뮤지컬＜레 미제라블＞... 25주년기념 특별공연 / 2010 런던

[서푼짜리오페라]

<2010년 10월 런던 O2센터 / 169분 / 한글자막>

=== 프로덕션 노트 ===

카메론 매킨토시에 의해 새롭게 탄생된 <레 미제라블> 25주년 기념 특별공연 실황

예술성과 대중성에서 최고의 성공을 거둔 최고의 뮤지컬 <레 미제라블>
1985년 오리지널 초연 공연 이후 25주년을 맞는 기념 공연
알피 보, 레아 살롱가, 라민 카림루 등 최고의 뮤지컬 스타, '조나스 브라더스'의 닉 조나스 출연
오리지널 캐스트와 2010년 캐스트가 함께 무대에 서는 감동의 하모니

1985년 오리지널 캐스트와 2010년 캐스트가 한 무대에!

조나스 브라더스의 닉 조나스, 알피 보, 레아 살롱가 등 최고의 뮤지컬 스타들이 함께한 기념비적 공연

<레 미제라블>은 빅토르 위고의 동명 소설을 뮤지컬로 만든 작품으로 나폴레옹 제국 시대부터 동맹국이 프랑스 왕으로 추대한 샤를 10세의 시대가 멸망하기까지의 이야기를 그리고 있다. 피끓는 혁명정신, 노동자와 농민들의 거친 저항 정신, 그리고 가난한 사람들의 따뜻한 인간애를 다룬 매우 문학적이고 웅장한 오페라형 뮤지컬이다. 1980년 파리에서 초연되었던 뮤지컬 <레 미제라블>은 영국 로열 세익스피어 극단의 고질적인 재정난을 극복하려는 목적으로 뮤지컬 제작자인 카메론 매킨토시가 작품 전체를 개작하여, 1985년 10월 8일 런던 바비칸 극장에서 초연되었다.

제작자 카메론 매킨토시, 연출가 트레버 넌, 작곡가 숀 버그의 공동작업으로 이루어진 런던의 <레 미제라블>은 예술성과 대중성의 양면에서 뮤지컬 사상 초유의 성공을 거두었고 1987년 브로드웨이에 진출하게 된다. 대사 위주와 동작 중심의 형식에서 벗어나 48곡의 개성 넘치는 노래들을 라이브 송으로 연결해 뮤지컬의 특성을 최대한 살리고 있는 것이 특징이다. 1985년 초연된 카메론 매킨토시의 <레 미제라블>이 2010년 25주년을 맞아 10월 런던의 O2센터에서 기념공연을 가졌고, 이 기념공연 실황을 닉 모리스가 영상으로 담아냈다.

영국 출신의 스타 테너, 알피 보가 장 발장 역을 맡고 조나스 브라더스의 닉 조나스가 마리우스로 캐스팅되었으며 '사랑은 영원히'의 팬텀 역인 라민 카림루가 앙졸라를, 10주년 공연에서 에포닌을 노래한 레아 살롱가가 팬틴으로 등장한다. 무엇보다 공연의 하이라이트는 1985년 오리지널 캐스팅의 등장이다. 세월의 연륜을 느끼게 하는 명배우들의 노래와 연기가 25주년 기념 캐스트와 함께 무대에서 어우러진다. 장 발장의 인간적인 고뇌와 마리우스와 코제트의 순수한 사랑, 확고한 자기 믿음에 대한 배신으로 자살하는 자베르, 에포닌의 슬픈 사랑, 세상에 저항하는 젊은이들의 목소리 등 모든 것이 담겨진 대작.

<캣츠>, <오페라의 유령>, <미스 사이공>과 함께 세계 4대 뮤지컬로 불리는 <레 미제라블>은 세계 42개국 21개국의 언어로 공연되었으며, 네 작품 중 한국어로 정식 공연되지 않은 유일한 작품이기도 하다. 올해로 최장기간 연속 공연 뮤지컬로도 기록된 <레 미제라블>! 시대와 사상을 뛰어넘어 고전의 힘을 보여주는 최고의 뮤지컬의 역사적인 25주년 현장을 그 감동 그대로 만날 수 있다.

작사 : 하버트 크레츠머, 제임스 펜튼
작곡 : 클로드 미셸 숀베르그
대본 : 알랭 부빌, 클로드 미셸 숀베르그(원작/빅토르 위고)

Song list

01.Prologue
02.Soliloquy
03.At the end of the day
04.I dreamed a dream
05.Lovely Ladies
06.Who am I ?
07.Come to me
08.Castle on a cloud
09.Master of the house
10.Thenardier Waltz
11.Look Down
12.Stars
13.Red and Black
14.Do you hear the people sing?
15.In my life
16.A heart full of love
17.One day more

(인터미션)

18.On my own
19.A little fall of rain
20.Drink with me to days gone by
21.Bring him home
22.Dog eats dog
23.Soliloquy
24.Turning
25.Empty chairs at empty tables
26.Wedding chorale
27.Beggars at the feast
28.Finale
29.Curtain call
30.Valjean quartet
31.One day more reprise
32.Thank you!
33.Do you hear the people sing? Reprise
34.Credits

=== 작품 해설 === <2012년 9월 19일 네이버캐스트 / 월간 더 뮤지컬 편집장 박병성 글>

뮤지컬 무대

신화를 다시 쓰다

레 미제라블

세계 4대 뮤지컬이라는 말이 도대체 어디서 비롯되었는지는 모르겠지만 1980년대 런던에서 만들어진 대형 뮤지컬이 브로드웨이에 진출하면서 시장을 넓혔는데 이 네 작품을 국내에서는 흔히 뮤지컬 빅4라고 이야기한다. [캣츠], [오페라의 유령], [미스 사이공] 그리고 [레 미제라블]이 그것이다. 뮤지컬 [레 미제라블]은 빅토르 위고의 소설을 토대로 만든 작품으로 제목인 ‘레 미제라블 Les Miserable’은 ‘불쌍한 사람들’이란 의미이다. 우리에게는 장 발장의 이야기로 더 유명한 바로 그 내용이다. 1985년 초연한 이 작품은 현재 런던에서 최장기 뮤지컬 기록을 보유하고 있다.

날마다 신화를 쓰는 작품

[레 미제라블]은 현재 런던에서 최장기 공연 기록을 유지하고 있지만 작품 개발은 프랑스에서 시작됐다. 원작이 프랑스 소설가인 빅토르 위고의 작품이고 프랑스 혁명기를 배경으로 하고 있으며, 작사가 알랭 부브릴과 작곡가 미셸 쇤베르크가 모두 프랑스인인 만큼 프랑스에서 첫 공연을 올린 것은 어찌 보면 자연스러운 일이었다. 그러나 [레 미제라블]을 오늘날의 대중적인 엔터테인먼트 상품으로 만든 것은 프랑스가 아닌 영국의 제작자 카메론 매킨토시와 로열 셰익스피어 극단이었다.

작사가 알랑 부브릴은 런던 뮤지컬 [올리버]을 보고 [레 미제라블]을 뮤지컬로 만들 계획을 세운다. 그는 작곡가 미셸 쇤베르크와 합심하여 콘셉트 앨범을 만들고 이를 바탕으로 1980년 프랑스의 대형 체육관에서 공연을 올려 세 달 간 100회 공연을 마치고 막을 내렸다. 이 앨범은 당시 [캣츠]로 성공을 맛보고 있던 카메론 매킨토시에게 전해졌고, 그는 로열 셰익스피어 컴퍼니와 합심하여 뮤지컬 [레 미제라블]을 제작했다. 로열 셰익스피어 컴퍼니는 인도와도 바꾸지 않겠다는 영국 문화의 자존심 셰익스피어의 이름을 내건 단체였다. 상업 프로덕션과 손을 잡고 상업적인 뮤지컬을 만드는 작업이 썩 내키는 일이 아니었지만 당시 경기 침체로 공연계 지원금도 줄어들면서 로열 셰익스피어 컴퍼니 역시 자구책이 필요했다. 로열 셰익스피어 컴퍼니의 예술 감독인 트레버 넌이 연출을 맡고 그의 파트너인 존 내피어가 무대 디자이너로 참여했다.

[레 미제라블]을 뮤지컬로 제작하는 것은 평탄치 않은 작업이었다. 젊은 나이에 예술감독직에 오를 정도로 천재성을 인정받는 트레버 넌이었지만 뮤지컬 제작 경험이 부족했고, 원작의 대하 서사시를 무대 공간에 풀어놓는 작업이 녹록지가 않았다. 트레버 넌은 극본을 문학적으로 압축시켜 다듬고, 대하 서사의 스토리에서 각각의 캐릭터가 살아나도록 인물들의 성격을 명확히 구축했다. 또한, 존 내피어의 상징적이면서도 효율적인 무대는 복잡한 시간과 공간을 간단한 세트로 신속하게 넘나들게 했다. 특히 혁명군과 정부군이 대립하는 바리케이드 장면은 회전 무대를 통해 전쟁의 긴박감과 혁명군의 죽음을 장엄하게 연출해냈다. 당시 만들어진 대형 뮤지컬들에 비해 단출한 무대이지만 [레 미제라블]의 무대가 결코 뒤지지 않은 것은 상징적이고 아이디어가 돋보이는 무대를 선보였기 때문이다. 1985년 10월 바비칸 센터에서 초연된 [레 미제라블]에 대해 평단은 여전히 부정적이었으나 관객들의 반응은 달랐다. 수많은 사람들이 공연장으로 몰려들었고, 그해 12월 무대를 팰리스 시어터로 옮겨 2004년 4월까지 무려 20여 년간 공연하였다. 2000년을 넘어서면서 관객이 서서히 줄어들자 종영 이야기가 나오기 시작했다. 1987년 브로드웨이로 건너갔던 프로덕션은 실제 2003년 16년간 6,680회 공연으로 막을 내렸다. 웨스트엔드에서도 2004년 [레 미제라블]을 종영하려고 했으나, 이 소식을 들은 팬들이 다시 공연장을 찾으면서 종영 계획을 접고 공연이 부활했다. 2004년부터 [캣츠]가 공연했던 퀸즈 시어터로 자리를 옮겨 지금까지도 공연을 이어가고 있다. 2010년 1월 5일에는 런던 공연만 무려 1만 회를 기록하는 엄청난 성과를 이루었다. 웨스트엔드에서 최장기 공연하는 뮤지컬이며 이는 지금도 연일 갱신되고 있다.

캐릭터만큼 다양한 아리아

[레 미제라블]은 문학적으로는 매력적일지 몰라도 극적으로는 그리 좋은 소재가 아니다. 너무나 긴 시간대를 다루고 있고, 쫓고 쫓기는 장 발장과 자베르 사이의 갈등이 분명하지만 그 응집력은 다른 작품에 비해 크지 않다. 극성보다는 서사성이 짙어서 문학이나 영화로 표현하기에 더 적합한 스토리이다. 그럼에도 이 난해한 소재로 세계적인 명작 뮤지컬을 남길 수 있었던 것은 문학성을 잘 살린 가사와 아름다운 음악, 그리고 빛나는 캐릭터 때문이다.

미셸 쇤베르크의 클래식한 음악은 캐릭터의 고민과 성격을 잘 반영하고 있다. 장 발장과 자베르 두 인물의 비중이 아무래도 높지만 코제트의 엄마 팡틴느나 에포닌, 마리우스 등 준 주역들은 물론 학생 혁명군의 리더 앙졸라 등 비교적 비중이 낮은 조역들에게도 잊지 못할 아리아를 선사해주어 그 캐릭터들을 빛나게 했다. 앙졸라와 마리우스 그리고 학생 혁명군들이 부르는 ‘Red And Black’은 앙졸라의 솔로 아리아는 아니지만 그의 열정과 패기를 돋보이게 한다. 탈옥 이후 선행을 베풀고 사는 장 발장과, 사람은 변하지 않는 신념으로 엄격하게 법을 집행하는 냉철한 경감 자베르의 대립 이외에도 다양한 갈등들이 분산되어 전개된다. 팡틴느는 하층민을 대표하는 인물로 어린 딸을 양육하기에 너무나도 고단한 삶을 통해 계층적인 갈등을 드러낸다. 계층 간의 대립 이외에도 에포닌과 마리우스, 코제트 사이에 안타까운 러브 스토리도 끼어든다. 이들의 삼각관계에는 사랑을 이루는 마리우스와 코제트보다 짝사랑을 꿈꾸는 에포닌의 캐릭터가 강조된다. 짝사랑하는 마음을 담은 ‘On My Own’이나 마리우스의 품에서 죽어가며 부르는 ‘A Little Fall of Rain’은 에포닌이란 캐릭터를 사랑할 수밖에 없게 만든다. 실제 스토리로 보았을 때 에포닌의 비중은 코제트보다 훨씬 작지만, 뮤지컬에서 에포닌은 관객들로부터 여주인공이 받을 만큼의 사랑을 받는다. 팡틴느가 딸에 대한 사랑을 담아 부르는 ‘I Dream a Dream’이나 작품 내내 감초 같은 역할을 하는 떼아르디에 부부의 코믹한 노래까지 다양한 음악들이 캐릭터들을 명확하게 부각시키면서 새로운 관심을 불러일으킨다.

다양한 버전의 [레 미제라블]

[레 미제라블]이 이룬 성과는 일일이 열거하기 힘들 정도다. 27년째 영국에서 공연하고 있고, 1만 1천 회에 달하는 연속 공연 기록을 세웠으며, 전 세계 42개국 308개 도시에서 21개국어로 공연되었다. 그러나 아직까지 21개국에 한국은 포함되지 않았다. 90년대에 몇 차례 [레 미제라블]의 한국어 공연이 시도되었지만 정식 라이선스를 지불한 공연은 아니다. 그래서 1995년 [레 미제라블] 10주년 콘서트에서 전 세계의 장 발장이 커튼콜 무대에서 ‘One Day More’를 부를 때 한국의 장 발장은 그 무대에 서지 못했다.

25주년이었던 2010년에는 런던에서 [레 미제라블]의 세 개의 프로덕션이 올라갔다. 원래 퀸즈 극장에서 공연을 하고 있었고, 25주년을 기념하여 영국 투어 팀이 결성되었다. 2009년 12월부터 런던 전역에서 순회하다가 2010년 10월 [레 미제라블]이 처음으로 공연되었던 바비칸 센터로 돌아와 2~3주간 공연했다. 이 25주년 투어 버전은 원작의 창작자 트레버 넌과 존 내피어의 바통을 이어받은 로렌스 코너와 맷 캔리가 맡았다. 맷 캔리의 무대는 존 내피어의 트레이드 마크인 회전 무대 대신 나무 소재의 세트들과 프로젝션을 적극적으로 사용하여 좀 더 볼거리에 치중한 무대를 꾸몄다. 그리고 2010년 10월 3일에는 1만 5천 명을 수용할 수 있는 초대형 콘서트장 O2에서 기념 콘서트를 벌였다. 오페라 가수로 장 발장에 출연했던 알피 보가 장 발장 역에 출연했고, 2006년 브로드웨이 리바이벌 공연에서 팡틴느를 맡았던 리아 살롱가가 팡틴느를 연기했다. [미스 사이공] 초연 킴이었던 리아 살롱가는 브로드웨이에서 에포닌 역으로 출연하였고 10주년 기념 공연에서는 에포닌의 노래를 불렀다. 10여 년이 지나고 나서 팡틴느로 돌아온 것이다. 마리우스 역에는 아이돌 그룹 조나스 브라더스의 닉 조나스가 출연해 젋은 팬들에게 인기가 높았다. 25주년 기념 공연은 10주년 때와 마찬가지로 공연 실황이 DVD로 제작되었다.

[레 미제라블]은 여러 차례 다양한 버전으로 영화로 제작되었다. 2012년에는 영국의 유명 영화사인 워킹 타이틀사와 매킨토시 프로덕션이 손을 잡고 뮤지컬 버전을 영화로 만든다. 장 발장 역은 영화배우이면서 뛰어난 뮤지컬 배우이기도 한 휴 잭맨이 캐스팅되었고, 자베르에는 러셀 크로우, 팡틴느 역에는 앤 해서웨이, 악독한 떼아르디에 부인 역은 헬레나 본햄 카터가 캐스팅되어 이미 관심을 높이고 있다. 장 발장에게 은촛대까지 주는 신부 역에는 웨스트엔드와 브로드웨이 초연 무대에서 장 발장 역으로 출연했던 콤 윌킨스가 출연해 원조 팬들의 추억을 자극한다.

공연 내역  
1985년 9월 30일 런던 바비칸 센터
1987년 3월 12일 뉴욕 브로드웨이 극장

수상 내역
1985년 올리비에 어워즈 여우주연상 수상
1987년 토니상 10개 부문에 노미네이트되어 8개 부문 (작품상, 극본상, 작곡상, 남우조연상, 여우조연상, 연출상, 무대디자인상, 조명디자인상) 수상
1987년 드라마 데스크상 7개 부문에 노미네이트되어 5개 부문 (작품상, 남우조연상, 오케스트라상, 음악상, 무대디자인상) 수상

창작자

작곡 : 클로드 미셸 쇤베르크
프랑스의 음반 프로듀서, 작곡자. 작사가 알랑 부브릴과 콤비로 만든 [레 미제라블], [미스 사이공]로 세계적인 작곡가 반열에 오른다. 이후 [마틴 기어], [해적 여왕] 등을 만들었다.

작사 : 알랑 부브릴
작사가 작곡가 미셸 쇤베르크와 협업하여 다양한 작품을 만들었다. 그에게 명성을 안겨준 [레 미제라블], [미스 사이공], [마틴 기어], [해적 여왕] 등은 모두 쇤베르크와 만든 작품이다.

연출 : 트레버 넌
로열 셰익스피어 극단과 내셔널 시어터의 예술 감독을 맡았고 그 공로로 2002년 기사 작위를 받았다. 뮤지컬, 연극, 오페라 등 다양한 장르의 연출가로 활약했다. 대표작으로는 [캣츠], [마이 페어 레이디], [스타라이트 익스프레스], [레 미제라블] 등이 있다.

무대 : 존 내피어
로열 셰익스피어 극단과 내셔널 시어터의 협력 디자이너를 맡으며 트레버 넌과 많은 작품을 함께 했다. [니콜라스 니클비], [캣츠], [스타라이트 익스프레스], [레 미제라블], [선셋 블러버드] 등으로 토니상을 수상했다.

캐릭터 소개 

장 발장
19년간 감옥살이 후 출옥한 장 발장은 성당에서 도둑질을 하다 잡히지만 신부님의 배려로 새로운 사람이 된다. 작은 마을의 시장으로 있을 때 판틴느와의 인연으로 어린 코제트를 돌보며 살아간다.

자베르
원칙주의자인 경감. 사람은 바뀌지 않는다는 신념으로 죄수들은 결코 선인이 될 수 없다는 믿음을 가지고 있다. 장 발장을 끝까지 뒤쫓다가 자신의 신념이 무너지는 순간 자살을 한다.

팡틴느
노동자였으나 실직한 후 어린 딸을 위해 창녀로 전락한다.

코제트
팡틴느의 딸로 떼아르디에 부부에게 허드렛일을 하며 양육되지만 후에 장 발장이 그녀를 입양하여 숙녀로 키운다.

마리우스
코제트의 연인. 혁명과 사랑 사이에 갈등하면서 혁명에 참여한다. 죽을 위험에 처한 그를 장 발장이 구해준다.

에포닌
떼아르디에 부부의 딸. 탐욕스러운 어른들 사이에서 자랐으나 마리우스를 사랑하면서 안타까운 짝사랑을 한다. 마리우스를 돕기 위해 혁명군에게 정보를 전달하다 죽게 된다.

떼아르디에 부부
여관을 운영하는 탐욕스러운 부부. 팡틴느에게 많은 양육비를 받으면서 코제트를 하녀처럼 부린다. 극중 코믹적인 역할을 한다.

앙졸라
학생 혁명군의 대표이자 마리우스의 친구.

시놉시스

19년간 감옥에 있던 장 발장은 가석방된다. 성당에 식사와 잠자리를 대접받지만 장 발장은 은쟁반을 훔쳐 달아난다. 경찰에 잡히지만 주교의 관용으로 참회하고 새로운 삶을 산다. 한 마을의 시장이 된 장 발장은 자신의 공장에서 일하다가 해고된 팡틴느를 알게 된다. 자신 때문에 해고된 팡틴느가 어린 딸 코제트의 양육을 위해 몸을 팔다 죽어간 것을 알게 되고 떼아르디에 부부에게서 고생하고 있는 코제트를 양딸로 삼는다.

세월이 흘러 코제트는 숙녀로 성장하고 대학생 마리우스는 그녀를 보고 첫눈에 반한다. 당시 학생들은 혁명의 소용돌이에 휩싸이는데 자신의 딸이 혁명군 대학생과 사귀고 있다는 것을 안 장 발장은 몰래 무리에 끼어든다. 한편 혁명군을 괴멸시키기 위해 무리에 잠입했던 자베르는 오히려 체포되지만 장 발장의 도움으로 목숨을 구한다. 사람이 변하지 않을 것이라는 신념을 가진 자베르는 자신의 신념이 무너지자 자살한다.

그리고 떼아르디에의 딸 에포닌은 숙녀가 된 코제트를 알아보고 그녀 주위를 맴도는 마리우스를 짝사랑한다. 에포닌은 마리우스를 돕다가 죽음을 맞는다.

혁명 당일 정부군의 매서운 공격으로 젊은 혁명군은 모두 죽고, 장 발장은 상처 입은 마리우스를 데리고 하수구로 도망친다. 후에 떼아르디에 부부에 의해 그를 구한 것이 장 발장임을 알게 되지만 장 발장은 이미 숨을 거둔 상태였다.