작곡가_#26 Gold,Hageman, Holdrige,Morricone

[김두천]

◆ Gold 

「어네스트 골드(Ernest Gold, 1921~1999 미국)」

   ● 요약
  오스트리아 출신의 미국 작곡가로 1960년에 제작된 영화 <Exodus>의 음악으로 널리 알려져 있다.
   ◆ 생애
  골드는 1921년에 비엔나에서 아버지는 바이올리니스트이고 어머니가 가수인 음악가의 가정에서 태어났으며, 글을 읽기도 전에 악보를 읽었다.
6살에 바이올린과 피아노를 배웠고 8살 때는 작곡을 배우기 시작했으며,
13세에 오페라를 작곡할 정도였으며, 헐리우드에 가서 작곡가가 되는 것이 꿈이였으며, 유명한 영화음악가 중에서 맥스 스타이너를 존경하였다.
1938년 비엔나 음악 예술학교에 입학했으나 오스트리아가 독일에 합병된 후 유대인이란 이유로 추방되어 미국으로 이주해 뉴욕에 살면서 반주와 대중음악 작곡으로 생계를 꾸려가면서,국립관현악협회에서 Otto Cesana, Léon Barzin과 함께 공부했다.
미국으로 이주한 1년후인 1939년에 NBC교향악단은 골드의 첫 교향곡을 공연했고, 1941년에 교향곡을 작곡했는데, 이 곡은 1945년에 카네기홀에서 공연됬다. 그 해에 헐리우드로 와서 ‘컬럼비아 픽쳐스’에 취업하고, 최초 멜로드라마 <Girl of the Limberlost (1945)> 음악을 시작으로 “B급‘의 서부영화와 멜로드라마 오케스트레이션과 편곡 작업을 했다.


1955년에 스탠리 크래머 감독의 부름을 받고, 음악감독 조지 안세일이 쓴
영화음악의 관현악작업을 도운 이래 크래머 감독의 모든 영화음악 작업을 보조했다.
드디어 1958년에 그의 최초 원작 영화음악 <Too Much,Too Soon>을 작곡하였고, 그 이듬해에 음악감독 안세일(Antheil)의 병환으로 그 자리를 잇게 되었다.


1960년에 오토 프레밍거 감독과 <Exodus >를 제작할 때 그는 이스라엘에서 머물면서 악보를 완성하여 유명해졌다. 1968년에는 브로드웨이 뮤지컬 <
I'm Solomon>을 썼고, TV음악에도 손을 댔다.
말년에는 <산타 바바라 심포니오케스트라>의 음악감독으로 있으면서, <Los
Angeles Senior Citizens Orchestra>를 창립했다.
   ◆ 수상
골드는 제33회(1961년) 미국 아카데미 시상식 음악상, 제17회(1960년) 골든 글로브 시상식 음악상을 수상했으며, 작곡가로는 최초로 <Hollywood Walk of Fame>보도에 그의 이름이 새겨지는 영광을 누렸다.


  <출처 : Wikipedia 발췌 번역>

◆ Hageman 

  리차드 헤이그먼(Richard Hageman, 1881~1966 미국)

   ● 요약
  네델란드 출생의 미국 지휘자·작곡가·피아니스트·배우이다.
음악가의 가정에서 태어나 어린 시절에 이미 천재 음악가로 활동하다가, 25세에 미국으로 건너와서 44세에 미국시민권자가 되어 시카고를 거쳐 헐리우드에 입성하여, 주로 영화 감독 존 포드(John Ford)의 음악을 담당하였으며, 오스카 음악상을
수상하였다.
   ■ 생애
  그는 바이올리니스트·피아니스트·지휘자인 아버지와 가수인 어머니 사이에서 태어난 천재로 6세에 연주회의 피아니스트였고, ‘암스테르담·브러셀 음악원’에서 공부했다.
어린 나이에 그는 ‘네델란드 오페라’에서 가수의 반주를 했으며,1903년에는 예술 감독이 되었고 그해에 소프라노 로시나(Rosina)와 결혼 했다. 1906년에 Yvette Guilbert를 따라 미국 연주여행을 왔다가 눌러앉게 되고, 1925년에 미국 시민이 되었다. 아내 로시나는 메트로폴리탄 오페라에서 노래하게 되었으나, 둘은 매섭게 갈라서고 1916년에 이혼한다.
그는 1908~1922에는 메트로폴리탄 오페라의 피아니스트와 지휘자로 일했고, 그 후 7년 동안 시카고 시립오페라와 Ravina Park 오페라의 음악감독을 역임했고, 1920년대에는 시카고 음악대학에서 성악과 피아노를 가르쳤다.
헤이그만은 시카고·필라델피아·로스 앤젤리스 오케스트라의 객원 지휘자로 있으면서, 4년간 필라델피아 하계 연주회를 지휘했고, 1938~1943년에는 헐리우드 보울 의 하계연주회를 지휘했다.


   ■ 작품 및 수상
헤이그만은 순수음악으로 무대음악 3곡·관현악곡 1곡·실내악 2곡 외에 노래 56곡등을 작곡하였으나, 주된 분야인 영화 음악에서는 대부분 존 포드(John Ford)의 영화의 영화음악을 만들었는데, <역마차(Stagecoach>(1939)·<아파치 요새(Fort Apache)>(1948)·<황색 리본을 한 여인(She Wore Yellow ribbon)>(1949) 등이 있다.
헤이그만은 포드의 서부영화 <역마차(Stagecoach)>로 1939년 아카데미 음악상을 수상으며, 84세로 타계하여 헐리우드의 베버리 힐스(Beverly Hills)에 묻혔다.


<출처 : Wikipedia>

◆ Holdrige

 리 홀드리지(Lee Holdrige, 1944~ 미국)

    ● 요약
  아이티 출신의 미국 작곡가·지휘자·관현악 편곡가이다.
18번에 걸쳐 에미상(Emmy Award) 후보에 올라, Primetime Emmy awards 2회· Daytime Emmy Awards 2회· News & Documentary Emmy Awards 2회· Sports Emmy Award를 수상하였다.
그는 두 번에 걸쳐 그래미상 후보에 선정되었다.
   ■ 생애
홀드리지는 아이티의 Port-au-Prince에서 푸에트리코 출신의 어머니와 식물학자·기후학자인 미국인 아버지(Leslie Holdridge)슬하에서 태어났다. 코스타리카에서는 10세에 코스타리카 국립교향악단 지휘자 휴고 마르티니(Hugo Mariani)에 바이올린을 사사하였고, 보스톤으로 옮겨온 후에는 고등학교에 다니면서 헨리 라스커(Henry Lasker)에 작곡을 배우면서 고등학교를 졸업했다.
성인이 되어서는 뉴욕으로 옮겨 음악을 공부하면서 전문 작곡가로 경력을 쌓기 시작했다. 여기서 그는 실내악·록 음악 소품· 노래·극장음악· 단막 영화의 배경 음악 등을 작곡하여 네일 다이아몬드(Neil Diamond,1941~ : 싱어송라이터·배우)의 눈에 들게되어 그를 따라 LA로 와서 다음 앨범을 위한 편곡을 하였다. 몇몇 골드 앤드 플래티넘 앨범은 힛트하였고, 다이아몬드와 공동작업하여 그래미상을 수상한 악보는 홀 바틀렛트(Hall Bartlett)가 제작·감독한 드라마 영화 <Jonathan Livingston Seagul>(1973)에 OST로 삽입되었다(음악 감독: Neil Diamond).


   ■ 작품
홀드리지는 많은 영화음악을 작곡하고 오케스트레이션했는 2009년까지 26편에 달한다.
<Jeremy>(1973)·<Forever Young, Forever Free>(1975)을 비롯하여 <Puerto Vallarta Squeeze> (2004)·<Brothers at War (2009)>등.


  <출처 : Wikipedia>

◆ Morricone

모리코네(Ennio Morricone, 1928~2020 이탈리아)

  ■ 생애
  이탈리아 로마 출신의 작곡가 · 편곡자 · 지휘자 · 트럼펫 주자로, 영화음악에 큰 족적을 남겼다. 어린 시절 트럼펫 주자인 아버지 마리오 모리코네(Mario Morricone)의 영향으로 트럼펫을 비롯한 여러 악기와 음악을 익혔다. 산타체칠리아음악원에서 움베르토 셈프로니(Umberto Semproni)에게 트럼펫을 배웠고, 이탈리아의 작곡가 고프레도 페트라시(Goffredo Petrassi, 1904~2003)에게 작곡을 배웠다.


  ■ 주요 활동 및 대표작
고전음악 작곡가로서 경력을 시작한 모리코네는 라이와 RCA 이탈리아 지부에서 작곡가 · 편곡자로 일했고, 대중음악을 작곡하기도 하였다. 이 시기에 그는 ‘레오 니콜스(Leo Nichols)’ 또는 ‘댄 사비오(Dan Savio)’라는 필명을 쓰기도 하였다. 장편 영화음악 작곡가로서의 경력은 이탈리아의 배우 · 영화감독인 루치아노 샐스의 《파시스트 Il Federale》(1961)로 시작하였고, 약 60년 동안 450개 이상의 영화 · 드라마 · 다큐멘터리 음악을 작업하였다.


모리코네는 이탈리아 영화감독 세르조 레오네의 《황야의 무법자 Per un pugno di dollari》(1964)로 명성을 얻었다. 《황야의 무법자》 이후 《석양의 무법자 Per qualche dollaro in più》(1965), 《석양에 돌아오다 Il Buono, il brutto e il cattivo》(1966), 《옛날 옛적 서부에서 C’era una volta il West》(1968), 《석양의 갱들 Giù la Testa》(1971), 《원스 어폰 어 타임 인 아메리카 C’era una volta in America》(1984)로 이어지는 레오네의 영화에도 음악을 만들었고, 그 결과 대표적인 스파게티 웨스턴 작곡가로 인정을 받았다.


  ▲ 수상실적
1988년 제30회 그래미 어워드에서 영화·TV 및 기타 미디어 부문을 수상하였고, 2014년 그래미 공로상(Trustees Award) 수상, 골든글로브상 영화 부문 음악상 3회 수상(1987·2000·2016) 실적을 거뒀다. 이외 이탈리아 나스트로 다르젠토(Nastro D’argento) 음악상(Best Score)은 9회 수상, 영국 영화·텔레비전 예술 아카데미(BAFTA) 영화 음악 부문은 6회 수상(1980·1985·1987·1988·1991·2016), 다비드 디 도나텔로상(David di Donatello) 음악상은 10회 수상하는 기록을 세웠으며, 1995년 제52회 베네치아 국제 영화제에서 황금사자 음악상, 2007년 제79회 아카데미 평생공로상 등 주요 영화제에서 80개 이상의 상을 받았다.


《천국의 나날들》, 《미션》, 《언터처블》, 《벅시》, 《말레나》로 아카데미상 후보에 올랐고, 쿠엔틴 타란티노의 《헤이트풀8》으로 2016년 제88회 아카데미 시상식에서 음악상을 수상하였다. 칼리아리대학교와 로마대학교에서 명예학위를 받았다. 프랑스 문화 예술 공로 훈장 · 레지옹도뇌르훈장을 받았으며, 이탈리아 공화국 공로 훈장 3등급(1995) · 2등급(2005) · 1등급(2017)을 받았다.


  <출처 : 두신백과>