【요한 세바스챤 바흐 Johann Sebastian Bach(1685~1750)】「음악의 아버지, 음악을 만드는 것은 하나님이다.」

[씨알]

【요한 세바스챤 바흐 Johann Sebastian Bach(1685~1750)】

                    「음악의 아버지,  음악을 만드는 것은 하나님이다.」

'음악의 아버지'라 불리는 요한 세바스챤 바흐(Johann Sebastian Bach)는 생전 화려한 말보다 음악과 종교, 그리고 성실한 노동에 가치를 두었던 인물이다.

볼프강 아마데우스 모차르트, 루트비히 판 베토벤과 함께 음악사를 대표하는 천재로 평가된다.  성공회와 미국복음주의루터교회에서는 그 업적으로 성인으로 공경받는다.  대중음악이 본격적으로 정립된 이후 그 어떤 대중음악가라도 그 사람의 스타일의 근본을 찾아 올라가다보면 결국 보이는 것은 바흐의 얼굴이라는 말이 있다.  특히나 서양 음악에 막대한 영향력을 끼쳤으며, 요하네스 브람스(Johannes 'B'rahms), 루트비히 판 베토벤(Ludwig van 'B'eethoven)과 함께 독일 음악의 3B라고도 불린다.

지금은 역사상 가장 위대한 작곡가 중 하나로 칭송받는 바흐이지만 막상 죽은 직후에는 점점 사람들에게서 잊혀 갔고 그의 음악은 당대에 인정받지 못하며 사장된 것으로 알려져 있다. 그러나 이는 대중들에게나 해당되는 것으로 바흐는 사후에도 여전히 음악가들에게는 여전히 위대한 작곡가로 남았다. 또한 바흐 사후 그의 아들들(특히  카를 필리프 엠마누엘 바흐)과 제자들을 중심으로 바흐 음악을 출판하고 보급하려는 노력이 있었고 이 노력들은 바흐 사후에 그의 음악이 알려지고 전수되는데 나름의 역할을 했다. 그래서 바흐는 바로 다음 세대인 고전파의 작곡가들에게도 음악적으로 큰 영향을 미쳤는데, 예를 들어 하이든, 모차르트, 베토벤의 음악에 나타나는 대위법과 합창법 등의 작곡기법들은 상당 부분 바흐와 헨델의 영향을 받았다.

바흐의 이름은 독일어로 ‘시냇물’이다. 바흐는 200여 년에 걸쳐 수많은 음악가들을 배출한 음악의 명문가에서 태어났어요. 바흐의 아버지는 궁정 음악가였고, 바흐는 아들 중에서 음악가로 성공한 아들이었다. 하지만 바흐의 어린 시절은 불행했다. 그래서 여러 천재들 처럼 남보다 더 힘겨운 음악 공부를 해야만 했다.
바흐는 10세 되던 해 고아가 되고 만다. 그래서 자기보다 14세나 위인 맏형 집에 얹혀 살게 되었다. 형은 오르간 연주자로 활동을 하고 있었는데, 바흐에게 오르간 등 여러 가지 악기의 연주법을 가르쳐 주었다. 그 덕분에 바흐는 18세 때 오르간 시험에 합격을 했고, 그 후에도 수많은 명곡을 작곡하게 되었다. 
그는 생전에 600여 곡을 남겼다. 그중 유명한 곡으로는 「브란덴부르크 협주곡」, 「무반주 첼로 모음곡」, 「토카타와 푸가」, 「미사곡」, 「마태 수난곡」 등이 있다. 
바흐는 많은 작품을 발표했지만, 돈하고는 별로 인연이 없었다. 대중적인 곡보다는 복잡하고 어려운 곡들이 많아 사람들이 그의 작품을 외면했기 때문이다. 하지만 그는 ‘서양 음악은 바흐에게서 시작되었다’고 할 만큼 많은 작가들에게 영감을 주고 기적을 만든 작곡가였다.

달빛 아래서 음악 공부를 했던 바흐!
“야, 드디어 달이 떴다!”
창밖을 보고 있던 바흐의 얼굴이 활짝 빛났다. 방 안으로 환한 달빛이 쏟아져 들어왔다. 바흐는 살그머니 형의 방으로 들어가 책상 위에 있는 악보를 한 아름 안고 나왔다. 형은 세상 모르고 자고 있었다. 바흐는 달빛 아래서 악보를 펼쳤다. 그리고 악보들 한 장 한 장을 베껴 적기 시작했다. 밤하늘의 달빛이 환한 불빛이 되어 주었다.
형에게는 항상 새로운 악보가 많았다. 바흐는 형의 악보가 보고 싶었다. 그러나 형은 이상하게도 악보만은 절대로 보여 주지 않았다. 어느 날 밤엔 형의 악보를 몰래 베끼다가 들켜서 크게 혼난 적도 있었다. 그러나 바흐는 악보를 베끼는 솜씨보다는 악보를 암기해 머릿 속에 집어넣는 솜씨가 더 뛰어났다. 바흐의 머릿속은 항상 수많은 명곡의 아름다운 선율들로 꽉 차 있었다. 그런데 음악 공부를 너무 무리하게 한 탓인지 바흐는 노년에 이르러 심각한 눈병에 걸리고 말았다. 안과 수술을 받기도 했지만 바흐는 끝내 눈이 멀고 말았다.

🎹 음악과 연주에 관한 어록

  1. "악기를 연주하는 것은 전혀 어려운 일이 아니다. 그저 적절한 시간에 적절한 건반을 누르기만 하면 된다.

       그러면 악기가 알아서 연주할 것이다."

  2. "나는 부지런해야만 했다. 누구든 나만큼 부지런하다면 그만큼 성공할 수 있을 것이다."

        - 천재성에 기대기보다 끊임없는 노력과 연습을 강조했던 그의 성실한 성품을 보여준다.

  3. "나는 악보에 적힌 대로 음표를 연주할 뿐이지만, 음악을 만드는 것은 하나님이다." 

⛪ 신앙과 음악의 목적

   1. "모든 음악의 목적과 최종 목표는 하나님의 영광과 영혼의 소생(상쾌함) 외에 다른 것이 되어서는 안 된다."

      - 루터교 신자로서 평생 교회 음악을 작곡했던 바흐의 종교적 신념이 집약된 문장이다.

   2. "경건한 음악이 있는 곳에는 언제나 하느님께서 은총과 함께 현존하신다." 

🕊️ 임종 직전의 유언

   1. "나를 위해 울지 마세요. 나는 이제 음악이 태어난 곳으로 갑니다."

      - 시력을 잃고 합병증으로 세상을 떠나기 전, 남은 이들을 위로하며 남겼다고 하는 감동적인 마지막 한마디다.

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바흐는 독일 아이제나흐에서 태어났다. 바흐 가문은 약 200년에 걸쳐 그를 포함하여 저명한 음악가들을 많이 배출해낸 음악가 집안으로 바흐는 어려서 바이올린을 접했으며 10세 때 부모를 잃고 오르가니스트였던 형의 집에서 오르간과 클라비어를 배우며 자라나 이후 명 오르가니스트로서 활약했다.

바흐의 작곡 활동은 크게 바이마르 궁정, 괴텐 궁정, 라이프치히 시대로 나누어볼 수 있는데 바이마르 궁정에서 약 10년간 활약하며 음악의 기반을 다졌고 이후 괴텐 궁정 악장으로서 독주곡과 실내악, 오케스트라 작품을 많이 썼다. 라이프치히 시대(1723~1750)는 바흐의 창작 활동이 가장 활발했던 시기로 칸타타, 오라토리오, 수난곡 등의 성악 대작과 오르간 작품 등을 작곡했다.

바흐의 음악은 18세기까지 모든 음악 경향을 집대성 했다고 할 수 있으며 베토벤과 바그너 등에게 독일 음악의 터전을 마련했을 뿐만 아니라 후 시대 많은 (거의 대부분의) 음악가들에게 큰 영향을 끼쳤다. 그의 작법은 대위법에 기반을 두면서도 화성적 수법을 더한데 그 독창성이 있다고 할 수 있으며 때문에 베토벤은 그를 가리켜 화성의 아버지라고까지 말한 바 있다.

바흐는 독실한 프로테스탄트 신자로서 음악으로 신에게 봉사하는데 생애를 바쳤는데 풍부한 멜로디와 그 틈을 찾아 볼 수 없는 대위법 작법에 의한 한없는 아름다움으로 탄생된 그의 음악 밑바닥에는 이러한 종교적인 신념이 크게 작용했다고 볼 수 있다.

주요 작품으로 미사곡, 마태수난곡, 토카타, 오르간곡, 기악독주곡, 중주곡, 합주곡, 브란덴부르크협주곡을 포함한 많은 협주곡 등이 있으며 12평균율 조율법에 의한 48곡의 평균율 클라비어곡집은 ‘세상의 모든 음악이 사라져도 이 한 곡만 있으면 된다’는 표현까지 낳은 역사적 가치로 유명한 작품이다.

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"나는 부지런해야만 했다. 누구든 나만큼 부지런하다면 그만큼 성공할 수 있을 것이다." 바흐