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님이여, 당신은 백 번(百番)이나 단련한 금(金)결입니다. 뽕나무 뿌리가 산호(珊瑚)가 되도록 천국(天國)의 사랑을 받읍소서. 님이여, 사랑이여, 아침볕의 첫 걸음이여. - 한용운, <찬송> 성북동 산에 번지가 새로 생기면서 본래 살던 성북동 비둘기만이 번지가 없어졌다. 새벽부터 돌 깨는 산울림에 떨다가 가슴에 금이 갔다. - 김광섭, <성북동 비둘기> |
<찬송> 에서 시적 화자는 임의 절대성을 예찬하고 있다.
<성북동 비둘기> 에서는 자연을 파괴하는 인간 문명의 반생명성을 비판하고 있다.
② 미래 지향적 태도와 과거 회고적 태도
다시 우러러보는 이 하늘에 겨울밤 달이 아직도 차거니 오는 봄엔 분수(噴水)처럼 쏟아지는 태양을 안고 그 어느 언덕 꽃덤불에 아늑히 안겨 보리라. - 신석정, <꽃덤불> 벌레 먹은 두리기둥 빛 낡은 단청(丹靑) 풍경 소리 날아간 추녀 끝에는 산새도 비둘기도 둥주리를 마구 쳤다. 큰 나라 섬기다 거미줄 친 옥좌(玉座) 위엔 여의주(如意珠) 희롱하는 쌍룡(雙龍) 대신에 두 마리 봉황새를 틀어 올렸다. - 조지훈, <봉황수> |
<꽃덤불>에서‘태양’과‘꽃덤불’은 일제 강점기 암흑의 잔재를 완전히 청산하고 맞이해야 할 민족국가의 표상으로 미래 지향성을 함의하고 있다.
<봉황수>에서는 고궁 앞에서 사대(事⼤)와 권위(權威)에 안주했던 조선 왕조의 몰락을 회고하고 있다.
③ 긍정적 태도와 부정적 태도
아니 지상에는 아버지라는 어설픈 것이 존재한다. 미소하는 내 얼굴을 보아라. - 박목월, <가정> 산 구석에 처박혀 발버둥친들 무엇하랴. 비료 값도 안 나오는 농사 따위야 아예 여편네에게나 맡겨 두고 쇠전을 거쳐 도수장 앞에 와 돌 때 우리는 점점 신명이 난다. - 신경림, <농무> |
<가정>에서는 각박한 세태 속에서도 자신을 믿고 자라는 아이들을 지켜보며 삶에 대한 긍정적인 태도를 지켜내는 가장의 모습을 형상화하고 있다.
<농무>에서는 농촌의 경제적 궁핍을‘비료 값도 안 나오는 농사 따위야’라는 직설적 표현으로 신랄하게 비판하고 있다.
④ 반성적 태도와 수용적 태도
내일이나 모레나 그 어느 즐거운 날에 나는 또 한 줄의 참회록을 써야 한다. ――그 때 그 젊은 나이에 왜 그런 부끄런 고백을 했던가. - 윤동주, <참회록>
나 보기가 역겨워 가실 때에는 말없이 고이 보내 드리오리다. - 김소월, <진달래꽃> |
<참회록>에서는 지식인으로서 암울한 조국의 현실을 극복하는 데 앞장서지 못하는 자신의 모습을 반성하는 태도가 드러나고 있다.
<진달래꽃>에서 화자는 임과의 이별이라는 비극적 상황을 그저 묵묵히 수용하는 자세를 보여 준다.
4. 묘사적 심상, 비유적 심상, 상징적 심상
1) 함축적 의미와 심상
① 함축적 의미의 개념: 시어는 물론 일상 언어의 지시성을 바탕으로 하지만, 작품의 내부 구조를 통해서 환기되는 다양한 의미를 응축하여 형성된다. 시어는 흔히 운율과 심상(⼼象)을 통해 함축적 의미를 생성한다. → 사전적 의미 + 연상적 의미
② 심상의 개념: 구체적인 감각과 관련된 표현을 통해 마음속에 떠오르는 사물의 감각적 영상이다.
③ 심상의 형성 방법
㉠ 묘사적 심상: 대상의 모습을 있는 그대로 그려내거나 감각적인 수식어로 사물의 영상을 직접 드러내는 방법이다.
예) 넓은 벌 동쪽 끝으로, 옛이야기 지즐대는 실개천이 휘돌아 나가고
종류 | 원관념 | 원리 | 보조관념 | 시구 |
직유 | 꽃 | 유사성의 원리(가을, 원숙미) | 누님 | 내 누님같이 생긴 꽃이여 |
은유 | 마음 | 동일성의 원리(잔잔함, 포근함) | 호수 | 내 마음은 호수요 |
대유 | 음식물 | 인접성의 원리 (빵은 음식물의 종류) | 빵 | 사람은 빵만으로 살 수 없다. |
㉡ 비유적 심상: 직유, 은유, 대유 등 비유적인 표현으로 사물의 영상을 드러내는 방법이다.
㉢ 상징적 심상: 원관념이 모호하여 보조관념은 그 자체의 의미를 유지하면서 추상적이고 다양한 의미를 내포하는 표현 방법이다. 상징은 대표성의 원리와 다의성의 원리를 바탕으로 생성된다.
▪ 관습적 상징: 오랜 세월을 두고 사회적 관습으로 자리잡아 대표성을 인정받은 상징이다.
= 제도적 상징 - ‘십자가’는 ‘교회’를 상징한다.
▪ 개인적 상징: 개인이 독창적으로 창조하여 함축성을 높이는 상징이다.
- 윤동주의 <십자가>에서, ‘십자가’가 종교적 의미보다 조국 광복을 위한 고귀한 희생이라는 개인적 상징 의미가 빚어져 있다.
▪ 원형적 상징: 인류가 삶의 경험 속에서 공통적으로 인식해 온 근원적 심상으로 형성된 것이다. - <공무도하가>에서‘물’은 ‘죽음, 재생, 사랑의 완성’등을 상징한다.
㉣ 공감각적 심상과 복합 감각적 심상
▪ 공감각적 심상은 본래의 감각이 다른 감각으로 전이되어 생기는 것이다.
- 분수처럼 흩어지는 푸른 종소리 : 종소리(청각) → 푸른(시각)
▪ 복합 감각적 심상은 두 개의 서로 다른 감각을 나란히 제시하는 것이다.
- 파란 하늘로 꽝, 꽝 울려 퍼지는 대포 소리 : 파란 하늘(시각) + 대포 소리(청각)
시를 읽는 이유
‘다르게 보기’의 가능성을 엿볼 수 있다는 점도 내가 시를 읽는 이유다. 진은영의 ‘가족’을 읽었을 때는 둔중한 것에 한 대 맞은 것 같은 느낌이 들었다. 시의 전문은 다음과 같다. “밖에선/ 그토록 빛나고 아름다운 것/ 집에만 가져가면/ 꽃들이/ 화분이// 다 죽었다”. 가족을 응시하지 않았다면, 똑같은 광경을 다르게 보려고 애쓰지 않았다면, 그것을 다르게 표현하려고 힘쓰지 않았다면 저런 시를 쓸 수 없었을 것이다. 좋은 시는 이처럼 편견을 뒤흔든다. 매일 지나다니는 길도 자세히 살펴보면 어제와 달라져 있다. 어제까지는 없었던 벽보가 튀어나오기도 하고 매일같이 듣던 새소리에서 새로운 기척을 느끼기도 한다. 발견하려는 태도와 발견했을 때의 즐거움은 일상에 생기를 가져다준다. 익숙함 속에서 불쑥불쑥 올라오는 낯섦은, 대상을 바라보는 시각의 외연뿐만 아니라 삶을 감싸는 사고의 외연도 넓혀준다. 같은 것을 보고도 전혀 다른 것을 상상할 수 있게 해준다. 가장 중요한 것은 질문을 발견할 수 있다는 점이다. 나의 발견, 타인의 발견, 일상과 언어의 발견, 그리고 다르게 보기의 발견은 단숨에 사그라지지 않는다. 그것은 질문으로 이어진다. 그 질문은 가깝게는 취향에서 멀게는 세계관에 이르기까지 나를 구성하는 또 다른 자극이 된다. 질문을 던지고 일상에서 끊임없이 답을 구하며, 나는 진짜 나에게 한 발 더 가까이 다가간다.
10주차 한국문학개론
2차시 현대시의 일반적인 이해 2
1. 시상 전개 방법
1) 시상 전개의 개념
: 시인이 자신의 생각이나 정서를 일정한 질서로 구성하는 방법이다.
2) 시상 전개 방식
① 수미상관식: 시의 처음과 끝을 유사하거나 동일한 시구로 구성하는 방식이다.
- 반복, 점층의 방법을 통해 주제를 강화
김소월 <진달래꽃>
나 보기가 역겨워 가실 때에는 말없이 고이 보내 드리우리다. - 이별 수용 영변(寧邊)에 약산(藥山) 진달래꽃 아름 따다 가실 길에 뿌리우리다.
가시는 걸음걸음 놓인 그 꽃을 사뿐히 즈려밟고 가시옵소서.
나 보기가 역겨워 가실 때에는 죽어도 아니 눈물 흘리우리다. |
② 선경후정(先景後情): 처음에는 풍경을 그리듯이 보여주고 후반에는 시적 화자의 정서를 표현하는 방식으로 한시의 전형적 전개방식이다.
조지훈 <봉황수> - 퇴락한 고궁 → 망국의 한
벌레 먹은 두리기둥, 빛 낡은 단청(丹靑), 풍경 소리 날러 간 추녀 끝에는 산새도 비둘기도 둥주리를 마구 쳤다. 큰 나라 섬기다 거미줄 친 옥좌(玉座) 위엔 여의주(如意珠) 희롱하는 쌍룡(雙龍) 대신에 두 마리 봉황(鳳凰)새를 틀어올렸다. 어느 땐들 봉황이 울었으랴만 푸르른 하늘 밑 추석(甃石)을 밟고 가는 나의 그림자. 패옥(佩玉) 소리도 없었다. 품석(品石) 옆에서 정일품(正一品), 종구품(從九品) 어느 줄에도 나의 몸둘 곳은 바이 없었다. - 선경 눈물이 속된 줄을 모를 양이면 봉황새야 구천(九泉에 호곡(呼哭)하리라. - 후정 |
③ 시간의 흐름: 시간, 계절, 시대에 따라 시상을 전개하는 방식이다.
순행적 구성: 이육사 <광야>, 역순행적 구성 : 백석 <여승>
까마득한 날에 하늘이 처음 열리고 어데 닭 우는 소리 들렸으랴.
모든 산맥들이 바다를 연모(戀慕)해 휘달릴 때도 차마 이곳을 범(犯)하던 못하였으리라.
끊임없는 광음(光陰)을 부지런한 계절이 피어선 지고 큰 강물이 비로소 길을 열었다. - 과거
지금 눈 내리고 매화 향기(梅花香氣) 홀로 아득하니 내 여기 가난한 노래의 씨를 뿌려라. - 현재 → 미래(다시 천고의 뒤에) |
④ 시선의 이동: 시적 화자의 눈길이 머무는 길을 따라‘아래 → 위’,‘원경 → 근경’등과 같이 이동하면서 시상을 전개하는 방식이다.
조지훈 <승무>
얇은 사 하이얀 고깔은 고이 접어서 나빌레라.
파르라니 깎은 머리 박사(薄紗) 고깔에 감추오고
두 볼에 흐르는 빛이 정작으로 고와서 서러워라.
빈 대(臺)에 황촉(黃燭)불이 말없이 녹는 밤에 오동(梧桐)잎 잎새마다 달이 지는데
소매는 길어서 하늘은 넓고 돌아설 듯 날아가며 사뿐히 접어 올린 외씨보선이여.
까만 눈동자 살포시 들어 먼 하늘 한 개 별빛에 모두오고 복사꽃 고운 뺨에 아롱질 듯 두 방울이야 세사(世事)에 시달려도 번뇌(煩惱)는 별빛이라.
휘어져 감기우고 다시 접어 뻗는 손이 깊은 마음 속 거룩한 합장(合掌)인 양하고
이 밤사 귀또리도 지새우는 삼경(三更)인데 얇은 사 하이얀 고깔은 고이 접어서 나빌레라. |
⑤ 공간의 이동: 공간이나 장면을 이동시켜 ‘안 → 밖’, ‘산 → 바다’ 등으로 전개하여
시각적 이미지의 효과를 거두는 방식이다.
김광균 <추일 서정> - 1930 주지주의의 시
낙엽은 폴란드 망명 정부의 지폐 포화(砲火)에 이지러진 도룬 시의 가을 하늘을 생각케 한다. 길은 한 줄기 구겨진 넥타이처럼 풀어져 일광(日光)의 폭포 속으로 사라지고 조그만 담배 연기를 내뿜으며 새로 두 시의 급행열차가 들을 달린다. 포플라 나무의 근골(筋骨) 사이로 공장의 지붕은 흰 이빨을 드러낸 채 한 가닥 구부러진 철책(鐵柵)이 바람에 나부끼고 그 위에 셀로판지로 만든 구름이 하나. 자욱한 풀벌레 소리 발길로 차며 호올로 황량(荒凉)한 생각 버릴 곳 없어 허공에 띄우는 돌팔매 하나 기울어진 풍경의 장막(帳幕) 저 쪽에 고독한 반원(半圓)을 긋고 잠기어 간다. |
⑥ 점층적 전개: 의미, 단어의 형태, 진행 과정 등을 점층적으로 변화하는 방식이다.
이육사 <교목>
푸른 하늘에 닿을 듯이 세월에 불타고 우뚝 남아서서 차라리 봄도 꽃피진 말아라.
낡은 거미집 휘두르고 끝없는 꿈길에 혼자 설레이는 마음은 아예 뉘우침이 아니라.
검은 그림자 쓸쓸하면 마침내 호수 속 깊이 거꾸러져 차마 바람도 흔들진 못해라. |
2. 현실 인식과 대응
시인은 당대의 사회 현상과 사람들과 끊임없이 소통하며 반응한다. 즉 사회 구조적 모순을 직시하며 다양한 갈등에 대해 자신의 세계관을 바탕으로 대응하며 시를 창작하고 있다.
1) 윤동주: 일제 식민지 치하의 암울한 시대 상황을 직시하며, 그에 적극적으로 대항하지 못하는 자신을 반성하는 자세를 견지한다.
2) 이육사: 일제의 강압적 탄압을 인식하고 이를 극복하려는 저항적 태도를 보였다.
3) 김소월: 일제 식민지 치하에 다소 거리를 두고 우리의 전통적 세계관을 계승하려는 태도를 보였다.
4) 한용운: 현실의 고통과 부재(不在) 상황을 불교의 윤회론적 세계관으로 승화하려는 태도를 보였다.
3. 표현 기법
1) 반어(反語): 표현된 것과 표현 의도가 어긋나는 진술 방식이다. ‘말한 것’과 ‘의미한 것’사이의 긴장으로 형성된다.
나 보기가 역겨워 / 가실 때에는 / 죽어도 아니 눈물 흘리오리다.
2) 역설(逆說): 겉으로는 진리에 모순되고 이치에 맞지 않으나, 속으로는 진실을 담고 있는 진술 방식이다. - 황금보기를 돌 같이하라
밤에 홀로 유리를 닦는 것은 / 외로운 황홀한 심사이어니,
3) 패러디: 전통적인 사상이나 관념, 특정 작가의 문체를 모방하여 익살스럽게 변형하거나 개작하는 수법이다.
사람들 사이에 섬이 있다. / 그 섬에 가고 싶다. - 정현종, <섬>
사람들 사이에 사이가 있었다. / 그 사이에 있고 싶었다. - 박덕규, <사이>
4) 감정 이입: 어떤 대상에 자신의 감정을 불어넣거나, 다른 사물로부터 받은 느낌을 직접 받아들여 대상과 자신이 서로 통한다고 느끼는 것으로 표현하는 방법이다.
저 물도 내 맘 같아 울어 밤길 예놋다(지나간다). - 왕방연의 시조
4. 주제
1) 주제의 개념: 시에서 핵심적으로 드러나는 시인의 사상이나 정서, 시인이 궁극적으로 전달하려는 메시지의 내용이다.
2) 주제를 찾는 방법
① 주제가 담긴 연을 찾는다.
② 대체로 마지막 연에 주제가 담겨 있는 경우가 많다.
역설법
표면적으로는 모순되거나 부조리한 것 같지만 그 표면적인 진술 너머에서 진실을 드러내고 있는 수사법이다. “찬란한 슬픔의 봄”, “소리없는 아우성” 등의 예에서처럼 앞뒤 진술이 논리적으로 모순된 이른바 ‘모순 형용’도 이 역설법의 범주에 들어간다. 역설법은 표현된 것과 은폐하고 있는 표현의 구조가 반어와 유사하므로 반어법의 한 종류로 보기도 한다.
그러나 역설법은 앞의 두 예나 “두 볼에 흐르는 빛이/정작으로 고와서 서러워라”, “아아, 님은 떠났습니다만, 나는 님을 보내지 아니하였습니다.”의 예에서 보듯이 언어 표현 그 자체에서 서로 모순되고 상충되는 진술을 보인다는 점에서, 언어 표현이 나타내는 표면적 의미와 실제로 전달하려는 숨은 참뜻이 상반되는 반어법과는 차이점을 보인다.
10주차 한국문학개론
3차시 1910년대 시
1. 1910년대 시의 형성과 전개
최남선 이후로는 신체시가 급격히 퇴조하였지만, 이후 김억이나 주요한의 자유시 형태의 시 창작에 큰 영향을 미쳤다고 할 수 있다. 계몽의 교술성(교훈; 공적목소리=시대이념)에서 벗어나 개인의 서정을 자유롭게 표출하려는 새로운 시형이 주요한의 ‘불놀이’에서 정착되었다.
2. 신체시의 개념
신체시는 전대(前代)의 6.5조, 7.5조, 8.5조 등의 외형률에서 탈피하여 형식을 파괴함으로써 자유시에 접근한 새로운 형식의 시가 문학이다.
3. 신체시의 형식상, 내용상 특징
1) 형식
기존의 3.4조의 형식에서 탈피하여 7.5조, 3.4.5조의 형태를 보이지만 점차 이러한 외형률에서도 벗어났다. 하지만 시행의 규칙적인 배열, 후렴구의 사용 등은 그 형식의 과도기적 양상을 보여준다.
2) 내용
개화기 가사와 마찬가지로 개화사상(신문명, 신교육, 자유연애사상)을 근간으로 하고 있다.
3) 의의
개화기 가사에서 근대적 자유시로 넘어가는 과도기적 의미를 지니고 있다.
4. 현대 자유시의 형식상, 내용상 특징
1) 형식
시의 행을 구분하지 않고 외형적인 리듬에 구애받지 않으며(정형성탈피 → 내재율) 시상을 펼쳐가는 새로운 형식이 등장하였다.
2) 내용
이전의 계몽 의식에서 벗어나 개인의 정서를 진솔하게 담는 경향이 드러났다. 근대적 자아의 발견 및 강조, 낭만적 정열 등이 두드러졌다.
5. <해에게서 소년에게>, <불놀이>의 감상과 주제
1) <해(海)에게서 소년에게> - 최남선
텨……ㄹ썩, 텨……ㄹ썩, 텩, 쏴……아. = 파도 린다, 부슨다, 문허 바린다. 태산(泰山) 갓흔 놉흔 뫼, 딥턔 갓흔 바위ㅅ돌이나, = 전근대적 요소 요것이 무어냐, 요게 무어야. 나의 큰 힘 아나냐, 모르나냐, 호통디 하면서 = 서구문명, 과학문명, 신교육의 힘 린다, 부슨다, 문허 바린다. 텨……ㄹ썩, 텨……ㄹ썩, 텩, 튜르릉, 콱.
텨……ㄹ썩, 텨……ㄹ썩, 텩, 쏴……아. 내게는, 아모것, 두려움 업서, = 새 시대의 선구자 육상(陸上)에서 아모런 힘과 권(權)을 부리던 자(者)라도, 내 압헤 와서는 못하고 아모리 큰 물건도 내게는 행세하디 못하네. 내게는 내게는 나의 압헤는. 텨……ㄹ썩, 텨……ㄹ썩, 텩, 튜르릉,콱. |
▣ 작품 감상 1
형식: 각 7행 전 6연, 각 연은 자유시의 형태지만 전체적으로는 정형성 유지
→ 반복구조 → 주제의식강화
성격: 계몽적, 낙관적
표현: 의인법, 반복법, 의성법, 담화체 형식 (새 이념을 실천할 수 있는 개혁의지)
주제: 바다(소년)의 기상 예찬 - 새 시대를 열 소년에 대한 기대와 믿음
의의: 최초의 신체시(정형시에서 자유시로 넘어가는 과도기적 형태)
출전: 소년 창간호(1908.11)
▣ 작품 감상 2
이 시는 최남선의 계몽주의적 의도에 주목하여 작품을 이해할 필요가 있다. 따라서 ‘바다’는 외세의 힘, 즉 문명개화를 수용하여 작가가 성취하고 싶은 이상적 상태를 뜻한다. ‘소년’은 이러한 문명개화의 세상을 선도할 미래의 희망을 의미한다.
▣ 최남선의 문학
․ 최초의 종합잡지인 <소년>을 1908년에 창간하고, 최초의 신체시(1908)를 발표하였다.
․ 고대소설을 정리(整理)하고 출간(出刊)하였다[육전소설(六錢⼩說) 등을 간행].
․ <붉은 저고리>, <아이들 보이>, <새별> 등 아동문학 관련 책을 발간하였다.
․ 신문장(新⽂章)운동을 벌였고, ‘우리말 큰 사전’을 만들기 위해 주시경(周時經)에게 한글 어휘를 수집하게 하였다.
․ 우리의 고전을 간행하고, 국사의 대중화에 노력하였다.
․ 시조 부흥 운동에 참여하여 최초의 현대 시조집<백팔 번뇌>를 간행하였다.
․ ‘심춘 순례’,‘금강예찬’,‘백두산 근참기’등과 같은 새로운 형태의 기행문을 썼다.
2) <불놀이> - 주요한 (태서문예신보)
아아, 날이 저문다. 서편(西便) 하늘에, 외로운 강물 위에, 스러져 가는 분홍빛 놀……. 아아, 해가 저물면, 해가 저물면, 날마다 살구나무 그늘에 혼자 우는 밤이 또 오건마는, 오늘은 4월이라 파일날, 큰 길을 물 밀어가는 사람 소리는 듣기만 하여도 흥성스러운 것을, 왜 나만 혼자 가슴에 눈물을 참을 수 없는고? 아아, 춤을 춘다, 춤을 춘다. 싯벌건 불덩이가 춤을 춘다. 잠잠한 성문(城門) 우에서 나려다 보니, 물 냄새, 모래 냄새, 밤을 깨물고 하늘을 깨무는 횃불이 그래도 무엇이 부족하야 제 몸까지 물고 뜯을 때, 혼자서 어두운 가슴 품은 젊은 사람은 과거(過去)의 퍼런 꿈을 찬 강물 우에 내여 던지나 무정(無情)한 물결이 그 그림자를 멈출 리가 있으랴? ―아아, 꺾어서 시들지 않는 꽃도 없건마는, 가신 임 생각에 살아도 죽은 이 마음이야, 에라, 모르겠다, 저 불길로 이 가슴 태워 버릴까. 이 설움 살라 버릴까. 어제도 아픈 발 끌면서 무덤에 가 보았더니, 겨울에는 말랐던 꽃이 어느덧 피었더라마는, 사랑의 봄은 또다시 안 돌아오는가, 차라리 속 시원히 오늘 밤이 물 속에……. 그러면 행여나 불쌍히 여겨 줄이나 있을까……. 할 적에 '퉁, 탕' 불티를 날리면서 튀어나는 매화포, 펄떡 정신을 차리니, 우구구 떠드는 구경꾼의 소리가 저를 비웃는 듯. 아아, 좀 더 강렬한 열정(熱情)에 살고 싶다. 저기 저 횃불처럼 엉기는 연기(煙氣), 숨맥히는 불꽃의 고통 속에서라도 더욱 뜨거운 삶 살고 싶다고 뜻밖에 가슴 두근거리는 것은 나의 마음……. |
▣ 작품 감상 1
형식: 자유시
성격: 격정적, 영탄적
표현: 상징적
주제: 임을 잃은 슬픔과 고뇌
의의: 최초의 자유시라는 평가가 있음.
출전: <창조> 창간호
▣ 작품 감상 2
이 시의 화자는 임을 잃은 상실감을, 사월 초파일날 대동강변의 불놀이를 구경 나온 사람들의 흥청거림 속에서 더 강렬하게 느끼고 있다. 이 작품에서 '불'은 강렬한 삶의 에너지를 상징하고, '강물'은 '임'과 '나' 사이를 가로막는 장애를 상징한다. 그래서 시적화자는 이러한 장애를 극복하기 위해 자신의 에너지를 분출하고 있는 것이다.
'해에게서 소년에게'에서의 "바다"의 의미
이 시에서 바다는 의인화되어 있고, 그 의인화된 바다가 화자로 되어 있다. 따라서, 바다는 사물로서의 그것이 아니다. 그리고 이 바다의 속성은 단지 두 가지로만 되어 있다. 하나는 힘이 세다는 것, 다른 하나는 순결성이다. 달리 말해 순결성과 위력을 가진 인격체로 바다를 파악하고 있을 따름이다. 지극히 센 힘과 지극히 순결한 바다라는 인격체가 오직 사랑하는 것은 '소년배'뿐이다. 담 크고 순정한 소년배와 힘세고 순결한 인격체(바다)는 이에 완전히 대응되고 있다. 이 도식에서 우리는 대번에 계몽주의자 육당의 의도를 읽어낼 수 있다. 그것은 힘과 순결성만으로 집약된다. 그리고 그 밑바닥에는 계몽주의적 낙관주의가 너무 짙게 노출되어 있다. 소년과 바다의 대응은 화해 관계에 놓여 있다.