육 수업, 교회 학교 수업, 세미나 워크숍 뭐든 좋습니다. 아름다움에 관해 이야기할 것입니다."라고 말할 때, 제가 여러분에게 세 가지를 부탁드리고 싶습니다. 이 세 가지는 여러분에게 큰 도움이 될 것입니다. 첫 번째로, 아름답다고 말할 때 여러분이 의미하는 바를 정의해 보세요. 이 수업이 여러분이 "아름답다"라는 단어를 사용할 때의 의미를 좀 더 명확히 하는 데 도움이 되기를 바랍니다. 다른 사람들이 이 단어를 사용할 때 13가지 다른 의미가 있을 수 있다는 것을 인식하게 되기를 바랍니다. 그래서 여러분의 머릿속에 "아, 저 아이디어가 어디에서 왔구나"라는 소프트웨어 시스템이 작동하도록 하는 것이죠. 두 번째, 아름다운 것들이 중요한 맥락과 내용을 설명하세요. 우리가 하나님과 관련하여 아름다움에 관해 이야기할 때, 우리가 나무나 자연의 아름다움에 관해 이야기할 때와는 다른 대화가 이루어집니다. 그리고 인간이 만든 것과 관련해서도 마찬가지입니다. 인간은 교육, 스포츠, 정치, 법 등을 만듭니다. 그래서 우리는 이러한 것들에 관해 이야기할 때 어떻게 접근할지를 정리할 필요가 있습니다. 즉, 아름다움에 관해 이야기하겠지만, 특정한 주제에 제한하여 논의하자는 것입니다. 세 번째로, 왜 그것이 중요하다고 생각하는지를 명확히 해 보세요. 그것이 세상에서 어떤 선함을 가져올 수 있을지에 대한 생각을 정리하는 것입니다. 많은 사람들이 마음속에 선입견을 품고 있습니다. 이는 어느 정도 이해가 되지만, "왜 이것이 중요하다"라는 것을 명확히 하는 것은 큰 도움이 됩니다. 예를 들어, 엘레인 스캐리가 아름다움이 정의와 어떻게 관련되는지를 이야기할 것입니다. 그리고 제 친구 중 한 명인 쿠바계 미국인 신학자는 ‘아름다움과 정의’에 대해 쓰고 있습니다. 그녀는 "야, 그건 정말 중요해"라고 말합니다. 해방 신학과 관련하여 말이죠. 이것이 제가 말씀드리고 싶은 세 가지입니다. 여러분이 정의하는 것, 우리가 아름다움에 관해 이야기할 주제를 명확히 하는 것, 그리고 왜 그것이 중요한지를 설명하는 것이죠.

한 가지 덧붙이겠습니다. 아름다움은 핵융합 에너지와 같습니다. 세상에서 큰 선을 가져올 수 있지만, HBO에서 방영된 "체르노빌" 미니시리즈를 보셨다면, 큰 해를 끼칠 수도 있다는 것을 알 수 있습니다. 그래서 제가 이 과정을 통해 여러분이 "아, 나는 핵 과학자이거나, 적어도 이제 막 시작하는 핵 과학자야"라는 감각을 가지고 나가기를 원합니다. 여러분이 아름다움의 선한 관리자가 되어야 한다는 것이죠. 핵 발전소가 많은 사람들에게 좋은 영향을 줄 수 있지만, 친구들, 그것은 또한 큰 피해를 초래할 수 있습니다. 보통은 한 집단이 다른 집단에 대해 그들이 아름다움에 대해 가진 아이디어가 자신들과 밀접하게 연결되어 있다고 말하면서, 기준을 세우고 나머지 모든 사람이 부족하다고 느끼게 만듭니다. 이런 기준이 존재할 수는 있지만, 대개 이러한 기준은 특정 문화에 묶여 있습니다.

이 점에 대해서는 나중에 더 자세히 말씀드리겠습니다. 이게 저의 8가지 요점입니다. 여기서 멈추겠습니다. 여기 아바트 슈서의 글 모음이 있습니다. 이 중 한 장을 읽어보겠습니다. 제가 편집한 "아름다움의 교회"라는 책도 있습니다. 그리고 스즈키 야나기라는 분이 쓴 "미지의 장인"이라는 일본의 아름다움에 대한 통찰력을 담은 책도 있습니다. 이 강좌는 녹화되고 있으니 다시 볼 수 있을 것입니다. "하나님의 아름다움"이라는 책도 있습니다. 몇몇 분들이 이미 소장하고 있을 것입니다. 그리고 아우구스티누스의 "고백록"도 있습니다. "상징의 미학"이라는 책은 미학에 관한 글 모음집이며, 아름다움에 관한 내용도 포함되어 있습니다. 존 차터지라는 분이 쓴 "미학적 뇌"라는 책도 있습니다. 정말 흥미로운 책입니다. 그리고 리처드 프랍럼은 "아름다움의 진화"라는 책을 썼습니다. 부제는 "다윈의 잊혀진 짝 선택 이론이 동물 세계와 우리에게 미치는 영향"입니다. 아름다움에 관한 흥미로운 점은 과학자와 철학자, 과학자와 비평가들, 과학자와 예술가들이 많은 논쟁을 한다는 것입니다. 과학자들은 특정 아름다움의 개념에 대해 더 객관적인 기준이나 데이터가 있다고 주장합니다. 그리고 인문학자와 예술가들이 이에 동의하지 않기도 합니다. 우리는 과학자들이 제기하는 아름다움에 관한 질문에 귀 기울일 필요가 있다고 생각합니다. 그것이 생물학적 세계와 관련이 있을 때 더욱 그렇습니다.

와, 정말 큰 서론 강의였네요. 자, 소그룹으로 들어가기 전에 즉각적인 질문이나 생각, 인상 같은 게 있나요? 라트비아 출신의 한 교수와 수업을 들었는데, 그는 매 강의가 끝날 때마다 "생각, 질문, 격렬한 반대 의견"이라고 말하곤 했어요. 그는 격렬한 반대가 어떤 의미인지 직접 경험했으니까요. 생각이나 질문이 있으신 분 계신가요? 저는 격렬한 반대는 요청하지 않을게요. 잠시 그 생각들을 마음속에 간직해 두세요. 여러분이 저에게 반박하거나 논쟁하거나 동의하지 않아도 괜찮습니다. 그건 좋지만, 폭력적인 건 자제합시다. 세상에는 이미 충분한 폭력이 있거든요.

그럼 소그룹으로 가기 전에 어떤 생각이나 질문, 인상 같은 것이 있나요?

Q1. 네, 스티븐에게 질문이 있어요. 개인적으로 좀 더 일반적이고 모호한 질문인데, 학교와 리젠트에 관해 이야기하셨죠. 그 과정에서 언제부터 이 분야로 방향을 바꾸고 끌리게 되었나요? 당연히 이 주제에 대해 읽고 쓰고 생각하신 건 알겠지만, 어떤 계기가 있었는지 궁금해요.

A1. 네, 예술을 말씀하시는 건가요, 아니면 아름다움을 말씀하시는 건가요? 저는 초보자라서 아직 두 가지를 충분히 구분하지 못한 것 같아요. 좋습니다, 그러면 둘 중 하나를 선택하게 할게요. 하나는 더 긴 역사가 있고, 다른 하나는 짧은 역사가 있거든요. 그러면 예술로 하겠습니다. 제가 말씀드리고 싶었던 건, 어릴 때부터 제 어머니가 피아노를 치시고 아버지는 난초를 기르셨기 때문에, 우리 가족 문화에서 예술과 미학은 중요한 요소였습니다. 그리고 저는 항상 예술에 대한 부수적인 관심이 있었어요. 대학에서는 전공하지 않았지만, 연극을 탐구하기 시작했습니다. 그러나 리젠트 대학원에서 첫 학기 봄에 폴 스티븐스와 함께 "일, 소명 그리고 사역"이라는 수업을 들으면서 예술가의 직업이 어떻게 생겼을지 탐구하는 논문을 썼습니다. 그 논문을 가지고 1996년 여름 오스틴으로 돌아갔고, 첫 교회 인턴십을 할 때 시니어 목사님께서 "무슨 일을 하고 싶으신가요?"고 물으셨습니다. 저는 "성인 교육을 위한 수업을 가르치고 싶고, 예술에 대해 알아보고 싶어요"라고 대답했어요. 그는 "좋아요"라고 하셨고, 그래서 예술가들을 모아서 "우리는 무엇이 될지 모르지만, 제가 쓴 논문이 시작점이 될 수 있을 것 같아요"라고 했죠. 그렇게 4년간 그걸 했습니다. 그리고 제 공식 직책은 예술 목사였습니다. 저는 예술가와 결혼했고, 사진과 과학 소설을 좋아합니다. 현재 과학 소설과 신학에 대한 강의를 준비하고 있습니다. 그리고 현대 무용을 정말 사랑해요. 신학교에서 5년을 마친 후, 오스틴으로 돌아와서 예술가들을 잘 이해하기 위해 예술을 내부에서 이해해야겠다고 생각했습니다. 그래서 다양한 매체의 세미나와 워크숍에 참여했습니다. 현대 무용 수업도 들었고, 정말 재미있었어요. 제가 하는 일과 가르치는 것에서 좋아하는 점은 그거예요.

Q2. 이제는 아름다움에 관해 이야기해 주세요.

A2. 감사합니다, 애니. 제 인생의 대부분 동안 저는 아름다움을 당연하게 여겼어요. 물론 저는 항상 아름다움이 좋은 것으로 생각했지만, 20년 전 저에게 정의하라고 했더라면 잘 못했을 것 같아요. 많이 알고는 있지만, 정확히 알지는 못하는 부분이 많았죠. 그래서 제 박사 과정 중, 제레미 백비와 몇몇 다른 학생들과 함께 가톨릭 전통에 대한 미학 세미나를 들으면서 본격적으로 공부하게 되었어요. 여러 사람들을 읽으면서, 그 수업을 수료하고 나서는 사실 아름다움에 대한 지식이 확신이 아니라 오히려 두려움으로 남았습니다. 두 번째 해에 풀러 신학교에서 빌 듄니스와 함께 아름다움의 신학에 관한 과목을 공동으로 가르쳤어요. 그는 오랫동안 예술에 대해 많이 쓴 분입니다. 그 수업의 강의 계획서는 그의 것이었어요. 그는 저에게 "자신의 세션을 두세 개 추가해 보라"고 말했습니다. 그래서 제가 했어요. 그런데 그 과정이 매우 흥미로웠습니다. 하지만 저는 그 수업을 듣고 나서도 아름다움에 관해 혼란스러웠습니다. 그런데 그가 은퇴하셨고, 제가 그 수업을 맡게 되었어요. 그래서 저는 여러 해에 걸쳐 예술과 아름다움에 대해 생각하고 읽으면서, "내가 학생들에게 무엇을 가르칠 수 있을까?"라는 질문을 던졌습니다. 그래서 강의 계획서를 작성했는데, 제가 처음 수업계획서를 쓴 것에 대해 스스로에게 B-를 주었고, 작년에는 A-를 주었어요. 왜냐하면 제가 그동안 아름다움에 관한 이야기를 더 잘 전달할 수 있는 자원을 찾았기 때문이었습니다. 그것은 서양 전통에서 자원을 찾는 것이기도 했지만, 서양 전통 내의 소수 의견도 포함하고 싶었어요. 저는 중세 시대의 아름다움만이 유일한 것이 될 수 없다고 생각하고 있습니다. 저는 이렇게 아름다움에 관해 많이 흥미를 느끼고 있습니다.

Q3. 데이비드, 성경에서 아름다움에 대해 어떤 이야기를 하는지 궁금해요. 당신은 우리가 영어 번역에서 잘 이해하지 못하는 부분이 많다고 했잖아요. 하지만 시편을 보면 창조와 자연에 관한 이야기가 많으니까, 성경에서 자연과 창조를 언급하는 방식이 어떻게 범주화할 수 있을지 궁금해요.

A3. 좋은 질문이에요, 헤더. 성경을 영어 번역으로 직독하려면 두 가지 작업을 해야 합니다. 번역마다 차이가 있을 거예요. 예를 들어 NIV, NASB, ESV, NRSV, The Message 등에서 아름다움을 나타내는 단어의 집합이 다를 겁니다. 그러니까 번역본에 작은 각주를 달고 "왜 번역자들이 이 시편의 텍스트를 '아름다움'이나 '아름답다'라고 번역했을까?"라고 질문해 보는 거예요. 이는 비꼬는 것이 아니라, 다른 단어가 사용되었을 가능성에 대해 궁금해하는 것이죠.

두 번째는, 예를 들어 "거룩함의 아름다움" 같은 단어를 단순히 보고 "아, 거룩함의 아름다움이 좋다"고 말하는 것이 아니라, 시편 96의 맥락에서 그 의미가 무엇인지 탐구해야 해요. 본문 맥락에서 의미를 발견할 수 있을지 찾아보는 거죠. 그리고 마지막으로, 멋진 작은 사전을 하나 찾는 것도 좋습니다. 원래 히브리어에서 단어가 무엇을 의미하는지 찾아보고, "아, 이 '아름다움'이라는 단어는 실제로 물리적으로 ‘가장 좋은 것을 기뻐하는 것과’ 관련이 있구나"라고 깨달을 수 있어요. 하지만 만약 '아름다움'이라는 단어가 일몰이나 천둥번개를 묘사하는 데 쓰인다면, "과연 천둥번개가 미적으로 기쁜 것일까?"라고 질문할 수 있습니다. 만약 텍사스에 산다면 그럴 수도 있지만, 제가 허리케인을 경험했을 때는 아름답다고 생각하지 않았어요. 허리케인은 파괴적이었고, 저는 그 허리케인을 아름답다고 표현하지는 않았을 겁니다. 물론 그걸 그림으로 그릴 수도 있지만, 흥미로운 점은 시편 96에서 제가 읽어본 구절이 "메시지" 번역에서는 유진이 원래 번역을 수정했어요. 그는 "하나님의 아름다움"을 "강력한 아름다움"이나 "격렬한 아름다움"으로 번역했거든요. 이 두 가지는 서로 다른 개념과 연관성을 주죠. 강력한 아름다움은 어떤 것일까요? 격렬한 아름다움은요? 우리는 그것을 어떻게 다뤄야 할까요? 18세기와 19세기에서 아름다움이라는 언어가 "숭고함"이라는 언어로 대체되는 경향이 있습니다. 이는 우리가 아름다움을 사용했던 방식이 매우 기쁨을 묘사하는 경향이 있었기 때문에, "우리가 어떻게 모든 것을 포함할 수 있을까?"라는 질문으로 나아가는 것입니다. 시편에서 "아주 아름답다"라는 표현이 있잖아요. "당신의 거처는 얼마나 사랑스러운가?"라는 표현과 함께 무섭고 끔찍한 부분도 많아요. 따라서 여러분은 여러 가지를 둘러보며 무엇을 가리키는지를 파악해야 합니다. 마지막으로 성경을 읽으면서 확신을 가질 수 있는 것은, 성경의 모든 아름다움의 언어가 신학적 언어인 '샬롬'과 밀접한 관계에 있다는 것입니다. 우리는 이를 통해 우주와 질서가 어떻게 조화롭게 구성되어 있는지를 알게 될 것입니다. 모든 것이 제대로 작동하는 것, 별과 달, 태양과 조수, 중력, 툰드라와 사바나, 열대 지방이 모두 함께 작동하고 있습니다. 모든 것이 올바르게 맞물려 있다는 것은 신학적 언어입니다. 미학적 언어는 아름다움입니다. 시편에서 발견되는 것 중 일부는 창조가 아름답다는 것은 그것이 본래의 기능을 다하고 있으며, 그것이 다른 모든 것과 올바르게 관계를 맺고 있다는 것입니다. 전쟁 중이 아니라는 점이 중요합니다. 그래서 우리는 창조가 혼돈과 전쟁 중에 있다는 언어를 많이 보게 되죠. 창세기에서 혼돈은 샬롬과 아름다움에 대항하고 있습니다. 하나님은 혼돈을 쫓아내고 창조를 회복하는 일을 하고 계십니다. 고통받는 창조는 완전한 회복을 기다리고 있습니다. 아, 헤더, 이 정도면 도움이 될까요?

네, 좋습니다! 감사합니다. 후속 질문이 있을 것 같아요. 아름다움에서 창조에서 어떤 기능을 가지는지에 대해 질문하셨죠. 아름다움은 쓸모없는 것이 아니라, 샬롬과 관련이 있다는 점에서요. 그러면, 쓸모와 기능에 대해 말씀드리겠습니다. 예술가들과 아름다움을 사랑하는 사람들은 당연히 걱정하게 됩니다. 왜냐하면 예술이나 아름다움을 쓸모가 있다고 부르려고 하면 불안해하거든요. 그런 불안은 이해할 수 있고 정당한 것이죠. 왜냐하면 그들은 예술을 작은 목적에 국한하려는 사람들을 만날 때 정당화되니까요. 우리는 모든 창조물에서, 제가 이렇게 표현하겠습니다. 모든 것이 음식에만 유용하다고 주장하려고 하는 것입니다. 왜냐하면 그들은 미적 만족을 제공하는 것에 대한 개념이 없거나, 그러한 것들이 존재하는 세계를 두려워할 수 있기 때문입니다. 지금 우리 시대는 아브라함의 자화상 이후로 우리가 받아야 할 신학적 선물이라고 생각해요. 그것은 남용되고 오용되었지만, 이러한 아름다움을 회복할 기회를 제공합니다. 창조의 열매로서 기쁨을 누리는 것, 시의 장엄함, 단어의 음악성, 운동감, 그리고 단어의 이미지와 풍부함을 위해 존재하는 것입니다. 우리 중 일부는 "그게 무슨 의미가 있죠?"라고 말할 수 있는데, 우리는 부드럽게 사랑으로 대해야 해요. 그래야만 우리는 "그건 잘못된 질문이야"라고 말할 수도 있고, "그 목적은 기쁨이야"라고 설명할 수 있습니다. "하지만 왜? 목적은 무엇인가?" 그 질문으로 돌아가서 성경의 처음과 끝으로 가보면, 처음은 경이로움이고 마지막도 경이로움입니다. "하나님과의 만남의 목적은 무엇인가?" 여러 유용함이 있지만, 끝은 경이로움입니다. 우리의 모든 존재가 우리의 창조주를 향해 향하고 있습니다. 마치 해바라기가 태양을 향하는 것처럼, 존재하는 것의 존재에 있는 것이죠. 이는 가톨릭 전통이 말하는 지복직관(至福直觀 - Beatific Vision)과 관련이 있습니다. 그것은 자체적으로 목적이지만, 기능도 분명히 수행합니다. 우리는 경배하고 사랑하며 존재의 기쁨을 누리는 것이 창조물로서 우리의 기능입니다. 예술은 그러한 것들을 미리 맛볼 수 있게 해주는 작은 경험들입니다. 새로워질 세상에서, 우리는 사물의 본질을 위해 기쁨을 누리고, 아름다움은 그러한 것들을 이야기할 수 있는 언어와 문법을 제공합니다. 앤디 크라우치와 로렌 윈터는 한 책에서 서로 반대되는 두 가지 주장을 합니다. 앤디 크라우치는 아름다움이 유용하다고 주장하는 반면, 로렌 윈터는 "아니요, 제 유대인 전통에서 아름다움은 항상 기능을 수행해 왔다"고 말합니다. 그녀는 매우 성경적이죠. 그러나 그들이 서로 동의하지 않는 것은 아닙니다. 단지 서로 다른 공간에서 이야기하고 있는 것입니다. 그러므로 도덕주의나 미학주의는 하나님의 세계에서 좋은 것들이 분해된 결과입니다. 이 수업을 통해 여러분이 더 나은 이야기를 다루는 사람이 되길 바랍니다.

이번 주 후반에, 여러분에게 여러분이 살고 있는 도시에서 아름답다고 생각하는 한 가지를 공유하게 할 거예요. 여러분이 어디에 살든 상관없습니다.

이제 제가 여러분에게 드릴 전제가 있어요. 여러분은 왜 그것이 아름답다고 생각하는지에 대해 길게 설명할 필요가 없습니다. 그냥 간단하게 말하면 됩니다. 예를 들어, “저는 제 거실 배치를 정말 좋아해요. 정말 아름답다고 생각해요. 왜냐하면 거실에 들어가면, 사람들이 서로 잘 앉아서 대화하고 있는 모습이 너무 멋지기 때문이에요.” 이렇게 말할 수 있어요. 철학적으로 설명할 필요는 없어요.

그 다음에는 자연이나 창조물에서 아름답다고 생각하는 한 가지도 말해 주세요.

저는 여러분에게 15~20분 정도 시간을 드릴 거예요. 20분으로 할까요? 그 후에는 30초나 60초 남았다는 알림을 드릴 거고, 그때 다시 돌아올 거예요. 여러분은 약 2분에서 6분 정도 시간이 주어질 거예요.

그리고 그냥 이 시간을 즐기세요. 이런 방식으로 서로를 더 알게 될 거예요.

스티븐, 우리가 같은 그룹에 계속 있을 건가요? 맞나요?

네, 그렇습니다. 오늘은 오늘 그룹으로 하고 내일은 어떻게 될지 보죠.

자, 이제 이 두 가지 숙제가 주어졌습니다. 20분 정도 뒤에 다시 만나요. 즐기세요! 죄송합니다. 시간이 설정되는 데 문제가 좀 생겨서요. 미안해요. 아마 3을 2로 바꾸는 게 안 되나 봐요. 괜찮아요, 잘 될 거예요. 좋아요. 그럼 제가 시간을 체크할게요.

좋아요. 저도요. 20분이 지나면 아마 잠시 멈추게 될 거예요. 20분 후에요? 네, 그럼 수업이 끝날 때쯤이 될 거예요.

알겠어요.

잠시 휴식 시간을 가지게 될 거예요.

(소그룹 모임에서)

이건 바로 기독교적 상상력과 똑같네요.

안녕하세요.

네, 여러분을 만나서 반갑습니다.

먼저 하실 분 있으신가요? 제가 할게요. 저는 집에서 아름답다고 생각하는 것 중 하나가 크고, 그냥 집에서 산 싸고 큰 캔버스 그림이에요. 그건 파란색이고 물을 연상시키는, 파란 소용돌이 같은 그림이에요. 그 안에 노란색이 많고, 아주 크고, 거실에 있는 의자 위에 걸려 있어요. 그 그림은 아주 평화롭고 고요하며, 방을 전체적으로 아우르는 느낌이 들어요. 그래서 그게 제 집에서 정말 아름다운 부분이에요. 그리고 자연에서 아름답다고 생각하는 것은, 저희 가족이 최근에 오리건 주의 콜럼비아 강 협곡에 갔었어요. 그곳에는 많은 폭포들이 있는데, 여러 폭포들을 하이킹하며 볼 수 있었어요. 그 경험은 정말 놀라웠고, 감탄을 자아내는 경험이었어요. 몇몇 폭포는 몇 층 높이에서 떨어지는 폭포들이 있었고, 그게 정말 숨이 막힐 정도로 멋졌어요. 또 일부 폭포는 가까이에서 물에 들어가서 직접 체험할 수도 있었어요. 그래서 그 경험은 정말, 정말 좋았어요. 그것은 또한 매우 영적인 경험이기도 했어요.

저는 첫 번째 질문에 답하는 데 조금 어려움이 있었어요. 왜냐하면 저는 최근에 이사 왔고 제 물건은 여전히 몬테나에 있기 때문이에요. 저는 두 개의 여행 가방만 가지고 왔고, 그중 하나는 책이었고, 침대와 책상은 이미 제 방에 있었어요. 그래서 저는 아직 제대로 정착한 느낌이 아니에요. 물건들이 오면 제 공간을 더 꾸미고 싶어요. 그래서 지금은 특별히 아름답다고 느껴지는 부분은 없어요. 하지만 이건 임시적이죠.

그럼 제 집에 대해 이야기하자면, 만약 정원이 포함된다면 그건 정말 아름다운 부분이에요. 저는 밴쿠버에 있는 오래된 집에 살고 있는데, 그 집의 정원에는 오래된 나무들이 있어요. 그 집은 한 옛날 선장이 지은 집이라서 200년 가까이 된 집이에요. 그곳에는 큰 자목련 나무가 있는데, 그건 두 번째 질문과도 연관이 있어요. 그래서 그건 자연과 관련된 아름다움이에요. 제 집에서 가장 아름다운 부분은 아마 그 나무 아래에서 책을 읽거나 친구들과 만날 때일 거예요. 하지만 일반적으로 자연에서 아름다운 것은 하나의 특정한 장소라기보다는 산 그 자체를 좋아해요. 저는 산을 정말 좋아해요. 산 정상에 올라가면 펼쳐지는 광경을 정말 좋아하고, 때때로 흐린 날에는 구름이 다양한 형태로 변하면서 색깔도 달라지는데, 그 풍경이 너무 아름다워요. 하지만 또한 그것은 단지 경치뿐만 아니라, 문제들 위에 올라선 느낌, 즉 시각을 얻는 것과 관련이 있어요. 저는 산에 있을 때, 제 삶의 다른 부분에서 일어나는 일들에 대해 걱정하거나 슬프거나 우울할 수 없어요. 왜냐하면 산은 그런 문제들과는 반대되는 느낌을 주거든요. 물론 그것이 모든 것을 해결해 주지는 않지만, 시각을 바꿔주는 느낌이 들어요. 그래서 저는 산을 정말 좋아하고 아름답다고 생각해요. 어떤 산이든 상관없이요.

제가 제 집에 가지고 있는 것 중 하나는 아주 오래된 교회 의자예요. 이 의자는 제 도시의 첫 번째 성공회 대성당에서 나온 것인데, 유럽과 비교하면 그렇게 오래되진 않았어요. 1912년에 만들어졌고, 2012년에 그 의자들을 교체하면서 판매되었다고 해요. 제가 잘못 알고 있을 수도 있지만, 100년이 지난 후에 교체를 시작한 거죠. 그래서 저는 중고 가게에서 이 의자를 구매했고, 그것을 집에 옮길 수 있었어요. 그것이 집에서 꽤 많은 공간을 차지하지만, 저는 그 의자가 너무 아름답다고 생각해요. 교회 역사와 도시 역사와의 연결고리로서요. 그리고 자연에서 아름답다고 생각하는 것은, 저는 산호수라는 특정한 장소들을 떠올릴 수 있어요. 특히 록키산맥에서 생각나는 장소들이 있고, 그곳은 제가 여기서 쉽게 갈 수 있는 곳이에요. 사실, 거의 산 자체를 사랑한다고 할 수 있겠지만, 록키산맥에는 제가 자주 가는 곳들이 있어요. 그곳은 조금 멀지만, 그곳에 가면 아주 고요하고, 평화롭고, 영감을 주는 장소들이 있어요. 그런 곳에서 제가 느끼는 아름다움이 그것이에요.

데이빗은 우리가 좋아하는 것들에 대해 좀 더 이야기하길 기대했겠죠. 20분이라는 시간이 꽤 길기 때문에 사람들이 나누기에는 충분한 시간이에요. 다른 주제에 대해서도 이야기할 수 있을 것 같아요.

네, 그는 철학적인 정당화를 하지 않도록 했지만, 20분이라는 시간이 너무 길어요. 그럼에도 불구하고, 오늘 강의에서 다루는 내용이 정말 많아요. 굉장히 많은 포인트가 있고, 정말 많은 걸 배운 느낌이에요.

그가 첫 번째로 말한 포인트가 뭐였죠? 전 완전히 놓쳤어요. 그것이 깨달음에 관한 이야기였나요? 그게 첫 번째였던 것 같아요. 맞죠?

네, 그렇다고 생각해요. 그는 정말 빠르고, 반복을 안 해줘서 조금 어렵게 느껴질 때가 있어요.

맞아요.

저는 그 수업에 등록했어요. 시간이 부족해서 그런 건 아니고, 정말 흥미로울 것 같아서요.

혹시 "오리엔테이션" 아니면 "이미지와 단어" 수업을 말한 건가요?

네, 저는 그 수업을 마지막 선택지로 넣었어요. 다른 수업에 들어가지 못하면 그걸 들을 생각이에요. 그런데 그 수업이 괜찮아 보였어요.

그럼, 모든 수업을 청강으로 듣고 있나요?

네, 맞아요.

그럼, 교회는 지금 대면 예배를 드리고 있나요?

네, 캐나다의 다른 지역들은 재개 시점이 달라요. 각 주 정부의 결정에 따라서요. 그래도 대부분의 곳은 이제 열렸어요. 온타리오는 조금 늦게 열렸지만, 점점 더 개방되고 있어요. 저는 그게 잘 되고 있다고 생각해요. 가끔은 정말 힘들게 느껴지는 날도 있지만요.

여름에 오기로 결정해서 정말 기뻐요. 1월이나 크리스마스 휴가 때 오려고 하지 않아서 다행이에요. 여름에 사람들이 밖에 나가고 햇볕을 받으며 좀 더 행복하고 긍정적인 기분을 느낄 수 있어서, 전환기나 변화의 시기에 정말 도움이 됐어요. 그리고 제가 여기 온 첫 주에 여러 곳들이 열리기 시작해서 그것도 정말 좋았어요. 하지만 전환의 과정에 정말 많은 변화가 있었어요. 제가 들어간 집은 커뮤니티 하우스였어요. 그래서 여섯 명이 함께 살고 있고, 그 집에서 여러 가지 일이 일어나고 있어요. 몇 년 동안 있었던 일들이 지금 한꺼번에 일어나고 있어서, 저는 그 상황을 잘 모르고 이사 왔어요. 집에서 여러 가지 일이 동시에 벌어지고 있어서 그걸 처리하는 게 쉽지 않았어요. 그리고 가끔은 내가 사람들과 잘 연결되지 않는다고 느낄 때가 있어요. 인내심이 부족해지는 거죠. 물론 사람들이랑 오래 알지 못했기 때문에 깊은 친구 관계는 아니지만, 몬태나에서의 친구들이 그리워요. 그때 그 친구들과의 연결감을 많이 느꼈거든요. 그래서 그런 부분들이 좀 섞여 있어서, 저는 여기 있는 것이 정말 기쁘지만, 새로운 시작과 전환의 힘이 가장 어려운 부분 중 하나였어요. 그리고 저도 나이가 먹어가고 있어서, 그 부분도 인생의 한 단계로 생각해요.

그럼, 몬태나에서 얼마나 지내고 나서 밴쿠버로 갔나요?

저는 사실 떠나야 했어요. 그래서 사실 리젠트 대학교를 시작하기 전에, 저는 몬태나에서 6년 가까이 살면서 와이람(WYRAM)이라는 단체에서 일했어요. 그런데 비자가 만료돼서, 리젠트 대학교에 가기로 결심했지만 미국을 떠날 수밖에 없었어요. 그래서 독일로 돌아가서 제 학업 허가를 기다렸어요. 처음에는 3개월 정도를 예상했는데, 결국 8개월 동안 부모님과 함께 지냈고, 그 사이에 리젠트 수업도 들었어요.

그게 바로 그 중간 단계였어요. 그 시기는 정말 이상했어요. 그래도 꽤 멋진 시간이었어요.

그리고 마지막으로, 제가 여기 온 후 2주간의 격리 기간 동안 집에서 가족에게 보낸 뉴스레터가 있어요. 그 뉴스레터에서는 제가 지난 8개월간 독일에서 경험한 것들을 반성하며 쓴 내용이었어요. 사실 이건 제가 계획한 것도 아니었고, 원한 것도 아니었고, 예상한 것도 아니었어요. 그럼에도 불구하고, 정말 감사한 점들이 많았어요. 저는 부모님과 오랜 시간 동안 함께 할 수 있었고, 보통 한 해에 독일에 3~4주 정도만 가지만, 이번에는 그동안 만나지 못했던 사람들과 시간을 보낼 수 있었어요. 그리고 제 작은 조카가 이제 3살이 됐는데, 그동안 짧은 방문 때는 그런 시간을 가지지 못했지만, 이번에는 정말 그 아이가 저를 알아보고, 저와 함께 놀고, 신뢰를 쌓는 모습을 볼 수 있었어요. 그게 정말 큰 일이었어요. 또한, 저희 교회와도 연결할 수 있었고, 오해를 풀고 다시 저를 지원하기로 결정했어요. 그래서 그게 정말 큰 일이었어요. 부모님과 함께 살면서 부모님이 모든 걸 지원해 주셨고, 제가 리젠트에서 공부하는 동안 제 지원금을 받으면서, 많은 돈을 절약할 수 있었어요. 그 돈을 리젠트 수업 비용에 사용할 수 있었고, 사실 그 부분이 재정적으로 정말 축복이었어요. 이건 전혀 예상하지 못했던 일이었어요. 그래서 그게 정말 큰 축복이었어요. 정말 좋았어요.

네, 맞아요. 예술 분야에 집중하셨나요?

Dwight와 Christina의 여름은 어땠나요?

크리스티나: 여름은 좋았어요. 저도 MATS 프로그램을 시작했는데 대부분은 원격으로 할 거예요. 아마 여름 학기 때는 리젠트에 올 수도 있을 것 같아요. 그래서 사실 다시 전일제 공부를 시작하면서 여전히 가족도 돌봐야 해서 좀 힘든 균형을 맞추는 느낌이에요. 그럼에도 불구하고 괜찮고, 또 조금 여행도 다녀와서 세상 밖으로 나갈 수 있었던 게 좋았어요.

드와이트: 제 여름은 정말 빨리 지나갔어요. 계속 바쁘게 지냈고요, 거의 늘 바쁘게 보냈어요. 여름 히브리어 수업을 7주 동안 들었는데, 그게 정말 힘들었어요. 7주 동안 언어를 배운다는 게 정말 도전적이었지만, 그 기간에 그것을 할 수 있어서 좋았어요. 조금 이상한 도전이긴 했지만 끝내서 좋았고, 그 7주 동안은 정말 바빴어요. 그 이후에는 여러 수업을 청강하면서 일을 하기도 했어요. 그래서 여름이 정말 빨리 지나갔고요, 많은 걸 배웠지만 남은 여름 동안은 좀 더 밖에 나가서 시간을 보낼 수 있으면 좋겠어요.

크리스티나: 여름은 언제까지 지속되나요?

드와이트: 여름은 대체로 5월부터 8월까지인데, 5월은 그렇게 좋지 않았고, 진짜 여름은 6월, 7월, 8월이에요. 하지만 5월을 제외하면 날씨가 정말 좋고요, 가을도 좋지만, 가을이 되면 다시 일상으로 돌아가야 하니까요.

크리스티나: 그러면, Saskatchewan에 산불이 많나요?

드와이트: 네, 사실 많은 산불이 있어요. 최근 며칠 동안은 연기가 정말 심했어요. 요즘은 밖에 나가고 싶지 않아요. 하지만 시간이 지나면 괜찮아질 거예요.

크리스티나: BC에도 산불이 많았다고 들었어요.

드와이트: 맞아요. 300개의 산불이 발생했다고 들었어요. 생각보다 많네요. 그 중 일부는 아직도 진압되지 않았고요.

크리스티나: 와, 그렇게 많은 산불이 있었군요. 저는 격리 첫 주에는 비가 많이 왔는데, 그 이후로는 비가 거의 내리지 않았어요. 지금까지는 날씨가 정말 건조해서 야외 활동하기는 좋은데, 숲에는 좋지 않아요.

(소그룹이 끝나고 다시 전체 모임에서)

여러분, 오늘 여러분과 좋은 시간을 보냈기를 바랍니다. 이제 오늘은 Q&A 시간으로 마무리하려고 해요. 내일 할 일에 대해서도 잠시 설명할게요. 내일은 교부시대와 중세시대를, 근대와 현대를 다룰 거예요. 좀 많은 주제처럼 들리지만, 저는 조금씩 내용을 조정해서 목요일에는 정의에 관한 부분을 다룰 예정이에요. 현대 세계에서 정의라는 주제가 매우 중요하니까요. 그래서 내일 수업은 약간의 조정이 있을 수 있습니다. 오늘은 대화로 마무리하는 것이 좋을 것 같아요. 질문이나 생각이 있으면 무엇이든 편하게 이야기해 주세요. 오늘의 수업을 마치면서 내일을 준비하는 시간을 가지겠습니다.

Q4. "제가 '이분법의 기도문'에 대해 이야기할 때 놓친 부분이 있을 것 같아요. '무관심한 예술'의 반대말이 '관심 있는 예술'이라는 걸 알았는데, 그 다른 반대가 정확히 뭔가요?"

A4. 좋은 질문이에요. '무관심한 예술'의 반대말은 바로 '관심 있는 예술'입니다. 그 뜻은 사람들이 예술을 만들 때 그것이 자동차를 더 잘 팔게 하기 위해서가 아니라, 그냥 예술 자체로서 감상하고 즐기는 경우예요. 우리는 이런 예술을 '관심 있는 예술'이라고 할 수 있습니다. 또 다른 의미로 '무관심한 예술'은 사람들이 예술을 대할 때 자신의 주관을 가지고 그것에 개입하지 않고, 예술 자체가 사람에게 영향을 미치는 방식이에요. 즉, 예술이 그 자체로 사람을 움직이게 하고, 사람은 그 예술에 대해 주관적이지 않게 받아들이는 거죠. 이건 아주 현대적인 사고방식인데, 어떤 식으로든 그녀의 주관성이 현실과 분리될 수 있다는 생각입니다. 여기서 후기 근대주의는 예술에 대한 중립적인 경험이 없다고 말합니다. 그래서 후기 근대주의 철학자들은 예술이 항상 어느 정도는 ‘관심’을 갖고 있다고 말하죠. 이런 주장은 작은 논쟁처럼 보일 수 있지만, 주된 아이디어는 우리가 그림이나 음악 작품, 시를 그 자체로 즐긴다는 것입니다. 이것이 ‘무관심한’ 즐거움이고, 기도와 예배를 위한 시는 ‘관심 있는’ 예술이라고 불립니다.

Q5. 데이비드, 언급하신 쿠바의 라틴 신학자를 말씀해 주시겠어요?

A5. 네, 물론입니다. 저는 그녀의 이름을 잠시 확인해야 할 것 같네요. 이름은 세실리아 곤살레스 앤드류입니다. 긴 이름이죠. 그런데 제가 지금 그녀의 책을 채팅에 공유할게요. 책 제목은 "Bridge to Wonder: Art as a Gospel of Beauty" 입니다. 그녀를 잘 알린 책이에요. 또, 그녀는 교수 페이지도 있으니, 검색해보셔도 좋습니다. 기억하기로 최근에 암 투병을 했었지만 지금은 건강을 회복한 것으로 알고 있어요. 정말 사랑스러운 분입니다.

Q6. 네, 데이비드, 질문이 있어요. 저는 예술가들이 교회에서 가장 중심에 있지 않고, 교회의 가장자리에 있는 경우가 많다는 점에 대해 생각해봅니다. 예술가들은 교회 내에서 잘 받아들여지지 않거나 소외감을 느끼는 경우가 많죠. 그래서 이런 부분에 대해 논의해볼 수 있다면 좋겠다고 생각했어요.

A6. 좋은 질문입니다. 이 주제는 정말 중요한 부분입니다. 저는 예술가들의 소명에 대해 가르치는 다른 수업을 하고 있는데, 이 수업에서도 이런 문제를 많이 다룹니다. 사실 예술가들이 교회 안에서 중심에 있지 않다는 것은 흔한 일이에요. 이것은 목회적 문제, 관계의 문제, 교회의 문제이기도 하고, 그뿐만 아니라 사회적, 문화적인 문제이기도 하죠. 왜냐하면 우리가 ‘정상적인’ 예술가란 무엇인지에 대한 개념이 전통적인 사회에서 벗어나 있기 때문이에요. 서구나 북미 사회에서의 ‘정상적인’ 예술가가 인간 역사나 다른 사회에서 정상적이지 않다는 사실을 학생들에게 이야기하곤 해요.

내일은 성 아우구스티누스에 대해 이야기를 나눠볼까요? 아우구스티누스가 예술과 미학에 대해 어떻게 생각했는지, 그가 예술에서 경험하는 감각적 욕망에 대해 언급하면서 결국 그것을 거부하는 모습에 대해서도 이야기할 수 있을 것 같아요. 내일 조금 더 다뤄보겠습니다.

여러분의 질문과 의견이 아주 중요하고 흥미롭습니다. 그래서 이렇게 계속해서 서로의 이야기를 나누는 게 의미 있다고 생각해요. 그리고 앞으로도 계속해서 깊은 논의를 이어나가겠습니다.

마지막으로, 내일 같은 시간에 만날 때까지 모두 잘 지내시고, 궁금한 점이 있으면 언제든지 질문해 주세요. 여러분과의 대화를 매우 기대하고 있습니다.