스크랩 에릭 사티 / 제국의 프리마돈나(La Diva de l'Empire) & 당신을 원해요(Je te veux) - 에바 린드(Eva Lind, sop) & 카리나 고빈(Karina Gauvin, sop)

[윤이나]

Erik Satie / La diva de l'empire(제국의 프리마돈나)
- Eva Lind(sop)

Eva Lind mit Jean Lemaire (am Klavier) in ihrem neuen Album "Bijoux" (SoloMusica, 2013).
La Diva de l'Empire wurde komponiert von Erik Satie im Jahr 1904.

Erik Satie(1866-1925)
La diva de l'Empire, song for voice & piano(1904)

La diva de l'empire 제국의 프리마돈나

내용:
Sous le grand chapeau Greenaway,
그린어웨이 커다란 모자아래,
Mettant l'éclat d'un sourire.
신선한 미소를 지으며.
D'un rire charmant et frais
또렷하고도 매력적인 웃음으로
De baby étonné qui soupire,
한숨지으며 놀란 아기 같은,
Little girl aux yeux veloutés,
매끄럽고 부드러운 두 눈의 귀여운 댄서,
C'est la Diva de "l'Empire".
그여자는 제국의 프리마돈나
C'est la rein'dont s'éprenn'nt les gentlemen
신사들이 반하는 여왕이다
Et tous les dandys
그리고 모든 멋쟁이들이
De Piccadilly.
피카딜리의 멋쟁이들이.
Dans un seul yes elle mettant de douceur
달콤한 그여자가 덧붙이는 단 한 번의 예스로
Que tous les snobs en gilet à cœur
조끼를 입은 모든 속물들은
L'accueillant de hourras frénétiques,
열광적인 함성으로 그여자를 대한다,
Sur la scène lancent des gerbes de fleurs,
무대 위로 꽃다발들을 던진다,
Sans remarquer le rire narquois
비웃는 웃음을 주목하지도 않고
De son joli minois.
그여자의 예쁜 얼굴이 비웃는 웃음을.
Sous le grand chapeau Greenaway,
그린어웨이 커다란 모자아래,
Mettant l'éclat d'un sourire.
신선한 미소를 지으며.
D'un rire charmant et frais
또렷하고도 매력적인 웃음으로
De baby étonné qui soupire,
한숨지으며 놀란 아기같은,
Little girl aux yeux veloutés,
매끄럽고 부드러운 두눈의 귀여운 댄서,
C'est la Diva de "l'Empire".
그여자는 제국의 프리마돈나
C'est la rein' dont s'éprenn'nt les gentlemen
신사들이 반하는 여왕이다
Et tous les dandys
모든 멋쟁이들과
De Piccadilly.
피카딜리의 멋쟁이들과.
Elle danse presque automatiquement,
그여자는 거의 자동적으로 춤춘다,
Et soulève, aoh! très périodiquement,
그리고 들어올린다 매우 주기적으로,
Ses jolis dessous de fanfreluches;
값싼 장신구가 달린 그여자의 예쁜 속옷들을;
De ses jambes montrant le frétillement.
그 여자의 두 다리에서 꼬리치는 것이 보인다.
C'est à la fois très très innocent
그것은 매우 순결하고도
Et très très excitant.
매우 매우 자극적이다.
Sous le grand chapeau Greenaway,
그린어웨이 커다란 모자 아래,
Mettant l'éclat d'un sourire.
신선한 미소를 지으며.
D'un rire charmant et frais
또렷하고도 매력적인 웃음으로
De baby étonné qui soupire,
한숨지으며 놀란 아기 같은,
Little girl aux yeux veloutés,
매끄럽고 부드러운 두 눈의 귀여운 댄서,
C'est la Diva de "l'Empire".
그여자는 제국의 프리마돈나
C'est la rein' dont s'éprenn'nt les gentlemen
신사들이 반하는 여왕이다
Et tous les dandys
모든 멋쟁이들과
De Piccadilly.
피카딜리의 멋쟁이들이.

=====================================================================

Erik Satie / 당신을 원해요(Je te veux)
Erik Satie Je te veux Karina Gauvin Ensemble Caprice

A cabaret song, which works well...even more so when played with baroque instruments.
Performed live in Montreal in February 2013 by soprano Karina Gauvin and Ensemble Caprice.

====================================================================
미니멀리즘 음악의 선구자
에릭 사티 (Alfred Eric Leslie Satie)
출생 : 1866년 05월 17일
사망 : 1925년 07월 01일
국적 : 프랑스
대표작
〈세 개의 짐노페디〉, 〈당신을 원해요〉 등

미니멀리즘과 큐비즘의 개념을 음악에 도입한 매우 독창적인 작곡가로
드뷔시, 라벨, 풀랑을 비롯한 20세기 작곡가들에게 큰 영향을 주었다.

에릭 사티는 1866년 프랑스 노르망디 지방의 옹플뢰르에서 태어났다.
음악가인 아버지의 영향으로 어려서부터 음악을 배웠으며,
13살 때 파리 음악원에 들어갔다.
하지만 교수로부터 '형편없음. 앞으로 많은 노력이 필요한 상태'라는 평가를 받을 정도로 성적이 좋지 않았다.
그는 징집을 피하기 위해 학교에 적을 두고 있었지만,
학교 공부에는 전혀 관심이 없었다.
그러다가 결국 1882년에 퇴학을 당했고, 그로부터 3년 후에 다시 학교에 들어갔지만 결과는 신통치 않았다.

1886년, 마지못해 군에 입대한 사티는 몇 달 후 일부러 기관지염에 걸려 제대했다.
그 후 아버지 집에서 나와 집시들이 많이 사는 몽마르트르로 이사했다.
이때부터 생계를 위해 〈검은 고양이〉라는 이름의 카바레에서 피아니스트로 일했다.
1888년에 대표작 〈세 개의 짐노페디(Trois Gymnopédies)〉를 발표했으며,
1890년에는 드뷔시를 만나 음악의 혁명가로서 서로의 생각을 나누었다.

1891년, 사티는 장미십자교단 운동의 개척자 조세핀 펠라당에 감명을 받아 이 교단의 신자가 되었다.
한때 이를 위해 〈별의 아들들(Le fils des étoiles)〉, 〈장미십자교단의 3개의 종소리(Sonneries de la Rose+Croix)〉,
〈천국의 영웅적인 문의 전주곡(Prélude de La Porte héroïque du ciel)〉을 작곡할 정도로 열성이었으나
나중에 교단 사람들과 갈등을 빚으면서 교단에서 탈퇴했다.
그 후 그는 스스로 예수예술의 수도교회라는 교단을 창설해 이 교단의 유일한 신자가 되었으며, 직접 교구 기관지를 발행하기도 했다.

1898년, 경제적으로 더 궁핍해진 사티는 방값이 싼 파리 남부 아르퀴유로 이사했다.
스스로 '미천한 우리의 여인'이라고 이름 붙인 초라한 집에서 죽을 때까지 살았다.
이 무렵 그는 작곡가로서 기법적인 한계를 느꼈다.
보다 전문적이고 집중적인 공부를 해야겠다고 생각한 그는 1905년 댕디가 운영하는 스콜라 칸토룸에 들어갔다.
파리 음악원 때와는 달리 열심히 공부한 결과, 1908년에 학교를 무사히 졸업하고 학위를 받을 수 있었다.

1912년, 작곡가 라벨이 사티의 작품에 관심을 갖기 시작했다.
그는 사티의 새로운 작품이 사람들의 관심을 받지 못하는 현실을 안타깝게 생각했다.
그래서 그의 작품을 좋아하는 젊은 작곡가들을 모으기 시작했는데,
이것이 나중에 프랑스 6인조로 발전했다. 이들의 정신적 지원으로 사티는 음악적 신념을 고수할 수 있었다.

1915년에 시인 장 콕토를 만났다.
본래 은둔형 외톨이었던 사티는 장 콕토를 만나면서 다른 예술가들과 소통하는 법을 배우게 되었다.
1917년, 사티는 장 콕토가 대본을 쓰고, 피카소가 무대 장치를 맡은 〈퍼레이드〉라는 발레극에 음악을 붙였다.
하지만 그의 음악은 평면적인 오케스트레이션과 기계적인 리듬, 기본적인 테마의 반복,
타이프라이터와 사이렌 소리 같은 잡음이 들어갔다는 이유로 평론가들로부터 혹평을 받았다.
이를 참지 못한 사티는 평론가에게 욕설이 든 편지를 보냈으며, 이 때문에 고소를 당해 8일 동안 유치장 신세를 지기도 했다.

평론가들의 반감에도 젊은 예술가들은 사티를 음악적인 스승으로 받들었다.
사티 역시 이들에게 자신의 정신을 물려받은 새로운 음악의 탄생을 기대했다.
하지만 이런 행복도 잠시, 그 후 젊은이들의 관심은 당시 음악계에 혜성처럼 등장한 스트라빈스키로 옮겨 갔다.
사티는 체념한 듯 자신의 운명을 이렇게 요약했다.

나는 너무 낡은 시대에 너무 젊게 이 세상에 왔다.

이렇게 좌절을 맛보며 사티는 누추하고 허름한 아파트에서 누구의 방문도 허용하지 않고 혼자 가난하고 고독하게 살았다.
그러다가 지나친 음주로 인한 간경화로 1925년, 59세를 일기로 세상을 떠났다.

사티의 음악은 과거에 대한 반항에서 시작되었다.
그는 당대를 풍미하던 낭만주의 음악은 물론, 바그너, 드뷔시, 인상주의에도 반기를 들었다.
그는 복잡하고 현학적인 음악, 아카데믹한 음악, 웅변적인 음악, 감정 과잉의 음악, 감각만을 앞세운 음악을 싫어했다.
그러면서 그가 추구한 단 하나의 이상은 바로 '단순함'이었다.
그는 음악 속에서 일체의 군더더기를 몰아내고 간결하고 명쾌함을 추구했다.

흔히 사티의 음악을 가구음악이라고 하는데, 이는 가구처럼 있는 듯 없는 듯, 그냥 흘려버리듯 듣는 음악을 의미한다.
카바레의 손님이 자신이 치는 피아노 소리에 귀를 기울이자
연주를 멈추고 "제 음악은 집중해서 듣는 음악이 아닙니다."라고 말했다는 일화에서 그의 음악관을 알 수 있다.

사티의 음악은 짧고 간결하다. 전곡의 연주 시간이 3분 남짓한 것이 대부분이다.
그의 대표작인 〈세 개의 짐노페디〉도 길이가 짧다.
이 곡은 사티가 1888년 플로베르의 소설 《살랑보》를 읽고 작곡한 것이다.
짐노페디는 고대 그리스에서 행해졌던 의식 중 하나인데, 이 의식에서는 젊은이들이 나체로 춤을 추었다고 한다.
피아노 독주곡이지만 제1곡과 제3곡은 드뷔시에 의해, 제2곡은 리처드 존스에 의해 관현악곡으로 편곡되어 널리 연주된다.

사티는 각각의 곡에 템포와 분위기를 지정해 놓았는데,제1곡은 느리고 비통하게, 제2곡은 느리고 슬프게,
제3곡은 느리고 장중하게 연주하도록 했다.
세 곡으로 나누어져 있지만, 음악적으로 볼 때 세 곡이 하나의 카테고리에 들어 있다고 할 수 있다.
리듬, 박자, 선율 진행, 형식, 분위기에서 서로 차이를 느낄 수 없기 때문이다.
왼손의 반주는 미묘한 화음을 느린 템포로 계속 반복하고, 오른손의 멜로디는 단선율을 느리게 연주한다.
끊임없이 반복되는 똑같은 리듬과 단순한 멜로디가 단조로운 인상을 주지만, 그 단순함 속에서 묘한 매력을 느끼게 되는 곡이다.

사티는 '검은 고양이'라는 카바레와 '클루'라는 선술집의 피아니스트로 일하며
여기서 연주할 수 있는 가벼운 살롱음악이나 샹송을 많이 작곡했다.
오늘날 널리 불리고 있는 샹송 〈당신을 원해요(Je te veux)〉도 이런 곡 중 하나이다.

당신을 원해요.
금빛 천사여, 도취된 열매여, 마력의 눈동자여,
나에게 그대 몸을 맡겨요.
당신을 원해요.
당신은 반드시 내 것이 될 거예요.
나의 여인이여, 어서 와서 내 고독을 봐 주세요.
우리는 최고의 행복을 맞을 거예요.
그런데 그 순간을 기다리기가 힘들군요. 

멜로디 어디에서도 클래식 음악의 고상함이나 고급스러움은 찾아볼 수 없으며,누구나 부담 없이 들을 수 있는 가벼운 샹송이다.

사티의 작품 중에는 기발한 발상으로 주목받는 곡이 있다.
1893년에 발표한 〈짜증(Vexation)〉이라는 피아노곡이다.
이 곡의 악보는 한 페이지밖에 안 된다. 하지만 사티는 이것을 840번이나 반복하라고 악보에 써 놓았다.
이 지시에 따라 연주하면 전곡을 연주하는 데 대략 13시간 40분이 걸린다.
그래서인지 사티가 살아 있을 때는 단 한 번도 전곡이 연주된 적이 없다.

사티는 음악을 통해 풍자와 해학을 즐기기도 했다.
그는 〈관료적인 소나티네〉, 〈차가운 소곡집〉, 〈엉성한 진짜 변주곡―개(犬)를 위하여〉, 〈배(梨) 모양을 한 세 개의 곡〉,
〈끝에서 두 번째 사상〉 등 작품에 기발한 제목을 붙인 것으로 유명하다.
1913년에 작곡한 피아노곡 〈바싹 말라버린 태아(Embryons desseches)〉도 특이한 제목을 갖고 있다.
제1곡 〈해삼〉은 돌멩이나 바위 위에 붙어 고양이처럼 그르렁대는 해삼의 모습을 묘사한 것이다.
사티는 생 말로에서 해삼의 모습을 관찰했는데, 이것을 암시하기 위해 생 말로의 노래 선율로 곡을 시작한다.
제2곡 〈갑각류〉는 쇼팽의 〈장송 행진곡〉을 패러디한 것이다.
하지만 사티는 악보에 이 곡을 슈베르트의 마주르카라고 써 놓았다.
빤한 사실을 살짝 왜곡함으로써 뜻밖의 웃음을 자아내게 하려는 것이다.
제3곡 〈게〉는 개펄 위를 빠르게 걸으며 능숙하게 사냥하는 게의 모습을 빠른 템포의 경쾌한 터치로 그렸다.
뒤로 갈수록 속도가 느려지다가 나중에 단호한 코다로 끝난다.

그 밖의 작품으로 〈그노시엔느〉, 〈가난한 자를 위한 미사〉, 〈까다로운 귀부인을 위한 세 개의 왈츠〉,
교향적 극음악 〈소크라테스〉 등이 있다.