2022 대전과학예술비엔날레, ‘초격차의 과학예술로 꿈꾸는 미래도시’선보인다 -8월 2일부터 10월 30일까지 대전시립미술관 외 4개 장소에서 개최 - |
□ 대전시립미술관(관장 선승혜)이‘대전과학예술비엔날레 2022’의 주제 및 기획 방향을 제시하고 참여작가와 전시장소를 공개했다.
ㅇ 올해 비엔날레는‘미래도시’를 주제로 8월 2일부터 10월 30일까지 90일간 대전시립미술관 본관을 중심으로 대전창작센터가 위치한 대흥동 일대를 포함한 총 다섯 장소에서 만날 수 있다.
ㅇ 선승혜 대전시립미술관장은“미래도시는 초격차의 과학예술로 더 나은 미래(A Better Future)’의‘모두를 위한 문화 (Culture for All)’라는 꿈을 예술로 실현하는 것이다.”라고 전했다. 이어“팬데믹 이후 미래도시는 초격차의 과학기술로 일류경제를 실현하고, 자연과 인류문명이 상생하는 새로운 역사가 될 것이다. 인류에 공감하고 상호작용과 발전에 기여하면서, 과학기술로 문화예술을 만개시키고, 문화예술이 과학기술에 선한 영향력을 미치는 새로운 도전에 함께 해주시기 바란다”라고 덧붙였다.
□ 이번 대전과학예술비엔날레는 외부감독 선임 없이 선승혜 관장을 비롯한 대전시립미술관 자체 인력이 직접 기획에 참여하여 명실상부한 과학예술의 중심도시로서 역량을 선보인다.
□ 대전의 브랜드가치를 견인하는 과학예술 비엔날레인 만큼 대덕연구개발특구와의 적극적인 협업을 통해 도시와 예술을 바라보는 다채로운 시선을 도출한다.
ㅇ 한국과학기술원(이하 KAIST)의 교수진이 이번 전시 도록 필진으로 참여하여 ▲도시의 미래는 스마트 증강도시인가? (우운택 KAIST 문화기술대학원장) ▲디지털 주소가 빚어낼 미래 (김대영 KAIST 전산학부 교수) ▲스마트하고 회복 탄력적이며 지속가능한 미래도시 (김영철 KAIST 건설 및 환경공학과 부교수, KAIST 스마트시티연구센터 센터장)를 주제로 미래의 도시 상을 제시한다.
□ 섹션1. 모두를 향한 테라폴리스에서는 인간과 비인간이 함께 만드는 미래도시의 열린 가능성을 공유한다. 인간은 지구에 사는 플레이어의 하나로서, 인간과 비인간이 모두 동등한 권리를 지닌 테라폴리스의 시민이 된다는 설정이다.
※ 테라폴리스 : 땅을 의미하는 라틴어 테라(terra)와 정치 체제가 성립된 도시를 의미하는 그리스어(polis)의 합성어로 과학/테크놀로지 학자 도나 해러웨이가 주장한 개념.
ㅇ 에이샤-리사 아틸라(핀란드), 켈리 리쳐드슨(캐나다), 황문정(한국), 정만영(한국)의 미디어, 설치 작업으로 구성된다.
ㅇ 베니스 비엔날레와 카셀 도쿠멘타 등 세계 유수의 비엔날레와 영화제의 러브콜을 받고 있는 작가이자 영화감독 에이샤-리사 아틸라의 작품을 통해 사랑과 공감으로 다른 생명체들을 이해하고자 한다.
ㅇ 수천 개의 드론으로 반딧불이 숲의 모습을 재현하여 멸종위기의 원시림을 지키고자 하는 켈리 리처드슨과 대전의 3대 하천의 소리를 채집한 정만영의 작업 또한 흥미롭다.
□ 섹션2. 한때 미래였던에서는 우리가 마주한 도시의 문제들과 미래도시에 관한 예술적 상상을 살펴본다. 아리스티드 안토나스(그리스), 젠크 구젤리스(터키)&안나 폼페르마이에르(이탈리아), 마르얀 판 아우벨(네덜란드), 얀 디르크 판 데어 버크(네덜란드), 켄이치로 타니구치(일본), 이재이(한국), 정미정(한국), 조은우(한국), 피에르-장 지루(프랑스)의 설치, 미디어, 회화 작업을 만나 볼 수 있다.
ㅇ 기후변화, 생태위기, 부의 양극화와 같은 도시가 마주한 문제와 균열을 고민하고 새로운 방향을 모색한다.
ㅇ 특히 고대 비극과 시학의 나라이자 철학의 발현지인 그리스 출신 작가 아리스티드 안토나스의 설치 작업이 한국 최초로 전시 된다. 세계적인 건축가이자 철학가이며 극작가이기도 한 안토나스는 이번 비엔날레를 위해 특별히 신작을 제작했다.
ㅇ 자연과 도시의 관계를 탐구하는 켄이치로 타니구치의 작업 또한 한국 최초로 소개된다. 대전의 지형을 항공사진으로 찍어 이를 조각으로 표현한 <시티 스터디>가 기대를 모으고 있다.
□ 섹션 3. ∞(무한) 교차로에서는 초격차의 디지털 기술에 따라 가상현실과 현실이 중첩되는 새로운 형태의 도시를 만난다. 이예승(한국), 김세진(한국), 알렉산더 웜슬리(영국)가 급변하는 디지털 시대에 공생해야 할 새로운 삶의 방식을 고민한다.
ㅇ 알렉산더 웜슬리는 특유의 실험적인 태도와 언어로 물리적 세계와 가상 세계 사이의 관계를 주목한다. 도시의 과거, 현재, 미래를 MZ세대의 시선으로 바라보고 풀어내는 것이 흥미롭다.
ㅇ 김세진의 은 새로운 기술의 발전이 우리의 일상을 어떻게 점령하는지를 묘사한다. 작가는 실제로 해 보았던 슈팅게임에서 영감을 받아 진화를 향한 인류의 끝없는 열망에 의문을 제기한다.
□ 이번 비엔날레의 또 다른 키워드는‘지역’이다. 대전의 가치와 의미를 확장하는 것은 물론 지역을 중심으로 상생하고 성장하는 미래도시의 예술을 꿈꾼다.
ㅇ 2021년 공모를 통해 6명의 작가(팀)을 선발한‘시티프로젝트’를 선보인다. 대전 청년작가 노상희, 김태훈을 비롯하여 한국전자통신연구원 윤장우 박사 외에도 대전을 기반으로 사회적 예술활동을 이어온 시티애즈네이처와 김미진, 신재은의 작업을 ▲대전창작센터(중구 대흥동), ▲구석으로부터(동구 정동), ▲TJB사옥(유성구 도룡동), ▲대전일보 랩마스 갤러리(서구 갈마동)에서 만나 볼 수 있다.
□ 전시 외에도 국제 학술행사, 과학예술포럼, 어린이·가족 프로그램이 온·오프라인에서 진행된다. 개막식은 8월 2일 미술관 분수대 광장에서 개최되며 시민들을 위한 공연과 행사가 준비 되어 있다.
□ 한편, 전시는 별도의 예약 없이 누구나 관람 가능하며 관람료 등 상세 내용은 미술관 홈페이지 (www.daejeon.go.kr/dma) 에서 확인 가능하다.
[붙임] 사진자료