'추억'으로 되살아나는 배호 Story[2]

[박성서]

[박성서의 7080 가요X파일] '추억'으로 되살아나는 배호[2]

다시금 되살아나는 배호, 그 '쉼표'의 미학

공교롭게도 배호의 본격적인 가수 활동은 병마와 함께 시작되었다.

1966년 2월, 신장염을 앓기 시작하면서 음색이 탁성으로 변해

바이브레이션조차 제대로 구사하기가 어려웠지만 가수로써 그는 도리어 적극적이었다.

‘황금의 눈’이 제법 방송을 타기 시작하자 배호는 그 해 말,

나규호 MBC PD를 직접 찾아간다.

올 2011년 타계한 작곡가 나규호 선생은 미국에 거주하고 있던 당시 필자와의 전화 통화에서 당시를 이렇게 술회했었다.

“작사가 전우를 통해 알게 되어 형 아우로 지내던 배호가 방송국엘 찾아왔어요.

당시엔 PD들이 하루 50장 정도의 원고까지 직접 써야하는 매우 분주한 때였는데

급하게 곡을 써 달라 부탁해서 배호를 10여분 간 기다리게 해놓고 악상을 오선지에 그려준 기억이 납니다.

나로썬 대중가요 작곡에 처음 손대본 것이기도 합니다.”

이 악보는 전우에게 건네져 ‘누가 울어’와 ‘안개 속으로 가버린 사람’으로 탄생된다.

이후 ‘전우 나규호 배호 콤비’는 ‘당신’ ‘안녕’ ‘후조’ 등의 명곡들을 잇달아 발표하며

배호가 지닌 도회적인 분위기의 근간을 이룬다.

배호를 한 순간 인기가수의 반열에 올려놓은 ‘돌아가는 삼각지’ 역시

노래에 ’쉼표‘ 몇 개를 자의적으로 넣겠다는 조건 하에 취입했음에도

병마의 고통이 고스란히 담긴 숨 가쁜 톤이 그러하듯

배호는 투병과 호전 상황에 따라 때로는 끊어질 듯 탄식에 가깝게,

때로는 비교적 건강한 음색으로 여러 가지 창법을 구사하며

당시 아세아-신세기-지구 등 메이저음반사 전속가수를 거치면서 이후 5년간 무려 260여곡을 취입했다.

“이를테면 배호는 '달러박스'로 각 방송사의 인기가수상을 휩쓸며 전성기 때는

‘돈다발을 베개 삼아 잔적도 있다’는 일화가 회자될 만큼 인기에 비례해 수입이 좋았지만

약값으로 인해 그는 늘 쉴 틈이 없었습니다.

심지어 한 회사의 전속가수로 있으면서도 다른 레코드사를 통해 ‘도둑 취입’을 하기까지 했으니까요.” 

‘황금의 눈’의 작곡가 겸 연주인 김인배(79)씨의 회고다.

그렇듯 배호는 한 때 연예인 납세실적 3위에 올랐을 정도였지만

병원비, 그리고 가족을 위한 생계비를 감당하기 위한 무리한 공연과 취입으로

다시 병세가 악화되는 악순환을 반복하며 생의 마지막 시간을 빠르게 소진해 갔다.

그럼에도 그는 69년,

자신의 ‘배호와 그 악단-사파이어스’를 부활시키는 등 혁신적인 활동을 계속했고

점차 몸을 가누기가 힘들어지자 차를 구입해 ‘멋쟁이의 대명사’였던 마이카족의 대열에도 합류한다.

그러나 몸은 점점 부어올라 옷과 신발을 매번 새로 바꾸어야만 했다.

이 무렵부터 식사 때마다 꼭 소화제를 복용했고 말수도 점차 줄어갔으나

입버릇처럼 ‘쓰러져도 무대에서 쓰러지겠다.’는 말만은 늘 입에 달고 다녔다 한다.

‘행방불명설’과 ‘사망설’이 항간에 수시로 나돌았지만 그 때마다 그는 보란 듯이 나타났다.

때로 휠체어에 앉은 채 레코드판으로 노래를 대신해 무대에 올랐고

심지어 사회자의 등에 업혀 노래하기도 했다. 무대에서 각혈까지 하며 중도 퇴장하기도 했다.

관중들의 박수소리와 환호만이 삶을 지탱해주는 유일한 힘이었던 배호는

결국 71년 11월, 세상을 떠났다.

당시 배호에게는 약혼녀가 있었으나 죽기 며칠 전 억지로 이별했다고 전해진다.

그의 직계 혈육은 이제 아무도 없다.

얼마 전까지 신세계공원에 안치되어 있는 그의 묘는 장기간 무연고로 관리되어오고 있었다.

더 이상 방치되면 ‘파묘’된다는 관리사무실의 관례 소식을 접한 배호팬들은

너 나 없이 십시일반, 그동안의 미납분과 향후 5년간의 선불금을 선뜻 지불했다.

이렇듯 배호는 그가 살았던 스물아홉해보다 훨씬 더 오랜 기간을 대중들로부터 여전히 사랑받고 있다.

한편 필자는 얼마 전 놀랍게도 취입 당시 음반으로 발표되지 않았던,

배호가 남긴 미발표 릴 테이프(Reel Tape)를 직접 찾아냈다.

그 중 한 곡이 67년에 취입했던 곡, '추억'.

외삼촌 김광빈씨의 곡으로 당시에는 이 노래가 히트되지 못할 것이라고 판단,

취입만 한 채 음반제작이 보류되었던 곡이라고 했다.

배호 사후 근 30여 년 동안, 그리고 취입한 후 40여 년 동안 아세아레코드사의 창고에 묻혀있던

그 릴 테이프에서 재생되던 생생한 원음, 감격스러웠다.

불안한 호흡을 스스로 조절하기 위해 당겼다, 놓았다하는 애드립으로

싱커페이션(syncopation)과 앤티시페이션 (anticpation)을 적절히 구사했던 그만의 독특한 창법.

그 속에 담긴 배호의 삶과 노래, 그 ‘한 박자 빠른 삶, 반 박자 느린 슬픔’이 온 몸으로 전해져 왔다.

마치 노랫말이 그의 음악적 스승, 김광빈 옹이 배호에게 이제 서야 바치는 ‘헌시(獻詩)’처럼 들려오기도 해,

순간 묘한 감회에 젖어들었다. 40여 년 전에 만들어진 노래임에도 불구하고 말이다.

글 l 박성서 (대중음악평론가, 저널리스트)

- Copyrights ⓒ 2007-02-23일자, 서울신문

[통통이삼촌]

고맙습니다 담아갑니다

[박성서]

담아 가실 뿐아니라 담아 두시기(?) 까지 한다면 더욱 감사하겠다는...^^