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MIKE OLDFIELD
Crossover Prog • United Kingdom
TUBULAR BELLS Mike Oldfield 1973
《튜블러 벨스》(Tubular Bells)는 영국 음악가 마이크 올드필드의 데뷔 스튜디오 앨범으로, 1973년 5월 25일 버진 레코드(Virgin Records)에서 발매된 첫 번째 앨범입니다. 이 앨범은 대부분 연주곡으로 구성되어 있으며, 녹음 당시 19세였던 올드필드가 거의 모든 악기를 직접 연주했습니다.
《튜블러 벨스》는 초기에는 판매량이 저조했지만, 1973년 12월 공포 영화 《엑소시스트》(The Exorcist)의 사운드트랙으로 오프닝 테마곡이 사용되면서 전 세계적인 주목을 받았습니다. 이로 인해 판매량이 급증했고, 올드필드의 인지도가 높아졌으며, 버진 그룹의 성장에 중요한 역할을 했습니다. 이 앨범은 1974년 3월부터 1년간 영국 앨범 차트 톱 10에 머물렀고, 그중 한 주는 1위를 차지했습니다. 미국 빌보드 200 차트에서는 3위, 캐나다와 호주에서는 1위를 기록했습니다. 영국에서만 270만 장 이상, 전 세계적으로는 약 1500만 장이 판매된 것으로 추정됩니다.
데이비드 베드포드가 프로듀싱한 오케스트라 버전은 1975년 《오케스트라 튜블러 벨스》(The Orchestral Tubular Bells)라는 제목으로 발매되었습니다. 이후 앨범 Tubular Bells II (1992), Tubular Bells III (1998), The Millennium Bell (1999), 그리고 발매 30주년을 기념하는 재녹음 버전 Tubular Bells 2003이 발매되었습니다. 2009년에는 리마스터링 버전이 출시되었습니다. 2010년에는 Tubular Bells가 영국 왕립 우편에서 발행한 영국 우표 시리즈에 영국 아티스트들의 명반 커버 10선 중 하나로 선정되었습니다. 올드필드는 2012년 런던 하계 올림픽 개막식에서 Tubular Bells의 일부를 연주하며 영국 음악계에 기여한 공로를 인정받았습니다.
배경
올드필드는 어린 시절부터 기타를 배우기 시작했고, 십 대 시절에는 소프트 머신의 케빈 에이어스가 결성한 밴드 Whole World의 베이시스트로 활동했습니다. 더 홀 월드(The Whole World)는 1970년, 올드필드가 17세였던 시절, 애비 로드 스튜디오에서 몇 달에 걸쳐 앨범 《Shooting at the Moon》(1970)을 녹음했습니다. 녹음 일정이 없는 날 아침에는 올드필드가 일찍 스튜디오에 도착해 피아노, 하프시코드, 멜로트론, 다양한 오케스트라 타악기 등 여러 악기를 접하며 연주법을 익혔습니다.
더 홀 월드(The Whole World)는 1971년 중반에 해체되었고, 에이어스는 올드필드에게 뱅앤올룹슨 비코드 ¼" 2트랙 테이프 레코더를 빌려주었습니다. 올드필드는 테이프 레코더의 지우개 헤드를 막아 한 트랙에 녹음하고, 그 녹음을 다른 트랙으로 옮긴 다음, 첫 번째 트랙에 새로운 악기를 녹음하는 방식으로, 한 번에 한 악기씩 오버더빙하여 사실상 멀티트랙 녹음을 할 수 있었습니다.
런던 북부 토트넘에 있는 자신의 아파트에서 올드필드는 테이프 레코더, 기타와 베이스, 몇 가지 장난감 타악기, 그리고 더 홀 월드의 키보디스트였던 데이비드 베드포드에게 빌린 파르피사 오르간을 사용하여 몇 년 동안 머릿속으로 작곡해 온 네 곡의 데모를 녹음했습니다. 데모는 세 개의 짧은 멜로디(튜블러 벨스 2003 앨범의 "Peace", "Bagpipe Guitars", "Caveman" 섹션의 초기 버전)와 그가 가칭 "Opus One"이라고 붙인 긴 곡으로 구성되었습니다. 올드필드는 이 데모에서 영감을 받아 긴 연주곡을 작곡하게 되었습니다. 센티피드의 유일한 앨범인 Septober Energy(1971)를 들은 후 영향을 받았다.[7] 그는 또한 클래식 음악과 실험적인 작곡가 테리 라일리의 A Rainbow in Curved Air(1969)의 영향을 받았는데, 이 앨범에서 라일리는 모든 악기를 직접 연주하고 테이프 루프와 오버더빙을 사용하여 길고 반복적인 음악을 만들어냈다.
https://youtu.be/wGFraQBKWDg?list=RDwGFraQBKWDg
Mike Oldfield Tubular Bells I Live 2nd House BBC TV Performance 1973 HQMike Oldfield's Iconic 'Tubular Bells I' Live: A Timeless Performance of Musical Ingenuity"Description:Hello, music aficionados! Prepare to be transported ba...www.youtube.com
커버 이미지 개요
이미지: 바닷가 절벽 위에 놓인, 비틀려 휘어진 황금색 관형 종(Tubular Bell)
배경: 흐린 하늘과 바다, 황량하고 고요한 풍경
디자인: 단순하지만 강렬한 초현실적 이미지
이 커버는 록/프로그레시브 역사상 가장 인지도 높은 앨범 커버 중 하나로 평가받습니다.
🎨 상징과 의미
1. 악기의 시각화
앨범 제목이자 핵심 악기인 Tubular Bells를
→ 실제 종처럼 물리적·조형적 오브젝트로 표현
하지만 정상적인 형태가 아닌 뒤틀린 모습
→ 음악의 실험성, 비정형성을 상징
2. 고립과 명상
인적 없는 해안 절벽 + 고독한 종
→ 10대 후반의 올드필드가 혼자 만든 내면적·명상적 음악
자연 속에 놓인 인공물
→ 인간의 창조성과 자연의 대비
3. 불안과 신비
차분하지만 어딘가 불길한 하늘
이후 영화 **〈엑소시스트〉**에 음악이 사용되며
이 커버는 미스터리·공포·초월성의 이미지까지 얻게 됨
🧑🎨 디자이너와 제작
디자인: Trevor Key (버진 레코드 전속 디자이너)
사진 기반 합성 작업
당시로선 매우 미니멀하고 대담한 아트워크
→ 록 앨범 커버의 화려함과 정반대 노선
🏆 커버의 영향력
이후 수많은 패러디 & 오마주 커버 탄생
“소리 없는 음악을 시각적으로 완벽히 표현한 사례”로 자주 언급
버진 레코드의 상징 이미지가 됨
앨범이 녹음된 매너 스튜디오
1971년 말, 올드필드는 매너 스튜디오에서 데모를 녹음하던 아서 루이스 밴드에 합류했다. 이 스튜디오는 옥스퍼드셔 주 시프턴온처웰에 있는 오래된 저택의 스쿼시 코트를 개조하여 건설 중이었는데, 당시 젊은 사업가 리처드 브랜슨이 매입하여 톰 뉴먼과 사이먼 헤이워스로 구성된 음악 제작팀이 운영하는 주거형 녹음 시설로 탈바꿈시키고 있었다. 올드필드는 내성적이고 사회성이 부족했지만, 그의 기타 연주를 들은 프로듀서들과 친분을 쌓았다. 올드필드는 뉴먼에게 데모를 들어보라고 요청했지만, 데모는 뉴먼의 토트넘 스튜디오에 있었다. 테이프가 납작해서 루이스의 로드매니저 중 한 명이 올드필드를 런던까지 차로 데려다주고 다시 데려왔습니다. 뉴먼과 헤이워스는 데모를 4트랙 테이프에 복사했고, 브랜슨과 그의 사업 파트너인 사이먼 드레이퍼에게 데모에 대해 이야기해 보겠다고 올드필드에게 약속했습니다. 앨범 발매 후 뉴먼은 데모 버전을 더 좋아했다고 말했습니다. "데모는 도입부와 페이드아웃, 또는 끝부분까지 완벽한 멜로디였어요. 저는 데모가 정말 마음에 들었고, 마이크가 그 모든 데모를 하나로 합쳤을 때는 조금 당황스러웠습니다."
올드필드는 1972년 대부분을 옛 밴드 동료들의 솔로 프로젝트에 참여하며 자신의 데모에 관심을 가질 음반사를 찾는 데 보냈다. EMI와 CBS를 포함한 여러 음반사에 접촉했지만, 보컬이 없는 곡은 시장성이 없다는 이유로 모두 거절했다. 점점 좌절하고 돈도 부족해진 올드필드는 소련이 음악가들에게 공연료를 지불한다는 소식을 듣고 소련 대사관 전화번호를 찾으려던 찰나, 드레이퍼로부터 브랜슨의 런던 정박 보트에서 저녁 식사 초대를 받았다. 브랜슨은 올드필드에게 데모가 마음에 든다며, 브랜슨의 저택에서 일주일 동안 "오푸스 원"을 녹음해 달라고 요청했다.
Father Merrin’s Arrival - The Exorcist (1973) w/ Mike Oldfield's Tubular Bells themeFather Merrin’s Arrival - The Exorcist (1973) w/ Mike Oldfield's Tubular Bells themewww.youtube.com
녹음
튜블러 벨스는 당시 매너 스튜디오의 주요 녹음 장비였던 돌비 노이즈 감소 시스템이 장착된 암펙스 2인치 16트랙 테이프 레코더로 녹음되었습니다. 올드필드는 버진 레코드에서 기타, 키보드, 타악기 등의 악기를 대여했습니다. 올드필드는 튜블러 벨의 사용에 대해 여러 해에 걸쳐 다른 이야기를 했습니다. 2001년에는 브랜슨에게 대여를 요청했던 악기 중에 튜블러 벨이 있었다고 주장했지만, 2013년에는 존 케일이 녹음을 마친 후 스튜디오에서 악기들이 치워지는 것을 보고 남겨달라고 요청했다고 말했습니다.
올드필드, 뉴먼, 헤이워스는 저녁에는 펍에서 술을 마시고 매너 스튜디오로 돌아와 밤새 녹음했습니다. 헤이워스는 반나절 작업한 내용이 실수로 지워진 사건을 포함하여 여러 가지 재난을 회상했습니다.[6] 최종 믹싱은 복잡한 과정이었는데, 올드필드, 뉴먼, 헤이워스, 그리고 다른 두 사람이 동시에 페이더를 조작했습니다. 그들은 상세한 트래킹 차트를 따랐고, 한 사람이라도 아주 작은 실수를 하면 처음부터 다시 시작했습니다.[18] 헤이워스는 비닐의 제한된 다이내믹 레인지 때문에 앨범 커팅에 어려움을 겪었다고 회상하며, 클래식 음반에 주로 사용되는 두꺼운 비닐을 고집했습니다.
올드필드는 대부분의 악기를 오버더빙 방식으로 연주했는데, 이는 당시에는 흔치 않은 녹음 기법이었습니다. 총 274번의 오버더빙과 약 2,000번의 "펀치인"이 이루어졌지만, 뉴먼은 "실제로는 70~80번 정도"였다고 말했습니다. 앨범 재킷에는 "스피드 기타", "퍼즈 기타", "백파이프 소리 같은 기타" 등 다양한 기타가 언급되어 있지만, 앨범에 사용된 유일한 일렉트릭 기타는 마크 볼란이 소유했던 1966년산 블론드 펜더 텔레캐스터였으며, 올드필드는 여기에 빌 로렌스 픽업을 추가했습니다. 기타는 믹싱 데스크에 직접 연결하여 녹음했습니다. 음반 재킷에 언급된 "스피드 기타"와 "만돌린 같은 기타"를 만들기 위해 테이프를 절반 속도로 녹음했습니다. 실제 만돌린은 파트 2의 마지막 부분에만 사용되었습니다. 올드필드는 또한 "퍼즈 기타"와 "백파이프 기타" 디스토션을 만들기 위해 커스텀 이펙트 유닛인 글로르핀델 박스를 사용했습니다. 2011년, 올드필드의 텔레캐스터는 6,500파운드에 판매되었고, 수익금은 정신 건강 자선 단체인 SANE에 기부되었습니다. 엔지니어 필 뉴웰에 따르면, 앨범에 사용된 베이스 기타는 그의 펜더 텔레캐스터 베이스 중 하나였습니다.
출처
https://www.progarchives.com/artist.asp?id=839
https://en.wikipedia.org/wiki/Mike_Oldfield
https://www.mikeoldfieldofficial.com/
https://youtu.be/nbYQYOM66MA?list=RDnbYQYOM66MA
MIKE OLDFIELD Tubular Bells (Live at the BBC, 1973) [HQ]Mike Oldfield"Tubular Bells Part 1"Live at BBC TV 2nd House Filmed: 30 November 1973Video URL: https://youtu.be/nbYQYOM66MATubular Bells is the debut album b...www.youtube.com
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