-프랑코 폰타나의 "컬러 인 라이프"-
강남에 있는 마이아트뮤지엄에서 전시하고 있는 프랑코 폰타나의 컬러 인 라이프이다. 유튜브 알고리즘으로 프랑코 폰타나의 사진을 처음 접하게 됬다. 처음에 봤을 때 그림처럼 보여서 되게 특이한 그림이라고 생각하고 클릭해본 영상은 그 작품이 그림이 아니라 사진이라는 것을 알려주었다. 보통 건물 사진을 찍으면 빛과 그림자의 조화로 입체감이 느껴지는 사진이 나오는데 프랑코 폰타나의 사진은 굉장히 평면적이다. 프랑코 폰타나의 이질적인 사진을 보면 그 만의 작품은 말로만으로 표현하기 힘들다는 것을 느낄 수 있다.
컬러 인 라이프는 여러가지의 공간으로 분리되어 전시된다. 그의 첫 번째 공간 "랜드스케이프"는 비현실적이고 아름다운 자연 그대로의 풍경을 보여준다. 랜드스케이프의 작품들을 보면 마치 이 세상에선 자연적으로 볼 수 없는 인위적인 풍경의 모습처럼 보이지만 놀랍게도 모두 실제로 존재하는 자연에 의한 환경이다.
컬러 인 라이프의 두번째 공간은 "어반스캐이프"이다. 랜드스케이프의 도시 버전으로 랜드스케이프가 자연의 아름다움을 보여준다면 어반스캐이프는 도시의 이질적인 아름다움의 모습을 보여준다. 이 전시회를 가기로 마음먹은 파트이며 도시속 건물의 모습이 신비롭게 촬영된 사진들은 강렬하게 이목을 이끌어 떠나갈 수 없게 만든다.
위의 사진이 이해하기 굉장히 어려웠는데 노란색 건물에 달려있는 창문은 아직도 어떤 형상인지 이해가 잘 되지 않는다. 그렇기에 더 많이 보게되고 작품에 더 빠져든다.
이 전시회를 선택하게 만든 사진이다. 로스엔젤레스의 도시 건물들의 풍경이지만 사진이라고는 전혀 느껴지지않는 신기한 작품이다. 하늘마저 구름 한점없이 새파랗게 되있는 것이 건물들과 색이 어우러져 더욱 이 세상이 아닌 것 처럼 만든다.
컬러 인 라이프의 세번째 테마인 휴먼스캐이프는 앞선 작품들과 마찬가지로 빛과 그림자로 만들어진 세상을 보는 새로운 시각을 보여주지만 피사체가 사람으로 바뀐다.
역시나 프랑코 폰타나 만의 색감이 강렬하게 눈에 들어와 작품에 더욱 몰입하게 만든다. 이 후에도 여러 섹션이 있고 프랑코 폰타나의 작품이 많이 남아있지만 이정도 작품 만으로도 프랑코 폰타나가 충분히 설명되었다고 생각한다.
프랑코 폰타나의 인터뷰에서 기자는 폰타나의 사진을 보면 프랑코 폰타나! 가 다들 자동으로 나온다고 한다. 이에 대해 프랑코 폰타나는 그정도로 자신의 작품의 독창성이 뛰어나서 그렇다고 했고, 사진을 배우는 학생들에게 이러한 자신만의 독창성을 가져야 한다고 강조했다. 확실히 폰타나의 작품은 얼마 살지않은 23년의 삶 동안 난생 처음 접하는 사진 이였고, 앞으로도 보기 힘들 것이라고 느꼈다.
(전시회 안에서 비슷하게 찍어보고 싶었지만 역시 프랑코 폰타나의 느낌을 따라가긴 힘들었다. 사람이 너무 많아서 사진안에 사람이 없어질 때까지 기다리는데 한참 걸렸다.)