데뷔/결성 : 1977년 활동 시기 : 1970, 1980, 1990년대 멤 버 : 솔로활동
한영애는 남성 중심적인 대중음악의 한복판에 서서 목소리로 모든 음악을 제압한 탁월한 가창력의 소유자이다. 그녀는 요동하는 모든 장르를 바다와 같은 넉넉함으로 받아들여 한영애마의 향기로 뿜어내었으며 아무리 훅이 없는 노래라도 허스키한 보컬로 들리게 만드는 주술적인 능력으로 현존하는 여가수 중 최고의 카리스마를 보여주고 있다. 하지만 무엇보다도 그녀를 잘 알 수 있는 곳은 무대이다. 그것이 라이브이건 연극이건, 뮤지컬이건 그녀는 모션과 음악을 잘 합치할 수 있는 이상형으로 인정받고 있다.
1977년 포크 그룹 해바라기의 멤버로 가수 활동을 시작한 그녀는 이정선, 이광조, 이주호, 김영미 등과 함께 2장의 앨범을 냈다. 하지만 대학에서 연극을 전공했던 그녀는 <덧치맨>이란 연극에서 극중인물로 분해 서곡과 에필로그를 불렀으며 이어 <영원한 디올라>라는 뮤지컬에서는 주인공역 디올라를 맡아서 열연하며 노래보다는 연극 쪽에서 더 촉망받았다. 그리고 마침내 해바라기 2집을 발표한 후 극단 자유극장에 입단함으로써 본격적으로 배우로서의 인생을 시작했다.
그녀가 가수로 컴백을 한 것은 '여울목', '완행열차'가 들어 있는 1집을 1985년에 발표하면서였다. 이정선 감독 하에 발표된 이 앨범은 기존의 여가수에 대한 이미지를 부서버린 작품이 되었다. 그녀의 걸쭉한 목소리는 모든 곡을 통제하고 있으며 블루스적인 색채가 농염하게 빛나는 '건널 수 없는 강'과 같은 트랙은 아련한 향수를 일으키는 '여울목'과 '완행 열차' 등과 더불어 빠져 나올 수 없는 마력을 발산하고 있다.
1986년부터 앨범에 참여했던 이정선과 엄인호가 조직한 프로젝트팀 신촌블루스에서 활동을 시작한 그녀는 '그대 없는 거리'와 같은 곡으로 주목받으며 3년간 팀의 메인 보컬로 간판 스타가 된다. 그리고 '지금은 헤어져도'가 들어 있는 해바라기의 기념 앨범에 참여했다.
그녀는 1988년 모두가 최고 걸작 중의 하나로 꼽는 2집을 발표한다. '누구 없소'가 한바탕 인기 몰이를 하고 난 뒤 '코뿔소', '루씰' 등이 나란히 인기를 얻은 이 앨범은 베이스 주자 송홍섭이 프로듀서를 맡았으며 전인권, 김현식, 윤명운, 박주연 등의 뛰어난 보컬 주자들을 코러스로 등장시킨 앨범이었다.
개인 콘서트를 많이 가졌던 시기를 지나 2집의 연장선상에서 많은 사랑을 받은 '말도 안돼', '조율' 등이 수록된 3집 후에, 그녀는 다시 연극계와 음악계를 오가며 전방위 활동을 펼친다. 그녀는 후에 <아우성>이란 앨범으로 발표된 단독 콘서트를 63빌딩에서 갖는가 하면 서울과 파리, 독일을 오가며 셰익스피어의 <햄릿>에 출연한다. 그리고 '불어오라 바람아'가 히트한 4집을 1995년에 내놓고 이 앨범으로 한국방송 프로듀서상을 받았다.
성숙한 세계관과 음악적인 각성이 돋보이는 그녀의 4집은 그녀가 3곡을 작곡하고 거의 대부분의 곡을 작사함으로써 목소리만으로 제패했던 세계에서 한 발짝 나아가는 모습을 보여주었다. 그리고 그녀의 관조적인 자기 성찰은 1997년 있었던 <신중현 트리뷰트 콘서트>의 연출과 함께 우리 모두를 자아의 중심에서 음악을 펼쳐보이는 새로운 거장의 품 안으로 인도 했다.
그녀는 새로운 밀레니엄에 다시 태어날 것을 꿈꾸며 세기말에 5집을 발표한다. 기존의 음악적 스타일을 좌우했던 포크와 블루스에 테크노의 결합을 시도한 이 앨범은 현 긱스의 멤버들인 한상원, 이상민, 정재일 등이 총출동 한 가운데 강호정이 프로듀서를 맡았으며 신윤철, 송홍섭, 박현준 등이 세션으로 참여했다.
특히 테크노의 리프가 인상적인 '난다'는 “껍질을 깨고서 우주를 안고 난다, 난다, 난다, 날아.”의 가사가 보여주듯 '바라본다'와 함께 그녀의 넓은 시야를 음미할 수 있는 멋진 곡이다.
2001/04 지운
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