부산시립교향악단 제427회 정기연주회
겨울몽상 단체관람
일 시 : 1월12일(금) 7시30분
장 소 : 부산문화회관 대극장
회 비 : R석 10,000원/ S석 7,000원 /A석 5,000원
(바다무대 할인 : S석 4,500원)
■ 슈니케 / 비올라 협주곡
20세기 최고의 작곡가의 한 사람으로 널리 회자되고 있는 알프레드 슈니케는 교향곡, 콘체르토 그로소, 협주곡, 현악 4중주곡, 발레곡, 합창곡, 성악곡, 오페라 등 다양한 장르의 곡을 남겼다. 구 소련에서 독일계 부모 아래 태어난 그는 모스크바 콘서바토리를 졸업하고 모교에서 10년 간 기악 편성법의 교편을 잡기도 했으며, 모스크바와 함부르크를 오가며 영화 작곡가로 활동하기도 했다. 그의 프로필 저술가 알렉산더 이바쉬킨(Alexander Ivashkin)에 따르면, 슈니케는 '음악은 인간의 영역이 아닌 신의 영역에서 비롯되며, 작곡가는 이 신성 세계의 소리를 듣고 전달해주는 번역자의 소임을 다해야 한다'고 믿었다고 한다. 그런 만큼 그의 음악에는 신비주의자적 철학이 짙게 배어 있다.
슈니케의 대표곡으로 꼽히는 비올라 협주곡은 1985년에 작곡되었는데, 1985년이란 해는 그의 삶이나 음악에 있어 중대한 시기라 할 수 있다. 뇌졸중 때문에 고통을 겪는 가운데 현악 트리오, 콘체르토 그로소 제3번, 첼로 협주곡 제1번의 제1, 2악장, 비올라 협주곡 등 주옥같은 작품이 창작된 해였다. 심각한 뇌졸중 증세를 보인 것은 현악 트리오를 작곡한 이후였는데, 발병 이후 예언이나 작별과 관련된 힘이 동요하게 되었고 이러한 색조가 이 비올라 협주곡에 강하게 반영된다. 이 곡에 담긴 고백적인 절망을 마치 배우가 연기를 하듯 잘 재현해 낸 비올리스트 유리 바슈메트(Yuri Bashmet 1953- )에게 헌정되었다. 협주곡의 원형대로 세 악장으로 나뉘어져 있다. 느리게 시작되는 제1악장에서는 곡 전체의 흐름을 결정하게 될 어둡고 묵직한 색조와 그 속에 드리운 끝없는 슬픔의 주제가 나타나는데, 비올라의 음역이 폭넓게 표현된다. 죽음으로 맹렬히 향하는 모습을 그리고 있는 제2악장에는 슈니케의 거장적 측면이 잘 나타나고 있다. 작은 동기의 순환으로써 젊음에서 병마와 죽음의 육체로 돌아가는 모습을 묘사하는데, 화려한 색채감과 불협화음의 불가항력이 강하게 느껴진다. 가련한 느낌의 피날레에서는 작별의 슬픔이 고통스럽게 응집된다. 삶의 추억과 상실에 대한 비탄함이 어우러지다가 불꽃이 잦아들면서 싸늘한 관이 모습이 그려진다.
(연주시간 : 약 33분)
라르고
알레그로 몰토
라르고
※ 이 곡은 세계 저작권 협약에 따라 미국 셔머 악보사의 오리지널 악보로 연주됩니다.
According to Universal Copyright Convention, this music is played with the original sheet music from G.Schirmer, US.
■ 차이코프스키 / 교향곡 제1번 사단조 「겨울 몽상」 작품13
이 곡은 1866년에 작곡되어 차이코프스키의 초기 작품으로 분류된다. 전통적인 4악장 형식을 취하고 있되, 제1악장과 제2악장에 ‘겨울 여행의 몽상’과 ‘음산한 땅, 안개의 땅’이라는 표제가 각각 붙어있다. 그러나 차이코프스키가 어떤 사상을 염두에 두고 이처럼 암시적인 표제를 붙였는지는 분명하지가 않다. 다만, ‘겨울’로 상징되는 조국 러시아의 국토와 자연에 대한 애착의 표현이 아닐까 추측하는 견해가 있다. 차이코프스키의 초기 작품에는 러시아의 사회주의 혁명을 실천한 세력인 나로드니키(Narodniki)적 성향이 나타나는데, 이 작품에서도 국민악파의 작곡 수법을 수용하고 있고, 민요풍의 선율이 작품 전체에 흐르고 있으며, 특히 마지막 악장에서는 대중의 혁명가를 사용하고 있는 등 이러한 성향이 반영되어 있다. (연주시간 : 약 44분)
겨울 여행의 몽상, 알레그로 트란퀼로
음산한 땅, 안개의 땅, 아다지오 칸타빌레, 마 논 탄토
스케르초: 알레그로 스케르찬도 지오코소
피날레: 안단테 루구브레 - 알레그로 모데라토
■ 지 휘 / 알렉산더 아니시모프 (Alexander Anissimov)
2005년부터 부산시립교향악단 수석 지휘자를 맡고 있는 지휘자 알렉산더 아니시모프는 러시아가 배출한 세계적인 지휘자이다. 그는 현재 아일랜드 RTE 국립 심포니 오케스트라 명예 지휘자이자, 벨로루시 국립 심포니 오케스트라 및 로스토프-온-돈 오페라단 수석 지휘자로 재직중이다.
모스크바 콘서바토리를 졸업한 그는 1980년 벨로루시의 수도 민스크에 위치한 볼쇼이 극장의 수석지휘자
가 되었으며, 5년 후 러시아 페름의 차이코프스키 오페라 발레 극장 수석 지휘자로 임명되어 5년간 재직하였다. 또한 키로프 오페라단과 상트 페테르부르크 필하모닉의 정기 객원지휘자로 초청되기도 했는데, 특히 1994년에는 키로프 오페라단과 한국 순회연주회를 가진 바 있다. 1995년부터 아일랜드 RTE 국립 심포니 오케스트라의 수석 객원지휘자로 재직한 그는 1998년에는 수석 지휘자, 2001년에는 명예 지휘자로 임명되어 활동 중이다.
아니시모프는 아일랜드 국립 청소년 교향악단의 정기 객원 지휘자이기도 하다. 2002년 8월, 이 교향악단과 함께 한 바그너 링 싸이클은 영국 버밍햄 포스트로부터 “2002년 버밍햄 지역 음악의 하이라이트”라는 찬사를 받았으며, “2002년 가장 뛰어난 예술 행사”로서 알리안츠 비즈니스 투 아트 예술상을 수상하는 영예를 안았다. 그밖에 그는 아일랜드 오페라단과 아일랜드 웩스포드 페스티발 오페라에 정기적으로 초청받고 있으며, 아일랜드 바그너 협회 명예회장을 맡고 있기도 하다.
지휘자 아니시모프는 그의 명성에 걸맞는 다양한 국제적 무대 경험을 가지고 있다. 그는 키로프 오페라, 레닌그라드 필하모닉, 볼쇼이 극장, 모스크바, 바르샤바 필하모닉, 리투아니아 국립 심포니 오케스트라, 헝가리 국립 심포니 오케스트라, 휴스턴 그랜드 오페라, 샌프란시스코 오페라, 아르헨티나 콜론 극장, 사우스 오스트레일리아 국립 오페라, 성 세실리아 오케스트라, 로마, 라 페니체의 베네치아 오페라, 제노아 오페라, 하노버 국립오페라, 함부르크 국립 오페라, 베를린 코미쉐 오페라, 바스틸레 오페라, 파리의 가르니에 오페라, 몬테 카를로 필하모닉, 로테르담 필하모닉, 버밍햄 시립 심포니 오케스트라, 로얄 리버풀 필하모닉, 런던 심포니 오케스트라 등을 지휘했다.
올해, 그는 아일랜드, 러시아, 한국, 벨로루시 등에서 연주활동 외에도, 클라겐푸르트에서 푸치니 페스티발, 오스트리아, 폴란드 신포니아, 누렘베르크 필하모닉 등의 지휘와 호주 시드니에서 오스트레일리안 청소년 교향악단과 쇼스타코비치 교향곡 제10번, 스페인 리세우 대극장에서 아카데미아 심포니카 오케스트라와 베토벤 전곡의 지휘가 예정되어 있다.
또한 그는 1994년부터 1998년까지 모스크바 심포니 오케스트라와 글라주노프의 교향곡 9곡 및 레이몬다를 포함한 발레곡 전곡을, 아일랜드 국립 심포니 오케스트라와 라흐마니노프 합창 교향곡을 낙소스 레이블로 녹음했다. 최근 EMI 레이블로 제작된 쇼스타코비치의 므첸스크의 맥베스 부인 DVD 역시 국제적 찬사를 받고 있다.
2001년 아니시모프는 아일랜드 국립대학에서 명예 음악 박사 학위를 받았다.
■ 비올라 / 최 은 식
비올리스트 최은식은 바이올린으로 음악을 시작했으나 2년 뒤 비올라로 전공을 바꾸고 故신동옥을 사사했다.
서울예고 재학 중 LA필하모닉의 수석 비올리스트 해이치로 오야마와 정명훈에게 오디션을 받고 발탁되어 미국으로 건너가 캘리포니아의 산타 모니카의 크로스 로드 예술과학 고등학교에 장학생으로 입학, 해이치로 오야마 문하에서 공부했다.
이 학교 재학중에 최은식은 브렌트우드-웨스트우드 오케스트라 영 아티스트 경연대회에서 우승하며 에튜드 뮤직 클럽으로부터 장학금을 받는 등 두각을 나타내기 시작했다. 또한 영뮤지션 파운데이션 챔버 뮤직 시리즈(The Young Music Chamber Series)에서 많은 연주회를 가졌다.
미국을 중심으로 연주활동을 펼쳐온 최은식은 미국 링컨센터, 영국 위그모어홀, 일본 산토리홀 등에서의 연주를 비롯, 남아메리카, 캐나다, 러시아, 프랑스, 독일, 이태리, 한국 등지에서 수많은 연주회를 가졌고, 찰스턴과 이탈리아의 스폴레토 페스티발, 뉴욕 캐러모어 뮤직 페스티발, 캐나다 밴쿠버 챔버 뮤직 페스티발, 디트로이트의 그레이트 레이크(Great lakes)페스티발, 부산 이바하 페스티발, 뉴멕시코 산타페 페스티발 등에서 초청 연주자로 연주했다.
실내악에 깊은 관심과 두각을 나타내고 있는 최은식은 부산태생으로 16세 때 도미하여 커티스 음악원을 거쳐 보스턴 뉴잉글랜드 콘서바토리의 아티스트 디플롬을 획득한 후 동교에서 3년 간 교수로 재직했으며 보르메오 4중주단으로 활동했다. 특히 보르메오 4중주단으로 영 콘서트 아티스트 콩쿠르(YCA)와 에비앙 콩쿠르에 참가해 우승했다.
그 후 신시내티 칼리지 뮤직 콘서바토리 교수로 있으면서 에머넷 현악 4중주단 멤버를 지냈고 보스턴 뉴 잉글랜드 음악원의 교수를 역임했다.
'97년 6월에는 에머넷 현악4중주단과 함께 정경화와 챔버 오케스트라 공연을 가졌다. '97년과 '99, 2001년에 한국을 빛낸 7인의 음악가에 선정되어 국내 및 유럽, 일본 등지에서 연주했다.
'98년 귀국하여 현재 서울대학교 음악대학 교수로 재직 중에 있으면서 독주회를 비롯하여 백혜선.최은식 Duo 연주회, 유라시안 필하모닉 협연, 바로크 합주단과의 협연 등 수 십 차례의 실내악 공연을 해오고 있으며 2005년에 창립된 부산국제음악제의 음악감독으로 있다.