Anti Coloring Book

[김영학]

		Anti Coloring Book
		김영학				2010-12-17

ISTA conference에서 NSTA 회장인 Alan McCormack이 자신의 워크샵에서
창의성 교육과 관련하여 소개한 책이 바로
Anti Coloring Book 시리즈이다.

밑그림이 그려져 있고, 그 위에 색칠하는 일종의 색칠공부 책과는 달리
그림의 일부만 제시하고, 자유롭게 자신의 생각을 표현하도록 한 책이다.

예를 들면

1. 우주선 창밖으로 보이는 모습을 상상하여 그려보게 한다.

2. 괴물의 모습을 상상해보도록 한다.
 

From the Sixth Anti Coloring Book, Susan Striker


책의 서문에는 다음과 같은 내용이 있다.

< Cardinal rules for teaching creative art>

1. Let go of your own expectations of how an art project should be completed, and let the child’s imagination decide how the art materials will be used. (Instructions can prevent exploration, which is the essence of creative thinking.)

2. Never draw, paint, or write on a child’s artwork. (The child’s own art is more important than any contribution you can make and it may discourage age-appropriate work.)

3. Never point out accidental similarities to realistic objects. (This can distract from the value of the kinesthetic activity of the project.)

4. Never show a child “how” to draw, or entertain a child by making realistic pictures. (These lessons can quickly become substitutes for creative exploration.)

5. Don’t ask “What is it?” or “What are you making?” (“What” it is in not as important as “how” it is being made.)

6. Never give a child coloring books, dot-to-dot, magic paint with water, molds, drawing machines, drawing computers, or similar anti-art toys. (There is no value for a child in completing something another person created.)

7. Never encourage children to participate in art contests or other forms of competition that pit child against child. (Children benefit most from setting their own goals and competing with themselves.)

8. Encourage a child to come up with many different solutions to problems, rather than only one correct answer. (In life there is rarely only one “correct” solution to problems, and sound art experiences can teach children how to solve problems.)

9. Don’t scold for drawing on unacceptable surfaces. Offer paper and say, “Oh good. I see you feel like drawing.” (Emphasize the positive–your child wants to draw–and provide an acceptable substitute surface.)

10. Do not rush a child to the next level of development. (Each stage is important and there is no advantage gained by rushing through one stage to reach another.)


아이들이 그림그리기가 하나의 즐거움이 되어야 한다는 점을 강조하고 있다.

 이 책을 과학수업에 어떻게 응용할까?를 생각해보았다.


1. 실험 기구의 일부분만 그리고 나머지 부분 완성하기
(실험 기구의 명칭과 역할을 배울 때 활용)

2. 설계한 실험장치 그림 완성하기
(예: 끓는점 측정 실험장치의 일부분만 그려주고 나머지 부분 완성하기)

3. 곤충수업에서 곤충의 일부분만 그려놓고, 나머지 부분을 완성하게 하기
(이번 학기 수업에 활용해 보았다.)

 또 어떤 활동들이 있을까요?

[genuis79]

책의 내용이 아주 흥미로울 것 같아요.
책을 국내에서 구할 수 있는 방법이 있을까요?
(모든 사진이 엑스박스가 뜨고 보이지 않습니다. 그러니 내용이 더 궁금해져요;;)

[김영학]

사진 다시 올렸습니다. 읽어보시고 좋은 아이디어 나눠주세요^^