이창윤 시집 {쓸모없는 것들과 함께} 출간
이창윤 시인은 1940년 대구에서 태어났으며 1964년 경북대학교 의과대학을 졸업했다. 김춘수 시인, 박목월 시인의 추천으로 1966년 {현대문학} 시 추천완료로 등단했다. 첫 시집 {잎새들의 해안}을 출간하고 미국으로 건너왔다. 의학수련 후, 산부인과 전문의, Maternal Fetal Medicine의 특수전문의가 되어 1974년 핸리포드병원의 산과 책임자로 Head Maternal Medicine과 미시간대학 의과대학 부교수를 겸직했다. 1988 년 Hurley Medical Center로 옮겨 Directer Maternal Fetal Medicine과 미시간주립대학 의과대학 교수를 겸직했다. 환자치료와 의학연구에 열중하던 20여 년간은 거의 시를 쓰지 못했다.
시집으로는『잎새들의 해안』,『강물은 멀리서 흘러도』,『다시 쓰는 봄편지』,『내일은 목련이 지는 날 아닙니까』가 있고 재미시인상, 미주시인상(전 미주시학상), 해외문학상, 가산문학상, 미주문학상을 수상했다.
이번 시집『쓸모없는 것들과 함께』는 이창윤 시인의 다섯 번째 시집이며, 이 시집에는 오랜 세월을 의사로서, 재미 한인으로서, 시인으로서, 그리고 한 인간으로서 살아온 노시인의 상상이 자유롭게 펼쳐져 있다
아무짝에도, 정말 아무짝에도/ 쓸모가 없기 때문에 시를 쓴다고 적었다/ 좀 더 어리석어지고 싶어서/ 엉뚱해지고 싶어서 시를 쓴다고 한 적도 있다/ 아내는 성경이나 읽으라고 하겠지만/ 내 어리석은 마음의 뒤뜰에/ 풀벌레 몇 마리를 놓아 기르고 있었다/ 여름이 지나가는 동안 무성한 풀잎들을/ 제맘대로 뜯어 먹게 하다가/ 목놓아 가을을 울고 가게 했다/ 그들의 세대가 해마다 바뀌어 가는 동안/ 내 시도 나처럼 어리석고 엉뚱해져서/ 내 생각의 어깨 위에 손을 얹고/ 버러지 한 마리도 위로하지 못하고/ 이 세상을 살고 갈 수는 없지 않느냐고/ 나를 위로해주기도 하는 것이다/ 남들 보기에는 아무 일 아닌듯해
「쓸모없는 것들과 함께」 전문
이 시에서 “쓸모없는 것들”은 바로 시를 의미하는 것인데, 일평생 시와 함께 살아온 시인이 시를 그렇게 표현하는 것은 낯설다. 그런데 이 낯섦은 러시아 형식주의자들이 말하는 낯설게 하기와 닮았다. 낯설게 하기란 일상적 언어를 벗어나 새로운 언어를 구사하기 위한 문학적 표현을 일컫는 것이다. 시인이 ‘시는 쓸모가 많다’라고 말하는 것은 매우 낯익은 표현이므로, 그것은 시에 관한 표현이기는 하지만 시적이라고 말할 수는 없다. 반면에 ‘시는 쓸모없다’라는 말에는 시에 관한 역설적 인식, 즉 시적인 인식이 담겨 있다. 이 시에서는 “정말 아무짝에도/ 쓸모가 없기 때문에 시를 쓴다”라고 표현된다. 이 말속에는 시는 타락한 현실의 기준으로 볼 때는 아무런 쓸모가 없지만, 인간의 정신과 영혼을 드높이는 데는 쓸모가 많다는 의미가 숨겨져 있다. 시는 “내 어릴 적 뒤뜰에/ 풀벌레 몇 마리”에 기억처럼, 각박한 현실 너머의 아름다운 서정을 마음속에 키우는 역할을 한다. 이 마음을 우리는 시심(詩心)이라 할 수 있을 것이다.
실제로 문학은 “삶 자체”를 위해 유용한 도구가 되지 못한다. 문학으로 현실을 지배하는 어떠한 권력을 가질 수 없으며, 문학을 통해 경제적인 풍요를 일구는 것도 도저히 불가능한 일이다. 그러나 우리 현대문학사가 증명하듯이 지적인 능력이 뛰어난 사람들이 문학에 헌신하면서 살았다. 도대체 무슨 이유인가? 사람들은 오늘도 권력도 안 되고 돈도 안 되는 문학에 왜 그토록 열정적인가? 그것은 현실의 쓸모보다 더 나은 쓸모를 알고 있기 때문이다. 시가 추구하는 꿈 꾸기, 정갈한 영혼, 진실한 사랑, 진정한 자아의 발견, 타인과의 공감 등이 세상에서 현실의 쓸모있는 것들보다 훨씬 더 쓸모가 있다는 것을 알아차린 셈이다. 또한 “내 시는 나처럼 어리석고 엉뚱해져서”는 “나를 위로해 주기도 하는 것”이다. 이처럼 시는 물질이나 권력이 할 수 없는, 인간적 삶에서 꼭 필요한 것들이다. 시가 물질과 권력으로 할 수 없는, 인간다운 삶을 위한 많은 것들을 제공해 주니 이 얼마나 쓸모 있는 것인가? 하여 시인들은 현실의 성공 욕망을 물리치고 자발적 가난과 자발적 고독의 길에 기꺼이 들어서는 것이다.
시가 쓸모없음의 쓸모라고 말할 수 있는 것은 그것이 꿈의 일종이기 때문이다. 시는 강퍅한 현실을 벗어나 아름다운 세상을 꿈꾸기 위한 언어 활동이다. 꿈의 형식과 언어의 형식은 다르지 않을 터, 압축과 전치를 통해 시에 인간의 정신과 세계를 반영한다. 꿈꾸기 혹은 시 쓰기는 비정한 현실과 운명을 넘어서기 위한 정신적, 정서적 실천행위라고 할 수 있다.
십여 년만에 모국에 들렸을 때의 일이다/ 누군가 읽다가 공항의자 위에 두고 간 신문/ 시인마을란에 실린 시를 읽었다/ 낙타 가죽으로 만든 구두를 신고 낙타의/ 질긴 슬픔으로 모래의 흐느낌을 듣고 싶다는/ 한 여성시인의 시였다/ 그날 밤 나는 낙타의 행렬에 함께 걸어가는/ 꿈을 선물로 받았다/ 여자가 행렬에 참가할 수 있었는가 하는 나의 의문에/ 낙타 가죽으로 만든 구두를 신고 있는 여자라고 했다// 꿈은 당신의 영혼이 쓰는 시입니다/ 꿈의 언어는 상징과 은유로 되어있다는/ 조금은 낭만적인 해설에 말려들어/ 내가 이 시를 쓰는 오늘 밤에는 낙타가 되는 꿈이/ 찾아올지도 모른다는 엉뚱한 생각이 떠오른 것이다/ 부자가 되는 꿈은 진작 버렸으니까 바늘귀는 문을/ 활짝 열어 그리로 낙타를 통과시킬지도 모를 일이다/ 그러면 낙타는 꿈에서 깨어 커피를 끓이는 아침에/ 내 영혼이 쓰는 시를 한 번 더 읽어보게 될 것이다
----「낙타가 되는 꿈」 전문
이 시는 “낙타 가죽으로 만든 구두”를 매개로 한 꿈에 관해 노래한다. 잠시 모국을 방문하면서 읽은 “낙타의 질긴 슬픔으로 모래의 흐느낌을 듣고 싶다”라는 어느 여성 시인의 시구가 “나”를 꿈꾸게 한 것이다. 그 꿈의 구체적인 장면은 “낙타의 행렬에 같이 걸어가는” 것인데, 이처럼 “낙타가 되는 꿈”은 인간이 짊어진 운명에 대한 성찰과 관련된다. 등에는 항상 큰 짐을 지고 일평생 거친 사막을 뚜벅뚜벅 걸어가야 하는 “낙타”처럼, 인간은 본래적으로 비루하고 속악한 현실을 벗어나서 살 수 없는 존재이다. 꿈속에서나마 “낙타의 행렬”에 기꺼이 동참한다는 것은 인간의 운명에 대한 정직한 인식에 동참하는 일이다. 이 꿈은 “부자가 되는 꿈”과는 전혀 다른, 인간 영혼의 울림에 귀를 기울이는 일이다. 이는 2연의 첫 시구에서 “꿈은 당신의 영혼이 쓰는 시”라고 하는 정의와 맞닿는다. 시는 현실에서는 쓸모가 없지만, 인간의 영혼을 성찰하는 데 아주 쓸모가 있음을 말해주는 것이다. 이는 시인은 “삶 자체의 조건에 쫓기는 동물과 다르게 인간은 유용하지 않은 것처럼 보이는 것을 꿈꿀 수 있다.”(김현, 「한국문학의 위상」에서)라는 문장과 부합한다. 이창윤 시인은 시를 쓴다는 것이 “유용하지 않은 것처럼 보이는 것을 꿈꾸”는 일임을 인식한 것이다.
이제 ‘시는 쓸모가 없다’라는 문장은 ‘시는 정말 쓸모가 많다’라고 고쳐 써야 한다. 시는 현실에서는 쓸모가 없지만, 현실 너머에서는 그 무엇보다도 쓸모가 많기 때문이다. 시가 현실에서의 자본이나 권력을 획득하는 데는 아무런 쓸모가 없지만, 인간의 진실을 탐구하고 자아를 성찰하고 마음의 빈틈을 만드는 데 많은 쓸모가 있다. 이 쓸모는 현실에서 괴물과 같이 쓸모가 큰 자본이나 권력으로 대체할 수가 없다. 인간의 정신이나 영혼을 자본이나 권력의 힘으로 좌지우지할 수 없기 때문이다. 이창윤 시인이 이 시집에서 시의 중요성을 반복적으로 강조하고 있는 것은 시의 이러한 쓸모를 일찍이 간파했기 때문이다. 그에게 시를 쓴다는 것은 꿈을 꾸고 이상을 추구하는 일, 아득함과 흔들림을 통해 현실 너머의 세계를 지향하는 일, 이민자의 고달픔을 위무하고 자아를 성찰하는 일과 다르지 않다. 이 얼마나 큰 쓸모인가? 하여 당연히 그가 세상에서 아무 쓸모 없는 시를 일평생 쓰고 있다는 잦은 고백은 역설적이다.
이창윤 시인은 이제 맑고 깨끗한 산정에서 발원한 영혼의 물줄기가 골짜기를 고쳐 작은 시내가 되어 흐르다가 굴곡 많은 인생의 강을 지나 드넓은 바다에 다다르고 있다. 그 바다는 지금까지 살아온 삶, 지금까지 써온 시보다 더 넓은 세계를 의미한다.
강은 바다에 이르러 흐름을 멈추고 잠시 망설인다/ 깊이를 감추고 있는 저 검푸른 세계로/ 스며들어 사라지기 전 그 망설임의 물빛을/ 영산강 하류에 자리 잡은 어촌/ 강구마을에서 보았다// 오늘은 벽난로 위에 놓인 고려자기 한 점/ 아내가 물려받은 보물의 먼지를 닦아내다가/ 그 망설임의 물빛을 다시 보았던 것이다// 옹기가마의 그 뜨거운 불길이 어떻게 물빛을/ 구워내었는지는 알 수 없다 하더라도/ 반복되는 실패에도 끝내 좌절하지 않았을/ 그 도예공도 어느 강의 하류에 자리 잡은 어촌/ 강구마을에서 자랐을지도 모른다는 생각이 찾아와/ 나를 아득하게 하는 것이다
----「그 물빛」 전문
시인은 “강구마을”의 풍경을 떠올리고 있다. 강이 바다와 인접한 곳에 자리잡은 “강구마을”에서 “강은 바다에 이르러 흐름을 멈추고 잠시 망설이”는 모습에 주목한다. “깊이를 감추고 있는 저 검푸른 세계”인 바다로 “사라지기 전 그 망설임의 물빛”을 떠올린 것이다. 그 “물빛”의 이미지를 “오늘은 벽난로 위에 놓인 고려자기”에서 발견하고 있다. “고려자기”의 비취색에서 바다로 사라지기 전의 강물에서 보았던 “망설임의 물빛”을 본 것이다. 이 “물빛”은 삶과 죽음 혹은 에로스와 타나토스의 경계에서 빛나는 불빛이다. 그것은 예술의 상상력만이 도달할 수 있는 역설적 상상력의 표상이다. 그것은 “반복되는 실패에도 끝내 좌절하지 않았을/ 그 도예공”의 정신이다. 그 정신은 저의 생명을 다하고 죽음에 도달한 강물이 한 점 도자기로 다시 생명을 얻은 예술혼과 다르지 않다. “강구마을에서 자랐을” 그 “도예공”의 눈빛과 예술적 재능에 의해 “망설임의 물빛”이 아름다운 “고려자기”로 승화된 것이다. 이창윤 시인은 “망설임의 물빛”과 도예공의 눈빛을 이 한 편의 시에서 동시에 발견하고 있다. 이 발견으로 그는 다시 시적 통찰의 마음, 즉 “아득”한 시심을 얻은 것이다.
“망설이는 물빛”과 도예공의 예술혼으로 시심을 얻은 이창윤 시인은 이제 인생이라는 강물의 하구에 도달했다. 시간은 저녁이다. 인생의 강물을 흘러오는 동안 스스로 포기한 사람도 있고 나룻배가 뒤집힌 사람도 있을 것이다. 그러나 그는 “나의 흐름이 어느 기슭에 닿아, 누군가의/ 마음 기슭에 닿아서, 함께 흘러오지 않았는가”, “용케도 여기까지 무사히 흘러오다니/ 고마워, 함께 흘러주어서 외롭지 않았어”(「아내의 어깨 위에 손을 얹고 할 말」 부분)라는 고백은 얼마나 우리를 얼마나 아득하게 하는가, 또 얼마나 큰 감동으로 우리의 마음을 흔들리게 하는가? 이 감동은 시의 쓸모없음을 쓸모로 만들기 위해 “잘 길들여진 지식과 정돈되어/ 줄지어 선 생각들이 비껴서서/ 보다 어리석고 엉뚱한 생각에게 길을 내어줄 때/ 마침내 새로운 오솔길이 선뜻 보였던 것이다/ 뒤풀이한다, 이 늦은 나이에도 가끔은/ 어리석고 엉뚱해지고 싶어서 시를 쓴다.”(「이상한 말을 하고 있다」 부분)라는 고백을 생각나게 한다. 현실을 지배하는 “잘 길들여진 지식”과 “줄지어 선 생각들”에 저항하기 위해 자발적으로 “어리석고 엉뚱해지”는 것은 얼마나 위대한 일인가? 그것은 분명 새롭고 아름답고 독창적인 시와 삶을 위한 일이었으니 말이다.
----이창윤 시집, {쓸모없는 것들과 함께}, 도서출판 지혜, 양장 값 11,000원