이 만희씨의 인테리어세계,,

[도샘]

이만희  

1976  서울예술고등학교 서양화과 졸업
1986  서울대학교 미술대학 조소과 졸업
1995  나고야 세계인테리어대전 한국 대표
현재  개오망디자인 대표이사
      한국실내건축가협회 정회원
      한국실내디자인학회 정회원
1993  KOSID‘BEST DESIGN AWARD OF 1993’ 수상

  인테리어디자인을 시작하게 된 동기와 배경   

순전히 우연으로 시작된다. 그러나 그 전에 필연적인 시간의 긴 흐름이 있었다. 사춘기 때 사귀게 된 친구 김영민, 전시형
-서울예고 동창. 모두 어릴 때부터 ‘그리기와 만들기’를 유일한 ‘할꺼리’로 알고 살아온 괴팍한 놈들이다. 대학 3년 가을쯤
으로 기억된다. 전시형의 큰형이 당시 방배동 카페 골목이 막 형성되던 시기에 ‘회색도시’란 카페를 우리끼리 만들어 보지 
않겠느냐고 제안했다. 원래 전시형은 그 이전에도 이대 앞에서 카페를 만든 경험이 있었기 때문에 그의 주도로 ‘회색도시’
가 만들어졌다. 내가 담당한 부분은 약간의 공간 분할과 붉은 색 카운터. 전시형이 주도한 이 프로젝트의 결과는 대성공이
었고 ‘회색도시’는 꽤 유명해졌다. 그럼에도 불구하고 우리 셋은 인테리어디자인이란 것에 대한 관심보다는 평소와 다름없
이 헐렁하게 술 마시고 기타 치며 늘 함께 붙어 다니는 것을 인생의 낙으로 삼았다. 이제사 생각해 보니 그 시절 우리나
라에는 정식 인테리어디자인 전공 학과조차 없었다. 지금부터 약 20여년 전의 일이다.












[ 안경점 스트라우스 ]

  회사명 개ㆍ오ㆍ망의 이상한 유래   

어느 날 저녁이다. 압구정동이 막 개발된 지 얼마 되지 않았을 즈음, 그곳에 ‘뮤즈’라는 카페를 김영민, 전시형이 완성하고 
난 후였을 때의 일이다. 내가 참여한 것은 커다란 샤워기에 모니터를 매입해서 물 대신 빛이 나오게 하는 조형물 제작이
었다. 오픈 전날 저녁, 조용한 어둠 속에서 오직 셋만이 남아서 천장만을 바라보며 바닥에 누워있을 때였었다. 갑자기 문
이 열리면서 ‘이상한 사나이’가 실내로 들어섰다. 첫 마디는 “회색도시 팀이 맞는가? 한달 반을 수소문해서 오늘 겨우 찾
았는데 정말 회색도시 팀이 맞는가?” 였다. 이 ‘이상한 사나이’의 외모는-실례를 무릅쓰고 말한다면-어딘지 모르게 카바레
의 지배인 같은 모습을 연상케 했다. 심하게 볶은 머리를 약간 부풀게 빗질을 했으며 뚱뚱한 몸매에 일자바지와 딱 붙은 
티셔츠를 입고 끝이 뾰족한 작은 구두를 신고 있었는데 잘 닦여져서 어둠 속에서도 빛이 났다. 그는 잠시 후 어둠에 눈이 
익은 듯 오픈 전의 ‘뮤즈’를 휙 둘러보더니 “맞구먼! 끝내 주는데!”라고 하면서 당장 이태원에 같이 갈 수 없겠냐고 물어 
왔다. 외모에 마음이 언짢아진 우리는 처음에 꽤 소극적인 자세를 취했는데 그 후 겪으면서 느꼈던 것은 외모와는 전혀 
다르게 그렇게 사람 좋고, 매너가 좋을 수 없었다. 이 분의 도움으로 김영민, 전시형이 선보인‘도시선언’은 그 후 종로와 
경희대에 체인점을 내게 되었고 이때 우리 셋은 본격적인 인테리어디자인을 시작하게 되었으며 당연히 팀 이름도 필요하
게 되었다. 도시선언 사장의 이야기를 이렇게 길게 하는 것은 이 분이 우리를 찾아내고, 믿고 아껴 준 덕분에 비로소 본격
적인 디자인을 하게 되었다고 나는 생각하기 때문이다. 인테리어디자인을 하기 전, 그러니까 고등학교를 졸업하고 난 후에 
우리 셋은 화실을 만들고 아예 함께 먹고 함께 잠도 자며 생활하기로 하였는데 그때 화실 이름이 필요하게 되었다. 내가 
제안한 것은 서울예고 시절 각자의 별명 첫 글자를 따서 지은 ‘개ㆍ오ㆍ망’-전시형 별명‘개’, 김영민 별명‘오리’, 나는
‘망둥이’-이란 이름이었고 둘은 B&B를 주장했다. 그 속뜻은‘X지 봐라’ 였으나 그 후 화실에 오는 사람들은 ‘바보 봐라’의 
뜻으로 알고 있었다. 그 후 우리의 이름은‘개오망’이 되었다.








[ 한식당 용수산 삼청동점 ]

  개오망을 함께 하던 이야기와 헤어진 이야기 그리고 이제까지 온 이야기   

카페‘도시선언’이후에도 우리 생활은 크게 달라진 것 없이 아주 자유롭게 밑도 끝도 없이 이어져 갔다. 그때 우리 팀은 카
페‘릿츠’,‘샤갈’,‘OPS’,‘노팅힐빌리지’, ‘허드슨호크’라던가 전통음식점‘용수산 청담점’, 디스코텍‘월드팝스’
‘시에스타’,‘바시아’, 안경점‘스트라우스’, 보석점‘디아망’등을 디자인했지만 여전히 만사가 무계획하였다. 
무계획한 것도 있었지만 도무지 한번 개발한 디자인을 다시 가다듬어, 보다 발전된 디자인 언어로 써먹을 생각은 하지도 
않고, 늘 새로운 형태와 느낌을 디자인하는 것만이 우리들 존재의 이유가 된다고 믿고 있는, 체질적인 그 무엇이 있었다. 
그것은 아마도 순수에 대한 열정, 그리고 포기할 수 없는 영원성에 대한 신념에 사로잡혀 있었기 때문었지 않나 생각한다. 
지금의 내게 있어 디자인은 보다 현세적이고, 실용적인 구체성으로 인식되지만 그때는 순수미술 전공자로서의 기질적 성
향을 떨칠 수 없었다. 실제로 우리 셋 모두가 서로 뒤질세라 공사 완성 단계에 있을 때조차 마음에 안든다는 이유 하나로 
무자비하리만큼 부수고 다시 시작하기를 몇 차례씩 반복했기 때문에 우리가 나타나면 현장에서는 “구청 철거반 나왔다”고 
수군거렸다. 그렇다 하더라도 일하는 분들이나 클라이언트에게는 절대 피해를 주지 않았기 때문에 ‘양반 디자이너’란 소리
도 함께 들었다. 결과는 늘 빈털터리였다. 그리고 그것에 대해 서로를 탓하지 않았다. 순수하게 서로를-어쩌면 보다 높은 
가치를-확인하는 시기였다고 생각한다. 디자인에 관한 구체적인 철학은 없었지만 늘 새로움이 있었다고 생각되며 특히 완
성된 후 영업이 무지하게 잘 되었기 때문에 고맙다는 말과 함께 무슨 명절만 되면 곳곳에서 작은 선물들을 보내 왔다. 때
가 되면 클라이언트가 보내 오는 선물! 이것 말고도 개오망에는 다 말할 수 없을 만큼 많은 신화가 있지만 정말 지면 관
계상 다 쓸 수 없어 아쉬울 뿐이다. 그 무렵-프로젝트가 많아지며 그리고 처음으로 주식회사와 비즈니스가 시작되면서, 
우리들에게 조금씩 변화가 왔다. 우선 각자가 단독으로 프로젝트를 완성해야 했으며, 매뉴얼화 된 작업의 반복으로 인한 
계획된 이미지의 통합에 대한 심도 있는 연구가 필요하게 되었다. 그 전에는 상당히 장식적이고 핸디 메이드적인 요소가 
자주 표현되곤 했는데 전국적인 SHOP의 경우 보다 절제되고 미리 계획된 디자인이 요구되어졌던 것이다. 이때부터 서로 
얼굴 볼 새 없이 바쁘게 일하며 보냈다. 중요한 사실은 그때까지 함께 어울려 만들던 과정 속에서 서로를 확인하던 개오
망의 기본 질서가 무너지고 각자 프로젝트를 혼자 진행시켜야 되었던 것. 그리고 이제 디자인이 점차 일로써 인식되기 시
작했다. 그런데 1년 후 결산은 손실 억! 그전에도 손실은 있었다. 그러나‘용수산청담점’과‘월드팝스’를 끝낸 후의 손실과
는 비교가 되지 않았다. 뒤늦게나마 서로의 얼굴을 새롭게 바라보면서 관리 업무의 중요성을 억울한 표정으로 인정했다. 
그때 초빙해 온 분이 지금은 고인이 된 이완형님. 개오망의 제2대 대표이사이다. 그리고 개오망이 생긴 이래 처음으로 적
자 경영이 흑자로 돌아섰다. 원래 1대 대표이사는 김영민이였다. 어느 날 서류상의 필요 때문에 가위, 바위, 보를 해서 김
영민이 졌고, 그래서 그가 대표이사를 맞게 되었다. 그는 이렇게 말했다. “쓰 발” 그러면서 언제나 처럼 입을 오리주둥이 
처럼 내밀고 관공서를 왔다 갔다 했던 것이다. 어느 날 김영민이 회사를 떠나겠다고 선언했다. 표면적인 이유는 신앙과 자
유. 7년 전의 일이다. 나는 3일 동안 거의 잠도 자지 않고 함께 해야 할 필연성을 그에게 설득했었다. 그러나 그는 떠났
다. 필연적인 헤어짐을 온몸으로 말하듯, 그리고 작년에 캐나다로 이민을 떠났다. 전시형이 떠나게 된 표면적 이유는 정확
치가 않다. 그는 별 말이 없었다. 그냥 “이제는 혼자 한번 해보고 싶다”가 전부였었다. 5년 전 그러니까 김영민이 떠나고 
2년 후의 일이다. 그 후 그는 “전 디자인”을 설립해서 지금까지 경영해 오고 있다. 그리고 나는 정말 혼자가 되었다.




[ 패션숍 로프트 ]










[ 로프트 카페 ]

  인테리어디자인 작업에 대한 목표   

상업공간에서 인테리어디자인을 필요로 하는 이유는 자명하다. 분명한 효과가 있을 것, 즉 장사 잘 되고 손님들이 오랫동
안 이용해 주는 곳이 되어야 한다. 장기적인 목표는 브랜드의 이미지 정립과 유지 및 향상에 있다. 따라서 브랜드의 개념 
정리와 소비자 분석이 으뜸이 되며, 디자이너의 개성은 그 다음이 된다. 또 한 가지, 개오망의 행동 방침에 ‘위험을 무릅쓰
고 창조한다.’라는 구절이 있다. 그러나 고객의 돈으로 위험하고 어설픈 순수 예술가가 되기를 경계해야 한다. 모든 디자이
너는 당연히 좋은 디자인을 할 것이라고 믿는다. 그러나 커머셜 아트에 있어서 프로의 진정한 가치는 브랜드와 맞는 디자
인을 얼마나 정확하게 제안하는가에 있다고 생각한다.












[ 패션숍 마인 ]

  가장 좋았던 프로젝트와 그 이유   

안경점 스트라우스-멋진 성공이다. 같은 장소에서 리뉴얼 했는데 오픈 두 달 후의 매출액이 전국 매장에서 1위임을 안경
사 협회에서 공식 발표했다. 리뉴얼 전 보다 2.5배의 매출 상승. 인테리어디자인의 위력을 극적으로 보여 준 사례라고 생
각한다. 패션점 타임의 경우도 마찬가지이다. 갤러리아 백화점 오픈 후 타 브랜드의 10배 이상의 매출이 계속 되면서 백
화점이 생긴 이래로 최고의 매출을 이룩했다. 안경점 스트라우스가 특히 좋은 이유는 첫째, 매장이 작다. 둘째, 안경점으로
서는 국내 최초로 고객중심의 마케팅 방법을 제안. 셋째, 마음껏 디자인했다. 넷째, 그렇게 할 수 있도록 클라이언트가 완
벽하게 신뢰를 해 주었다. 












[ 패션숍 타임 ]

  자기 작품에 대한 변   

글쎄! 지금까지 혼자 수행한 프로젝트 중, 월간 인테리어지에 화보로 나왔던 것들만을 한 번 간추려 보았다. 카페 OPSㆍ
허드슨호크ㆍ노팅힐빌리지ㆍ삿포로런던ㆍ라세나ㆍ인터페이스053ㆍ해뜨는 집(카페 및 베이커리 솔레일, 레스토랑 메종, 바 
알로알로), 안경점 스트라우스, 디스코텍 시에스타, 패션몰 파시플라자ㆍ워너비, Fashion Exchange, 용수산 삼청점, 패션
숍 타임ㆍ마인ㆍ시스템, 부산 크라운호텔 등이다. 어느 것 하나같지 않다. 글쎄다. 내가 생각한 작품 변-그렇지 않아도 매
일 아침에 열심히 화장실을 간다!




[ 라세나(FIX) ]






[ 멀티숍FIX ]






[ 라세나(FIX) ]

  순수미술 전공자로서의 장점 단점   

좋은점-순수미술에 있어 표현의 은유와 상징성은 기본 요구이다. 공간과 평면, 기능성과 경제적 측면을 고려한 가장 합리
적인 디자인을 추구한다 하더라도 인테리어디자인은 한 지역, 한 시대의 문화적 총합으로서 그를 표현하는 은유와 상징을 
요구한다고 본다. 
나쁜점-지나치게 개인적인 취향, 다르게 말하면 최소한의 객관적 상황마저 즉 브랜드가 요구하는 기본 사항마저도 개인적 
표현 욕구에 의해 무시하려는 성향. 착각. 

  가장 좋아하는 디자이너와 이유   

`필립 스탁’과 그리고 `존 모포드’필립 스탁의 작품 중 LA에 있는 호텔‘몬드리안’은 그동안 그가 해 온 아방가르드한 
디자인-그의 말에 의하면‘돈키호테처럼 황당한’새로운 공간 체험-이 현재 지속되고 있는 문화적 조류 즉 모던 속의 내
추럴, 미니멀 그리고 그의 특성이기도 한 전위적 표현이 훨씬 성숙된 야함으로 정리되면서 이때까지의 그의 작품과는 조
금 다른 가볍고, 화려한 아름다움으로 다가온다. 또한 존 모포드의 도쿄 소재‘PARK 하얏트’의 경우 특히‘뉴욕 그릴’은 
절제된 디자인이 갖는 최고의 품격과 역설적인 풍요로움, 고객의 접근 방식을 새롭게 하는 힘있는 공간 설정 그리고 소재
의 선택에 관한 깊은 애정이 감동을 전한다.












[ 패션숍SJ ]

  후배 디자인들에게 꼭 하고 싶었던 이야기   

체험을 통해 직접 느낄 수 있으면 가장 좋다. 배낭을 메고 햄버거를 먹으며 장소를 이리저리 옮기는 것이 체험의 전부가 
될 수는 없다. 저녁시간에는 정장을 하고 오페라나 연극을 보고 나이트클럽에서 재즈, 하드락을 듣는다. 또는 최고의 호텔
과 레스토랑 화장실을 이용하며 고급 브랜드의 상품을 사용해 보는 것. 중요한 체험이다. 갑부처럼 호사스럽게 소비하란 
게 아니다. 비용을 합리적으로 지출하되, 적절한 배분을 통해 상급, 중급 또는 저급 문화의 적절한 소비자가 되어 몸소 체
험해야 된다는 뜻이다. 디자인은 다양한 문화 속에서 그룹화된 라이프 스타일이라는 기본 바탕 위에서 시작된다. 디자인의 
실체란 무엇일까? 디자인은 문화의 총합으로서 계층간 라이프 스타일에 따른 지역적, 시대적 적합성, 다르게 말하면 적절
한 시점에 맞는 타당한 기능과 아름다움을 제안할 때, 그래서 고전적인 미학의 개념이 아닌 실생활 속에서 즐겁게 사용되
어질 때 비로소 의미 있는 디자인이 성립되며 이와 같은 기본 바탕 위에서만이 개인적 취향의 표현, 나아가서 창조적 역
량을 가능케 하는 디자인의 장을 진정 얻게 된다. 같이 느끼고, 다르게 느껴라. 그것이 체험이다.








[ 패션숍 시스템 ]

[ 크라운 호텔 ]

[피콜로]

원본 게시글에 꼬리말 인사를 남깁니다.

[인생대나오시]

정말 입사 하고팠던 회사였어요 지금도 한번쯤은 개오망에서 일하고 싶네요 인상 깊네요

[꿀벌가족]

개오망디자인..잘 보고 갑니다..