작곡가_#25(영화_3-1) Armstrong,Barry,Bernstein,Cosma

[김두천]

◆  Armstrong

    크레이그 암스트롱(Craig Armstrong,1959~ 스코틀랜드)

  ● 요약
  영국의 작곡가·영화음악가. 많은 영화 음악과 클래식 음악의 작곡과 더불어 <골든 아이 Golden Eye>·<배트맨 포에버 Batman Forever>·<미션 임파서블 Mission Impossible> 등의 주제를 관현악곡으로 편곡도 했다. <로미오와 줄리엣 Romeo and Juliet>의 악보로 이보르 노벨로상을 수상했다.
  ■ 생애 및 작품
  왕립음악원에서 작곡과 피아노를 공부했으며 재학 중이던 1981년 찰스 루카스 상과 하비 로어 작곡 장학금을 받았다. 잠시 런던현대무용학교에서 레지던트 작곡가를 지낸 뒤 1980년 후반 작곡 경력은 매우 다양해지기 시작했다. 예술평의회로부터 스코틀랜드의 여러 고전음악 합주단을 위한 곡을 의뢰받았으며 글래스고의 트론극장에서 레지던트 작곡자로서 여러 악보를 썼다. 같은 기간에 전자음악을 연구한 공로로 예술평의회로부터 작곡가상을 수상했다.
암스트롱이 조직한 악극단 퍼포먼스는 1990년 글래스고 메이페스에서 공연했으며, 이언 글렌(Ian Glen)이 출연한 <맥베스 Macbeth>와 테드 휴즈(Ted Hughes)의 희곡 <까마귀 Crow>등을 비롯한 여러 작품의 무대 공연을 위해 계속 작곡했다. 그리고 에든버러음악연극제로부터 의뢰받아 트래버스극장을 위한 체임버오페라를 작곡했으며 1993년 초연되었다.
  1990∼1992년에는 BBC로부터 의뢰받아 피터 멀런스 상을 수상한 3부작 영화 <클로스 Close>·<프리지 Fridge>·<나쁜 사내들의 좋은 날 A Good Dat for the Bad Guys>의 영화음악을 작곡했다. 1998년에는 20세기폭스필름로부터 의뢰받은 B.루먼(Baz Luhrman)의 <로미오와 줄리엣 Romeo and Juliet>의 악보로 이보르 노벨로상을 수상했다.
  1993년에는 로열셰익스피어극단(RSC)으로부터 의뢰받아 런던 바비컨(London
Barbican)의 <상심 The Brocken Heart>, 스트랫드어폰아본(Sratford-upon-Av
on)의 <스페인 비극 The Spanish Tragedy>(1998) 등을 위한 음악도 작곡했다.
많은 영화 음악과 클래식 음악의 작곡과 더불어 <골든 아이 Golden Eye>·<배트맨 포에버 Batman Forever>·<미션 임파시블 Mission Impossible> 등의 주제를 관현악곡으로 편곡도 했다.
  음악회 작품에는 <느린 악장 Slow Movement>과 스고 메이페스트(Glasgow Mayfest)로부터 의뢰받아 작곡하여 1996년 스코티시실내악단에 의해 초연된 <오 케스트라를 위한 20개 악장 20 Monements for Orchestra> 등이 있다.
최근 작품에 <플렁켓과 매클린 Plunkett & Macleane>·<잘 짜여진 계획 Best Laid Plans>·<본 콜렉터: he Bone Collector> 등의 악보, 클리오 굴드(Clio Gould)를 위한 신작 <만약 세월이 가야 한다면 If Time Must Pass> 등이 있다.


<출처 : 두산백과>

◆  Barry 

존 배리(John Barry, 1933~2011 영국)

  ● 요 약
  영국의 영화음악가. 007시리즈의 첫 작품인 테렌스 영(Terence Young) 감독의 《007 닥터 노》에서 음악 및 제임스 본드 테마를 작곡함으로써 명성을 얻었다. 액션영화에서부터 멜로물까지 다양한 장르의 영화에서 적절한 음악을 작곡했으며, 현악기와 호른의 배합을 즐겨 사용한다.


  ■ 생애
영국 요크셔주(州)에서 영화관을 경영하는 아버지와 피아니스트 어머니 사이에서 태어나 어릴 때부터 영화음악가를 꿈꾸었다. 9세 때 피아노를 배우기 시작했고, 런던음악원에서 작곡 및 편곡을 전공하다 중퇴한 후 1955년 ‘존배리세븐’을 결성했다.
그후 EMI 레코드사에 입사하여 레코드 프로듀서로 활동했으며, 당시 무명이던 클리프 리처드(Cliff Richard)의 음악감독이 되어 그를 스타덤에 올리는 데 공헌했다. 1957년 텔레비전 드라마 《휴먼 정글》의 음악을 담당했고, 영화 《비트 걸》(1959)로 영화음악계에 발을 내디뎠다.


1962년 007시리즈의 첫 작품인 테렌스 영(Terence Young) 감독의 《007 닥터 노 007 Dr.No》에서 음악 및 제임스 본드 테마를 작곡함으로써 명성을 얻었다. 그후 계속 시리즈가 발표된 007 작품 가운데 11편의 음악을 담당했고, 007시리즈에서는 작곡가가 바뀌어도 그가 작곡한 제임스 본드 테마는 그대로 사용되었다. 액션영화에서부터 멜로물까지 다양한 장르의 영화에서 적절한 음악을 작곡했으며, 현악기와 호른의 배합을 즐겨 사용한다.
      
   ◆ 수상
제임스 힐(James Hill) 감독의 《야성의 엘자 Bone Free》(1965)로 아카데미 작곡상과 주제가상, 《겨울의 라이온》(1968), 케빈 코스트너(Kevin Costner) 감독의 《늑대와 춤을 Dances with Wolves》(1980), 시드니 폴락(Sydney Pollack) 감독의 《아웃 오브 아프리카 Out of Africa》(1985)로 다시 아카데미 작곡상을 받았다.


  ■ 작품
주요 작품에 007시리즈 외에 존 슐레진저(John Schlesinger) 감독의 《미드나이트 카우보이 Midnight Cowboy》(1969), J.길러민 감독의 《킹콩 King Kong》(1976), P.예이츠(Peter Yates) 감독의 《디프 The Deep》(1977) 등이 있다.


<출처 : Naver_ 두산백과>

◆  Bernstein

    엘머 번스타인(Elmer Bernstein,1922~2004 미국)

   ● 요약
  할리우드 영화음악과 TV드라마 음악의 작곡가로서 ‘영화음악의 거장’ 으로 불린다. 재즈나 복고음악등 다양한 장르를 사용해 기존 헐리우드 영화음악의 흐름을 바꿨다. 약 200편의 영화음악을 작곡했는데, <황금팔을 가진 사나이>·<황야의 7인>· <대탈주>·<순수의 시대> 등 많은 유명작이 있다.
  ■ 생애
뉴욕시에서 태어났다. 할리우드 영화음악과 TV드라마 음악의 작곡가로서 ‘서부의 번스타인’, ‘영화음악의 거장’ 등으로 불린다. 어려서부터 피아노를 배웠으며 줄리어드 스쿨에서 피아노와 작곡을 공부하였다. 1943년 군대에 들어가 처음으로 연극·영화음악을 접하였으며 이후 실험정신을 가지고 재즈음악·복고음악 등 다양한 장르를 사용하여 기존의 할리우드 영화음악의 흐름을 바꾸어 놓았다.
14차례나 아카데미상 후보로 올랐으며 뮤지컬 코메디 <Thoroughly Modern Millie>(1967)로 수상의 영광을 누리기도 하였다. TV와 무대음악에서도 재능을 인정받아 에미상에도 후보로 올랐으며 그래미상과 토니상도 여러 차례 수상하였다. 마이클 잭슨의 앨범 <스릴러>의 뮤직비디오 작업에도 참여하는 등 최근까지 활발한 활동을 벌이다가 2004년 8월 18일 세상을 떠났다.
  ■ 작품
1951년부터 약 200편의 영화 주제음악을 작곡하였는데, 대표적인 작품으로 <황금팔을 가진 사나이>(1955)·<십계>(1956)·<황야의 7인>(1960)·<앵무새 죽이기>(1962)·<대탈주>(1963)·<순수의 시대>(1993)· <파 프롬 헤븐 far from heaven>(2002) 등이 있다.


<출처 : Naver_두산백과>

◆  Cosma

   블라디미르 코스마(Vladimir Cosma,1940~ 프랑스)

    ● 요약
  블라디미르 코스마(루마니아어: Vladimir Cosma, Cheval‎ier ONLH, 1940년 4월 13일 ~ )는 루마니아 부쿠레슈티의 음악가 가정에서 태어난 프랑스의 영화 음악 작곡가이자 지휘자이다.


    ■ 생애
  아버지 테오도르 코스마는 피아니스트이면서 지휘자였고, 어머니 카롤라는 송라이터, 삼촌 에드가르도 작곡가 겸 지휘자이다. 할머니 자매 중 한 명은 피아니스트로 페루초 부소니의 제자였다.
아버지가 지휘자로 있는 ‘오케스트라 일렉트레코드’를 위해 대중 음악이나 극 음악으로 위장한 다소 재즈 기법으로 관현악 곡 편곡 및 작곡을 처음 시도한다. 부쿠레슈티 국립 음악원에서 바이올린과 작곡 부문의 1등상 수상 후, 그는 1963년 파리에 도착하여, 파리국립고등음악원에서 나디아 불랑제와 대위법 및 악곡 분석 수업을 지속하였다. 1964년을 시작으로 바이올리니스트로 세계를 순회하며 공연하지만, 점차 작곡에 헌신한다.


    ▲ 영화 음악
  1966년 어느 날, 평소에 흥모하던 미셸 르그랑의 공연이 예정된 살 가보(salle Gaveau)에 찾아 갔다. 공연이 끝나자, 그에게 직접 음악을 연주하고, 루마니아에서 간신히 떠나 녹음 테이프를 들려줄 약속을 받았다. 그렇게, 인기 순위 일종의 TV 프로그램인 디스코라마에서 관현악 편곡을 맡았다. 그 당시 미셸 르그랑은 <로슈포르의 연인들(Les Demoiselles de Rochefort)>에서 사운드트랙을 작곡하고 있었고, 그가 계약한 영화 음악들에 관현악 편곡도 시작하였다. 1968년 이브 로베르 감독이 미셸 르그랑을 대신해서 <이 세상에서 가장 행복한 사나이(Alexandre le bienheureux)> 음악을 제안하였다. 그 후로 300개 이상의 장편 영화 및 TV 시리즈의 스코어를 작곡하여 왔다. 그의 작품중에 한국에서는 <라붐>의 주제가 Reality, <라붐2>의 주제가 Your Eyes, 나나 무스쿠리의 Only Love (TV 미니시리즈 <Mistral's Daughter>의 주제가)와 <유 콜 잇 러브>의 주제가 등 다수의 영화음악들이 사랑받고 있다.


  ■ 작품
  코스마는 영화음악 뿐만아니라 다양한 장르의 클래식음악을 작곡하였는데, <오페라와 무대음악>(6곡)·
<영화음악에 기초한 교향곡>(28곡)·<독주자와 오케스트라를 위한 곡>(5곡)·<성악,합창곡>(10곡)·<군악곡>(9곡)·<실내익곡>(9곡) 등이 있다.
   ▲ 주요 영화음악
* <스파이 오퍼레이션(Le Grand Blond avec une chaussure
                                   noire)>(1972)
     * <매드매드 II 펀치(Les Aventures de Rabbi Jacob)>(1973)
     * <맛있게 드십시요(L'Aile ou la Cuisse)>(1976)
     * <라붐(La Boum)>(1980)
     * <디바(Diva)>(1980)
     * <염소(La Chèvre)>(1981)
     * <에이스 중의 에이스(L’As des as)>(1982)
     * <유 콜 잇 러브(L'Étudiante)>(1988)
     * <마르셀의 여름(La Gloire de mon père)>(1990)


   <출처 : Wikipedia>