허영자(許英子)
▣ 1938년 경상남도 함양 출생, 1961년 숙명여자대학교 국문과 졸업, 1962년 <현대문학>에
<도정연가(道程戀歌> 등이 추천되어 등단, 1973년 우리 시문학사상 최초의 여성동인회 <
청미회> 조직, 1986년 제20회 월탄 문학상 수상, 1992년 제2회 편운 문학상 수상, 현재 : 성
신여자대학교 국문과 교수
▣ 시집 : <가슴엔 듯 눈엔 듯>(1966), <친전(親展)>(1972), <어여쁨이야 어찌 꽃뿐이랴>
(1977), <빈 들판을 걸어가면>(1984), <조용한 슬픔>(1990) 등
자수(刺繡)
마음이 어지러운 날은
수를 놓는다.
금실 은실 청홍(靑紅)실
따라서 가면
가슴속 아우성은 절로 갈앉고
처음 보는 수풀
정갈한 자갈돌의
강변에 이른다.
남향 햇볕 속에
수를 놓고 앉으면
세사 번뇌(世事煩惱)
무궁한 사랑의 슬픔을
참아 내올 듯
머언
극락정토(極樂淨土) 가는 길도
보일 상 싶다.
* 상 싶다 : 성싶다.
- 시집 <가슴엔 듯 눈엔 듯>, 1966) -
[ 핵심 정리 ]
▷성격 : 서정적, 여성적, 성찰적
▷시상 전개 : 점층적 전개
▷제재 : 자수(刺繡)
▷주제 ⇒ 수놓기를 통한 번뇌의 극복
[ 구성 ]
제1연 : 마음이 어지러울 때면 수를 놓음.
제2~3연 : 번민은 가라앉고 아름다운 심성의 경지에 다다르게 됨.
제4~6연 : 사랑의 슬픔도 참아 내고 번뇌로부터 완전히 벗어날 수 있을 듯함.
[ 감상의 초점 ]
여성적인 섬세함과 강렬한 생명력이 결합된 시풍이 특징인 허영자의 대표작으로, '수놓기'라는 일상적인 일을 통해 고뇌와 슬픔을 다스리고 마음의 평화를 찾아가는 체험을 노래한 시이다. 여성적인 소재와 언어와 감성이 적절한 조화를 이루고 있다.
[ 감상의 길잡이(1) ]
이 시는 문맥이 순탄하고, 분명한 3개의 문자이 여섯 연으로 나뉘어 있다. 그러므로 이 시는 세 개의 의미 단락으로 나누어 볼 수 있겠다. 첫 단락(제1연)을 보면 화자가 수(繡)를 놓는 것이 어떤 실용적 목적 때문이 아니라 어지러운 마음을 가라앉히기 위해서임을 알게 된다.
수(繡)를 놓으며 색실을 따라가다 보면 어느덧 자신이 꾸며 놓은 '수풀'이나 '강변'에 이른다. 그 '수풀'이나 '강변'은 마음의 평정을 구할 수 있는 휴식의 공간일 터이다. 그러나 그것은 현실이 아니라 수(繡)틀 속에 스스로가 마련한 내면적 상상의 세계이다.
그런데 화자가 무엇 때문에 '가슴 속 아우성'을 느끼며 마음이 어지러워진 것일까가 궁금해진다. 그 해답은 제5연에서 구할 수 있다. '사랑의 슬픔'으로 해서 화자는 괴로워하고 있으며 그것을 달래기 위해 수(繡)를 놓고 있는 것이다. 사랑하는 임을 살아서 다시는 만날 수 없기에, 화자는 '극락 정토 가는 길'을 수(繡)틀 속에 그려 보고 있는지도 모른다.
결국, 화자는 수(繡)를 놓는 행위를 통해 사랑의 슬픔을 극복하고 절대적인 구원을 얻는 길을 찾을 수 있다고 생각하는 것이다.
[ 감상의 길잡이(2) ]
이 시는 사랑과 절제의 시인으로 불리는 허영자의 대표작으로 '수놓기'라는 일상적 일을 통해 '세사 번뇌'와 '사랑의 슬픔'을 다스리고 마음의 평화를 찾아가는 체험을 노래하고 있다. 그러므로 이 시의 제목이자 핵심 소재인 <자수>는 시인에게 있어 실제적인 수놓기라기보다는 고뇌를 견디는 방법이요, 극기(克己)의 상징으로 쓰이고 있다.
모두 6연으로 이루어진 이 시는 의미상 3단락으로 나누어진다. 첫 단락은 1연으로 화자가 수를 놓는 일이 어떤 실용적 목적이 아니라, 마음 속의 고뇌나 슬픔을 가라앉히기 위한 것임을 알려 주고 있다. 둘째 단락은 2~3연으로 오랜 번민을 가라앉히고 아름답고 평화로운 심경에 다다르는 수놓기의 과정을 보여 주고 있다. 여러 가지 색실을 따라가며 화자가 수를 놓다 보면, 어느덧 '처음 보는 수풀'이나 '정갈한 자갈돌의 강변'에 이른다. 그러므로 그 곳은 현실 세계가 아니라, 내면적 상상의 세계로 화자가 수를 놓으면서 되찾게 된 마음의 평화를 의미한다. 셋째 단락은 4~6연으로 수를 놓고 있으면 사랑의 슬픔도 이겨내고 번뇌로부터도 완전히 벗어날 수 있으리라는 기대와 소망을 보여 주고 있다. 또한, 1연의 '어지러운'과 2연의 '아우성'으로 암시되었던 고뇌의 내용이 셋째 단락에 와서 보다 분명해진다. 그것은 바로 화자를 오래도록 괴롭혀 왔던 사랑의 고뇌요 슬픔이다. 아마도 화자는 수를 놓는 행위를 통해 아픔을 극복하고 '극락 정토'라는 절대적 구원까지도 얻을 수 있으리라는 믿음을 가지고 있는 듯하다.
허영자 시는 일반적으로 간결과 반복의 표현 특징을 갖는다. 간결함은 곧 함축성을 뜻하는 것으로 허영자의 경우, 행의 길이가 짧을 뿐더러 작품 전체의 길이까지도 짧다. 이 작품도 일체의 군말을 배제한 표현의 절제를 통해 고도의 압축미를 보여 준다. 또한, 전통적 서정을 주조로 하여 사랑과 기다림, 한과 고독의 본질적인 인간 내면을 구가하는 우리 여성 시단의 범주를 벗어나지 못하지만, 이와 같은 언어 절제의 압축미를 통하여 시적 효과를 극대화시키고 있다.
☺ 생각해 봅시다 ☺ ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━
1. 이 시의 화자의 고뇌는 어디에서 오는 것인지 찾아 써라.
☞ 사랑의 슬픔
2. '가슴속 아우성'이 뜻하는 바를 써라.
☞ 가슴 속에 끓어오르는 여러 가지의 갈등과 괴로움
3. 마지막 연에 담긴 의미를 완결된 한 문장으로 써라.
☞ 수놓는 행위를 통해 이루어지는 맑고 정돈된 마음의 상태가 극락 정토로 표현되는 영원한 평
화에도 가까워질 수 있을 듯하다.
4. '극락정토(極樂淨土)'와 비교적 그 의미가 통할 수 있는 시구를 찾아 써라.
☞ 처음 보는 수풀 / 정갈한 자갈돌의 / 강변
5. 고뇌를 견디는 방법, 극기의 방법을 상징하는 말을 이 시를 참고하여 한 어절로 써라.
☞ 수놓기
▩ 허영자의 시 세계와 <자수>▩
수를 놓는다는 것은 마음의 평정을 추구함이다. 삶의 자질구레한 굴레로부터 벗어나 여유를 갖는 시간이 여인에게 있어 수를 놓는 시간이다. 그 때만 되면 세상의 온갖 번뇌도 참을 듯하고, 사랑의 슬픔도 이길 듯하다. 번뇌와 슬픔의 극복, 그 결과는 부처가 된 것과 같고 그로 인해 극락정토도 눈에 들어오는 것이다. 참음으로써 맑고 깨끗함을 지키려는 이 염결성은 부끄러움의 미학을 산출한다. 그녀는 "스스로 착하고 참되게 살려고 한 삶의 지향 속엔 항시 부끄러움만 비늘처럼 떨어져 네리곤 하였으며, 나의 시란 아프고 쓰라린 그 부끄러움을 쓸어모은 것이다."라고 스스로 고백하고 있다. 그녀의 부끄러움은 착하고 참되게 살려고 했는데도 불구하고 그렇게 살지 못한데서 오는 부끄러움이다.