산티야나 후작 이니고 로페스 데 멘도사

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산티야나 후작 이니고 로페스 데 멘도사

이니고 로페스 데 멘도사 이 데 라 베가(Íñigo López de Mendoza y de la Vega), 더 널리 알려진 이름으로 산티야나 후작(1398년 8월 19일 카리온 데 로스 콘데스－1458년 3월 25일 과달라하라)은 제1대 산티야나 후작, 제1대 레알 데 만사나레스 백작, 제11대 멘도사 영주, 제3대 이타 영주, 제3대 부이트라고 영주였다. 또한 카스티야 전르네상스기의 군인이자 시인이었다.

시인 고메스 만리케의 숙부였으며, 호르헤 만리케와도 친족이었다. 16세기의 시인 가르실라소 데 라 베가 역시 그의 집안과 이어진다.

생애

카스티야의 후안 2세 시대 사회와 문학에서 핵심적인 인물이었다. 그는 오래전부터 문학을 사랑해 온 귀족 가문 출신이었다. 할아버지 페드로 곤살레스 데 멘도사와 아버지인 카스티야 제독 디에고 우르타도 데 멘도사도 시인이었다.

자녀들도 문학 활동과 문화 후원을 이어 갔으며, 그중에서도 대추기경 페드로 곤살레스 데 멘도사가 두드러졌다.

어머니는 매우 부유한 데 라 베가 가문의 여영주 레오노르 라소 데 라 베가였다. 그녀는 첫 번째 결혼에서 카스티야의 테요 왕자의 아들이자 제2대 아길라르 데 캄포 영주인 후안 테예스 데 카스티야와 혼인했다. 이런 모계 관계를 통해 산티야나 후작은 재상 페드로 로페스 데 아얄라, 페르난 페레스 데 구스만, 고메스 만리케 등 당대의 중요한 문학인들과 친족관계를 맺었다.

그가 다섯 살이던 1404년 아버지가 죽었다. 어머니 레오노르는 이타와 부이트라고 델 로소야 영주령을 비롯한 부계 유산을 지키기 위해 대단한 수완을 발휘해야 했다. 어린 시절 일부는 할머니 멘시아 데 시스네로스의 집에서 보냈다.

뒤에는 훗날 톨레도 대주교가 된 숙부 구티에레 부주교에게 교육받았다. 열세 살이나 열네 살 무렵 카탈리나 수아레스 데 피게로아와 결혼하면서 재산이 크게 늘어 당대 가장 강력한 귀족 가운데 한 사람이 되었다.

얼마 뒤 페르난도 데 안테케라의 수행단과 함께 아라곤으로 갔다.[1][2] 아라곤의 새 왕 알폰소 5세의 술잔 시종이 되었고,[3] 그곳에서 《서문과 편지》(Proemio e Carta)에 언급한 프로방스·카탈루냐 시인들의 작품을 접한 것이 분명하다.

그는 아라곤 궁정에서 문학적으로 성장했다. 학자이자 점성술가인 엔리케 데 비예나 곁에서 베르길리우스·단테 알리기에리 등 인문주의 고전과 음유시인 서정시를 접했다. 발렌시아에서는 술잔 시종 조르디 데 산 조르디,[4] 왕실 매사냥꾼 아우시아스 마르크와 친교를 맺었다.[5]

아라곤에서 아라곤 왕자들과도 가까운 친구가 되었으며 1429년까지 그들의 당파에 속했다. 1417년 9월 그곳에서 장남 디에고 우르타도 데 멘도사 이 수아레스 데 피게로아가 태어났다. 그는 훗날 인판타도 공작이 되었다.

카스티야의 후안 2세가 공식 선서를 받을 무렵 카스티야로 돌아왔다. 아라곤의 엔리케와 알바로 데 루나 사이의 권력투쟁에서는 엔리케 편에 섰다. 1420년 12월 토르데시야스 정변과 라 푸에블라 데 몬탈반성 포위전에 엔리케와 함께했다.

트라스타마라의 엔리케가 투옥된 뒤 이타와 과달라하라의 자기 영지로 돌아왔다. 1428년 과달라하라에서 여섯째 아들, 훗날의 멘도사 추기경이 태어났다.

정치인으로서는 1422년 이후 국정에 가능한 한 적게 개입하고 평생 후안 2세에게 충성을 지키려 했다. 이 때문에 1429년 여름 나바라 왕의 카스티야 침공을 지지하지 않았고, 같은 해 11월 11일 아라비아나강 전투를 계기로 일곱 아라곤 왕자와 결별했다.

1431년 이후에는 왕의 총신 알바로 데 루나와도 적대했지만 아라곤파로 돌아가지는 않았다. 1437년 코르도바와 하엔으로 파견되어 무어인들에게서 우엘마와 벡시아를 빼앗았다. 곤살로 페르난데스 데 오비에도는 《전투와 오십 년대기》에서 이를 다음과 같이 묘사했다.

이분이 얼마나 신중한 지휘관으로 행동했는지를 간략히 말하겠다. 그가 우엘마를 공격하여 마을을 점령하자 무어인들은 요새로 물러났고, 이니고 로페스는 성을 공격했다. 무어인들이 항복을 논의하던 중 그라나다 왕이 전군을 이끌고 구원하러 온다는 소식이 전해졌다. 이니고 로페스가 말에 올라 들판으로 나가려 하자 함께 있던 기사들은 이를 반대하며 다른 방안을 권했다. 그러나 그는 적이 들판에 나와 있는데 협상이나 돌보는 것은 기사에게 어울리지 않는다고 말했다. 출전하기로 결심한 바로 그때 그라나다 왕이 온다는 소식이 사실이 아님을 알게 되었고, 요새는 항복했다.

알바로 데 루나가 끊임없이 소송을 걸어오면서 다시 마찰이 생겼다. 총사령관과 후안 2세가 그의 영지를 침입하자 무력으로 직접 방어해야 할 정도였다. 1441년 토로테 전투에서 중상을 입은 뒤 과달라하라 영지로 물러나 데 라 세르다 가문과 연합하고 중립적 입장으로 돌아섰다.[6]

1445년 제1차 올메도 전투에서는 왕실군에 속했다. 《빵 굽는 여인의 노래》는 그를 이렇게 그렸다.

거의 이국적인 말투로,
프랑스인처럼 무장한
고귀한 새 후작은
용맹한 결의를 보였네.
적을 향해 그토록 세차게,
자비 없이 돌진하니,
살아 있는 불꽃을
그들에게 붙인 듯했네. (249~256)

전투에서 다시 중상을 입었다. 국왕은 그의 도움에 보답하여 산티야나 후작 작위—시의 “고귀한 새 후작”이 이를 가리킨다—와 레알 데 만사나레스 백작령을 내렸다. 전해인 1444년에는 산티야나의 아스투리아스 지역에서 왕실이 보유한 권리에 관해 그에게 유리한 특권을 국왕에게서 재확인받았다.

이니고는 알바로 데 루나의 몰락에 분명히 기여했다. 데 루나는 1453년 체포되어 바야돌리드 광장에서 처형되었다. 그는 데 루나를 공격하는 《총신들을 위한 교훈》(Doctrinal de privados)을 썼고, 이후 적극적인 정치에서 물러나기 시작했다.

마지막 주요 정치·군사 활동은 엔리케 4세 시대인 1455년 나스르 왕조 그라나다 원정이었다. 같은 해 아내 카탈리나 수아레스 데 피게로아가 죽었다. 후작은 과달라하라 궁전에 은거하여 비서 디에고 데 부르고스가 관리하는 풍부한 도서관에서 평화롭게 공부하며 말년을 보냈다.

1455년 5월 8일 과달라하라에서 유언장을 작성했고, 1456년에는 자신이 세운 여러 수도원에 기부했다. 1458년 3월 25일 과달라하라의 궁전에서 사망했다.

그는 높은 교양을 갖춘 사람이었으며 중요한 장서를 모았다. 이 장서는 뒤에 유명한 오수나 도서관이 되었다. 후안 데 메나, 그리고 비서이자 시종인 디에고 데 부르고스 등 뛰어난 인문주의자들을 곁에 두어 이탈리아 문학의 새로운 소식을 전해 들었다.

디에고 데 부르고스는 후작이 죽자 박학한 시 《후작의 승리》(Triunfo del Marqués)를 지었다. 여기서는 후작이 전쟁 기술과 기계장치에 깊은 관심을 지니고 이를 크게 현대화·개량했다고 강조한다.

그는 이 왕국에 수많은 기사도의 장식과 표장, 새로운 전쟁 장비를 처음으로 들여온 사람이었다. 외국에서 가져오는 데 만족하지 않고 이를 보완하고 고쳤으며 스스로 많은 것을 새로 발명했다…… 그러므로 우리 시대의 무훈에서 그만큼 성취한 사람은 없었고, 전쟁에 필요한 일에서 이 지역의 누구도 그만큼 영광을 향한 큰 열망을 품지 못했다.[7]

동시대인들은 그를 흔들림 없는 스토아주의자로 보았다. 에르난도 델 풀가르는 “큰일에도 동요하지 않고 작은 일에는 마음을 쓰려 하지 않았다”고 했다. 후안 데 메나도 “그대는 모든 슬픔과 즐거움 앞에서 / 밝고 흔들림 없는 표정을 짓습니다”라고 썼다. 이는 《운명에 맞서는 비아스의 대화》(Diálogo de Bías contra Fortuna)에 나타난 스토아주의와도 일치한다.

최초의 전기작가 에르난도 델 풀가르는 다음과 같은 초상을 남겼다.

그는 중간 키에 팔다리가 균형 잡혔으며 얼굴 생김새가 아름다웠고, 오래된 카스티야 명문가 출신이었다. 예리하고 분별력 있었으며 마음이 매우 커서 큰일에도 동요하지 않고 작은 일에는 마음 쓰기를 좋아하지 않았다. 몸가짐과 말하는 태도에서 관대하고 도량 큰 사람임을 드러냈다. 말을 매우 잘했고, 가르침이든 즐거움이든 주목할 가치가 없는 말을 하는 것을 누구도 듣지 못했다. 자신을 찾아오는 모든 이를 예의 바르게 존중했으며 특히 학문하는 사람들을 귀하게 여겼다. […] 평생 두 가지 중요한 일에 힘썼으니 하나는 군사 훈련이고 다른 하나는 학문 연구였다. […] 많은 책을 소유하고 공부에 몰두했으며 특히 도덕철학과 이국적이고 오래된 사물을 연구했다. 집에는 늘 박사와 스승들을 두고 자신이 공부하는 학문과 독서에 관해 토론했다. 또한 덕행을 장려하고 악덕을 억누르는 매우 교훈적인 운문·산문 논고들을 썼다. 은거 생활의 대부분을 이런 일로 보냈다. 스페인 밖 여러 왕국에서도 큰 명성과 이름을 얻었으나, 많은 사람의 명성보다 현자들의 평가를 훨씬 더 귀하게 여겼다.

곤살로 페르난데스 데 오비에도는 《전투와 오십 년대기》에서 용감한 전사로서의 면모를 더욱 강조했다.

무어인 및 그리스도교도들과 치른 군사적 위험 때문에 그는 매우 훌륭한 사람으로 평가받기 시작했다. 아라곤군과 싸운 아라비아나 전투와 토로테라 불린 다른 전투에서는 모두 패했지만, 두 전투 모두에서 명예를 지키고 부상당했다. 그 전투와 그 밖의 많은 전투에서 그는 멸시받지 않고 용감한 지휘관으로 존경받았다.

문학 세계

그의 문학은 두 경향의 교차에서 생겨났다. 지배적인 교양문학 경향과, 비중은 작지만 존재하는 민중문학 경향이다.

직접적인 바탕에는 그리스·로마 고전문화—율리우스 카이사르, 살루스티우스, 티투스 리비우스, 세네카, 호메로스, 베르길리우스, 아리스토텔레스 등—와 성경으로 대표되는 그리스도교 문화가 있었다.

당대 카탈루냐 문학에서는 자신이 “매우 고양된 정신을 지닌 사람”이라고 부른 아우시아스 마르크와 조르디 데 산 조르디의 영향을 받았다. 갈리시아·프로방스·카스티야 문학과, 특히 프랑스·이탈리아 문학—기욤 드 로리스, 단테 알리기에리, 프란체스코 페트라르카—에서도 영향을 받았다.

그는 《이탈리아 방식으로 지은 42편의 소네트》(42 sonetos fechos al itálico modo)를 통해 11음절 시행과 소네트를 카스티야의 운율·연 형식 전통에 도입하려 했으나 성공하지 못했다. 16세기에는 친족 가르실라소 데 라 베가가 이를 훨씬 성공적으로 정착시켰다.

“비천하고 예속된 사람들이 즐거워하는” 카스티야 민중시에 대한 그의 낮은 평가도 잘 알려져 있다. 그러나 교양 전통에 대한 열광이 민중 전통을 완전히 배제한 것은 아니었다.

《화롯가에서 노파들이 말하는 속담》(Refranes que dicen las viejas tras el fuego)에서는 압축된 민중의 지혜를 자신의 고상한 스토아 철학 이상과 결합할 수 있는 것으로 받아들였다. 《산골 처녀의 노래》(Serranillas)에서는 프로방스 파스토렐라의 세련된 교양 전통을 카스티야 고유의 민중적 산골 처녀 전통과 결합했다.

《포르투갈의 돈 페드로 총사령관에게 보내는 서문과 편지》

그의 교양 저술에는 카스티야 작가가 쓴 최초의 문학사 또는 문학비평의 초안인 《포르투갈의 돈 페드로 총사령관에게 보내는 서문과 편지》(Prohemio e carta al condestable don Pedro de Portugal)가 포함된다.

이 글은 그의 문학 활동을 이해하는 데 결정적이며, 동시에 전르네상스의 시학·작법론·당대 유럽문학사이다. 시학으로서 문학을 숭고하면서도 유익한 것으로 정의한다. 수사적 장식으로 아름답게 만든 문학 가운데 서정시는 가장 높은 것을 열망하므로 모든 산문보다 우월하다고 본다.

이것이 천상의 열정이며 신적인 애정, 영혼의 채울 수 없는 양식임은 확실합니다. 질료가 형상을 찾고 불완전한 것이 완전을 찾듯, 시의 학문과 ‘즐거운 학문’은 언제나 고귀한 영혼·명석한 재능·고양된 정신 속에서만 추구되고 발견되었습니다.

우리가 속어로 ‘즐거운 학문’이라 부르는 시란 무엇이겠습니까? 유익한 것을 허구로 만들어 매우 아름다운 외피로 덮거나 가리고, 일정한 수·무게·운율에 따라 구성하고 구분하며 음절을 헤아린 것이 아니겠습니까?

지극히 덕망 높은 주군이시여, 이런 것들이 헛되고 음란한 일에만 머물며 그것만을 지향한다고 생각하거나 말하는 사람들은 분명 잘못되었습니다. 열매 맺는 정원이 한 해의 모든 계절에 알맞은 열매를 풍성히 내듯, 높은 곳에서 이 학문을 부여받은 고귀하고 박식한 사람들도 나이에 따라 이를 활용하고 수련합니다.

키케로의 말처럼 학문이 바람직하다면, 그 가운데 무엇이 시보다 더 뛰어나고 고귀하며 인간에게 합당하겠습니까? 무엇이 인간성의 모든 종류에 더 널리 미치겠습니까? 학문의 어둠과 닫힌 문을 열고 밝히며 드러내는 것이 운문이든 산문이든 달콤한 웅변과 아름다운 말이 아니고 무엇이겠습니까?

부당한 논쟁으로 오만한 명예를 얻으려는 이들을 제외하면, 운과 운문이 자유로운 산문보다 더 뛰어나고 우월하다는 것은 명백합니다. 그러므로 사물의 기원과 원인을 부지런히 탐구한 스토아학파의 길을 따라, 운문은 산문보다 시간상 앞서며 더 완전하고 더 큰 권위를 지녔다고 감히 말합니다.

그 밖의 문학적 견해는 여러 작품 앞에 붙인 서문에도 나타난다. 자기 작품을 해설한 《속담 주석》(Glosas a los proverbios), 《일반 연대기》에서 소재를 가져온 《에스파냐의 두 번째 멸망을 예언하며 드리는 애도》도 있다.

그가 알론소 데 카르타헤나에게 기사 직분을 논하여 보낸 편지, 아들에게 번역의 유익함을 설명한 편지 등도 일부 전한다.

《이탈리아 방식으로 지은 소네트》 가운데서는 〈이름도 행위도 덕도 빛나는 클라라〉, 〈거대한 포병을 갖춘 사랑의 포위〉, 〈세이렌들의 번영하던 시절에〉 등이 두드러진다.

교훈 작품군에서는 각운을 줄인 시행으로 쓴 《영광스러운 가르침의 잠언》과 《운명에 맞서는 비아스의 대화》가 특히 중요하다. 후자는 세네카 독서의 영향이 깊은 스토아주의 옹호 작품이다. 총사령관 알바로에게 감금된 사촌 알바 백작에게 불행을 인내하라고 격려하기 위해 썼다.

《총신들을 위한 교훈》은 정적 알바로 데 루나를 겨냥한 용감한 정치·도덕 선언이며, 《같은 사건에 관해 후작이 지은 또 다른 노래》도 같은 성격이다.

알레고리 작품

다른 작품들은 이탈리아 문학과 궁정적 사랑 철학의 미묘함에서 영감을 받은 알레고리적 성격을 띤다.

• 《돈 엔리케 데 비예나의 죽음》: 친구이자 스승을 위한 장중한 작품. 자연과 시인이 등장하며 작지만 놀랍고 시적 힘이 강한 세부가 있다.
• 《모센 조르디의 대관식》: 카탈루냐 시인 조르디 데 산 조르디를 찬양한다.
• 《왕비의 애가》
• 《마르가리다》
• 《사랑의 탄원》: “깊은 밤은 이미 지나가고 / 달은 숨어들고 있었다”로 시작한다.
• 《환시》: 그의 걸작 가운데 하나다.
• 《사랑하는 이들의 지옥》: 단테 《지옥편》 제6곡에서 영감을 얻었다.
• 《사랑의 작은 승리》: 페트라르카의 《승리》 한 편을 각색·재창작했다.
• 《폰사 소희극》: 폰사 해전을 다룬 12음절 왕실연 형식의 서사시로, 알레고리시 가운데 가장 길다.
• 《비센테 페레르 스승의 시성》

더 민중적인 영감을 받은 작품으로는 《노래와 이야기》(Canciones y decires)라는 이름 아래 모인 작품들과 고전적인 《산골 처녀의 노래》가 있다. 딸들의 아름다움을 찬양한 《산티야나 후작이 딸들에게 지어 준 노래》도 돋보인다.

혼인과 자녀

이니고 로페스 데 멘도사 이 데 라 베가는 매우 젊은 나이인 1412년 살라망카에서 카탈리나 수아레스 데 피게로아와 결혼했다.[8] 그녀는 산티아고 기사단장 로렌소 1세 수아레스 데 피게로아와 두 번째 아내이자 산타 올라야·에스카미야 여영주인 마리아 데 오로스코의 딸이었다.

두 사람에게는 열 명의 자녀가 있었다.

1. 디에고 우르타도 데 멘도사 이 수아레스 데 피게로아: 제1대 인판타도 공작.[8]
2. 페드로 라소 데 멘도사: 로소야 계곡 영주. 후아나 카리요 이 산도발과 결혼했다.[9]
3. 이니고 로페스 데 멘도사 이 피게로아(1418~1458): 제1대 텐디야 백작.[8]
4. 멘시아 데 멘도사 이 피게로아: 제2대 아로 백작 페드로 페르난데스 데 벨라스코의 아내.[10] 부르고스 대성당 총사령관 경당에 남편과 함께 묻혔다.
5. 로렌소 수아레스 데 멘도사(?~1481): 제1대 코루냐 백작, 제1대 토리하 자작.[11]
6. 후안 우르타도 데 멘도사 이 피게로아: 제1대 콜메나르·엘 카르도소·엘 바도 영주, 제2대 프레스노 데 토로테 영주.[12] 세 번째 아내 엘비라 카리요와의 사이에서 총독 페드로 데 멘도사의 친조부모가 되었다.
7. 페드로 곤살레스 데 멘도사(1428~1495): 추기경.[13]
8. 마리아 데 멘도사: 제1대 로스 몰라레스 백작 페르 아판 데 리베라 이 포르토카레로의 아내.[14] 세비야 카르투시오회 수도원에 묻혔다.
9. 레오노르 데 라 베가 이 멘도사: 제4대 메디나셀리 백작 가스톤 데 라 세르다 이 사르미엔토의 아내.[10]
10. 페드로 우르타도 데 멘도사: 타마혼 영주, 카소를라 아델란타도.[10]

작품

이니고 로페스 데 멘도사의 전집은 여러 판본으로 출간되었다. 마누엘 두란 판본은 호세 아마도르 데 로스 리오스의 옛 판본을 바탕으로 두 권으로 간행되었다(마드리드: 카스탈리아, 1975·1980). 미겔 앙헬 페레스 프리에고 판본도 있다(마드리드: 알람브라, 1983).

가장 최근의 정교한 판본은 앙헬 고메스 모레노와 막심 P. A. M. 케르크호프가 편집한 여러 전집이다. 《전집》(바르셀로나: 플라네타, 1988), 마드리드 비블리오테카 카스트로판(2002), 카스탈리아판(2003)이 있다.

후작 자신도 《포르투갈의 돈 페드로 총사령관에게 보내는 서문과 편지》에서 자기 작품과 동시대 작가들의 문학을 폭넓게 성찰했다.

전체 작품은 대체로 15세기 전르네상스의 알레고리·단테 학파에 포함된다. 그는 스페인에서 단테 알리기에리를 가장 열렬히 숭배한 사람이며, 페트라르카와 보카치오의 인문주의도 가능한 만큼 받아들였다.

특히 프랑스 파스토렐라를 모방하면서 토착 민중 전통에서 영감을 받은, 기사와 시골 처녀의 만남을 다루는 소예술시 《산골 처녀의 노래》로 기억된다.

카스티야에서 아직 잘 알려지지 않았던 이탈리아 기원의 소네트 형식을 카스티야어로 처음 쓴 작가이기도 하다. 《이탈리아 방식으로 지은 42편의 소네트》가 그것이다. 다만 후안 데 비얄판도도 비슷한 시기에 12음절 소네트 네 편을 쓴 것으로 보인다.

알레고리·단테풍 작품의 걸작은 폰사의 해전을 대예술시 연으로 묘사한 《폰사 소희극》이다.

오, 빛나는 유피테르여, 내 손을 인도하고,
재능을 깨우며 정신을 북돋우소서.
투박한 방식을 멀리 몰아내고,
거친 내 혀를 유창하게 바꾸소서!
그리고 헬리콘의 샘 곁에
언제나 머무르는 자매들이여,
모두 이 여정에 나와 함께하여
이 슬픈 일을 알리고 이야기하게 하소서!

— 이니고 로페스 데 멘도사, 《폰사 소희극》 제2연

그 밖에 알레고리·교훈시인 dezires와 가요집 서정시를 썼고, 카스티야어 최초의 속담집 가운데 하나인 《화롯가에서 노파들이 말하는 속담》을 편찬했다.

라페사의 1957년 연구에 따르면 작품은 다음과 같이 분류할 수 있다.

시

• 소서정시: 민중적이고 오래되며 전설적인 산골 처녀를 다룬 카스티야식 파스토렐라인 《산골 처녀의 노래》와 《서정적 노래와 이야기》.
• 《이탈리아 방식으로 지은 42편의 소네트》
• 서사 이야기시: 《사랑의 작은 승리》, 《사랑하는 이들의 지옥》, 《폰사 소희극》(1443).
• 도덕·정치·종교시: 대표작은 스토아적 대화시 《운명에 맞서는 비아스》로 보인다.

산문

• 도덕·정치 저술: 《에스파냐의 애도》
• 문학 저술: 《서문》 또는 《포르투갈의 돈 페드로 총사령관에게 보내는 서문과 편지》
• 주해 저술: 《속담 주석》
• 편찬물: 《화롯가에서 노파들이 말하는 속담》

주요 작품: 《사랑하는 이들의 지옥》

15세기 사본에 수록된 《사랑하는 이들의 지옥》의 연들.

줄거리

주인공은 잔혹하고 황량한 장소에 놓인다. 주요 등장인물인 운명의 여신 포르투나는 그를 산으로 데려가며, 그곳에서 그는 습격당한다.

아름다운 궁정기사 히폴리토스가 그를 구하러 온다. 히폴리토스는 정결을 상징한다. 그는 시인을 인도하는 안내자이자 ‘수호자’가 된다.

주인공이 귀부인을 섬기는 일을 그만두지 않겠다고 말하자 두 사람은 지옥을 구경하는 여행을 시작한다. 그곳에는 고대의 여러 연인 쌍이 머물고 있다.

이 황량한 광경은 작품의 윤리적·도덕적 의미를 이룬다. 연인들을 결합하는 올바른 사랑에서 벗어날 경우 어떤 처지에 놓일 수 있는지를 경고한다.

작품 분석

중세 자료에서 《사랑의 지옥들》(Los infiernos del amor)이라는 이름으로도 전하는 이 작품은 산티야나 후작의 가요집 계열 시에 속한다. 작가의 창작이 가장 풍성했던 시기의 작품을 모은 《궁정 가요집》(SA7)에 수록되어 있다.

후작은 자신이 쓴 여러 장르 가운데 서사 이야기시를 골라 이 작품을 만들고 《사랑하는 이들의 지옥》이라고 제목 붙였다.

지옥 여행은 고전 그리스·로마의 베르길리우스와 단테 등 여러 위대한 문학적 인물이 이미 다룬 주제이며, 이들은 같은 유형의 모험을 이야기했다.

이 주제는 지옥·연옥·천국을 보여 주는 알레고리시 단테의 《신곡》에서 중요한 위치를 차지한다. 특히 지옥에서는 부정적 감정이 분출되어 사람들이 울고 외치며 탄식한다.

알레고리 전통을 통해 지옥의 주제는 사랑과 결합했고, 이후 ‘사랑의 지옥’ 작품들이 따르게 될 모형이 되었다.

이 작품은 세계에 관한 수많은 환상과 그 세계의 가장 깊숙한 곳까지 이르는 여행의 오랜 전통이 만나는 접점이다.

조상

산티야나 후작의 조상 계보.

같이 보기

• 멘도사 가문

작위 계승

• 초대 → 산티야나 후작(1445~1458) → 디에고 우르타도 데 멘도사 이 수아레스 데 피게로아
• 초대 → 레알 데 만사나레스 백작(1445~1458) → 디에고 우르타도 데 멘도사 이 수아레스 데 피게로아

참고문헌

원문의 각주 [1]~[14]에는 미겔 앙헬 라데로 케사다·루이스 수아레스 페르난데스, 조르디 루비오 이 발라게르, 자크 라파예, 에울랄리아 미랄레스·조제프 솔레르비센스, 호세 아마도르 데 로스 리오스, 페르난도 카스티요 카세레스, 하이메 데 살라사르 이 아차, 후안 미겔 솔레르 살세도 등의 연구가 수록되어 있다.

주요 연구서

• Rafael Lapesa, La obra literaria del marqués de Santillana. Madrid: Ínsula, 1957.
• Marqués de Santillana, Obras completas, Ángel Gómez Moreno·Maxim P. A. M. Kerkhof 편. Barcelona: Planeta, 1988. ISBN 84-320-3977-2.
• Juan Miguel Soler Salcedo, Nobleza Española. Grandezas Inmemoriales, 제2판. Madrid: Visión Libros, 2020. ISBN 978-84-17755-62-1.