프랑스 리리트 LALIQUE 예술 '빛의 조각가' 따라 자연미 감상

[백산]

'빛의 조각가' 따라 자연미 감상

2021년 04월 22일 11:41 새파수장 소스:이페어케이

　　LALIQUE 프랑스 레리움은 뛰어난 공법이다.상징, 존경스럽다.여러 해 동안 LALIQUE란 말을 꺼내면패, 사람들은 무를 떠올린다가난한 예술적 열정, 독특함의 전문적인 기예와 하나씨결합 새틴과 시스루 타교묘하게 대비된 풍격을 만들다.LALIQUE 坚창시자의 공예정신을 이어나가 영원한 라이프 브랜드로 거듭나기 위해 노력한다.

　　LALIQUE 프랑스 리리움에게 대자연그러나 줄곧 중요한 영감의 원천이다.새로운 <대지의 여신 - 가이아>(Gaïa by Lalique ） 系열은 바로 강개함으로 잉태되었다.대지의 대자연이 경의를 표하다.그리스 신화에서 가(Ga)따이는 대지의 여신이다.엄마, 양육자, 생명 주는 사람으로 추앙받는다.어느 때보다 인간과 환경의 균형이 문제시되고 있다.이 시리즈는 대자연의 모든 경관을 존중하고 감상하며 경탄할 수 있도록 공감을 이끌어 내자는 취지에서 마련됐다. LALIQUE는 자연을 주제로 브랜드의 클래식한 요소들과 브랜드 역사를 다시 한 번 되새겨봅니다.크리스탈 브랜드로 유명하며LALIQUE는 자신의 브랜드 파워를 이어가면서 하나의 새로운 시각에서 자아를 재구성합니다.그래서 전설적인 오리엔탈 익스프레스에서 친숙한 Merles & Raisins <희새와 포도> 패턴을 재해석하여 클래식한 꽃병과 접시에 포인트를 주었습니다.공예가의 비범한 아이디어와 프로페셔널한 테크놀로지가 만나 포도넝쿨의 장식적인 매력과 상징적인 의미를 잘 표현해 줍니다.정교한 디자인과 투명한 크리스털, 그리고 빛의 굴절 각도와 크리스탈의 투명도를 교묘하게 활용해 정교하고 아름다운 작품을 만들어냅니다.

　　'빛의 조각'으로 라리크 라리크소조가'는 대자연을 살아있는 것처럼 묘사하여, 함께 자연을 감상하도록 우리를 초청하였다.미

　　<대지의 여신 - 가이아>(가이) by Lalique ） - Merles & Raisins <풍성함 가득> 꽃병과 접시

　　1928년에, 호네 라이리가 설계하였다Merles & Raisins <희새와 포도> 데코 세팅최초 압제보어 적용유리공예로 만들어져 포장하는 데 쓴다레전드 오리엔탈 익스프레스의 쿠바 도화심목 공예품. 지금까지, LALIQUE 꽃병에그리고 접시 위에는 이런 상징적인 패턴의 디자인을 재해석했다.브랜드는 컨템포러리 스타일의 실루엣 디자인으로 소중한 공법의 대물림을 재현해 줍니다.


　　희조는 깃털이 가늘고 뿌리가 뚜렷하여 한창 취하고 있다그윽하고 달콤한 결실 속에 포도 덩굴은 독특한 리듬을 그리며 전부를 관통한다조화롭고 균형 잡힌 구도.풍성한 장식 디테일 청정의 새틴 면은 더욱 디자인된포인트이자 브랜드 로고요소:일련의 연속으로 가득함장식적인 작품이 돋보이다LALIQUE의 클래식한 매력을 느낄 수 있습니다.

　　<대지의 여신 - 가이아>(가이) by Lalique)-MRRES <풍년 가득>나팔꽃병

　　Mures <풍년 가득> 꽃병이 전시되었다.열매가 주렁주렁 맺힌 포도덩굴과 가늘고 길게 뒤엉켜, 마치 꿈속을 걷는 듯한 느낌을 준다국경 같은 관목숲.새틴이 이 작품을 돋보이게 한다.정교하게 조각한 부조패턴, 요 피치 꽃병전 세계 한정 발행 188건

　　<대지의 여신 - 가이아>(가이) by Lalique ） - Greyhound < 灵缇개 > 및 키트n <즐거워 고양이>조형물

　　이집트 파라오시대부터 오늘까지, 제티는 쭉예술사에서 흔히 볼 수 있는 창작 요소로 그림, 담요, 조각상, 접시에 보인다.고귀한 문장 위에까지.(문장에 재규어 코끼리가 있어요)충성을 기하다.

　　바디라인이 길고 장인이 큰 <자이언트> 조형물입니다.섬세한 손놀림으로 <자이언트> 다리 근육의 라인을 완벽하게!조형물의 촉감은 벨벳과 같은 단자가 있다.얼굴, 인간의 충성을 생각나게 한다진심어린 동반자의 부드러운 모발이 작품은 투명하고 빛깔이 난다.앰버와 전 세계 리미티드 헤어줄 288개의 그레이선택할 수 있습니다.

　　Lalique 프랑스 레리 2021년봄여름 액세서리 라인

　　파온 공작


　　공작은 불멸과 신기상, 부의 상징이다， 견디기 힘든 유혹이 넘친다.

　　새롭게 선보이는 액세서리 라인 중 라리큐UE는 생동감 있고 스타일리시한 스타일로 상징적인 동물을 재해석했다무지개처럼 아름다운 부채들깃털 모양의 털이 일련의 모양을 드러냈다매력적인 열액세서리 컬러 포함눈부신 블루 크리스털 세팅순은에 장착된 부분그린 컬러의 펄 페인팅으로 포인트를 주거나 진주와 같은 클리어 크리스털을 18K 골드 플래팅에 세팅하였습니다.

　　새틴이 아름다운 빛의 효과를 나타내서, 꽃을 생각나게 한다아름다운 깃털의 환상적인 광택.

캐보천(Cabochon), 아레우스(Arethuse), 뮤구엣(Muguet) 뱅글 조절 가능


　　캐보천(Cabochon), 아레우스(Arethuse), 뮤구엣(Muguet) 모두 LA입니다.LIQUE의 시그니처 패턴으로 조정이 가능한 브레이슬릿에 포인트를 주었으며, 기존 18K 골드 플래팅 버전으로 선택이 가능합니다.

　　두 개의 크리스털 주얼리는 손목에 쉽게 걸칠 수 있고, 스택 코디가 가능해 어디서나 착용할 수 있다.

　　피에르 이브 로숑이 디자인한 <왕관명주>(PERLES by Pierre-Yves Rochon ）

　　라리끄의 과거 밀라노 국제 가구전에 출품된 피에르 이브 로웅 (Pierre-Yv)es Rochon)이 디자인한 새로운 <크라운 비즈>(Perles) 라인의 램프입니다.이 유명한 프랑스의 인테리어 디자이너와 건축가는 고전적이고 화려한 호텔 디자인으로 명성을 얻었는데, <페를레>(Perles) 시리즈는 그가 만든 것이다.LALIQUE가 디자인한 '시그니처'(Signature) 시리즈의 신작입니다.이 시리즈는 미학과 기능을 결합한 실내 디자인의 보물이다.

　　레네 라리끄의 창의력과 재능이 늘 부러웠어요.그의 예리함과 뛰어난 재능으로 물을 완벽하게 다루다수정의 순결과 금속의 정밀함이 한데 결합되다.

　　크리스털은 건축, 조각, 식기, 보석 등 다양한 예술 형태와 결합할 수 있는 고급스럽고 아름다운 재료다. 인테리어 디자이너로서 영감과 창의력이 넘쳐난다.

　　이 완전히 새로운 '고전 애장' 가구 시리즈로, 나는 금속을 이용하여 수정의 투명도, 순결도와 광택을 다시 한 번 승화시킬 수 있기를 희망한다미의 새로운 이야기. 물결(Vibration), 실키(Causeuses), 물방울(Coutard), 장미(Roses), 수단(Soudan) 시리즈의 탄생으로 가장 아름다운 건축을 추구하고 있다.효과와 완벽한 비율, 각각의 디테일을 표현한 결과.금속의 정밀함과 우아함이 특징인데, 이런 설정은수정이 실내 가구 디자인과 새로운 방식으로 서로 융합할 수 있도록 설계되었다.

　　랄리크의 예술적 스타일을 이어갈 수 있게 돼 영광이며 내 디자인으로 크리스털과 메탈을 결합했다"고 말했다.

　　Pierre-Yves Rochon은 여러 개의 호화 호텔의 인테리어를 디자인하는 데 참여하여 전세계적으로 유명하다.Pierre-Yves Rochon은 파리의 Ecole Superieure des Beaux-Arts et Arts Appliques 학교를 다니면서 유럽 고전주의(특히 법)를 알게 되었다.나라의 품격과 문화), 그것이 바로 그의 모든 작품의 핵심이다.

　　Pierre-Yves Rochon은 뛰어난 궁전 실내 디자인으로 꾸준한 인기를 얻고 있다.그는 일찍이 여러 사계절주 설계에 참여했었다숍(파리의 조르지오세호텔, 런던과 피렌체의 포시즌스호텔 포함), 그리고 파리의 샹그릴라호텔, 상하이의 반도호텔, 비벌리힐스의 월도프호텔도 있다.그는 Joll Robuc을 위해 여러 명의 프랑스 스타 요리사와 합작한 적이 있다.hon, Alain Ducasse, Paul Bocuse, 세계 각지에서 디자인한 바 있다.여러 채의 개인 주택이 있다.


　　크리스털 샹들리에의 역사는 유럽의 17세기 중엽 '로코코' 시절로 거슬러 올라가며, 당시 귀족들은 화려함을 추구하여 그 존경을 나타내었다.귀하신 신분과 지위. 이들은 금속으로 조명을 만들고 천연 크리스털이나 쿼츠 장식과 함께 매달린 철예에 촛불을 켜 조명으로 사용했다.

　　시대가 바뀌면서 지금은 촛불이 전구로 바뀌었고, 과거의 조명을 그대로 이어갈 수 있도록 촛불과 촛대는 재질과 재질로 바뀌었다.형식에 따라 크리스털 샹들리에가 탄생했다.역사의 긴 복도를 가로지르는 크리스털 샹들리에의 아름다운 광채가 오래도록 빛납니다.

레네 라리끄(Hene Lalique)가 1931년에 창작한 Perles 램프 Rene Lalique(호네 라이리)가 1931년에 창작한 Perles등기구
　　<왕관명주>(Perles) 샹들리에에서 Pierre-Yves Rochon의 영감은1930년대 레네 라리크(호네 라이리)가 만든 동명의 램프는 빈티지한 캔들 샹들리에의 외형과 상징성을 살렸다.모든 문화와 종교에서 촛불은 비범한 의미를 지니며 지식과 진리 추구의 동의이다.사.


　　샹들리에 외관에 새겨진 스트라이프와 아크케이크 문양, 라리크의 시그니처인 새틴으로 섬세하고 긴 물을 머금었다.크리스털 캔들, 정렬이 가지런하고 치밀하며, 메탈 소재로 청정도와 반짝임이 돋보입니다.

　　샹들리에가 LED 기술로 포인트를 주어 신고전주의적인 스타일을 풍기며, 프랑스의 루이 14세의 위대한 세기를 떠올리게 합니다*(Le Gran).d Siewecle) 시대의 매력으로 인테리어에 프렌치한 우아함을 더해줍니다.

　　LALIQUE 프랑스 리리에 대하여

　　호네 라리크(Rene Lalique, 1860년-1945년)부터 라리크 프랑스 라리크가 시작했던전설적인 이야기로 주얼리계에 유례없는 혁신을 가져온 '아트 누보'(Art Nouveau)와 '아트 데코'(Art Deco) 시절의 디자이너로 그의 작품은 특색있고 변화무쌍하다.호네 라이리(Re)네랄리끄(nele Lalique)는 재치가 넘치는 예술가로, 그의 예술적 재능은 여러 분야에서 나타난다.주얼리, 향수병, 대형 조형물, 등불 장식 등이다.풍부한 디자인 영감을 맑고 스크럽된 빛의 실루엣으로 강렬한 대비를 이루면 모두 잘 표현됩니다.호네 라리크(Rene Lalique)라는 특색을 가지고 있으며, 그로 인해 '빛의 조각가'(Sculpteur de Lumiiere)라는 별명을 얻었다.

　　오늘날까지 라리크는 창조적인 아이디어와 격식에 구애받지 않는 스타일을 이어가며 6대 독특한 라인업을 창조하고 있다.인테리어 소품, 인테리어 및 가구, 주얼리, 향수, 예술품, 호텔 서비스. LALIQUE는 더욱 글로벌 유명 브랜드, 아티스트 및 유명 디자이너 등과 차별화된 독점 협업을 통해 서로의 고유한 기술과 경험을 통해 독특한 예술작품과 제품과를 만들어 드립니다.열. 전 LALIQUE 제품은 1921년부터 프랑스 알자스 지방(Alsace)에서 생산되었습니다.)의 생산 공실이다. LALIQUE는 창시자의 공예정신을 계승하여 영원한 라이프 브랜드로 거듭나기 위해 노력합니다.

　　라리크는 '예술정신', '공예의 계승' 및 새로운 분야의 끊임없는 개발을 위해 2011년 부터 시작하였습니다.다양한 분야의 아티스트, 디자이너 및 글로벌 브랜드와의 협업을 통해 자하 하디드(19502016), 애니시 카푸어, 이브 클라인 펀드(Anish Kapoor)를 포함한다.Yves Klein Foundation), 데이미언 허스트(Damien H)irst), 마리오 보타, 에릭 레비, 더 맥컬lan, Bentley, Steinway & Sons, Parmigiani 시계 등이 협업하여 독특한 작품과 시리즈를 만들어내며, 르네 라리끄(Rene Lalique)의 '예술정신'과 아이디어를 계승하여 예술을 패션 라이프의 주요 요소로 거듭나게 합니다.