Van Baerle Trio - Arensky Piano Trio Op. 32

[물푸레]

Van Baerle Trio
Hannes Minnaar, piano
Maria Milstein, violin
Gideon den Herder, cello
러시아의 바이올린 계보를 이은 마리아 밀스타인, 네덜란드의 스타 피아니스트 한네스 미나르,
그리고 클레멘스 하겐과 로엘 디엘티엔스를 사사한 기데온 덴 헬데르가 만나 결성한
판 베를 피아노 삼중주단으로서 데뷔음반은 Saint-Saens & Ravel: Piano Trios, etc. / Van Baerle Trio이다.
이들의 연주는 대단히 화려하면서도 응집력 있는 하모니로 깊이를 더하는,
젊지만 연륜이 있는 걸출한 해석이다.
생상스에서는 찬란하고, 뢰벤디에서는 신비로우며, 라벨에서는 환상적으로,
깔끔하면서도 풍부한 감성을 이끌어 내는 탁월한 감각을 만나게 된다.  

Van Baerle Trio - Arensky Piano Trio Op. 32, Allegro moderato

Van Baerle Trio - Arensky Piano Trio Op. 32, Scherzo: Allegro molto

 

Van Baerle Trio - Arensky Piano Trio Op. 32, Elegia: Adagio

Van Baerle Trio - Arensky Piano Trio Op. 32, Finale: Allegro ma non troppo

아렌스키는 이름이 그다지 귀에 익은 작곡가는 아니다. 하지만 그의 피아노 3중주 1번을 들어보면 그가,
동시대를 산 드보르자크에 못지않은 감성의 작곡가라는 것을 느낄 수 있을 것이다.
3악장 ‘엘레지’를 들어보라. 그 절절하게 아름다운 선율을!

림스키코르사코프의 제자이며 라흐마니노프와 스크랴빈의 스승 아렌스키의 아버지는 의사이면서
첼리스트로 활동했고 어머니는 유명한 피아니스트였다. 그에게 처음 음악을 가르친 선생은 어머니였다.
아렌스키는 9살에 이미 몇몇 가곡과 피아노 소품들을 작곡하는 놀라운 재능을 보여주었다.
1879년 18살이 되자 상트페테르부르크 음악원에 입학했다.
음악원에서 그의 작곡 선생은 림스키코르사코프였고 대위법과 푸가 선생은 요한센이었는데,
그를 지도한 선생들은 아렌스키의 특별한 재능을 일찌감치 알아보았다.
학생들 가운데 단연 두각을 나타냈던 그는 21살 되던 1882년에 금메달을 받고 음악원을 수석 졸업했다.
아렌스키는 곧바로 모스크바 음악원의 교수로 임용되었다. 그가 음악원에서 가르친 과목은 화성학과
대위법이었다. 라흐마니노프와 스크랴빈이 이 클래스의 학생이었다.
차이콥스키와 타네예프 등과 교류하면서 지냈지만 그의 경력은 그리 길지 못했다. 워낙 술을 좋아하고
도박에 빠져 있던 아렌스키는 건강을 해치고 마흔다섯 한창 나이에 결핵으로 세상을 떴다.

<아렌스키는 피아노 3중주 1번 Op.32에서 러시아의 서정과 비가를 절절하게 읊고 있다.>

아렌스키는 100곡이 넘는 피아노곡을 포함하여 무려 250곡에 이르는 방대한 작품을 썼다.
‘차이콥스키의 정신적 양자’라고 일컬어지기도 했지만 차이콥스키의 창조적 능력이나 명성에는 미치지
못했다. 아렌스키가 최근 많은 관심을 받아 조명되기는 했어도, 그의 작품을 통틀어 피아노 3중주 1번이
가장 유명할 뿐 그 외의 작품은 거의 잊혀 있다.
그런데 놀라운 것은 그가 남긴 피아노 3중주 D단조 Op.32 한 곡이 피아노 3중주 영역에서 상당히 중요한
위치를 차지하고 있다는 점이다. 비록 아렌스키가 서양 음악사에서 차지하는 위치가 대단하지는 않더라
도, 이 작품 하나로 아렌스키는 고전주의와 낭만주의 유명 작곡가들의 이름과 함께 자주 거론되고 있는
것이다. 물론 그 이유는 이 작품이 그만큼 훌륭하기 때문이다.
아렌스키의 피아노 3중주 1번은 얼핏 들으면 그 분위기가 멘델스존의 피아노 3중주 1번과 비슷하다는
느낌을 받게 된다.
조성이 D단조로 멘델스존의 곡과 같기는 하지만 아렌스키의 독창적인 기법이 잘 드러나 있고, 구성이
대단히 튼튼하며 패시지 곳곳에서는 아렌스키 특유의 서정적 선율이 풍성하게 흘러나오는 것이다.

[데미테르]

러시아 바이올린의 계보를 이었다고 함은 혹시 야사 하이페츠와 쌍벽을 이룬 나단 밀스타인 집안의 자손인지...
딸은 아니고 혹시 손녀정도의 연배인 듯 한데..
트리오 이름이 낯설고 어려운데 네덜란드 특색이 드러남으로 미루어
피아니스트인 미나르의 입김이 강하게 작용했을까요?^^

[물푸레]

통상적인 말로 적어본 것이죠. Nathan Milstein의 자손인지는 불분명하고요.
Maria Milstein에 대한 wiki도 없으니 그녀의 이력에 대한 정보는
http://www.mariamilstein.com의 biography를 참고하시어요.
Van Baerle Trio 소개도 나오죠. 위 홈피가 특이하게 영어와 네델란드언어로 홈피를 구성했네요.

[데미테르]

마리아 밀스타인,일단 외모로는 제인 오스틴의 19세기 시대극에 나오는 인물같죠?^^
희미한 흑백 사진에서나 봄직한,현대인같지 않은 독특한,그렇다고 고전적이라 하기도...ㅎ

[물푸레]

그러게요. 현대인이 아닌 중세시대 인물같은...ㅎㅎ

[데미테르]

전 그래도 후하게 19세기인데,중세라 하시니 넘 거슬러 올라 간 게 아닐까요?^^
마리아의 개성있는 외모도 눈길을 끄는 요소 중 하나임은 부정할 수 없고,,,ㅎ

[물푸레]

그녀의 모습 처음 본 순간 그리 느껴져서 표현한 것이죠. 밉다고 표현한 것은 아니니 그녀도 이해하겠죠.

[데미테르]

체코의 드보르작과 동시대 활동한 음악가인 아렌스키를 전혀 모르고 있었는데,
동양적인 분위기가 강한 외모네요.
라흐마니노프의 스승이었다는 이력도 눈길을 끌고...
결국 청출어람이 되어버렸군요^^

술과 도박이 아렌스키의 천재성을 꽃피우지 못하고 스러지게 한 요소임에
재능 이전에 저런 유혹을 이겨내는 강인한 정신력과 분별력이 한 인간에게 더 중요한 덕목이 아닐까...

[물푸레]

저도 잘 모르는 작곡가인데 저도 위 트리오의 음반 수록곡의 음원을 찾다가 알게 되었죠.

[데미테르]

아마 아렌스키 아는 사람들이 많지 않을 듯 한데,
저희들도 그 대다수 중 한사람인...
포스팅 덕분에 제가 좋아하는 체코 출신의 드보르작과 동시대인 러시아 음악가를 알게 되어 흥미롭네요!ㅎ

[물푸레]

데미테르님이 모를 정도라면...새로운 작곡가를 만나게 되서 다행인가요...

[데미테르]

들을수록 묘한 매력이 있는 연주곡이네요!

제가 알고 있는 범위도 상당히 제한적이다 보니...
아는 것 빼고 다 모르니 의외로 모르는 게 부지기수라 사료합니다^^

[물푸레]

데미테르님 모르는 것 저도 모르고
제가 아는 것 데미테르님이 아시지 않나요. ^^

[데미테르]

그런가요?^^
어찌 자세히 읽어보니 겸양이 지나치신 건 아닌지...
'물푸레님이 아시는 걸 제가 다 안다'는 아무래도 틀린 표현이 아닌지...ㅎ

[물푸레]

지나친 겸양은 아닙니다.
모르는 것을 모른다고 할 뿐이니...^^

[데미테르]

3악장 '엘레지'
'비가' '애가'라는 뜻을 가지고 있는 그 엘레지라면 보통 'Elegy'라 하는데
음악 표기에 있어서 영어가 다른 나라 말인지...
불어인지 이태리어인지...

[물푸레]

어원은 멀리 그리스어 엘레고스(elegos, 장례곡)까지 올라간다. 이 단어는 라틴어 엘레기아(elegia)가 되었다가 1500년경 불어 엘레쥐(elegie)가 되었다고 하고 그러니까 엘레쥐는 본래 죽은 사람에 대한 애도가였다고 합니다.

[물푸레]

역사적으로 보면, 고대 소아시아의 애도가 양식이 그리스로 전해졌으며, 엘레게이온(elegeion)이라는 간결한 2행 연구(連句)는 묘비명으로 사용되는 경우가 많았다. 이 시형은 로마의 시인들에게도 계승되어 카툴루스(Catullus), 오비디우스(Ovidius) 등은 훌륭한 작품에서도 많이 남겼다. 그리고 그것은 다시 독일의 시인들에게 전승되었다. 그러다가 근대에 들어서는 가족, 친구, 연인 등의 죽음이나 불행, 또는 실연당한 슬픔에 잠긴 심정을 읊은 시를 모두‘엘레지’라 부르게 되었다.

[물푸레]

대표적인 작품으로는 괴테(J.W. Goethe)의『로마 엘레쥐』, 밀턴(J. Milton)의『리시더스』, 셸리(P.B. Shelley)의『아도니스』, 그레이(T. Gray)의『묘반(墓畔)의 애가』등이 있다. 20세기 최대의 엘레지라고 불리는 릴케(R.M. Rilke)의『두이노의 비가』는 개인적인 슬픔을 노래한 종전의 엘레지와는 달리 여러 가지로 가혹한 고통을 받는 인간의 비애를 다룸으로써 현대시에 지대한 영향을 미친 것으로 평가 받고 있다.
<출처 : 이대학보>

[데미테르]

엘레지에 대한 상세한 해설 자료 감명깊게 잘 읽었습니다.
그 양식이 소아시아에서 비롯되어 그리스.로마를 거쳐 서구의 예술 양식으로 발전해 간 과정을...

라틴어였군요!

루 살로메의 연인 릴케가 현대시의 완성에 지대한 영향력을 끼쳤음도...

[물푸레]

우연히 손에 쥐게 되어서 옮겨보았죠.

[데미테르]

유홍준님이 '아는 만큼 보인다'고 명저 '나의 문화 유산 답사기' 서두에 밝힌 바대로
'아는 만큼 들린다'로 오늘 아침 라디오에서 안톤 아렌스키 '작은 발라드'라고 장일범님이 소개하는 음악가 이름이
아주 잘 들리네요^^
이름이 단편 소설로 유명한 안톤 체홉과 같은 안톤이네요!

[물푸레]

안톤 스테파노비치 아렌스키를 빠트렸군요. Anton Arensky로 표기한다죠.
복습하는 기분이었겠습니다. ^^