화가 영화＜리틀 애쉬 : 달리가 사랑한 그림＞... 2010 국내 개봉

[서푼짜리오페라]

<112분 / 청소년 관람불가>

2008년 11월에 개봉하여 '트와일라잇' 신드롬을 전세계에 퍼뜨렸던 1편과 첫 주에 전미 1억불을 강타하며 2009년 겨울을 삽시간에 점령한 2편 '뉴문'으로 이어진 '트와일라잇' 시리즈를 통해 전 세계에서 가장 핫한 스타로 부상한 로버트 패틴슨. 그가 빼어난 외모와 황금빛 눈동자로 여심을 흔드는 매혹의 뱀파이어로부터 벗어나 초현실주의 화가 살바도르 달리로 변신했다.

서로를 열렬히 탐닉했던 로르카와 달리, 그들이 주고 받았던 농밀한 교감을 스크린에 펼쳐내다.
서로를 자극하며 영감을 주고 받을 정도로 강렬했던 그들의 이끌림을 제대로 담아내기 위해 감독 폴 모리슨은 여러 장면을 구상했는데 그 중에서도 달리와 로르카의 달빛 수영 장면은 영화 역사상 가장 아름다운 수중 촬영씬으로 손꼽힐 만하다.

스페인 마드리드의 대학에 진학한 18살의 살바도르 달리는 후일 각각 스페인의 거장 시인과 영화감독으로 이름을 남길 페데리코 가르시아 로르카와 루이스 부뉘엘을 만나게 된다. 달리의 천재성과 독특함은 두 사람의 시선을 끌게 되고 그들은 함께 우정을 나눈다. 변화의 바람이 거세게 불던 시대 속에서 그들은 자신만의 예술 세계를 이루기 위해 힘쓰고, 특히 달리와 로르카는 서로의 작품에 영감을 주며 더욱더 가까워진다. 그러던 어느 날, 달빛이 빛나는 호수에서 두 사람의 우정은 조금 다른 의미로 변하게 되는데……

헐리우드, 왜 살바도르 달리인가?
배우라면 누구나 탐낼만한 그의 파란만장한 삶!
20세기 초현실주의 미술사에 큰 획을 그은 대표적인 화가 살바도르 달리에 관한 전기영화가 2009년 한 해에만 3편이나 개봉 또는 제작 중임을 발표했다. '툼 레이더'의 감독 시몬 웨스트가 살바도르 달리 역에 안토니오 반데라스를 캐스팅하여 '달리'라는 제목으로 영화 제작을 발표한 한편, '달리와 나, 초현실적인 이야기'라는 스탠 로리슨의 원작을 바탕으로 한 앤드류 니콜 감독의 영화에 알 파치노가 달리를 맡을 예정이라는 기사도 나왔다. 게다가 달리의 캐릭터에 지대한 관심을 가지고 있던 조니 뎁이 피터 오툴의 '굿바이, 달리'라는 프로젝트에 참여한다는 풍문까지 돌고 있다.

이러한 헐리우드의 뜨거운 관심은 자신의 삶 자체를 예술작품으로 승화시킨 금세기 최고의 예술가 살바도르 달리가 살아왔던 화려하고 악명 높은 삶이 영화 소재로서 적합한 점도 있지만, 그가 진실로 표현하고 싶었던 자유로운 세계와 현실을 넘나드는 작품이 대중들에게 변함없는 인기를 누리고 있기 때문이다. 천재와 광인의 사이를 절묘하게 오가며 세간에 숱한 화제를 뿌렸던 초현실주의 화가 살바도르 달리의 인생은 그 어떤 각본보다 극적이고 흥미롭기에 감독과 배우로 하여금 영화화 하고 싶은 욕구를 불러일으킨다.

하지만 '갈라-살바도르 달리' 재단에 따르면 지난 6년간 달리의 생애를 다룬 11개의 대본이 그들의 손을 거쳐갔지만 오직 '리틀 애쉬: 달리가 사랑한 그림'만이 재단의 동의를 얻어 영화화되었다고 한다. 이 영화의 각본만이 재단이 바라는 '편협한 시각으로 가십만을 재생산 해내는 식이 아니라 달리의 삶 자체를 존중하는 방식으로 접근한' 작품이었기 때문이다. 이는 시나리오 작가 필리파 고슬렛이 축적하고 있던 달리와 로르카에 대한 해박한 지식과 함께 그들의 인생에 대한 깊이 있는 이해와 고찰이 더해졌기에 가능했던 작업이었다. 평소 로르카를 매우 좋아했던 고슬렛은 달리와 로르카가 서로에게 끼친 영향과 그로 인해 변화된 작품의 세계에 큰 호기심을 가지고 시나리오를 시작하게 되었다.

달리는 과대망상에 사로잡힌 인물이라는 평가가 있을 정도로 자기애가 강하며 자신감이 넘쳤다. 심지어 16세 때 자신의 일기장에 '나는 천재다. 세상이 나를 우러러 보리라.'는 글귀를 남겼을 정도로 본인의 천재성에 대해 크나큰 신뢰를 가지고 있었다. 자신의 천재성을 증명이라도 하듯 그는 시계가 흘러내리는 형상을 담아낸 '기억의 영속', 영화 제목과 같은 '리틀 애쉬스'등 혁명적이고 미래지향적인 작품을 끊임없이 생산해 내며 도발을 삶의 예술로 승화시켰고, 회화뿐만 아니라 영화, 오브제, 건축 등 20세기 후반 예술계의 흐름에 선구자적인 역할을 했다.

항상 실존 인물을 연기하는 데 깊은 매력을 느껴왔던 로버트 패틴슨에게 이번 영화는 놓치고 싶지 않은, 아니 절대 놓칠 수 없는 기회였다. 이번 작품에서 그는 그동안 우리에게 보여주었던 부드럽고 로맨틱한 모습 대신 엉뚱하고 걷잡을 수 없는, 때로는 광기 어린 천재화가의 모습을 선보이며 지금까지와는 180도 달라진 연기로 팬들을 찾아올 예정이다. 영화를 촬영하는 동안 독특한 캐릭터에 완전히 매료되었다는 로버트 패틴슨은 '리틀 애쉬: 달리가 사랑한 그림'을 통해 그가 도전을 두려워하지 않는 배우라는 것을 증명해냈다.

폭발하는 광기로 캔버스를 점령했던 살바도르 달리,
그가 죽기 전까지 밝힐 수 없었던 단 하나의 비밀!
살바도르 달리와 페데리코 가르시아 로르카는 마드리드 대학에서 첫 만남을 가진 후 서로의 예술세계에 지대한 영향을 끼치는 친밀한 관계를 오랫동안 이어갔다. 동성애자였던 로르카가 달리에게 지극하게 구애를 했던 것은 공공연하게 알려진 사실이지만, 달리는 둘이 연인 관계였다는 소문에 대해 항상 강하게 부인해왔다. 하지만 달리가 로르카에게 쏟았던 마음은 진정 우정이었을까?

이 영화의 각본을 쓴 필리파 고슬렛은 달리와 로르카와의 관계와 둘이 주고 받았던 편지로부터 영감을 얻어 시나리오를 완성했다. 진위를 알 수 없는 미스터리에 작가는 나름의 시각으로 이야기를 전개해나갔다.
실제로 살바도르 달리는 자신이 죽을 때까지 로르카와의 깊은 관계에 대해 언급을 하지 않다가 죽기 직전이 되어서야 두 사람의 관계가 특별했음을 인정했다. 달리가 세상을 떠나기 3년 전, 그의 자서전을 집필했던 작가 이언 깁슨에게 '그것은 관능적이고 비극적인 사랑이었다'는 말로 둘 사이의 애정관계를 고백한 것이다. 20세기를 대표하는 초현실주의 대표화가와 스페인이 가장 사랑하는 시인. 세기의 예술을 휩쓸었던 두 사람의 뜨거운 만남은 결코 쉽지 않았기에 그 어떤 사랑의 맹세보다 달콤하고 애절했다.

살바도르 달리의 존재와 그의 그림을 아는 사람은 많지만 그 그림들이 탄생할 수 있었던 모태가 되어준 그의 젊은 시절을 알고 있는 사람은 극히 드물다. 천재 화가의 파란만장한 젊은 날과 그가 평생토록 밝힐 수 없었던 단 하나의 비밀이 '리틀 애쉬: 달리가 사랑한 그림'을 통해 공개된다.

영화 한 편으로 만나는 스페인 문학과 초현실주의 명작 열전!
영화 속에서 달리는 로르카를 그의 마음 속 고향인 카다케스에 초대해 함께 마음껏 글을 쓰고 그림을 그리며 여유로운 한때를 보낸다. 고취된 예술적 에너지로 서로에게 영감을 주던 그들은 각자의 작품에 그것들을 여실히 담아낸다. 1927년 어느 여름 밤, 달리는 젖가슴과 성기, 손가락, 피를 뚝뚝 흘리는 상반신이 혼합되고 겹쳐지며 변형된 형태를 캔버스에 표현해낸다. 작품을 앞에 두고 뿌듯함을 감추지 못하는 달리에게 로르카는 찬사를 아끼지 않으며 제목을 지어준다. 이 영화의 원제와도 같은 'Little Ashes'는 우리 모두가 오랜 시간 후에는 어디론가 사라질 작은 잿가루에 지나지 않는다는 의미를 지니고 있다. 그 후 집에 돌아가는 길에 로르카는 달리에게 "자네가 해변에 있을 때, 특히 그 독특하고 매력적인 작은 재들을 그릴 때는 나를 생각하게. 그래, 내 작은 재들! (중략) 내게 입맞춤해 주게. 자네의 페데리코가 그 입맞춤을 간절히 바라니까"라는 편지를 보내며 이 작품에 대한 애정을 드러냈다고 한다.

또한 이 영화에는 스페인이 가장 사랑하는 시인으로 추앙 받는 로르카의 시가 여러 편 등장한다. 로르카를 흠모하던 여류작가 막달레나의 초대로 달리가 로르카와 함께 디너 파티에 참석했을 때 그 자리에 동석한 민병대원들을 비꼬고자 하는 달리의 요구로 로르카는 '스페인 민병대의 민요시'를 읊는다. 그리고 달리와 로르카의 서로에 대한 사랑의 감정이 절정에 이른 옥상장면에서는 로르카가 달리의 가슴에 손을 얹고 '살바도르 달리에게 바치는 송가'를 낭송하며, 그 후 시간이 흘러 파리에서 돌아온 달리를 다시 떠나 보내고 홀로 짐 정리를 하는 로르카의 모습을 비출 때는 '카시다 2: 울음소리'가 이어진다. 영화의 오프닝과 엔딩에서는 안달루시아의 들판을 배경으로 스산한 바람소리와 함께 '솔레아의 시'가 조용히 흘러나오며 이야기의 시작과 끝을 마무리 짓는다. 이 유려한 문장들을 로르카 역을 맡은 하비에르 벨트란의 매력적인 음성으로 감상할 수 있다는 사실 역시 빼놓을 수 없는 장점이다.

끝으로 달리가 파리로 떠난 후 영화 감독 루이스 부뉘엘과 살바도르 달리가 함께 각본을 쓴 '안달루시아의 개'의 영상도 조금이나마 맛볼 수 있다. 1929년에 제작된 14분짜리 이 영화는 초현실주의 영화의 창시작으로 꼽히고 있다. 안달루시아 출신인 페데리코 가르시아 로르카를 비하해 영화화했다는 설이 있으며 이 영화 속에서 표현된 것처럼 실제로 로르카가 이 영화를 보고 굉장히 화를 냈다고 알려져 있다.

서로를 열렬히 탐닉했던 로르카와 달리,
그들이 주고 받았던 농밀한 교감을 스크린에 펼쳐내다!
서로를 자극하며 영감을 주고 받을 정도로 강렬했던 그들의 이끌림을 제대로 담아내기 위해 감독 폴 모리슨은 여러 장면을 구상했는데 그 중에서도 달리와 로르카의 달빛 수영 장면은 영화 역사상 가장 아름다운 수중 촬영씬으로 손꼽힐 만 하다. 카다케스의 푸르스름한 밤바다에 반짝이며 내려앉은 달빛 아래서 로르카와 달리가 나눴던 둘만의 섬세한 감정을 고스란히 그려내었다. 짙은 바다 속을 유연하게 헤엄치던 로르카와 달리가 서로에게 다가가 가까이서 응시하는 모습을 담아낸 이 장면은 눈빛만으로도 전해지는 그들의 마음과 함께 자신들의 가장 빛나는 한때를 공유하고 있음을 상징적으로 표현해내 보는 이로 하여금 서정적이고 몽환적인 영상에 완벽? 빠져들게 만든다. 실제로 이 장면은 마드리드의 수중 탱크에서 촬영되었지만 배우들의 생동감 넘치는 열연과 기막힌 연출이 어우러져 완벽한 바닷속 장면으로 탄생되었다.

교감의 단계를 넘어 서로에 대한 욕망을 막달레나를 매개로 한 섹스를 통해 표출하는 장면은 개인적이고 매우 친밀한 감정을 조심스럽게 다뤄야 했기에 출연진은 물론 스탭들에게도 어려운 촬영이었다. 특히 달리 역을 맡은 로버트 패틴슨은 실제로 오픈된 공간에서 많은 사람들이 지켜보는 가운데 연기 인생의 첫 섹스 신을, 그것도 동성애적인 의미가 깃든 장면을 찍어야 한다는 적잖은 부담감이 있었다고 털어놓았다. 하지만 다시는 이와 같은 연기 기회를 가질 수 없을 것이라고 생각했으며 한번쯤 시도해 보는 것에 대해 나쁘지 않게 여겼다고 덧붙였다. 반면에 하비에르의 경우에는 그 장면을 촬영할 때 별다른 문제가 없었다며 패틴슨보다 한결 여유로운 모습을 보였지만 감정 처리하는 부분은 역시나 쉽지 않았다고 얘기했다. 하지만 이러한 얘기들이 단순한 투정으로만 들릴 정도로 두 배우는 달리와 로르카라는 완벽한 한 쌍이 되어 친밀한 친구이자 연인의 모습을 연기해 냈다.