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전각예술 篆刻艺术 전각배우기 전각작품 전각글씨
출처:중국바이두백과 소스:이페어케이
전각예술
전각 예술은 금속·상아·코뿔소·옥·석 등의 질에 속한다.재주 위에 전서체 문자의 예술을 조각하다.인장 제작이 주를 이루기 때문에 인장예술이라고도 한다.
전각 예술은 국수의 하나로 긴 발전 과정을 거쳤다일관성 있고 중후한 전통이 깃들어 있다.그 융만기상은 방촌간에, 역대 문인들의 묵객들에게 사랑을 받거나, 자기 전서를 쓰거나, 문우에게 선물하거나, 도장을 찍어 주었다.낙관, 관상, 놀이 등으로 심미적인 즐거움과 예술적 향락을 누릴 수 있다.
중국명 전각예술 소재 금속, 상아, 코뿔소각, 옥, 석예술 형식에는 전서체 문자를 조각하여 사용하던 것을 자전하여, 문우에게 증정하였다.
카테고리
1 소개
2차원
3상석
▪ 소류구원
▪진실로 돌아가다
4기법
▪ 전법
▪ 장법
▪ 칼질
▪ 인식
5사서적전각
소개하다.
소위 "전각예술"이란, 간단하게 "전서"라는 말을 쓰는 것이 아니다.몸을 싣고 도장을 찍는 것이 바로 전각 예술이다.역사적으로 건축한 전각가들이 있는데, 그들은 먼저 풍격이 있고 개성이 있는 전서가, 즉 '내 책으로 나의 인을 들여왔다'는 것이다.덩스루(鄧石如), 우양지(吳攘之), 자오즈겸(趙之겸), 황사링(黃士 凌), 오창석(吳昌石), 제백석(齊白石), 오일문(劉一聞), 임욱(林旭)
청대의 황제 25보 (황제 봉천의 보)
청대의 황제 25보 (황제 봉천의 보)
전통적인 전각예술의 표준은 오직 하나의 전각 예술이 형성되고 있다는 것이다.성(性)적 색채와 미적 가치를 지닌 전서(全書)적 예술이 생겨나야 개성과 미적 가치를 지닌 전각 공예 미술이 탄생할 수 있다.전각은 칼로 대필하는 것이다.인재에는 이미 써 놓은 글씨나 그림을 따라 각도 각필한다.중국의 독특한 전통 예술로 실용과 감상의 이중 가치를 지닌다.전각에서 가장 상용하는 서체는 전자이다.예서 해서 행서 등도 있다.전각 공법의 재료로는 수정옥금속수각상아가 있다대나무, 나무, 석재 등그중에서도 석재가 가장 많이 사용됐다.
중국의 전각 예술이 다채롭고 유파가 분분한 이유는 바로 그 때문이다.한 가지 중요한 요소는 바로 입인된 문자의 형체미가 작용을 한다는 것이다.수천 년 동안의 변천과 발전으로, 중국 문자의 서체는 복잡하고 다변적이며, 풍부한 기예를 가지고 있다.술성. 체식으로 보면 진, 초, 예, 전으로 나뉘고, 예술로 보면 여러 가지 체식으로 또 다른 서법이 있습니다.전각은 문자 그대로를 표현하는 전통예술로, 아무리 취해도 끝이 없고 아무리 써도 없어지지 않는 원천을 가지고 있기 때문이다.
입인 문자의 채택은, 일반적으로 대전·소전·한전(漢篆)으로 한다.뮤전(缪 ))이 주(主)가 되었다. 송원(宋元)은 이후 글씨가 점점 넓어져 예서, 해서, 심지어는 행해(行海)까지 도장이 찍히기도 했다.전서로 입인하는 것을 말한다면, 유파된 도장이 흥미로울 것이다.이후 취지도 갈수록 넓어지고 있다.갑골, 병기, 석고, 조판, 천포, 와당 등 실물에 적힌 글자는 모두 전각에 창작된 글자의 취자( 。資)에 들어간다.특히 명청 시대에 유파 작가 중 몇 명의 거장은 자신의 독특한 풍모를 담은 전서로 입인하여, 전서에 인각된 글자를 탈취할 수 있게 되었다.옛날에는 널리 알려졌는데, 이것도 각 파벌에 도장을 찍는 유전자의 하나다.
전서의 일종인 전서로 말하자면, 진짜·초···························.여러 가지 종류가 있다. 진나라 이전의 것을 대전(大篆)이라 통칭하고, 진(秦)의 것을 통일 후(後)의 글자로 소전(小篆), 한(漢)대에는 모사( 。印)에 전용하는 서체(書體)를 뮤전(缪傳)이라 하였다.대전 범주에는 금문석고문주문진전류의 조판권량서체, 한전의 한전에는 한전비액서체가 포함된다.전서(全書)에는 한 글자에 여러 가지 문법이 등장하고, 100여 가지에 이르는 글자도 종종 나온다.그러나 전서에 어떤 부류가 있고 어떤 필법이 있는지에 상관없이 결국 모든 것이 그 종을 떠나지 않는다.
근원을 찾다
동한관인
동한관인[1]
전각 예술은 서예(주로 전서)와 각을 서로 결합한 것이다공예미술, 도장을 특정 형식으로 표현하는 하나의 공예미술.한자의 서예의 미를 장법(章法)의 미(美)와 칼날의 미(美), 금석(金石)의 자연미와 함께 표현한 것이다.독립적으로 감상하는 표현 예술.전각예술은 명청 유파로 부터 500년의 역사를 가지고 있으며, 명청 유파의 전각은 고대의 인장에서 발전한 것이다.옛 도장은 독특한 풍모와 실용예술의 표현성을 바탕으로 전각예술의 토대를 쌓았다.그래서 전각 예술사는 3천 7백여 명으로 거슬러 올라간다연전의 청동질 위주의 주새시대.은상시대에는 바로 글자를 새기는 예술이 성행하였다.
전각예술(칼을 새기는 칼)과 서예예술(붓글씨)법) 마찬가지로 실용예술에서 순표현예술로 전환하는 역사적 과정을 거쳤다.사료에 따르면, 고대 도장 중 가장 오래된 것은 고새로, 대부분 전국적인 것이다.시기. 고새는 관, 사의 두 부류로 나누어져 있었는데, 당시에는 존비를 막론하고 모두 새라고 불렀다.고새는 전문 장인이 만들거나 끌거나 주물러서 새문이 정교하고 짜임새가 살아 있다.주문과 백문으로 나뉘는 국새는 테두리가 넓고 경계선이 있는 것이 특징이다.내용은 관직성명길어초형 도안 등이다.고새의 모양, 크기다릅니다. 직사각형, 사각형, 원형, 기타 여러 가지 이형이 있습니다.
고새는 고대인들이 교제할 때 권력과 증빙으로 삼았던 편지이다물건은 사회 실용적 생활 습관과 소박한 미적 가치를 반영한다.하남 안양 은허에서 3점의 비슷한 실물이 발견된 점에 비추어, 고새의 기원이 상인이었을 것이라는 추측이 나오고 있다.세대, 그러나 아직 더 깊이 연구 토론해야 한다.
앞의 3방에는 도안 기호만 있을 뿐, 제4방은 전국 고대 도문 "감"이다.사도"라고 적었다.
진대에는 황제의 인을 새라고 불렀고, 일반인의 인은 인이라고 했다.진인(秦印)은 진서팔체(秦書八體)의 하나인 모인전(篆印篆)으로, 진소전(秦小篆)과 비슷한 장중한 인문(印文)이 수려하다.네모난 관인(官印)에 '口'자와 '田'자를 더하고, 직사각형인쇄에 ' 田'자를 더하다위에 '日'자를 더한 것은 진인의 두드러진 특징이다.진인(秦印)은 관인(官印)사인(私印) 외에 고사성어로 입인(入印)하는 형태가 후대 한장인(後世漢章印)의 선도(先道)이다.
한대는 황새 인의 발전이 공전의 휘황찬란했던 시기여서, 제외를 더욱 명확하게 기약하였다.왕인은 여전히 새 이외에, 나머지는 모두 새인이라고 한다.관인(官印)에는 칭장이나 인장이 있고, 사인(私印)에는 신인지인신인지신(信印(印信)인신(印信)이 있다.한인은 내용에서 형식까지 이전보다 더 풍부하다.부(富)는 한나라 예서의 발흥과 관련하여, 결체를 간소화하고 획을 곧게 그었다.한인은 또 조충서로도 입인돼 장식성이 뛰어나 고대의 미술 서체 중 하나다.
한인은 두 종류로 주조되고 끌을 쪼는다.서한 도장은 대부분 주조된 것으로, 그 가운데에 도장이 있다.새로 생겨난 초기의 도장은 제작이 가장 정교하고 아름답다.
동한 도장은 끌로 인쇄하면 가장 특색이 있다.사회가 혼란하여, 전란이 일어나지 않는다.이미 문무 관리들은 자주 이동하여 절을 자주 하였고, 도장을 주조할 겨를도 없이 흙벽돌 위에 시시각각 구멍을 뚫었으며, 인문을 다듬지 않고 급히 도장을 찍었다.
한나라 때 주인장은 중웅혼, 정인건발기방, 이 두 가지는 뚜렷이 구별된다.스타일에 따라 후대의 전각에 큰 영향을 미쳤다.고대에 새자국을 사용할 때 진흙, 일명 진흙, 봉인이라고도 불리었다.봉토가 처음 발견되었을 때, 인으로 잘못 인식되었다.범, 사실 새자국을 사용할 때 남는 허물이다.종이가 발명되기 전에, 옛사람들은 대부분 간서에 공문서와 장부 기재, 편지 쓰기 등을 하였다.서신을 주고받으며 기밀을 지키고 위조를 방지하기 위해 서신의 매듭 부분에 연니를 붙여 검인( 。印)을 찍는 이른바 함함( 缄)이다.옛날에 일부 물품의 봉인이 방법을 사용하기도 한다.진흙에 찍어내는 압출로 인해 진흙이 넓은 테두리와 테두리가 형성되고, 진흙에 새를 찍어 덮는 '흰'이 '주'가 되는 특수효과가 나타나지 않는다.힘써서 예스럽고 서투르고 중후한 기예를 나타냈다술의 특색.
삼국 양 진 남북조 시대의 도장은 기본적으로 한인을 본뜬 것이다형으로 만든. 종이가 보편적으로 사용되었는데, 이때부터 주사조(朱沙)를 이용하여 인니를 만들고 진흙을 봉하는 법은 폐지되었다.그래서 새 인주(印泥)로 도장을 찍는데, 이것이 '유주의 제도'다.。
수, 당, 오대부터 송, 원 시대의 관인까지 인면이 확대되었다.각 형제민족은 한자의 서예를 관인(官印)에 쓰고, 인문곡(印文曲)을 굴절시켜 인면의 빈틈을 메운다.그러나 송대에 이르러 구첩전서로 발전하였지만, 오히려 전서를 잃었다.아름다운 법도.
수·당·송·원 시대에 서예회화는 모두 장족의 발전을 이루었다.전. 서화를 감장할 목적과 서화가가 작품에 도장을 찍어 소장인재관인한문인이 성행하고 있는데, 이는 실용적인 새자국이 전각예술로 발전한 것이다.중요한 부분. 인장은 서화와 유기적으로 어우러져 문학적 의미를 지닌 감상예술로, 시, 문, 서, 그림과 어우러져 금석서화라고 한다.
이 밖에, 중국 최초의 문학 이론 저서인 《학고편》과 《선선》도 인쇄되었다.화인사 집고인격 소당집고록 등은 모두 고대의 황새인쇄에 대한 집록이 있다.서화가 조맹탁은 원주문을 잘 새기는 것으로 유명하여, 역대 후대의 모범이 되었다.。
송·원의 많은 사인(私印)은 문인이어서, 예술성이 매우 뛰어나다.송대 주기의 수인과 원대의 화압인(花 印印)은 예서, 해서(书書)로 입인되어 후세의 전각가들이 일반적으로 중시하는 인장의 본체이다.
고대의 새인 제작은 전문 장인의 손으로 써야 하므로, 쓰는 재목이다.재질의 재료는 대부분 금속과 옥석 등이다.이런 인재는 비록 매우 느리고 길게 드리워지는 장점이 있지만, 경도가 높고 난삽하여 새기기가 어렵다.일찍이 고대의 새도장에서 발견되었다석질 도장, 당(唐)송(宋) 사인(私印)에도 석각 도장이 있다.원나라 말 화가인 왕면이 화유석으로 최초로 새겼고, 명나라 문팽(文彭)이 불빛돌(즉 동석)로 새겼다는 설이 전해지면서 문인과 예술가들이 칼로 새긴 새로운 세상이 열리며 전각예술이 발전할 수 있는 좋은 물질적 여건이 마련되었다.
전각 유파는 명나라 중엽에 형성되었다.이때 도장은 실용품으로 한다.서화예술의 부속품이었으나 독특한 전각예술품으로 발전했다.전각의 단어는 원래 글자의 쓰기와 정성스러운 쓰기를 비유하여 쓰는 말인데, "전서(篆書)라고 하고, 글자로 새기라고도 한다"고 한다..한양웅(漢揚雄)의 《법언(法言)》은 "동자조충전각(東子 雕虫虫虫 。 。 。 。 。)", "장부불야(壯夫不如也)"라는 말로 부수사(富修辭)를 할 때 고심 끝에 새겨 넣은 글귀가 나중에 인장이라는 예술의 명칭으로 바뀌게 되었다.
전각예술명청 두 대에 걸맞는 명수들로 파벌이 다양하다.전각류파는 보통 전각가의 본적지, 성씨, 사승관계 및 활동구역을 따서 명명된다.명나라 중엽부터 저녁까지 500년 가까이 전각예술이 번성할 때기.
명나라 문팽은 서화가 문준명의 장남으로, 특히 전각으로 이름을 날렸다.당대. 그는 전각예술의 계승과 창조를 계승하여 후세에 전각가로서 전각의 조상으로 추앙받았다.그는 구슬 문인으로, 소전결체로, 수려하고 전아하며, 가장 특색이 있고, 칼질이 명쾌하여 자유롭다.예를 들어, 문장의 배치가 매우 창의적이다.
"육서를 준칙으로 삼자"는 그의 주장은, 21세기까지도 여전히 그랬다.전각가가 준수한 법칙.문팽의 발기로 전각예술은 한때는 방만하고 풍조가 활짝 피었다.문팽은 완파라고 불린다.완파 중의 전각가는 또 귀창세이다.이류방, 정수, 주간, 소선 등.문팽과 함께 이름을 떨친 허전(許震, 문팽의 제자)은 '법고이불굴의 집대성자(集大成者)'로 불릴 만큼 후세에 큰 영향을 미쳤다.하진 일파는 후이파라고 불린다.전각가로는 왕성동간심풍 등이 있다.
명대의 왕 관은 백문을 창안하여 한나라를 모방하여 각자 하나의 기치를 세웠다.
명나라 문팽은 《금바의탁송유학》, 하진은 《중꼬이 깊은 곳을 듣다》대표 작품으로 삼다.
청대의 금석학이 성행하고, 역대 금석 문물이 대량으로 출토되다이들 유물과 고대 문자의 수집연구저술유파에 힘쓰는 학자들이 많아 전각가의 시야를 넓히고 있다.
청대 초기의 전각은 정수가 가장 뛰어났으나, 그의 전각은 역변하였다.문(펜)하(진)구습(舊習)이 창조적이다.그의 백문인사는 법한인으로서, 후중하고 간결하며, 주문인희는 대서를 써서 기이하게 구별하여, 완파의 기초를 다졌다.。
청대의 중엽 전각 예술은 흥성기에 들어서고, 고봉한과 왕사.신, 파위조, 동순, 호당 등의 전각은 스스로 새로운 의미와 개성이 있다.그 중 가장 큰 영향을 미쳤고, 가장 큰 성취는 정경과 덩스루였다.옛 것을 빌려 지금의 것을 개척하여, 저장 성이 되었다.파의 창시자.
이 유파는 또 후계자인 장인, 황이, 해강, 진예종을 거쳤다진홍수(陳鴻壽)조지침(趙之沈)전송(錢松) 등 8명의 후계 구도가 청대에 가장 큰 영향을 끼친 전각류(全閣流)다.이 8명의 전각가는 서령팔가(西 八八家)라고도 한다.
감상 분석하다
물의 흐름을 거슬러 올라가 근원을 찾다.
조맹암의 작품
조맹암 작품 [2]
도장 한 장은 은나라에서 시작된다.상은 진나라와 한나라와 성나라에서 일어난다어명청그 감상은, 간단히 말해서, 송원은 옛날에는 시대론적 풍격으로명청 이후 유파론적 성취로 개인의 풍격에 중점을 둔다.전각예술 감상의 전제조건으로 '깊이 파고들어 물길을 거슬러 올라가야 한다'는 법칙을 따라야 한다.우리가 감상하는 전각 예술은 표면적 시각적으로 주홍빛 자국을 느낄 수 있다.그러나 중국 서예, 인학학(印學)학리(印學學理), 특이한 재질 등 다양한 내용을 집중적으로 다루고, 전통예술수양과 인학(印學修養)이 높은 사람이 주체가 되어 순전히 심미(心美)적 행위로 변모하였다.인장의 표면을 통해 중국 예술가의 깊고 심오한 심미 정신과 심미적 정서가 중국 예술의 혼을 파고들고 있다.중국 고문서를 먼저 식별하고 특히 전서체, 구조를 식별하며 도자기의 문양인 枛枛동정기명문(銅政器明文)인 枛진벽돌한와(漢 瓦)봉인(封印)죽간(竹 。 。)비문고새(碑文古새) 등을 감상능력 향상에 대한 지식으로 축적해 예술적 감상에 대한 흥미를 키워야 한다는 것이다.도장이 생긴 것은 처음엔 귀엽고 재미있어서가 아니라 유용해서였다.은상이 주고받은 증빙서류부터 진한시대 정치권력의 상징까지 기능은 실용적이었다.당송(唐宋)에 즈음하여 소장 바람이 불자 사장인(藏藏印)재관별호인(齋館別號印)이 나오는 등 미의 영역으로 도장이 편입된 듯하다.도장이 명청(明淸)으로 발전함에 따라 형제가 정비되었지만, 전( 与)과 각(角)은 여전히 분업(分業)을 하게 되었고, 명(明)대 문펜(文)의 등장은 예술가들이 장인을 대신하는 역할을 하였고, 자전(自篆)자각(自刻自刻)으로 예술창작의 용문을 뛰어넘어 시(詩作)과 책화(書畵) 사이를 유유히 넘나들면서 전(轉 ,)하면서 전(轉 ,)에서 단숨에 전(前 ,)을 이루게 되었다.도장의 역사는 은나라에서, 인학의 역사는 명나라 문팽에서 시작됐다고 보면 된다.문팽 이후에야 우리나라 예술 분야에 새로운 독립 학과인 印印學이 생겨났고, 비로소 수많은 치경석(治 。石)의 전각가들이 있어 인장이라는 오래된 나무의 봄기운이 무르익었다.전각(全閣)이 예술 영역에 들어간 이상 그 예술적 가치는 '귀엽게 노는 것'이라는 감상성이 있어야 한다.좋은 인쇄는 반드시 오래 노려야 한다.놀기 좋은 것은 아름다울 뿐 아니라 냄새도 풍겨야 한다.그림은 기품이 살아있기를 바라며, 인쇄는 기와 운을 모두 맛에 실현한다.구체적으로 전서와 각서에 이르는 두 가지 과정에서 한 장의 인감도장을 감상할 수 있고, 한장이든 관인이든 길어가든 감인이든 관계 없이 인문, 장법, 칼질과 같은 요소들을 두루 살펴볼 수 있기 때문에 저자의 소질과 수양을 살펴볼 수 있기 때문이다.
여대명 선생의 변장 전서.예술에 새기며 감상하다.
상술한 바를 종합하면, 우리는 얻는다.지전각의 감상은 기본이다.물의 흐름을 거슬러 올라가 사물의 근본을 찾다한인을 알아보는 것부터 시작합니다.일반적으로 유방흥한에서 위진, 남북조까지 내려온 도장은 스타일부터 글꼴까지 형식, 내용 변화가 많지 않아 근대 인쇄인의 관습에 따라 형형이론(形形異論)으로 '한인(漢印)'으로 간주한다.한인의 예술풍격과 특징은 1, 인쇄된 경계를 점차 없애버리고, 인문은 형체굴만, 방정, 선이 곧고 변화가 잘 된 방전(缪篆)을 사용하였다.판형, 판형, 증감, 이동, 삽입, 변형 등 필획의 서로 다른 처리 설계를 통해 경계격의 크기, 길이, 정원 등 인쇄가 없는 인쇄를 모양에 따라 적절하게 다듬었다.3、
일방의 인장에서 법도를 전수하다.표현 장법의 주요 항목이다구성 부분으로 한인을 인도하다.뚱뚱해도 뚱뚱하지 않고 말라도 마르지 않는 형태가 되다.짜임새 있고, 천의 백의 균형, 허실의 균형, 기세가 웅장한 구도를 보여준다.이러한 한인의 특징을 파악하여 감상 수준을 높였고, 최종적으로는 감상 3부작, 즉 서예, 칼, 장법으로 귀결되었다.요약하면 전각 작품을 감상할 때 장법은 기본, 서예(지전서)는 기본, 칼놀이는 기교다.훌륭한 전각 작품은 우선 장법(章法)인 주백(朱白)이 배치되어 있고, 문자 구조와 인문(印文) 전체의 회의가 잘 통한다는 인상을 준다.저자의 심미관과 창조적 재능을 엿볼 수 있다.그야말로 '방촌간, 기상천외'다.전각가의 예술적 소양과 깨달음이 생생하게 전해진다.이런 작품은 그 장법이다.
서예와 칼질이 함축되어 있다내질이 높은 스타일전통, 독특함,형식상으로도 깊이 음미할 수 있기 때문에 끊임없이 이어지는 점이 있다의 생명력.
자연으로 돌아가다
장 바르도제 불인 작품
장 바르도제 불인 작품
예술 발전사에서,무수한 사실들이 보여주듯이, 지혜는미에 대한 자각력은 모두비슷합니다. 전각작품 감상이 기본으로 파악되어 있습니다.전각작품의 공력과 내용을 이해해 줄 수 있는 능력이 우리 앞에 놓여 있다."시·서·그림·인"은 중국 예술의 4절이라 불리기 때문에, 인장의 감상을 확대하여 이론 수준을 높여야 한다.
전각학'한인문자'지유형의 전문 서적.개인의 예술 수양 자질을 향상시킴으로써, 범속을 초월하다.속되고 순박한 경지.초범탈속이란 도장을 감상할 때 눈에 띄는 감정의 공간, 흐리고 웅장한지 소산하고 애절한지, 긴장의 응집인지 편안하고 자유로운지이다.작품의 완만함에서 급작스러운 흐름으로, 바깥에서 안으로, 갑자기, 그리고 활동점과 정적인 덩치에서, 궁극적으로는 원초적인 감정으로의 변화를 알 수 있다."모든 예술은 음악의 경지를 향해 끊임없이 노력하고 있다"고 월터 페이트는 말한다.시간의 형식은 원근에서 다른 도약으로 규칙적인 리듬을 표현하고, 공간 형식은 조려와 우아, 불안과 평온의 조합에서 대칭과 호응의 리듬으로 바뀌며, 우리의 미적 감각은 지극히 뛰어나다.
자연스럽게 음악에 대한느낌 대 인테리어 취향으로 이동맛의 느낌은 그뿐만이 아니다시각적 욕망을 불러일으키며, 대뇌 사유를 더욱 격발시켰다욕망은 독자를 끌어가는 예술적 상상을 촉발한다.이런 작품들은 '채정용홍인외구인'의 새로운 경지에 이르렀고, '고인의 고취(高意)를 추사하고 새로운 뜻을 내색하지 말고 한집안을 이루자'는 과정을 완성했다.그 결과 전각예술은 냉철한 사고를 한 뒤 어려운 풍격을 통해 다시 한 번 순박한 모습으로 돌아왔다.
상술한 바를 종합하여, 전서에 새긴 기술.술의 감상은 이미 이루어졌다도장예술의실체는 아울러 한인의 예로써, 한인의 구성과 예술을 분석하였다.전각(篆閣)이 깊고 질박한 아름다움으로 인식되는 수술의 기본적 특징으로 인장(印章)의 심미(深美)를 완성한다.아무튼 전각예술은 전문예술로 세계의 주목을 받고 있다.
기법
전법, 장법, 칼법전각 예술을 구성하는 것이다주요 조건. 명대주제인은 《인선자(印先字)·자선장(字先章)》에서 말했다.문장은 구의이고, 글자는 구필이다.칼 쓰는 법, 그러니까 붓 쓰는 법도.그래서 전각은 하나의 예술품이 되려면 삼자가 갖추어야 하고 전법, 장법, 칼법은 서로 밀접한 관계가 있어서 하나의 예술품 전체를 이루게 됩니다.
당시 국무원 부총리 이람청 제작인문장
당시 국무원 부총리 이람청 제작인문장
전서.
전법전통인장문글자는 주로 전서, 소서를 쓴다.이를 전법이라 한다.인장 문자의 서예입니다.고대 도장, 고대□크게 쓴다전(印)한인(漢印)은 뮤전(缪篆, 획을 그어 휘감아 쓴 전서)으로 쓰기도 하고, 새벌레(鳥虫書)로 쓰기도 한다.송원 이래 소전(小篆)을 많이 썼고, 전서( 笔書) 획을 고르게 접어서 인면(印面)을 채워 넣은 것도 구첩전(九 。傳)이라고 했다.근대에 예서, 초서, 해서로 입인된 것이 있다.도장을 새기려면 반드시 글자체, 특히 전서를 식별해야 하며 서체의 원류, 문자의 구조 법칙을 알아야 글자를 인쇄면에 정확하게 조합할 수 있어 문자에 오류가 생기지 않는다.둘째, 도장을 새기려면 서예의 수양이 필수다.명청(明淸)의 유명한 전각가들은 대부분 서예가로서, 책으로 입인(入印)하고, 칼에 붓이 보이도록 요구하였는데, 칼에 칼이 있어 칼이 나오고, 칼이 상생하였으므로 전각으로 하여금 서예를 녹이도록 하여 무궁무진한 경지와 재미를 더하였다.
장법
이람청 도장 만들기"조화사회
이람청 도장 만들기"조화사회
인장 문자의안배와 배치, 즉소분주포백.아주 작은 범위에서, 많지 않은 문자로 그 기예를 표현하다.매력적인 만큼 문자의 변화가 필요하고, 그 구성이 풍부하고 예술적이어야 한다.도장의 배치는 크게 허실소밀, 기측균형 등의 예술법칙으로 나뉜다.증감, 굴신, 양보, 호응 등의 방법으로 대처한다.청대 전각가는 허실소밀 관계를 말타기, 밀통불통, 계백당흑 등의 배치 규칙으로 정리하였다.즉, 허를 빌려서 진실을 보고, 허를 가지고, 허를 가지고 상생하여 그 의미속성이 깊고 후회가 무궁무진한 효과를 얻는다.기측 균형은 참차기측에서 변화하여 균형을 이루는 효과를 구한다. 기측과 균형은 반대로 이루어진다. 이른바 기정상생이다.기정이 상생의 효과를 이루려면, 배치할 때 반드시 경중, 기복, 호응, 이합 관계를 주의하여, 들쭉날쭉한 가운데 통일의 조화를 구해야 한다.장법은 문자를 이용한 안배 외에도 획의 굵고 날씬한 모양, 테두리의 칸 배치, 그리고 테두리를 두르는 방법으로 결여된 흥미를 가지고 배치의 변화를 처리할 수 있다.
칼질
법도전각가집도어석면방법에 따라 칼자국이 생기는얼굴도 다르므로, 칼 쓰는 법에는 전각예를 늘릴 수 있다.수술의 재미. 명청 명나라 전각가들은 모두 칼 쓰는 법을 중시하였는데, 명나라 주간의 《인장요론(印章要論)》에서 "나는 칼 쓰는 법이라 함은 붓의 기복이 있고, 전환이 있고, 완급( 缓급)이 있으며, 각자 붓을 다 쓸 뜻이 있어 맹랑해서는 안 된다"고 하였다.옛사람들은 인장을 새기는데 펜을 사용하는 것과 같이 칼을 대필하였기 때문에, 인장을 새기는 것을 철필이라고도 하였다.고대 논인의 저서는 칼날을 단도, 복도, 반도, 날칼, 떫은 칼, 칼, 칼, 절삭, 칼, 매설, 보검 등으로 구분했다.바른칼, 단입정도, 쌍입정도, 펀치칼, 떫은칼, 족도, 잔도, 복도, 경도, 매립도, 칼, 칼, 무도, 평도 등으로 구분하기도 한다.근대 전각가 덩산무(鄧散木)는 위에 열거한 이 칼들은 어떤 것은 도리가 아니었고, 실제 운용할 경우 시기적절하게 만들어져 일률적으로 논할 수 없다고 생각했다.그래서 칼 쓰는 법도 사람마다 다르고, 파별로도 다르고, 칼 쓰는 법에도 칼 쓰는 법에도 차이가 있다.청대 완파전각의 집안은 칼을 잘 쓰고, 선이 튼튼하며, 칼과 붓이 잘 어우러져 자연스러우며, 선이 매우 자유분방하다.절파 전각가 희희(喜 。)는 칼로 자르고, 칼자국이 갑자기 휘어져 침착하고 통쾌하며, 선이 소박하고 꾸밈이 없다.칼질에 대한 강구는 인장이 전각예술시대로 접어든다는 특징[3-4]이다.
관식
전각 예술을 자세히 아는부도부분.각각재인옆을 옆 혹은 옆이라고 부른다款. 인장 꼭대기에 새겨진 문자를 꼭대기라고 한다.진한과 진한은 이전에는 도장을 찍었으나, 주형식 문자가 새겨져 있는 것을 발견하지 못했다.수대의 관인에는 인등에 연월일을 새겨 주조한 것이 있는데, 세칭 외운대서 최초의 인쇄금이라고 한다.전각가가 인측면에 조서를 새겨 문자를 알게 된 것은 명나라 때였다.인쇄본은 작가 이름과 조각 시간 외에 다른 문구를 새긴 것으로 중국화의 발문을 닮았다.해서, 초서, 예서, 전서, 행서 등이 있고, 그 밖에 그림이 새겨져 있다.문자는 양문과 음문이 있는데, 초기에는 칼집을 내는데, 이후에는 대개 단도직하로 스타일이 다르다.인쇄 대금 자체도 예술품으로, 인면전각(印面全閣)과 서로 아름다움을 겨루게 한다.
사첩 격자 전각.
《사책격전각》진한과 명성에 기반을 두고 있습니다청등전각 인장 전통형제와 기법과 풍격의 기초 위에 창조성을 더하다장식효과 : 글자를 (두개의 세로줄로 한 조각을 이룬) 막대형 격자에 넣으면서 인재(전각석재 또는 기타 재료) 인면의 면적과 형태를 바꾸지 않고, 틀 이외의 빈 부분을 유지하거나 도려내는, 고대 사책죽간목송아지의 형상을 나타낸다는 점, 장식성을 더하는 동시에 중국 전각고박자연과 문아의 정교함 등 전통적인 기상과 의미를 지니고 있다.그래서 '사제격전각(史 。格篆)'이라고 부르는데, 내용을 역사책에 담는 독특한 아이디어로 흥미를 끌게 하고, 전례 없는 외관효과로 중국 전각의 형제를 풍부하게 발전시키고, 개성과 독특한 스타일을 살려 중국 전각예술이 이어가는 과정의 발전이다.사첩 격자 전각 이미지:
사첩 격자 전각 예거