리하르트 슈트라우스 / 4개의 마지막 노래 (저녁 노을에, 봄)

<XSCRIPT language=xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxjavascript src="http://s1.daumcdn.net/pimg/UX-JS_2008/20120321/common_view.js"></XSCRIPT><XSCRIPT language=xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxjavascript></XSCRIPT> <CENTER> <TABLE border=5 cellSpacing=3 borderColor=#e4f7ba cellPadding=3> <TBODY> <TR> <TD> <CENTER><PRE> <img src="https://t1.daumcdn.net/cfile/cafe/0319DE4851A3E34610" class="txc-image" style="FLOAT: none; CLEAR: none" actualwidth="160" border="0" hspace="1" vspace="1" width="160" id="A_0319DE4851A3E346108B5D"/> 김주호 님의 영전에 이 곡을 바칩니다. <IMG style="FLOAT: none; CLEAR: none" id=A_11428C485127FD452FD8DC class=txc-image border=0 hspace=1 vspace=1 src="https://t1.daumcdn.net/cfile/cafe/11428C485127FD452F" width=418 actualwidth="418" id="A_11428C485127FD452FD8DC"/>    리하르트 슈트라우스의 '4개의 마지막 노래' Richard Strauss Vier letzte Lieder (Four Last Songs), Op.posthg </PRE></CENTER> <CENTER><PRE style="TEXT-ALIGN: center"> </PRE></CENTER> <CENTER><PRE style="TEXT-ALIGN: center"><IMG src="https://img1.daumcdn.net/relay/cafe/original/?fname=http%3A%2F%2Fcps-static.rovicorp.com%2F3%2FJPG_250%2FMI0000%2F970%2FMI0000970013.jpg%3Fpartner%3Dallrovi.com" width=300> </PRE></CENTER> <CENTER><PRE style="TEXT-ALIGN: center"> Richard Strauss (1864-1949) Four Last Songs / 12 Orchestral Songs Elisabeth Schwarzkopf, soprano George Szell, Cond. Radio Symphony Orchestra, Berlin 1-9 London Symphony Orchestra 10-16 </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center"> </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center"><IMG style="FLOAT: none; CLEAR: none" id=A_2443D0485127FD8F2D79DD class=txc-image border=0 hspace=1 vspace=1 src="https://t1.daumcdn.net/cfile/cafe/2443D0485127FD8F2D" width=743 actualwidth="743" id="A_2443D0485127FD8F2D79DD"/></PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center"> </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center"> </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">리하르트 슈트라우스의 200여개가 넘는 가곡중에 절창으로 꼽히는 </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">4개의 마지막 노래는 소프라노인 부인 파울리네에게서 영감을 얻은 곡이라고</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">한다.이 곡들은 순환구조로 구상된것은 아니고 4개의 마지막 노래라는 타이틀 </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">또한 슈트라우스가 죽은 후에 출판업자 에른스트 로트에 의해 붙여진 것이다.</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">리하르트 슈트라우스는 6살이었던 1870년 2월에 처음 크리스마스 캐롤을 작곡했고,</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">1948년 11월 23일에 마지막 곡을 썼다.78년동안 200개가 넘는 곡을 썼으며 슈베</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">르트와 슈만,브람스, 볼프의 계통을 더욱 발전시켜 근대적인 리트를 수립하였으며</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">독일 예술가곡분야에서 비중있는 작곡가이다.교묘한 조바꿈과 기능적인 화음을</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">바탕으로 한 근대적인 가락으로 깨끗한 서정을 노래한다. 슈트라우스는 1946년이</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">끝나갈 즈음 독일 후기 낭만파 시인인 아이헨도르프의 시 '저녁노을'을 읽게 된다.</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">이 시는 삶의 희노애락을 겪으며 방황을 끝내고 이제는 죽음을 앞두고 있다는 것을 </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">알게 된두 노인에 대한 이야기이다.이는 파울리네와 자신의 상황과 별반 다르지 </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">않음을 표현한것이라 할 수 있다.슈트라우스는 마지막 구절인 '저것이 설마 죽음</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">이라는 것인가요?에서 '저것'을 '이것'으로 바꾸어서 직접적인 느낌을 더 강조</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">하기도 했다.그리고 이 곡에 1889년 자신이 25세때 작곡한 교향시 '죽음과 변용'에서</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">변용의 주제를 차용한다.교향시 죽음과 변용은 시인 알렉산드 리타의 시를 텍스트로 </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">하고 있으며병든 사나이가 지난날을 회상하며 죽음과 사투를 벌이지만 영원히 잠들고 </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">만다는 내용이다.여기서 변용이란 필사적으로 거부하던 죽음을 받아들이는 남자의 </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">감정을 표현한, 죽음에 의한 해방과 정화의 용솟음치는듯한 테마를 말한다.</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center"> </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center"> </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center"><IMG style="FLOAT: none; CLEAR: none" id=tx_entry_3749 class=txc-image border=0 hspace=1 vspace=1 src="https://t1.daumcdn.net/cfile/cafe/153441394DB3CAD13A" width=504 actualwidth="504" id="A_153441394DB3CAD13A068D"/>로버트 스프링(Robert Spring) 작, <황혼 </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center"> </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center"> </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">'저녁노을'은 슈트라우스가 스위스에서 살던 1948년 5월 6일에 완성되었다.</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">이때 친구가 슈트라우스에게 1946년에 노벨상을 수상한 헤르만 헤세의 시집을 </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">주었는데슈트라우스는 그 중에서 3개를 선택하여 곡을 썼다.그렇게 이루어진 것이 </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">'봄(Fruhling)' '9월(September)' '잠자리에 들 때(Beim Schlafengehen)' </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">'저녁노을(Im Abendrot)' 이렇게 네곡이다.</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center"> </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">봄의 영광을 찬양하는 제 1곡 '봄(Fruhling) '에서 어린시절의 황홀한 열정을 나타내었다.</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">제 2곡 '9월 (September)'에서는 죽음이라는 주제를 '여름이 지친 눈을 감는'것으로 표현</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">하였다.이어지는 솔로 호른의 아련한 소리는 슈트라우스식 향수의 전형이라고 할 수 있는데,</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">호른에 대한 그의 깊은 이해는 아버지가 유명한 호른주자인 것에 기인한다고 할 수 있다.</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">참고로 21세때 작곡한 호른 협주곡 제1번은 아버지의 협연으로 초연되었다.후에 78세가</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">되었을 때 호른 협주곡 2번도 작곡했다. 제 3곡 '잠자리에 들 때 (Beim Schlafengehen)'는 </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">지친 영혼이 영원의 밤으로 날아가고자 하는 욕망을 말하고 있다.높은 음색의 목관악기와</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">첼레스타는 별이 빛나는 창공을 그려내고,솔로 바이올린은 지친 영혼의 흐느낌을 듣는듯 하다.</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">이런 느낌은 54년전에 작곡된 '내일'에서의 바이올린의 소리를 떠올리게 되고예기치 않게</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">슬며시 끼어드는 목소리의 신비롭고 황홀한 분위기도 비슷하다. 지금 통용되는 곡의 순서는</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">출판된 순서이며 1950년 푸르트벵글러의 지휘로 런던필하모니가 초연을 할 때는 '잠자리에</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">들 때'가 첫번째로 연주되고 '봄'이 세번째로 연주되었다.마지막 애가조의 제 4곡 '저녁노을</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">(Im Abendrot)', 유려하고도 장중한 관현악소리는 붉은 그림자를 길게 드리우며 사라지는</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">마지막 순간의 장렬한 일몰을 그려내는듯 하다.회한하던 목소리도 점점 잦아 들면서 어둠속으로 </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">사라진다.종달새가 목관악기로 지저귀고 어둠이 오케스트라를 둘러 싼다.말러의 대지의 노래를</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">듣는 느낌이다.마지막 고별에서 '영원히...영원히...'고하던 작별을,비감한 관현악소리로</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">'저녁노을'에서도 듣는다.폐부 깊숙히 파고드는 쓸쓸하고도 허허로운 소리...</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">어둠속으로 깊이 침잠하는 소리...</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">인생의 무상함에 눈물 짓는다...</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center"> </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">어찌 이리도 아름다울까...</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">후기 낭만주의 음악들이 절절하게 다가온 것은 그리 오래지 않았다.</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">젊은날엔 이토록 고통스러운 아름다움을 느끼지 못했으니까...</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">그저 탐미적인 슈트라우스 가곡의 세계에 대한 호기심으로 귀를 기울였으니까...</PRE><PRE> 머리로 들었으니까... </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">하물며 눈물 짓는 무상함이야...</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">생물학적으로 받아들이는 죽음과 관념적으로 받아들이는 죽음의 차이랄지...</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">이런 감상, 눈물이라니...</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">너무 아름답고 쓸쓸해서......</PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center"> </PRE><PRE style="TEXT-ALIGN: center">  </PRE><PRE><CENTER></CENTER> </PRE><PRE><CENTER><EMBED height=338 type=application/x-shockwave-flash width=450 src=http://www.youtube.com/v/HbA5bp-26NA?rel=0&autoplay=1 allowScriptAccess="sameDomain" allowfullscreen wmode="transparent" allowScriptAccess='sameDomain'></EMBED> </CENTER><CENTER> </CENTER><CENTER> </CENTER><CENTER> </CENTER><CENTER>4. Im Abendrot(저녁노을에) - Elisabeth Schwarzkopf, soprano - Joseph von Eichendorff (1788∼1856)의 詩 - </CENTER></PRE><PRE><CENTER> Wir sind durch Not und Freude / 우리는 슬픔도 기쁨도 Gegangen Hand in Hand, / 손을 맞잡고 견디어 왔다 vom Wandern ruhen wir (beide) / 이제 방황을 멈추고 nun ?berm stillen Land. / 저 높고 고요한 곳에서 안식을 누리리 Rings sich die T?ler neigen, / 주위의 계곡은 깊게 패이고 es dunkelt schon die Luft, / 사방은 어둠이 가득 찼네 zwei Lerchen nur noch steigen / 다만 두 마리 종달새가 nachtr?umend in den Duft. / 아쉬움으로 저녁안개 속을 날아오르네 Tritt her und lass sie schwirren, / 이리로 물러서 bald ist es Schlafenszeit, / 그들이 노래하도록 내버려 두세 dass wir uns nicht verirren / 곧 잠들 시각이니 in dieser Einsamkeit. / 외로움 속에서도 O weiter, stiller Friede! / 오 넓고 조용한 평화여 So tief im Abendrot. / 저녁노을 속에서 Wie sind wir wanderm?de / 우리 피로로 지쳐 있네 ist dies etwa der Tod? / 이것이 아마 죽음이 아닐까</CENTER><CENTER> </CENTER><CENTER> </CENTER><CENTER>  </CENTER><CENTER> </CENTER><CENTER> </CENTER><CENTER>소프라노 엘리자베스 쇠더스트룀(Elisabeth Soederstroem) 지휘 리처드 암스트롱(Richard Armstrong) 웨일즈 국립 가극장 관현악단(Welsh National Opera Orchestra) <IFRAME title="YouTube video player" height=390 src="https://www.youtube.com/embed/3ddNboKDGts" frameBorder=0 width=480 allowfullscreen></IFRAME>  봄   헤르만 헤쎄   어스름한 무덤에서나는 오랫동안 꿈을 꾸고 있었네. 너의 나무들, 파란 공기, 너의 향기, 그리고 새들의 노래를. 지금 너는 누워 있다. 눈부신 장식을 하고 넘쳐흐르는 빛 속에 기적처럼 나의 앞에.너는 다시 나를 알아보고, 나를 부드럽게 유혹한다. 나의 몸에 너의 모습이 들어와 전율한다!  <img src="https://t1.daumcdn.net/cfile/cafe/2360B94B51A3E3A005" class="txc-image" style="FLOAT: none; CLEAR: none" actualwidth="140" border="0" hspace="1" vspace="1" width="140" id="A_2360B94B51A3E3A00526EF"/> </CENTER></PRE></CENTER></TD></TR></TBODY></TABLE></CENTER>