세계에서 가장 비싼그림들
모음
명화의 가격은
천문학적입니다.
그러나 전세계의 주요 명화는 실제
시장에서 거래가
되지 않으므로 정확한 시세를 매길
수가 없죠.
예를 들어 거래가 되지 않기에 가격을 매길 수 없는
그림 중 평가금액 최고의 그림은
레오나르드 다빈치의 모나리자라고 합니다.
그
가치가 40조원 정도로 추산된다고 하니
프랑스는
망해도 모나리자는 영원할 듯 하네요..ㅎ
다음은 최근까지 미술품 경매시장에서
매매된 그림들 중
세계에서 가장 비싼 그림들 순위가
되겠습니다.
1위, 잭슨 폴록(1912~1956)의 , 1948년작 1,800억원
(1.
No. 5, 1948 by Jackson Pollock - $150.6 million)
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/tistory/205BB3444F6C8F8F35)
잭슨
폴록은 2자 세계 대전 이후 미국이 미술계의 중심으로 떠오르던 시기의 대표적인 작가로 추상표현주의를 이끌었던 미국 미술계의
슈퍼스타였습니다.
’액션 페인팅’이라 불리는 크고
정력적인 폴록의 작품들은 그를 추상 표현주의의 선구자의 자리에 올려놨습니다.
내적인 정신성의 표출뿐만 아니라
엉클어진 실타래의 형상을 만들어 내는 폴록의 드리핑 회화는 현대 회화의 방향을 급속도로 변화시킨 획기적인 사건이었습니다.
당시 그의 작품, 그의 행동
자체가 미국 미술로 대변될 만큼 강력한 힘을 발휘했던 폴록.
하지만 천재의 삶은 짧았고
1956년 음주사고로 즉사합니다.
2위, 윌렘 드 쿠닝(1904~1997)의 , 1953년작
1780억원
(2. Woman III by Willem de Kooning - $147.9 million)
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/tistory/115BB3444F6C8F9136)
이 작품은 쿠닝이 1951년부터
1953년 사이에 작업한 6부작 중 중심테마 작품입니다. 쿠닝 역시 잭슨 폴록과 함께 가장 미국적인 회화로 일컬어지는 추상표현주의에서 ’액션
페인팅’ 계열의 선구자였습니다.
네덜란드 출신의 쿠닝은 뉴욕을
이주한 후 1940년대 내내 폴록과 함께 추상표현주의 그룹에서 중심적인 인물로 영향력을 행사했죠.
그의 대표작이라 할 수 있는
<여인> 시리즈는 피카소의 <아비뇽의 처녀들>과 비교되면서 구상과 추상을 넘나드는 모습으로 큰 반향을 불러
일으켰습니다.
자유롭고 격렬한 붓질에 의해
형태가 해체되고 침범되었지만 형태를 암시하는 흔적들도 엿보입니다. 여인의 인체를 연상시키는 형상들과 내면세계를 표현하는 형태와 공간, 색채 등이
한 화면 위에서 만나고 있다고 평가 받는 작품입니다.
3위, 구스타프 클림트(1862~1918)의 , 1907년작
1720억원
( 3. Portrait of Adele Bloch-Bauer I by Gustav Klimt - $144.2
million)
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/tistory/205BB3444F6C8F8424)
관능적인 여성 그림으로 유명한
클림트, 그의 미술은 세기말과 완벽하게 어울렸습니다. 작품 속에 탐미주의와 쾌락예찬에 빠진 빈의 상류층 사회의 종말론적인 분위기를 에로틱하게
표현한 클림트는, 섬세한 기교와 화려한 장식,상징으로 가득 찬 작품을 창조했습니다.
이 작품 속 주인공은 빈의
부유한 은행가 모리츠의 딸 아델레 블로흐 바우어입니다. 그녀의 남편은 자신의 아내의 초상화를 당시 빈에서 가장 유명한 화가였던 클림트에게 의뢰를
했죠. 클림트는 바우어의 신분과 재력을 상징하기 위해 작품의 재료로 금은박을 입혀 정교하게 장식하여 3년 여에 걸쳐
완성합니다.
그녀는 클림트와 정신적, 육체적
사랑을 나눈 여성으로도 유명한데요,
클림트의 유명한 작품 의
주인공도 그녀랍니다.
4위 빈센트 반 고흐(1853~1890)의 <가셰박사의
초상 Portrait of Dr Gachet>1660억원
(4. Portrait of Dr. Gachet by Vincent van
Gogh - $138.4 million)
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/tistory/125BB3444F6C8F8525)
20위에 속한 그림중에 가장
안면이 많은 그림입니다. 이 작품은 고흐가 자살하기 전에 남긴 작품들 중 하나로 100년이 넘는 세월 동안 파리를 시작으로 전 유럽을 돌아
뉴욕에 도착 그리고 일본까지 긴 여행을 합니다. 그림 주인도 13명이나 바뀌었다고 합니다.
1897년 당시 이 그림의
가격은 고작 58달러 하지만 1990년 8.250만 달러에 낙찰되어 전 세계인을 경악하게 했습니다.
당시의 경매는 예술 시장의
황금기를 알리는 동시에 일본의 엄청난 경제력을 전 세계에 과시한 일대 사건이었습니다.구매자인 로에이 사이또는 이 작품을 엄청난 보안 속에 도쿄로
가지고 옵니다. 그리고 죽을 때까지 이 작품을 공개하지 않은 채 기온과 습도가 완벽하게 조절되는 특수 전시실에 보관했다고
합니다.
5위, 르누아르(1841~1919)의 물랭 드 라 갈레트
1570억원
(5. Bal du moulin de la Galette by Pierre-Auguste Renoir - $131
million)
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/tistory/145BB3444F6C8F8626)
우리 이름으로는 '물랑 드
갈레트의 무도회'로 알려져 있습니다.
당시 파리인들의 일상을 담은
풍속화 기능을 하며, 사실적인 화풍이
한층 도드라져 보이는 인상파
화가들의 작품 중에서도 유명한 작품입니다. 반짝이는 햇빛 아래 노천 카페의 분주한 정경을 담고 있습니다.
부드러운 햇빛을 받으며 즐겁게
춤추는 청춘 남녀들의 모습을 교묘한 소용돌이 구도 속에 배치 시킴으로써,경쾌한 왈츠의 리듬이 화면 곳곳에 울립니다.
6위 파블로 피카소(1881~1973)의 <파이프를 든
소년 Garcon a la pipe>, 1905년작 1430억원
(6. Gar__n __la pipe by Pablo Picasso
- $119 million)
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/tistory/155BB3444F6C8F8627)
이 작품은 피카소가 전성기 때인
장미 시대 그린 명작으로 그의 작품들 중 가장 아름답고 강한 필치를 느낄 수 있는 그림으로 평가 받고 있습니다.
화관을 쓴 소년이 그려진 이
빛나는 유화는 2004년 당시 경매 사상 최고가를 기록하며 고흐의 아성을 무너뜨려 화제가 되기도 했습니다.
구입자인 존 훼이 휘트너는
19세기에 늘린 막대한 재산을 상속받아 아름다운 명화들로 저택을 꾸몄다고 하네요.
7위 빈센트 반 고흐(1853~1890)의 <우체부 조셉
룰랭 Portrait of Joseph Roulin> 1210억원++추가 예상
(7. Portrait of Joseph Roulin
by Vincent van Gogh - $100.9++ million)
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/tistory/175BB3444F6C8F8728)
아를 체류 시절 유일한 친구로
귀를 자른 반 고흐를 돌봐주었던 우체부 조셉 룰랭의 초상화.
8위, 파블로 피카소(1881~1973)의 <도라마르의
초상 Dora Maar au Chat>1220억원
(8. Dora Maar au Chat by Pablo Picasso -
$101.9 million)
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/tistory/185BB3444F6C8F8729)
여인의 얼굴을 입체적으로 분해한
뒤 재조립하는 피카소 특유의 표현법이 잘 드러난 피카소의 걸작 중 하나인 이 작품은 도라 마르를 반추상형으로 화폭에 담은
초상화입니다.
검은 고양이와 함께 드레스를
입고 의자에 앉아 있는 마르가 보이네요.
주인공인 도라마르는 지적이고
교양 있는 여인으로 고통스러운 시기에 피카소에게 큰 힘이 되어준 여인이었습니다. 그녀는 스페인 내전을 주제로 전쟁의 비극성을 표현한 피카소의
걸작 <게르니카>에 많은 영향을 주기도 했는데요, 피카소에게 버림받은 뒤 정신병원을 전전하다 자살을 했습니다.
9위, 빈센트 반 고흐(1853~1890)의 <붓꽃
Irises>
1210억원 (9. Irises by Vincent van Gogh - $101.2
million)
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/tistory/175BB3444F6C8F882A)
이 그림은 아를 주민들의 비난을
피해 요양원에 와서 안정을 얻게 된 고흐의 푸근한 마음을 표현하고 있습니다.
10위, 앤디 워홀의 <여덟명의 엘비스 Eight
Elvises>1200억원
(10. Eight Elvises by Andy Warhol - $100.1
million)
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/tistory/135BB3444F6C8F9237)
팝아트의 선구자로 불리우는 앤디
워홀의 작품인데 엄청난 가격입니다.
11위,
빈센트 반 고흐(1853~1890)의 <수염이 없는 자화상 Portrait de l'artiste sans
barbe>1130억원
(11. Portrait de
l'artiste sans barbe by Vincent van Gogh - $94.5 million)
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/tistory/185BB3444F6C8F8A2C)
12 Portrait of Adele Bloch-Bauer
II by Gustav Klimt - $94.5 million. 1130억원
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/tistory/195BB3444F6C8F8A2D)
13. Massacre of the Innocents by
Peter Paul Rubens - $92.3 million, 1100억원
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/tistory/115BB3444F6C8F8B2E)
14. Triptych, 1976 by Francis
Bacon - $86.3 million,1030억원
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/tistory/135BB3444F6C8F8C2F)
15. False Start by Jasper Johns -
$85.9 million,1030억원
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/tistory/125BB3444F6C8F8C30)
16. A Wheatfield with Cypresses
byVincent van Gogh - $85.7 million, 1020억원
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/tistory/145BB3444F6C8F8D31)
17. Les Noces de Pierrette by
Pablo Picasso - $84.9 million,1010억원
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/tistory/165BB3444F6C8F8E32)
18. Yo, Picasso by Pablo Picasso -
$83.8 million,1000억원
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/tistory/175BB3444F6C8F8E33)
19. Turquoise Marilyn by Andy
Warhol - $83.4 million,1000억원
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/cafe/190EBB4F4F7FCEF811)
20. Le Bassin aux Nymph__s by
Claude Monet - $79.8 million,958억원
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/tistory/195BB3444F6C8F892B)
현대에는 미술시장이 미국이 가장 커서 그런가요?
미국 현대화가들의 그림이 가장 비싼 가격에 거래되네요.
잭슨폴록, 윌렘 드 쿠닝, 앤디 워홀 등 다수가 미국 화가들이고
그 뒤를 이어 네덜란드의 고호, 다음 전통 미술 강국 프랑스의 인상파 화가와
입체파 화가 등이 뒤를 잇는군요..
피카소는 스페인 출신이지만 프랑스로 이주했고 프랑스에서 활동했죠...
다음은 또다른 기관에서 조산한 것인데
좀 차이가 있습니다.
참고로 보세요^^
![](https://t1.daumcdn.net/cfile/cafe/0107F53351D144E510)
첫댓글 클림트는 키스가 더 비쌀 줄 알았는데 바우어 초상화가 값이 더 나가는군요. 클림트를 엄청 좋아하는데 몇번을 봐도 감탄이 나오네요.
개인적으론 알퐁소 뮈샤 그림도 한 두점 있을 법한데 좀 아쉽군요. 뮈샤도 예술계에 큰 획을 그은 작가죠.
개인적으론 앤디 워홀은 정말 별롭니다; 팝아트 자체도 별로 안 좋아하지만 마인드도 영 마음에 안 드는 아티스트이기도 하고.
차라리 초현실 화가이면서 그로데스크란 장르를 정립한 백신스키를 더 쳐주고 싶더군요.
'모나리자' 외 몇 가지 없는 이유는 거래가 불가한 작품이라서 그러하다고 알고 있습니다. 이른바 '가치를 메길 수 없는...'
이런 얘기가 있죠. 세월이 함께 만든 작품이라고.
그림이 교회 건축 미술에 종속되어 있는 시기에 지금의 서양화 기법과 개념을 정립한 거장들의
작품이라 역사적인 가치만으로 이미 넘사벽이죠.
영광스럽게도 몇개를 보았군요.. 제게 최고의 그림은 클림트의 키스와 유디트였습니다. 벨베데레 궁전에서 보았던 그 감동을 아직도 지울수 없습니다.. 모나리자는 실망만 가득... ㅜㅜ
제가 실제로 본 작품 중에 가장 인상 깊었던 것들은 모딜리아니의 그림들과 터너의 그림 그리고 램브란트의 붓터치였습니다.
아래 있는게 맞습니다.
위에 있는건 옛날 자료 같군요.
참고로 이건 판매가 순위지 그림 가치 순위가 아닙니다.
모나리자는 루브르 박물관이 판매하지 않는한 영원히 이 순위에 오르지 않을겁니다
개인적으로 미켈란젤로의 시스티나 천장화와 다비드상은 얼마의 가치를 지녔을지 가장 궁금합니다 저 위에 작품들은 어느 작품을 딱히 고르지못할정도로 훌륭하지만 앤디워홀의 팝아트 작품들은글쎄요..현대미술사에 획기적인 전향을 주었다하지만 저작품들과 나란히 하기엔 클래스가 다른듯 합니다
팔린다는것 자체가 이미 급이 다른거죠. 팔수 없는냐 팔리느냐의 차이.
시스티나성당에서 .... 목부러질뻔 했었죠 ㅠㅠ 사진촬영금진데.. 가이드분이 궁내??바티칸내 경찰과 아는 사이라 한컷을...찍었ㄷ능...
폴락의 경우가 대표적이겠지만 현대미술의 가치는 미국의 자본주의와 큐레이터의 카르텔이 만들어낸 결과물이였죠 어쩌면 작가들은 피해자였고 고통스러운 시기였다고 생각합니다...
개인적으로 실제로 본 것 중 최고의 감동은 '다비드 - 나폴레옹의 대관식' 입니다. 보고 입을 다물 수 없었던..
좋다.
고흐 그림들이 저렇게 비싼데 당시 고흐는ㅜㅜ
그림이 제 입장에선 전혀 이해가 ㅋㅋ
역시 이쪽에 문외한이 보면 저런게 왜 비싼지 이해를 못하겠네요;;;
비싼그림 = 탈세하기 좋은거 라고만 생각이 되어서인지...
전 그냥 밥로스 아저씨 그림이 좋아요(...)
제가 그림에 무지해서그런지전부 낙서같다는ㅠㅜ 죄송합니다ㅠㅡㄴ