아이를 가지다

[루니부인]

	출산은 이제 개인의 실존적 혹은 선택적 문제가 아닌 경제적인 문제이다. 출산, 육아조차 보장받지 못하는 현대사회가 자연과 싸우며 종족을 번식하던 원시시대보다 발전했다고 말 할 수 있는가? 출산 혹은 아이의 생존권이 위협받는 사회에 미래가 있다고 누가 감히 말 할 수 있겠는가? <아이를 가지다>는 이에 대한 문제제기이다.

현미경으로 들여다보듯 한 부부를 보다 <아이를 가지다>는 이제 막 아이를 가진 한 부부의 삶을 미시적으로 접근해, 부부에게 있어 자연스러운 일인 출산이 지극히 공포스럽고 심지어 생존을 위협할 수도 있음을 이야기한다.

	어느 날 아내가 임신을 한다. 그러나 그들의 벌이는 세 식구가 먹고 살기엔 턱도 없다. 아이? 희망? ......낙태. ......하느냐, 마느냐? 아내가 외친다. “그래도 내 심장은 뛰어.” 남편이 외친다. “나는, 나는 안 뛰는 줄 알아?”

2006년 9월 대학로 상명아트홀 2관에서 공연했다

원작  프란츠 크사버 크뢰츠  [오버외스터라이히]

번역  이정준

연출  강량원

출연 조용석, 유은숙

스탭  김진복, 김미림

프란츠 크사버 크뢰츠는 <인형의 집, 로라> <리퀘스트 콘써트>등 우리에게도 꽤 친숙한 독일 작가이다.

배우로 연극에 입문했고

노동 보조원, 트럭 운전수, 정신병원 간병인을 하여 생계를 해결했다.

1968년 파스빈더가 영화로 만든 <야생동물 건널목>과 1969년 <가내노동>을 발표 하면서 극작가로서 주목받기 시작했다.

1975년 독일 무대에 같은 작가의 희곡 8편이 동시에 공연되는 최고 작가의 반열에 올랐다.

배우의 경험으로 무대예술의 특성을 잘 알고 있었고 독창적인 연극형식을 창조한 결과였다.

그의 첫 희곡 <가내노동>은 섹스, 낙태의 시도, 유아살해 같은 금기시 되어온 문제를 거침없이 무대화했고, 경찰이 성난 관객들로부터 배우들을 보호해야 했다.

이러한 스캔들 속에서 연극 잡지‘테아터 호이테는 <가내노동>을 ’가장 중요한 새 희곡‘으로 선정했고,

주르캄프 출판사는 희곡작가를 위한 지원금을 주었다.

그의 희곡은 수많은 에피소드들로 구성되어, 갑작스럽게 시작되고 갑작스럽게 끝난다.

크뢰츠가 스스로 ‘묘사적 사실주의’라고 부르는 그의 극작형식은 직접적이고 생동감있는 세부 묘사를 통하여 전체적인 상황을 이해시키는 방식이다.

그의 ‘묘사적 사실주의’는 브레히트 작품을 만나고, 서독 공산당에 입당을 하는 일련의 과정 속에서 변화를 가져왔다.

그것은 시야를 전체 사회로 확장하고 발전적인 전망을 제시하려는 노력이었다.

<아이를 가지다>는 그 시기의 대표작이다.

크뢰츠는 진보의 방향성에 회의를 품고 서독 공산당에서 탈퇴했다.

당의 이데올로기와 자신의 미학을 조화시키지 못한 결과였다.

<게오르그 뷔히너, 보이체크> 각색 등 최근의 작품은 초기 자연주의적인 특징을 나타내고

여전히 폭력과 억압의 상황에 관심을 기울이고 있다.