리듬 앤 블루스 곡 모음

[대감]

한국인이 좋아하는 리듬 앤 블루스 모음

1. My Prayer / Ray, Goodman & Brown

1926년에 조르즈 브란제가 만든[죽기 전에]라는 곡으로, 39년에 영국의 지미 케네디가 영시를 붙인 것이다. 플래터즈의 대표적인 작품이지만, 차트와 상관 없이 믾은 가수들이 부르고 있다.

2. Because I Love You Girl / Stylistics

미국 펜실비니아 출신의 그룹 스타일리스틱스의 1977년 작품.

3. You Don't Have to Say You Love Me / The Floaters

인트로 부분의 속삭임과 달콤한 가성이 특징인 이 곡은 무드·솔 그룹 [Floaters] 대표작 중 하나이다. 우리에게는 더스티 스프링필드나 엘비스 프레슬리의 목소리로도 너무나 친숙한 작품.

4. For the Good Time / Al Green

[Al Green]은 가스펠을 바탕으로 소울을 노래해 70년대 초기에 솔로로서 음악 신에 등장한 이래 신성하고 세속적인 화신으로서 대중에게 사랑받고 있는 소울·싱어이다. 이 곡은 심플한 어레인지안에 빛나는 관능적이고 숨 섞인 소리, 숨소리도 개인치 않는 falsetto Voice가 최대의 압권이다.

5. Tell It Like It Is / Aron Neville

아론·네빌은 뉴올리언스를 대표하는 형제 그룹 네빌·브라더즈의 일원으로서도 유명하지만 그룹 안에서 유일하게 솔로로서 성공을 거두었다. 60년대 초기에 솔로·데뷔한 이래 정력적인 활동을 계속하여 61년에 명 발라드 [Tell It Like It Is]가 R&B차트 No.1을 기록. 컨트리·싱어의 요들 창법을 융합한 하이·테너는 이 세상의 목소리 라고는 생각되지 않는 가성이 이 곡의 압권이다.

6. Being with you / Smokey Robinson

밥 딜런을 20세기 최고의 시인의 한사람 이라고 말 한 스모키·로빈슨. 솔, R&B, 두밥등의 대표적 하모니 그룹? 미러클즈의 리드 싱어. 혹은 싱어 송 라이터, 프로듀서로서도 다채로운 재능을 발휘한 가수이다. 솔 특유의 섹시함은 느껴지지 않지만, 달콤하고 안타깝고 세련된 멜로디·라인은 그 빛을 발해 R&B / 락 / 팝스와 장르를 불문하고, 다양한 아티스트에게 커버되고 있다.

7. Smooth Operator / Sade

나이지라아 출신의 가수 Sade가 1985년 발표한 작품으로 싱글 차트 5위 기록.

8. Le Restaurant / Brenda Russel

미국 출신 여성가수.

9. Get Here / Oleta Adams

1991.3.23 5위. 아랍의 남자, 달의 사막…. 그런 이미지가 감도는 작품.

10. Almaz / Randy Crawford

89년 국내에서 많은 인기를 얻었던, 달콤한 음색을 자랑하는 랜디 크로포드(Randy Crawford)의 작품이다. 흑인적 감각으로 해석한 많은 리메이크 곡들을 부른 랜디 크로포드는 리듬 앤 블루스(R & B)가 가미되어 있는 소울풍의 멋진 곡들을 들려주고 있는 가수이다.

11. One Side Love Affair / Ray Parker Jr

'스티비 원더', '베리 화이트' 등 유명가수들의 쎄션맨으로 활동하던 기타리스트 겸 싱어송 라이터. 1970년대 중반부터 활동하였으며 1982년에 솔로로 데뷔. 국내에서는 'Jack and Jill', 'The other Woman', Ghostbusters'등으로 잘 알려져 있다. 이 곡은 일본에서만 발매된 음반인데 15년 만에 국내에서도 정식으로 소개되는 그의 숨겨진 발라드.

12. Cherish / Kool and The Gang

미국 출신의 6인조 그룹. 1985년 작품.

13. Reunited / Peaches & Herb

미국 출신의 듀오로 1979년 작품.

14. Suddenly / Billy Ocean

1985년 작품.

15. Hello / Lionel Richie

싱어 송 라이터 라이오넬 리치의 자작과 노래로, 코모도스에서 독립 후 (Endless Love), (Truly), (All Night Long)에 이어 4년 연속 정상에 올랐던 대표작.

16. Knife / Rockwell

마이클 잭슨이 백 보컬을 맡아준 앨범 타이틀 트랙[Somebody's Watching Me]는 싱글 차트 No.1에 오르며 그에게 성공 가능성을 제시해주었고, 뒤이어 히트된 [Knife]는 국내에서만 유독 사랑을 받았다. 애잔하면서도 소울풀한 창법이 돋보이는 이 노래는 '80년대 중반의 대표적인 노래로 꼽히고 있다

17. Killing Me Softly With His Song / Roberta Flack

블랙 뮤직 팬으로부터는 무엇인가 외면 되기 십상인 [Roberta Flack]은 확실히 블랙·뮤직으로서의 맛은 없음을 부정할 수 없지만, 최근에 후지스나 디 안제로에 커버되어 힙합 세대로 부터 주목을 끌고 있다. [Roberta Flack]의 특징은 블루스 / 재즈 / 고스펠 /포크 / 클래식의 엘리먼트를 쿨한 시점에서 승화하고 있는 점일 것이다. 거기에는 소울·뮤직 특유의 고양감은 바랄 수 없지만, 멜로디는 내성적인 매력을 지니고 있다.

18. Yes, I'm Ready / Teri Desario & KC

1980.3.1 2위 기록.

19. Just Once / James Ingram

광고 음악에 쓰이면서 국내에서 높은 인기를 얻었던 제임스 잉그램의 전형적인 애덜트 컨템포러리 넘버인 이곡은 멋진 피아노 선율과 굵직한 목소리가 잘 어울린다. 단 한번만이라도 다시 사랑했던 사람과의 서로 생각할 수 있는 시간을 가진다면 이별의 후회는 좀 덜할거라 내용을 담고 있다.

20. I'm Just a Prisoner / Billy Paul

1934년 미국 필라델피아에서 태어난 소울, R&B 싱어.

21. Sukiyaki / A Taste Of Honey

미국에서 본 [일본]이라고 하는 것을 너무 의식했는지, 거문고의 음색을 채용 한 조금 초과인 어레인지가 베풀어지고는 있지만, 원곡이 가지는 필링만은 해치는 일 없이 전하고 있어 호감을 가질 수 있는 작품이다. "Sukiyaki"는 일본인에 의한 전미 No.1히트곡이다.

22. Yester Me, Yester You, Yesterday / Stevie Wonder

스티비 원더의 1969년 작품.

23. Gloria / Enchantment

1977.4.2 25위

24. There times a lady / Commodores

Commodores는 Lionel Richie가 솔로로 전향하기 전에 활동했던 그룹. 특유의 감성이 돋보이는 작품으로 세번째 마지막이라는 의미도 담겨있고 좀 비장한 느낌이 드는 노래.

25. Ebb Tide / Earl Grant

물결이 끌어 가는 느낌을 오르간의 효과음을 사용해 표현한 곡으로, 분위기는 수수 하지만, 오르간 연주로는 Earl Grant의 버전을 명곡으로 꼽고 있다.

26. Why Can't We Live Together / Timmy Thomas

섬뜩한 키보드 소리가 근사하게 들리는 티미·토마스의 걸작. 곡이 시작되어 1분 30초 가깝게 경과해 보컬이 시작되는 드라마틱한 발라드. 73년 전미 3위 기록.

27. Ain't No Sunshine / Temptations

흑인 싱어 송 라이터 빌 위더스가 1971년에 작사 작곡 했고, 빌 위더스 자신이 같은해 히트 시켰다. 이 노래는 1971년 그래미상의 베스트 R&B 가곡상을 받았으며, 차트와 상관없이 많은 가수들이 발표했다.

28. The Coldest Days of My Life Part 1 / Chi Lites

[Chi Lites]의 음악 스타일은 필라델피아에서 인기를 얻은 보컬 중심의 달콤한 소울·뮤직이었지만, 실제로는 시카고 출신이었다. 고향에 숨쉬는 블루스의 루트에 좌우되지 않고 들뜨는 것 같은 하모니로 가득 찬 화려한 소울·뮤직을 낳았던 것이다. 시원한 바다의 효과음과 철학적인 노랫말로 [Oh Girl], [Have You Ever Seen Her]과 함께 국내에서 성공을 거두었다.

29. Shining Star / Manhattans

70년대 필라델피아 솔의 기수로 활동한 흑인 남성 그룹 맨하탄스의 대표작.

30. Georgia On My Mind / Ray Charles

1930년에 만들어진 아름다운 밸러드이다. 조지아는 연인의 이름 또는 미국 남부에 있는 20번째 주 이름이라고 생각 된다. 1960년에 레이 챨스가 자신의 고향 조지아에의 사랑을 담아서 불러 멋지게 리바이벌 히트 시켰다.

31. Help Me Make It Through The Night / Gladys Knight, The Pips

칸츄리 가수 Kris Kristofferson 이 처음 불렀으며 많은 가수들이 리메이크했다. Glady Knight & The Pips는 소울가수 Gladys Knight 가 그의 자매와 사촌 2명으로 구성한 그룹이고 1960년대와 70년대에 활발히 활동을 하였다.

32. If You're Not Back In Love By Monday / Millie Jackson

1944년생. 미국 출신 R&B 싱어.

33. Misty Blue / Dorothy Moore

[Dorothy Moore]의 1976년 작품. 소울, 팝·차트 양쪽 부분에서 대히트 하였다.

34. Cover Me / Percy Sledge

오티스·레딩이나 샘·쿡등 쟁쟁한 R&B / 솔 싱어와 비교하면 격하되어 평가되는게 현실이지만, 한편으로는 그가 노래하는 발라드는 천하 제일품이라고 평가되는 것도 또 현실이다. 그 발라드는 지금도 불려져 계속되고 있는데 이 곡은 [WHEN A MAN LOVES A WOMAN]과 함께 그를 대표하는 작품이다.

35. I've Been Loving You Too Long (To Stop Now) / Otis Redding

미국 출신. 1965년 작품.

36. Don't Play That Song (You Lied) / Ben E King

1961년에 '드리프터즈'의 리드 보컬로 활동하다가 솔로로 독립하면서 'Ben. E. King'이 발표한 명곡. Stand By Me와 함께 국내에서 꾸준히 애청되고 있다.

37. Someday We'll Be Together / Diana Ross & The Supremes

의심할 여지 없이 모타운이 배출한 가장 성공적인 그룹으로써 64년과 67년 사이에 10개의 탑 히트곡을 배출한 슈프림즈는 흑인들 뿐만 아니라 백인들에게도 사랑을 받은 최상의 그룹이었다.

38. Aquarius(Let The Sunshine In) / The Fifth Dimension

팀 이름이 오차원 이란 그룹의 이름처럼 고도의 화음을 자랑했던 팀. 이 곡은 '제롬 라니'와 '제임스라도'가 가사와 대본을 쓰고, "걀트 맥다모트"가 작곡한 뮤지컬의 히트 넘버다, 이 노래는 브로드웨이에서는 로널드 다이슨에 의해 불려졌고, 레코드에서는 또하나의 넘버과 메들리로 부른 "휘프스 디멘션"이 69년 봄에 히트하여 빌보드 정상을 기록하였다. 이 후 핵심 멤버 Marilyn Mecoo 와 Billy Davis Jr는 부부듀엣으로 활동했음.

39. Me And Mrs Jones / Dramatics

[불륜]을 테마로 한 실로 의미 깊은 러브송 이지만, 작품 그 자체의 질은 높고 70년대를 대표하는 솔 발라드이다. 심야의 AM방송으로부터 흘러 나오는 이 곡을 들었을 때에는 마치 꿈과 현실의 틈에서 들려 오는 것 같은 그렇게 환상적인 분위기를 가진 로맨틱한 작품이다.

40. Stairway To Heaven / O Jays

1958년 오하이오주 에서 결성된 5인조의 마스콧트라고 하는 그룹이 모체가 되어 있지만, 필라델피아·사운드의 대표적인 보컬·그룹으로서 활약.

41. If You Don't Know Me By Kno / Harold Melvin And The Blue Notes

Teddy pendergrass의 영혼이 담긴 리드 보컬과 코러스·하모니가 보기좋게 결정된 명곡.

42. Go On And Cry / Bloodstone

흑인 트리오.

43. Woman / James Brown

미국 출신 솔 가수.

44. (If Loving You Is Wrong) I Don't Wanna Be Right / Percy Sledge

환상적인 기타의 인트로를 들은 것만으로 눈물이 뺨을 탈 것 같게 하는 [Percy Sledge]의 명곡. 특히 소울 풀한 가성은 상대가 될 사람이 없었다. 현재는 과거의 히트곡을 노래하면서 클럽 활동을 하고 있다.

45. I Still Love You You Still Love Me / Millie Jackson

오래도록 사랑했던 한 남자와의 관계가 서서히 무너지면서 여자는 상실감에 휩싸이고 결국 정신병으로까지 도진다는 내용을 담고 있다. 후반부에 의사와 Millie Jackson 사이에 오가는 대사가 섬뜩하다. Millie Jackson의 가장 큰 히트곡은 영화 [Cleopatra Jones]에 삽입되었던 'Hurts So Good' 이지만 국내에선 이 노래가 더 많이 들려지는 것 같다.

46. In Our Small Way / Jackson 5

더 이상 말이 필요없는 인물이다. 20세기 최고의 Artist라고 해도 과언이 아닌 인물. 이곡은 1971년 Solo로 나선 첫번째 앨범인 'Got to be there'에 수록된 4번째 트랙곡이다. Michael Jackson의 어릴때의 귀여운 모습을 엿볼수 있는 곡으로 Michael Jackson을 Solo 전향을 성공적으로 이룰수 있게 만든 곡이다.

47. Baby I'm For Real / Originals

60's R&B

48. Rainy Night In Georgia / Brook Benton

촉촉하게 마음에 스며드는 브룩벤튼의 발라드.

49. Just The Way You Are / Barry White

매력적인 저음가수를 떠올리면 제일 먼저 "베리·화이트"를 들 수 있다. 스스로를 "사랑의 전도사"라고 부르는 "Barry White"의 소리는 훌륭한 저음으로 속삭여 우리의 마음 속으로부터 따뜻한 온기를 발산시키는 마력이 있다.

50. For The Good Times / Isaac Hayes

미국 출신의 솔가수.

51. After The Love Has Gone / Earth, Wind and Fire

1970년 다재다능한 보컬리스트 모리스 화이트를 주축으로 11인조의 대형 라인업으로 출범한 그룹으로 70년대를 대표하는 흑인 소울 밴드이며 랩음악이 주류를 이루는 근래의 팝계에서도 변함없이 그들만의 독특한 라틴 블루스 소울 을 트레이드 마크로 지키고 있다.

52. Tsop / Mfsb Featuring The Three Degrees

미국 출신 트리오. 1974년 작품.

53. Outa Space / Billy Preston

락·팬에게 있어서는 비틀즈의 [Let It Be], 또는70년대 롤링 스톤즈의 녹음 / 투어에서도 친숙한 키보디스트. 그러나 그것은 한 측면에 지나지 않고 그 밖에 그가 공동 출연한 아티스트를 늘어놓아 보면 리틀·리처드 / 레이·찰스 / 샘·쿡 / 아레사·프랭클린 / 퀸시·존즈 / 바비·워믹……등 무수한 재능의 소유자인 만큼 솔로·아티스트로서도 훌륭한 작품을 남기고 있다. 이 곡은 72년 에 발표된 작품이다.

54. Reach Out I'll Be There / Gloria Gaynor

글로리아 게이너는 1949년 미국 뉴저지 출생으로1970년대의 '디스코의 여왕'으로 불리울 만큼 70년대 음악에 커다란 영향을 끼친 여성가수이다. 80년대에 들어서 유럽의 댄스뮤직도 이 가수의 영향을 아주 많이 받았다고 한다.

55. I'd Rather Go Blind / Clarence Carter

기타리스트. 모던·블루스/서든·솔 주자 1936년 앨라배마주 태생.

56. Cupid / Spinners

인트로의 기타·커팅이 인상적인 이 곡은, 50년대 말에 등장한 가장 인기 있고 영향력이 있는 흑인 가수중의 한사람인 "샘쿡"의 대표작. 디트로이트 출신의 [Spinners]는 [모타운]의 전성기였던 70년대에 가장 성공한 그룹중 하나였다. 특히 그들의 수많은 히트곡은 오늘날 힙합 / R&B 아티스트 들에게 샘플링 되어 리메이크의 "대재료"가 되고있다.

57. Chain Gang / Sam Cooke

"샘쿡"은, 가스펠과 팝 뮤직을 성공적으로 조화시킨 최초의 흑인 가수. 그는 밝고 경쾌한 노래를 주로 부르지만 목소리엔 늘 애조가 베어있어 묘한 매력을 발산 하였으며, 술집에서 벌어진 사소한 시비 때문에 총격을 받고 죽음으로 수많은 팬들을 경악케 함. 특히 그를 따르던 Otis Redding, Jimi Hendrix, Janis Joplin 등은 거칠고 선이 굵은 음악을 추구하는 한편 요절했다는 공통점이 있다.

58. What's Going On / Marvin Gaye

60년대 탐라-모타운에서 가장 인기 있는 싱글 아티스트의 한사람이었던 마빈 게이, 그는 고통을 노래하고 기존에 저항하는 위대한 소울을 잊지 않고 그 명맥을 이어가는 아티스트였다.

59. This Masquerade / George Benson

Carpenters가 부른 곡으로 더 많이 알려진 이 곡을 분위기 있는 재즈 풍으로 George Benson이 부른 곡으로서 두 연인이 오랜 시간을 서로 이해하지 못하고 방황하는 모습을 자신을 속이고 가면을 쓰고 있다고 노래하고 있다.

60. Sweet Baby / Stanley Clark & George Duke

소프트한 R&B＋Rock 보컬이 퓨전·사운드 라고 하는 간편한 방정식에 보기좋게 들어 맞아 버리는 80년대 초의 전형적인 크로스 오버·사운드의 표본과 같은 작품.

61. I'll Never Fall in Love Again / Dionne Warwick

Dionne Warwick의 1969년 작품.

62. Lean on Me / Bill Withers

[Bill Withers]는 결코 열창하는 타입의 싱어는 아니다. 그러나 옆에 앉아 말을 거는 것 같은 창법으로, 노래에 담을 수 있었던 메세지는 마음에 스며들게 한다. 특히 상냥하게 지켜보는 것 같은 포용력과 달관한 시점을 겸비한 이 곡은, 베트남 전쟁 말기의 피폐 한 사회에 사는 사람들에게 뜨겁게 지지를 받았다.

63. On My Own / Patti Labelle

패티 라벨의 1986년 작품.

64. This Guy's In Love With You / Herb Alpert

트럼펫 주자 "허브 앨버트", 그는 초등학교 시절 음악시간, 선생님이 좋아하는 악기를 택하라"는 말에 트럼펫을 만지기 시작했었고, 그 후 10여년동안 클래식을 공부하였다. 학교 졸업후 대중 음악계로 투신하여 작은 레코드회사에서 작곡 및 프로듀서 일을 겸업하다가 단역배우로 활동하였고, 결국 자신의 길은 음악이라고 믿고 다시 음악계로 돌아온 후 1962년를 히트시키며 명성을 날린다. 허브 앨버트는 트럼펫 연주외 1968년 노래도 불렀는데 그 곡이 바로 < This Guy's In Love With You>로 1968년 미국전지역에 NO.1을 기록했다.

65. Shower Me With Your Love / Surface

미국 출신의 R&B 그룹 .1991.1.26 1위 기록.

66. Let Me Down Easy / Isley Brothers

falsetto Voice가 활짝 개인 Isley Brothers의 명 발라드. 독특한 울음의 멜로디가 이 곡의 압권으로 6분반이라고 하는 연주 시간을 느끼게 하지 않는 슬픈 목소리가 특징.

67. Teach Me Tonight / Al Jarreau

Al Jarrow의 보컬이 선명한 이 스탠다드·넘버는 Jazz의 향기가 감도는 정서적인 작품이다. 곡의 중반 부터 흘러 오는 Lon Price의 알토·색소폰 연주가 워낙 뛰어나, 짧은 솔로를 경계로 조용한 곡조가 일변해 Al Jarrow 본래의 파워풀한 열창이 시작되는 것이 이 곡의 압권이다.

68. Caught up in the Rapture / Anita Baker

1987년 2월 14일 37위 기록.

69. On Bended Knee / Boyz II Men

1994년 12월 3일 1위 기록.

70. Someone That I Used To Love / Natalie Cole

1980년 9월 20일 21위 기록.

[진영]

17년전 월급타서 그래디스 레코드를 샀지요 지금도 장식장에 모셔져있는데 이젠 판이 튀어서 제대로 들을수 없었거든요 예전 마음으로 듣다갑니다 더불어 감사드릴게요 저의 눈과 귀가 대감님덕분에 아니 마음까지 너무 즐겁다네요....