바렌보임과 뒤 프레

뮤지크바움에서 열린 대지 정모에서 내가 소장한 LD로 슈베르트의 송어 연주를 감상하였다. 그 LD에 나온 젊은 주인공들은 현재 음악계를 선도하고 있지만 다니엘 바렌보임의 부인이었던 쟈클린느 뒤 프레는 이 세상 사람이 아니다. 그 당시 송어 연주에 참가하였던 인물들은 피아노에 다니엘 바렌보임 바이올린은 이자크 펄만 첼로에 쟈클린느 뒤 프레 비올라에 핑커스 주커만 더블 베이스에 쥬빈 메타였다. "첼로는 외로운 악기다. 다른 악기나 지휘자가 있는 오케스트라를 필요로 한다. 따라서 첼로로 음악을 완성시키기 위해선 음악적으로 강한 유대를 가진 보조자가 필요하다. 나는 운이 좋아 다니엘을 만났 그의 도움으로 연주하고 싶었던 곡을 거의 다 음반에 담을 수 있었다." 쟈클린느 뒤 프레의 진솔한 멘트 다음에 떠오르는 다니엘 바렌보임의 얘기는 우리로서는 이해하기 어려운 이야기들이 전개 된다. 영국 BBC에서 제작한 그녀의 다큐멘터리에서 다니엘 바렌보임이 하던 말이다. "나의 어머니 무덤에도 가지 않으며, 그녀의 무덤에 단 한차례도 가지 않았다." 우리가 들으면 뭐, "이런 넘이 다 있나" 할 만 하다. 뒤 프레가 아프고...달아난 넘이니..뭐 그럴만도 하겠지. 그런 넘을 만난 것을 운이 좋았다고 하는 그녀의 연주를 듣자면 더욱 애처롭게 느껴지기만 한다. 손발이 무디어지고 마비되어 가면서 죽음의 포승줄이 서서히 온 몸을 휘감아 오는 절박한 두려움과 남편 바렌보임조차도 제대로 돌아보지 않는 막막한 고독 속에서 부여받은 재능은 오히려 천형이 되어 버리고 나중에는 눈물조차 흘릴 수 없었던 한 아름다운 사람에 대해 마음 아파하는 것이 결코 값싼 감상은 아닐 것이다. 엘가의 첼로 협주곡은 자클린의 엘가라고 명명되기까지 하는데 정작 엘가는 아내와의 사별 후 그 슬픔으로 더 이상 작곡을 하지 않았다고 하니 병든 아내를 외면하고 그 무덤에도 찾아가지 않는다는 바렌보임과 너무 가혹한 대조를 이루지 않나? 내가 알기로 쟈클린느 뒤 프레와 다니엘 바렌보임의 사연을 알고 바렌보임의 음반이라면 절대 사지 않는 사람들도 있다고 한다. 아무리 명반이라도....안 산단다. 여러분들은 어떻게 생각하십니까?