목포의 눈물[이난영]

[천리]

사공의 뱃노래 가물거리며 삼학도 파도 깊이 스며드는데
부두의 새악시 아롱 젖은 옷자락 이별의 눈물이냐 목포의 설움.

삼백년 원한 품은 노적봉 밑에 임 자취 완연하다 애달픈 정조
유달산 바람도 영산강을 안으니 임 그려 우는 마음 목포의 노래.

깊은 밤 조각달은 흘러가는데 어찌타 옛 상처가 새로워진가
못오는 임이면 이 마음도 보낼 것을 항구에 맺은 절개 목포의 사랑.

어렸을 땐 이 노래를 라디오를 통해 자주 들을 수 있었는데
언제부터인가 들을 수 없기에 왜 그런가 싶었는데 나중에
알고 보니 이 노래의 작사자인 조명암과 작곡자인 김해송이
월북했다 하여 방송 금지곡이 되어서였다는 것을 알았습니다.근년에 와서 금지곡에서 해금은 됐다지만 노래를 들을 수 없었던
세월이 너무 오래여서 이미 음반 자료 자체가 거의 사라져버린 후여서
다시 듣기 힘든 노래가 되고 말았는데, 다행히 '신나라'에서 몇 년전
우리 옛가요들의 SP 음반들을 복각해주어 이렇게 들을 수 있게

▲ 일세를 풍미했던 이난영(사진 위)과 남인수의 노래들이 반세기를 뛰어넘어 영화‘박쥐’에 등장했다.

이념의 희생양 된 가요사 불행 담겨
박찬욱 감독이 가장 좋아하는 가수
"남인수·이난영 붐 일으키고 싶었다"

박찬욱 감독의 영화 '박쥐'에는 1930~50년대를 대표하는 이난영과 남인수의 목소리가 등장한다. 이난영의 '고향' '선창에 울러 왔다'와 남인수의 '고향의 그림자'다. 고색창연한 듯 삶의 애절함이 짙게 밴 노래들은 영화 전편에 걸친 클래식과 불협화음을 이루는 듯하지만 사건을 풀어가는 장치다.

이 노래에 대한 박찬욱의 변(辯)이다. "뱀파이어가 된 신부 상현의 세계에는 바흐의 선율이 사용됐습니다. 여주인공 태주가 속한 지옥 같은 일상을 그릴 때 남인수·이난영 노래가 사용됩니다. 두 세계의 이질감을 느끼게 하는 것을 콘셉트로 잡았지요."

결국 이 노래들은 박 감독이 꺼내든 비장의 카드다. 노래의 선곡(選曲)도 박 감독이 직접 했다. "고교 때부터 남인수 팬이었습니다. 클래식, 재즈, 록을 포함해 음반으로 녹음된 목소리 중 최고죠. 이난영 노래는 이후에 알게 되었지만 처음 듣는 순간 매료됐죠."

감독 스스로 가장 좋아하는 노래가 하필 권태로움을 묘사하는 부분에 사용된 것도 아이러니하다. 그러나 노래들은 후반부에 다시 등장해 화면에서 보이지 않는 것을 느끼게 만드는 코드로 사용된다. 노래가 가지고 있는 가치를 최대치로 끌어올린 것으로 보인다.

영화 속 이 노래들에 대한 감수는 필자가 맡았다. 이 과정에서 어려웠던 점은 월북작가들이 만든 노래가 포함되어 있어 한동안 금지곡으로 묶여 있었고 그래서 이후 변칙적으로 개사·개작된 채 발표된 노래들이라는 점이다.

이난영의 '고향'은 1941년 만들어졌다. 조명암 작사, 김해송(이난영의 남편) 작곡으로 영화에 사용된 노래는 1960년에 재취입한 것이다. 원 작사·작곡가가 모두 월북작가여서 음반사는 변칙적으로 유광주에게 개사시키고 이난영의 오빠인 작곡가 이봉룡의 이름으로 작곡자 표기를 했다.

남인수의 '고향의 그림자'는 1954년에 발표됐으며 '선창에 울러 왔다'는 1938년에 박영호 작사, 김해송 작곡으로 박향림의 노래로 발표됐다. 이 또한 월북작가의 곡이어서 박남포(반야월의 예명) 개사, 이봉룡 작곡으로 표기해 이난영의 목소리로 발표됐다. 이데올로기의 희생양이 된 우리 가요사의 불행이 고스란히 담겨 있는 노래들인 셈이다.

전 남편의 곡이었지만 이름을 바꿔 재 취입해야 했던 시기에 이난영과 남인수는 부부였다. 이들이 부부 사이임을 공개적으로 선언하며 대중들 앞에 등장했던 무대가 1959년 부산MBC 개국 특집 공개방송으로, 이들의 육성이 테이프에 고스란히 남아 있다.

당대 남녀 톱스타들의 이 세기적 로맨스는 우리나라 질곡의 시대를 관통한, 사랑을 뛰어넘은 사랑이었다. 박 감독 역시 둘 간의 극적인 사랑은 욕심 낼 만한 소재라고 생각했지만 이들의 노래를 대신할 수 있는 배우가 없다는 판단에 욕심을 접었다.

이난영·남인수의 세기적 로맨스는 얼마 전 드라마작가 이선희씨에 의해 '방송 80주년 특집 25부작 드라마'로 기획, 진행되다가 이들과 얽힌 주변 인물들의 압력 그리고 당시 쇼를 재현할 제작비가 만만치 않아 현재 보류된 상태다.

박찬욱 감독은 "이들의 노래를 한 10곡쯤 OST 음반에 수록해 남인수·이난영 붐을 일으키고 싶었다"고 했다. 하지만 저작권 해결 문제 등 현실적 난관에 부딪혀 의도대로 뜻을 이루지 못했다고 한다. 초음파의 소리까지 감지한다는 지구상 유일한 동물 '박쥐'. 이 영화를 통해 관객들은 남인수·이난영 노래 속에 흐르는 아픈 대한민국 과거의 소리를 얼마만큼 감지해낼 수 있을까. 되었으니 정말로 감사한 일입니다

여기는 또다른 해설 입니다천리

숲을 거닐 때 새소리가 들리지 않는다면 그 숲은 얼마나 쓸쓸할까? 인간 세상에서 숲의 새소리에 해당하는 것은 바로 가수가

부르는 절절한 노래가 아닐까 한다. 새소리가 있어서 숲이 더욱 아름다운 것처럼 가수들의 좋은 노래가 있어서 세상살이의

고달픔은 한결 반감되고 위로를 느끼게 되는지도 모른다.

나라의 주권을 일본에 강탈당하고 갖은 유린을 겪던 시절, 입이 있어도 제대로 말하지 못하고 눈이 있어도 볼 것을 제대로 보지

못하던 때에 이난영이 불렀던 노래 한 곡은 우리 강토를 깊은 슬픔과 격동 속에 잠기도록 하였다.

대체 깊은 슬픔이란 무엇인가? 다만 슬픔의 늪 속에 빠져서 헤어나지 못하는 것은 깊은 슬픔이 아니다.

슬픔을 불러오게 한 근원을 찾아내어 그것을 파헤치고, 모순과 부조리에 대한 올바른 분별과 깨달음을 불러일으키게 하는 힘을

깊은 슬픔은 가졌다.

식민지 시대 가요계엔 슬픔에 잠긴 우리 겨레의 가슴을 쓰다듬고 위로해주던 많은 가수가 있었으나 이난영만큼 생기롭고도 발랄

하며 상큼하면서도 깊은 슬픔을 느끼게 해준 가수는 그리 흔하지 않았다.

이난영으로 하여금 깊은 슬픔의 성음을 자아낼 수 있도록 해준 원동력은 무엇이었을까. 그것은 거의 모진 핍박에 가까운 고난과

역경이 바로 그 힘이었을 것이다. 인생의 그 어떤 신산한 지경에 허덕일지라도 이난영은 결코 무릎을 꿇거나 비굴하지 않는 자세

로 그 고난의 시간을 이겨내었다. 지금 우리에게 필요한 것은 이러한 지혜와 자세가 아닌가 한다.

1916년 전남 목포에서 태어난 이난영은 어릴 때 이름이 옥례였다.

항상 병을 앓고 있는 아버지, 지독한 가난을 이기지 못하고 집을 떠난 이후로 줄곧 땅에 뿌리내리지 못하는 물풀처럼 살아간다.

삼촌댁에서 더부살이 아이로, 혹은 제주도의 일본인 가정에 들어가서 아이보개로, 혹은 떠돌이 유랑극단의 식모살이와 무명의

막간가수로…. 이것이 소녀 이옥례가 겪었던 눈물의 시간이었다.

30년대 초반 태양극장의 이름 없는 막간가수로 일본공연에 참가하게 된다. 이 무렵 태양극장 단장이던 박승희가 옥례의 예명을

이난영이라 지어주었다. 하지만 일본에서의 활동도 고달픈 역경의 한 과정일 뿐이었다. 밥도 굶고 생활비도 떨어져 거의 죽음의

문턱까지 다다랐을 때 이난영은 마침내 오케레코드라는 멋진 활동무대와 만나게 된다.

이철 사장과의 운명적 만남이 그녀를 기다리고 있었던 것이다.

이난영의 나이 17세 되던 1933년은 그녀의 새로운 인생이 펼쳐지던 화려한 무대의 시간이었다.

'지나간 옛꿈'(김파영 작사, 김기방 작곡, 태평 8068), '향수'(김능인 작사, 염석정 작곡, 오케 1580)를 단번에 히트시키면서

잇따라 '고적' '불사조' 등을 발표하였다. 전 조선의 가요팬들은 애교를 머금은 이난영의 독특한 코맹맹이 소리에 흠뻑 빠져

들었다. 가슴 속에 켜켜이 쌓여 전혀 녹을 기색조차 없던 슬픔과 한이 이난영의 노래를 듣는 순간 스르르 녹아내려 눈시울을

흥건히 적시곤 했던 것이다.

이난영의 두 번째 히트곡으로는 '봄맞이'(윤석중 작사, 문호월 작곡, 오케 1618)를 손꼽을 수 있다. 모진 겨울에서 슬금슬금

풀려나는 이른 봄, 이 노래의 구성진 가락을 듣노라면 가슴 속 차디찬 빙하가 녹아내리는 기적을 경험하곤 했다. 여기저기서

들리느니 오직 이난영의 노래요,

'이난영 추억의 노래' 음반 재킷.

'목포의 눈물' 음반.

'목포의 눈물' 영화광고.

'목포의 눈물' 가사지.

그 창법과 음색의 흉내였다.

이난영의 노래에 가사를 많이 제공했던 작사가로는 조명암, 박영호, 이규희, 남풍

월, 김능인, 윤석중, 차몽암, 박팔양, 신불출, 양우정, 강해인 등이었다. 주로 시인

들이 많은 작품을 주었다. 작곡가로는 문호월, 염석정, 홍난파, 이면상, 손목인, 박

시춘, 김해송, 이봉룡 등 당대 최고의 대가급이었다.

이난영 노래의 특색이라면 밝고 생기로운 느낌이 드는 청년기 세대들의 삶에서

테마를 선택한 작품이 많았고, 이난영이 이를 잘 소화시켰다. 그 때문에 경쾌하고

깜찍하며 발랄한 정서가 듬뿍 느껴지는 작품이 많았다. 김해송과 함께 만든 작품

중에는 재즈 스타일의 노래도 많았다. 더불어 이난영의 노래에서 많은 비중을 차지

하고 있는 것은 신민요풍의 곡이다. '오대강 타령' '이어도' '녹슬은 거문고' 등이

이에 해당한다. 작사가 김능인과 작곡가 문호월 콤비에다 이난영의 창법이 조화를

이루면 더할 나위없는 멋진 트리오를 이루었던 것이다.

드디어 이난영의 생애에서 최고의 해가 찾아왔다.

1935년, 그녀의 나이 19세 되던 해에 한국가요사에서 불후의 명작으로 일컬어지는

'목포의 눈물'(문일석 작사, 손목인 작곡)이 오케레코드사에서 발표되었다.

이 음반은 무려 5만장이나 팔려나가는 엄청난 반향을 불러일으켰다. 이 노래 한 곡

으로 이난영은 단번에 가요계의 여왕 자리에 올랐다.

한 곡의 유행가는 식민지 땅을 온통 흐느낌으로 잠기게 하였고, 항구도시 목포를

애틋한 추억의 장소로 되살아나게 하였다.

사공의 뱃노래 가물거리며/ 삼학도 파도 깊이 스며드는데

/ 부두의 새악씨 아롱 젖은 옷자락/ 이별의 눈물이냐 목포의 설움

마치 꽁꽁 앓는 듯한 이난영 특유의 콧소리에다 흐느끼는 듯 잔잔하게 애간장을

토막토막 끊어내는 느낌의 창법이 고스란히 살아있는 노래였다. 모두들 입을 모아

이난영의 창법에는 남도 판소리 가락의 오묘한 효과가 그대로 배어난다며 무릎을

쳤다.

가슴에 깊은 슬픔이 자리잡고 떠나지 않는 독자들이 계시다면 이 노래를 혼자 나

직이 흥얼거려 보시라. 그런 다음에 어떤 반응이 내부에서 일어나고 있는지 가만

히 지켜보시기를 권하는 바이다.

사실 이 노래는 가사에도 반영되어 있듯 일제에 대한 한과 저항의 혼이 표현된

민족의 노래였다. 인기가수가 되었지만 이난영에게 시련과 역경은 끝이 아니었다.

작곡가 겸 가수로 이난영과 급격히 가까워진 김해송은 기어이 혼인을 했고, KPK

란 이름의 악극단 경영까지 했다.

하지만 6·25전쟁의 세찬 풍파는 이 부부를 영원한 이별로 갈라놓았다. 일곱 자녀

에게 매로 노래를 가르쳐 김보이즈와 김시스터즈로 미국에 진출시켰지만 이난영

은 늘 혼자였다.

결핵에 걸려 임종을 앞둔 가수 남인수와 마지막 불나비 같은 사랑을 불태우다가

1965년, 결국 49세의 나이로 혼자 쓸쓸하게 최후를 맞이한다. 경기도 파주의 어느

산중턱에 아무도 돌보는 이 없이 묻혀 있던 이난영은 드디어 2006년 목포 삼학도

자락, 그녀의 고향 언덕으로 되돌아왔다.

목포시가 주선한 수목장 덕분이었다.

구름처럼 고향을 떠난 지 몇 해만인가. 이제 이난영의 영혼은 유달산 자락의 정겨

운 바람결로 항시 자리잡고 있으리라. 그 바람결은 지금도 '목포의 눈물'을 도란도란 부르고 있을 것이다

이난영의 딸 김시스터즈.

출처: 영남브리핑; 이동순의 가요이야기

1968년 가수 개인을 추모하는 가요제가 대중가요사상 최초로 개최되었다 "난영 가요제"이다

1969년에는 최초의 노래비가 목포 유달산에 건립되었고 이난영, 남인수의 사랑과 인생, 노래를 소재로 영화"이강산 낙화유수"

까지 제작되면서 그녀는 전설이 되었다. 세월이 한참 흐른 2006년 3월 25일 이난영의 유해는 41년만에 경기도 파주에서 목포

삼학도에 조성된 가수 이난영 공원으로 이장되었다.

현재 목포의 눈물 오리지날SP(유성기)음반은 부르는 돈을 주고도 구할수 없는 명반으로 자리매김 되어있다.

확인하긴 힘들지만 발매이후 5만장의 판매고를 기록 했다는데 이제는 다 어디로 갔는지... 실물구경조차 불가능한 초 희귀

음반이 되어있다. 물론 LP, CD시대에 재 발매된 이난영의 음반들은 무수히 많다.

이난영의 "목포의 눈물"은 "목포의 애국가"라고 한다...^^

1958년 목포의 눈물이 영화로 나왔다

-줄거리-

친구를 찾아 목포에 내려갔던 대학생 최봉은 우연한 기회에 전옥을 알게 되어 두사람은 서로 사랑하는 사이가 되었다.

그러나 전옥은 계모의 간계로 술집에 팔려간다. 한편 서울에서는 사장딸이 최봉을 짝사랑하고 있었다.

사장딸은 전옥을 찾아가서 최봉의 장래를 위하여 그를 단념하라고 강권한다. 심한 충격을 받은 전옥은 술로써 세월을 보낸다.

최봉이 찾아오지만 그녀는 일부러 그를 만나지 않는다. 마침내 전옥은 병으로 몸져 눕게 되었다.

최봉은 뒤늦게 소식을 듣고 달려왔다. 그동안의 오해는 풀렸지만, 아! 조용히 숨을 걷는 한 여인의 슬픈 운명이여....

감독: 하한성 주연: 독고성, 황해, 전옥, 최봉

사람은 가도 노래는 영원하지요      천리

[천리]

노래의 역사를 안다면 노래는 맛이 배가 됩니다

[맹호김광주]

그렇군요 역사를 알고 들으니 더 찡~합니다! 감사합니다!

[아도니스]

겨울밤 !.... 옛노래에 젖어보며.....

[천리]

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