현대 스테인드글라스 이야기(4-6)

[클라베르]

[현대 스테인드글라스 이야기]

(4) 독일 스테인드글라스 발전의 양축

글라스스튜디오와 마우스불로운글라스 제작사

독일 제작사, 작가와 장인 양성에 매진

발행일 : 2013-01-27 [제2830호, 15면]

“우리는 어려운 프로젝트를 매우 좋아합니다!”

작가의 디자인을 최상의 수준으로 실현해내기 위해 노력하는 독일 글라스스튜디오에서 필자가 들었던 가장 인상적인 말이다. 그들은 어려운 프로젝트를 실현함으로써 새로운 노하우를 얻을 수 있기 때문에 까다로운 프로젝트도 늘 대환영이라고 했다. 유리에 재현해내기 쉽지 않고 때로는 불가능할 것 같은 그림을 두고 작가와 공방의 관계자들은 어떠한 방법으로 원화에 가장 가까운 스테인드글라스를 완성할 수 있을지 논의하고 끝내 방법을 찾아내어 상호간에 만족할만한 결과를 얻어내곤 한다. 물론 긴 토론과 실험, 수정작업 등 쉽지 않는 과정을 거쳐야 하지만 이와 같은 도전정신과 탐구하는 자세가 독일 현대 스테인드글라스의 오늘을 있게 하지 않았을까 한다. 독일 글라스스튜디오의 명성에는 20~30년 이상의 풍부한 경력을 지닌 장인들의 실력 외에도 다양한 기법을 실현할 수 있는 최신 설비들도 큰 몫을 하고 있다. 필자가 머물렀던 페터스 공방에는 3미터가 넘는 대형 가마 6개가 구비돼 있고, 디지털프린터, 환기시설과 안전설비가 잘 갖추어진 에어브러쉬페인팅실, 화학에칭실, 자동샌드블라스트기계, 핸드페인팅실 등이 한 자리에 마련되어 있어 빠른 시간에 복합적인 기법으로 작품을 완성할 수 있다. 세계 각국에서 의뢰한 대형 프로젝트가 실행되고 있는 공방에서는 거의 모든 설비들이 쉴 새 없이 바쁘게 돌아하고 있었다.

독일의 글라스스튜디오는 미래를 책임지게 될 장인을 양성하는 일과 젊은 작가들을 지원하는 일에도 소홀하지 않다. 공방에는 20대 초반의 젊은 견습생들이 작업을 도우며 다양한 기술을 습득하여 최고 마에스터의 꿈을 키우고 있다. 그밖에도 미래의 작가들인 미술학도들이 일정기간 공방에 머물며 다른 작가들의 프로젝트 진행과정을 함께 체험하고 자신의 작품을 연구할 수 있는 기회를 제공하기도 한다. 페터스 스튜디오에서는 유리 관련 전공 학생들에게 최대 4주까지 공방에 머물며 배울 수 있도록 하고 있다. 학생들에게도 작가들과 마찬가지로 숙소가 제공되고, 장인들 모두 영어로 소통이 가능해 영어실력이 어느 정도 갖춰져 있다면 생활하는데 불편함이 없다. 최근 한국 학생으로는 처음으로 인천가톨릭대학교 대학원 스테인드글라스 전공 김지연 학생이 한 달간 페터스 스튜디오를 체험하고 돌아온 바 있다. 독일 대형 글라스스튜디오에서의 경험은 학생들에게 스테인드글라스에 대한 시각을 새롭게 하고 그 가능성을 직접적 체험할 수 있게 해주는 소중한 기회가 될 수 있으므로 전공 학생이라면 한 번 문을 두드려볼 만한 일이라고 생각한다.

독일 글라스스튜디오에서는 뜻하지 않게 유명 작가를 만나게 되기도 한다. 책에서만 보았던 대가들의 작업과정을 가까이에서 살펴보고 기회가 되면 작업에 대한 이야기도 함께 나눌 수 있다는 것 역시 공방 체험의 또 다른 재미이다. 그곳에서 유명 작가가 아니라 주눅이 들 필요는 없다. 대형 프로젝트가 실행되고 있는 스튜디오 다른 한편에서는 작은 프로젝트를 가지고 찾아온 젊은 작가들도 있어 서로에게 필요한 정보를 교환할 수 있고 마음이 맞으면 친구가 될 수도 있다.

치열한 경쟁 속에서 이윤을 추구하는 기업이면서도 이처럼 예술가들을 세심히 배려하고 작가와 장인 양성에도 투자를 아끼지 않는 독일의 글라스스튜디오는 현대 스테인드글라스 발전을 이끄는 힘이 되고 있다.

※참고 사이트

www.mayer-of-munich.com(프란츠마이어 스튜디오)

www.derix.com(데릭스 스튜디오)

www.peters-studios.com(페터스 스튜디오)

 ▲ 독일 페터스 스튜디오에서의 작업 광경. 글라스페인팅 된

 유리 패널을 대형가마에서 소성하는 모습.

정수경(카타리나·인천가톨릭대학교 강의교수)

[현대 스테인드글라스 이야기] (5) 독일 스테인드글라스 발전의 양축 글라스스튜디오와 마우스불로운글라스 제작사

전통 지키면서도 시대 흐름에 적응하며 명맥 이어

발행일 : 2013-02-10 [제2832호, 15면]

성당 안 벽면이나 바닥에 스테인드글라스를 통해 드리워진 아름답고 영롱한 색 그림자를 마주하게 되었을 때 우리는 탄성과 함께 경건한 마음가짐으로 하느님의 존재를 영적으로 인지하게 된다. 우리 주변에서 볼 수 있는 색유리들은 겉으로 보기에는 별 차이가 없는 듯해도 재료나 제작과정에 따라 여러 종류로 구분된다. 그 중에서도 사람이 직접 입으로 불어서 제작한 마우스불로운 안티크글라스(mouth-blown antique glass)는 보는 사람들의 탄성을 자아내기에 부족함이 없는 아름다운 색과 빛을 연출해내는 명품 색유리라고 할 수 있겠다.

안티크글라스는 중세에 만들어진 유리처럼 입으로 불어서 제작한 색유리를 뜻하는데, 유리액을 불어 큰 병 모양으로 성형을 하고 한 면을 절단한 뒤에 600~700도의 열을 가하면서 마치 다림질을 하듯이 판판하게 밀어 판유리로 만드는 방식으로 제작된다. 유리의 두께는 2~3.5mm로 한 장의 유리에서도 약간의 차이가 있을 수 있으며 투명도가 매우 높고 유리 표면에 광채가 풍부하다는 특징이 있다.

전 세계적으로 좋은 품질의 마우스불로운글라스를 제작하는 대표적인 나라는 독일과 프랑스이다. 그 중에서도 독일 발트싸슨(Waldsassen)에 위치한 람베르츠 사(Glashütte Lamberts)는 75년이 넘는 역사를 이어오고 있는 대표적인 마우스불로운글라스 제작사이다. 람베르츠 사에서는 마우스불로운글라스의 제작과정을 궁금하게 생각하는 사람들에게 언제나 공장을 개방해 원하는 이들은 누구나 방문 가능하며, 재료설명에서부터 제작과정 전체를 상세히 안내받을 수 있다. 아침 7시부터 일이 시작되는 공장에서는 제작 단계별로 나뉜 워크숍에서 앞서 언급한 작업과정들이 분주하게 진행된다. 이렇게 해서 하루에 만들어지는 마우스불로운글라스는 100장에 조금 미치지 못한다고 한다. 그 아름다움에도 불구하고 높은 가격 때문에 선뜻 사용하기 어려울 때가 많지만 막상 제작과정을 보고 나면 그 값을 받을만하다는 생각이 절로 들만큼 공을 들여 제작된다. 현재 유럽에서는 예전과 같이 교회건축이 활발하지 않고 일반 건축에 현대적인 스테인드글라스들이 도입되는 사례들이 늘어나게 되면서 람베르츠 사에서도 현대적 감각의 마우스불로운글라스들을 연구, 제작하고 있으며 작가들의 프로젝트에 맞추어 새로운 색유리를 개발하여 제작하기도 하는 등 현대스테인드글라스 흐름에 발맞추어 경영 방침을 전환하고 마우스불로운글라스의 맥을 이어가고 있다. 독일의 글라스스튜디오와 마찬가지로 람베르츠 사에서도 미래의 작가인 학생들과 젊은 작가들을 위한 투자에도 열심이다. 현재 스투트가르트 쿤스트아카데미 학생들에게 마우스불로운글라스를 지원하고 있고 자사의 유리가 보다 폭넓게 도입될 수 있는 기법을 알리는 워크숍을 주기적으로 열어 새로운 표현기법의 가능성을 적극적으로 홍보하기도 한다. 람베르츠 사를 인수한 한스 라이너 마인들(Hans Reiner Meindl)씨에게 회사를 맡게 된 계기에 대해 묻자 “쉽지 않은 경영이었음에도 세계 최고의 마우스불로운글라스 장인들이 그대로 사장 되는 것을 보고 있을 수 없었기에 며칠을 고민한 끝에 인수를 결정하게 되었다”라고 대답했다. 이처럼 전통을 지키면서도 시대 흐름에 적응하며 명맥을 이어가고 있는 마우스불로운글라스 제작사의 노력은 전통과 현대가 융합된 독일 현대스테인드글라스 발전에 큰 역할을 하고 있다.

※참고 사이트 : www.lamberts.de

 ▲ 독일 람베르츠 사의 마우스불로운글라스 제작 광경. 각 워크숍에서는 20~30년 경력의 숙련된 장인과 젊은 견습생들이 한 조를 이루어 도제식 교육을 병행하며 함께 작업을 진행한다.

[현대 스테인드글라스 이야기] (6) 독일의 스테인드글라스 교육

긍정적 경쟁 통해 학생들 숨은 능력 이끌어내

발행일 : 2013-03-10 [제2835호, 12면]

독일의 스테인드글라스 교육은 어떻게 이루어지고 있을까? 독일 스테인드글라스의 이모저모를 체험하던 중에 스테인드글라스의 교육, 특히 미술대학에서의 교육은 어떻게 이루어지고 있는지 살펴보기 위해 스테인드글라스로 명성이 높다는 스투트가르트 쿤스트아카데미(Staatliche Akademie der Bildenden Kunste Stüttgart)를 방문했었다.

메르세데스와 포르쉐의 도시로 잘 알려져 있고, 우리에게는 발레리나 강수진이 활약했던 도시로 친숙한 스투트가르트의 쿤스트아카데미는 2차 세계대전 이후 독일의 대표적인 스테인드글라스 작가로 활약하다 2011년 별세한 루드비그 샤프라스(Ludwig Schaffrath)가 교수로 재직했던 곳이기도 하다. 그래서인지 유럽의 대표적인 스테인드글라스 작가들이 여럿 이 대학에서 배출돼 현재까지 왕성하게 활동하고 있다.

독일의 쿤스트아카데미에는 담당 교수 외에 각 분야별로 기술 지도를 위해 실기기사를 두고 있는 경우가 대부분인데, 스투트가르트 대학에서도 이러한 체제에 따라 스테인드글라스 교육이 실행되고 있었다. 장인을 양성하는 기술학교나 공방에서의 교육과는 달리 미술대학에서의 교육은 기술 습득을 위주로 한 것이 아닌 학생 개개인의 예술 세계를 표현하는 새로운 가능성을 추구하는 것을 교육의 목표로 하고 있었다. 스투트가르트 쿤스트아카데미에는 회화과 교수의 책임 하에 두 명의 실기 기사가 스테인드글라스 표현 기법 연구를 위한 학생 지도를 맡고 있었다. 두 실기기사가 모두 여성인 것이 인상적이어서 독일에는 여성 실기기사가 많은지 묻자 한 전공에 실기기사가 두 명인 것도, 그것이 모두 여성인 것도 흔한 경우는 아니라고 설명해 주었다. 스투트가르트 쿤스트아카데미에는 스테인드글라스 제작을 위한 각종 시설들이 구비되어 있고 사전 약속을 통해 학생들은 개별적으로 실기기사의 지도를 받을 수 있는 교육체제가 잘 갖추어져 있었다. 현재 필자가 가르치고 있는 인천가톨릭대학교에도 이와 같은 체제로 스테인드글라스 교육이 진행되고 있다고 하자 그곳의 교수진들이 놀라움을 표현하기도 했던 기억이 떠오른다.

스투트가르트 대학에서 필자의 관심을 끌었던 것은 그곳의 교육체제나 시설보다는 교수와 학생들이 함께 진행했던 스테인드글라스 프로젝트였다. 교수를 통해 의뢰 받은 스테인드글라스 프로젝트를 두고 여러 학생들이 경합을 벌여 최종적으로 선택된 학생의 안을 가지고 실제 작품을 실행했던 결과물을 보면서 부러운 마음을 감출 수 없었다. 1년여에 걸쳐 프로젝트 진행하면서 학생들은 같은 대학의 건축학과 학생들과 교류하고 지속적인 토론과 실험을 통해 실제 건축 공간에 놓이게 될 스테인드글라스를 기획, 제작, 설치하는 전 과정을 생생하게 체험할 수 있는 값진 기회를 얻고 있었다. 프로젝트의 성격에 따라 교수와 학생들이 모두 각자 하나씩의 창을 맡아 디자인하기도 하고, 때로는 실제로 실현되지 못한 채 계획안으로 끝나기도 하는 등 여러 가지 사례들을 하나하나 꼼꼼히 들여다보면서 우리의 교육에도 적용해 볼 수 있는 좋은 아이디어를 얻을 수 있었다.

긍정적인 경쟁심을 통해 학생들의 숨어있는 능력을 이끌어 낼 수 있고, 학생들이 좋은 작품을 위해 상호 협력하는 법을 배울 수 있는 교육의 현장에서 독일 현대 스테인드글라스의 미래를 엿볼 수 있었다.

 ▲ 스투트가르트 쿤스트아카데미의 스테인드글라스 실기기사인 클라우디아 하인즐러(Claudia Heinzler)가 스테인드 글라스 설비(화학 에칭실)를 안내해주고 있는 모습.

정수경 교수(카타리나·인천가톨릭대학교 강의교수)