【티치아노 Tiziano Vecellio (1490~1576)】 "우로비노의 비너스 Venere di Urbino"

[씨알]

【티치아노 Tiziano Vecellio (1490~1576)】 "우로비노의 비너스 Venere di Urbino"

티치아노의 우르비노의 비너스는 미술사에서 가장 유명한 누드 그림 중 하나로, 르네상스 시대의 다음 세대에 영감을 주고 즉시 엄청난 성공을 거둔 캔버스에 유화다.

티치아노는 그의 작품을 통해 비너스의 모습을 현대화하여 신화에서 멀어지게 하고 보다 현대적이고 세속적인 차원으로 가지치기했다.

티치아노의 우르비노의 비너스에 대하여!

그의 그림을 만들기 위해 티치아노는 조르지오네가 만든 드레스덴의 비너스라고도 알려진 잠자는 비너스에서 영감을 받았다. 비너스가 벌거벗었지만 잠들어 있고 관객이 거의 비밀리에 감탄하는 이 첫 번째 작품과 달리 티치아노의 비너스는 더 도발적이고 관능적이며 관객의 시선을 인식한다.

티치아노의 그림에서 비너스는 벌거벗은 채 침대에 누워 있고, 그녀의 발치에는 작은 개가 있다. 배경에는 두 명의 하녀가 보이는데, 한 명은 몸을 굽혀 아마도 어린아이일 것이고, 다른 한 명은 트렁크에서 옷을 찾고 서 있다. 또한 16 세기의 유행에 따라 장식 된 방의 일부와 머틀 식물이 쉬고있는 창문에서 정원을 볼 수 있다.

머틀은 사랑의 허브라는 뜻의 myrtos 라는 그리스어에서 유래되었다. 미의 여신 비너스에게 바쳤던 식물이라 하며 비너스 여신이 머틀나무로 벗은 몸을 가렸다고 하여 순결, 젊음, 아름다움을 상징하는 꽃이다. 이후 결혼식 때 신부의 부케 속에 넣거나 화환으로 썼다.

비너스는 그림의 중앙과 앞 부분 전체를 차지하며 부드러운 금발과 곱슬 머리로 표현되며, 일부는 땋은 머리로 모여 있고 다른 일부는 느슨하게 남아 있다. 손목에는 팔찌를, 새끼손가락에는 진주 귀걸이를, 새끼손가락에는 반지를 끼고, 오른팔은 베개에 올려놓고 손에는 장미꽃을 들고, 왼손은 치골을 가리고 있어 겸손한 비너스의 포즈를 떠올리게 한다.

꽃무늬 장식이 있는 빨간 매트리스를 엿볼 수 있는 흰색 시트가 있는 정돈되지 않은 침대 위에 표현되어 있으며, 순진하고 도발적인 시선으로 관람객을 직접 바라보는 특수성이 있다.

비너스의 모습은 그녀 뒤에 있는 무거운 커튼으로 장면의 나머지 부분과 분리되어 그녀의 흰 피부와 대조를 이루고 그림 중간에 멈추어 관객의 시선을 여신의 사타구니로 가져온다.

티치아노의 그림은 특히 개와 비너스의 머리카락과 같은 일부 세부 사항과 관련하여 극도의 사실주의로 만들어졌다. 여신은 흰 피부와 따뜻한 색조의 안색으로 표현되어 매트리스의 빨간색과 대조를 이루고 나머지 장면을 지배하는 어두운 색과도 대조를 이룬다.

이 그림은 귀도발도의 의뢰로 제작되었다. 우르비노의 비너스의 후원자는 우르비노 귀도발도 2세 델라 로베레 공작이었는데, 그는 1538년에 예술가에게 누드 여성을 만들어 달라고 요청했다. 이러한 이유로 그림은 비너스라는 이름으로 태어나지 않았지만 나중에 이 제목을 부여한 사람은 바사리였다.

귀도발도 2세 델라 로베레(Guidobaldo II della Rovere)는 정치적인 이유로 결혼한 14세의 젊은 아내 줄리아 다 바라노(Giulia da Varano)에게 모범이 될 수 있도록 이 그림을 요청했다.

1631 년 우르비노 공국의 마지막 후손 인 비토리아 델라 로베레 (Vittoria della Rovere)는 페르디난도 2 세 데 메디치 (Ferdinando II de Medici)와 결혼하여 피렌체로 이주하여 1600 년대 말부터 피렌체의 우피치 미술관 (Uffizi Gallery)에 보관 된 우르비노 (Urbino)의 비너스 (Venus of Urbino)를 비롯한 공국에서 수많은 예술 작품을 가져 왔다.

이 그림에는 특별한 신화적이거나 숨겨진 의미가 없다. 구이도발도 2세 델라 로베레(Guidobaldo II della Rovere)는 이 작품이 그의 젊은 아내에게 교육적이기를 원했고, 그녀의 결혼 생활, 그 에로틱한 차원, 그리고 충실해야 할 필요성을 설명하기를 원했다.

장면의 에로티시즘은 비너스의 시선, 정돈되지 않은 침대 위의 하얀 몸, 머리카락에 의해 부여된다. 그녀가 손에 들고 있는 장미는 신화의 상징인 여신의 상징으로 아름다움의 상징이지만, 그것을 떨어뜨리는 행위는 아름다움이 얼마나 덧없는지를 의미할 수 있다.

창턱에 있는 도금양이 결혼과 영원한 유대의 상징인 것처럼 비너스의 발치에 있는 작은 개는 충실의 상징이며, 여신이 착용하는 보석은 순결의 상징이다.

이 그림에 부여되는 또 다른 의미는 트렁크에서 옷을 찾는 두 명의 하녀로 표현되는 출산 소원이다.

귀도발도 2세가 줄리아 다 바라노에게 전하고 싶은 마지막 메시지는 관능적이어야 하지만 남편과 함께할 때만 아름다움이 사라지고 충실함과 같은 순수한 자질에 의존하는 것이 더 낫다는 것이다.

프랑스 화가 앵그로 작품  "Grande Odalisque 그랑오달리스크" ,  마네 올림피아 Edouard Manet)와 « 올랭피아(Olympia) 의 원전과 유사하다.

플로라(Flora, 1515-1517년경)