음악 새로 시작한 곡 - 쇼스타코비치 Five Pieces

[바람숲]

러시아가 소련이라고 불리던 20세기 중반에는 극장과 음반사, 출판사까지 모두 국가가 직접 운영했습니다.
따라서 음악과 악보들이 세상에 나오기 위해서는 국가의 심의와 승인을 거쳐야만 했지요.
이 시기에 활동했던 러시아 작곡가들은 이러한 제약으로 큰 규모의 작품을 내놓기가 매우 어려웠지요.
특히 오페라, 교향곡 같은 장르는 작곡가의 사상을 담고 있는 작품으로 여겨져, 곡의 구조나 화성 등 작품을 이루는 모든 요소가 이념적 해석의 대상이 되었어요.
따라서 당시 음악가들은 검열의 부담이 비교적 적은 소규모 작품이나, 국가가 선전 목적으로 활용했던 영화·연극·발레 음악 작품을 통해 활동 영역을 넓혀갈 수밖에 없었습니다.
세르게이 프로코피예프(1891~1953), 아람 하차투리안(1903~1978), 드미트리 쇼스타코비치(1906~1975) 역시 그 흐름 속에서 활동할 수밖에 없었지요.


 

드미트리 쇼스타코비치

 
지난 주부터 시작한 쇼스타코비치 Five Pieces(다섯 개의 소품).
 

 
 
이 작품은 가볍게 듣고 즐기기에 좋고 연주 부담도 크지 않아, 전문 연주자들의 무대뿐만 아니라 교육용으로도 널리 활용되고 있습니다.
다섯 개의 짧은 소품들이 지닌 각각의 개성은 두 대의 바이올린과 피아노가 나누는 밀도 높은 호흡으로 앙상블의 묘미를 느끼기에 충분합니다.
 
두 대의 바이올린이 연주해도 좋고, 바이올린과 비올라가 연주해도 좋은 곡.
두 대의 첼로가 연주해도 참 듣기 좋습니다. 
 
지난 주에 첫 번째 곡 ‘프렐류드(Prelude)’를 레슨 받았습니다.
이 곳은 쇼스타코비치가 영화 <개드플라이(The Gadfly, 1955)>를 위해 작곡한 음악 ‘기타들(Guitars)’의 선율을 기반으로 편곡된 작품입니다. 원곡인 ‘기타들’에서는 두 대의 기타가 주선율과 반주를 각각 나누어 연주하지만, 이 곡에서는 두 대의 바이올린이 화성을 이루며 선율을 이끌어가고 피아노가 반주 역할을 담당하지요. 
원곡에서 기타의 청아하고 여린 색채를 느낄 수 있었다면, ‘프렐류드’에서는 바이올린의 드라마틱하고 짙은 음색을 느낄 수 있습니다.
 
 
https://youtu.be/26krEhpKyUM

 
다음 주부터는 두 번째 곡 ‘가보트(Gavotte)’를 레슨 받을 예정입니다.
‘가보트(Gavotte)’의 원곡은 연극 <인간 희극(The Human Comedy, 1934)>에 쓰였습니다. 극의 흐름을 보조하는 ‘부수 음악(incidental music)’으로 작곡된 만큼, 가벼운 느낌으로 짧게 연주되는 곡이지요. 특히 손가락으로 현을 뜯어 연주하는 ‘피치카토(pizzicato)’ 주법이 사용되어 밝고 경쾌한 분위기가 주를 이룹니다.
반면, <두 대의 바이올린과 피아노를 위한 다섯 개의 소품> 안에 속한 ‘가보트’는 두 바이올린이 활로 현을 그어서 연주하도록 편곡되었습니다. 이 곡에서는 원곡의 경쾌함에 유려한 선율미까지 느낄 수 있답니다.