너무 일찍 내려서 그냥 지나칠 수밖에 없었지만 돌이켜보면 힘이 넘쳤던 외화 포스터들, 한국 극장가에선 전혀 걸려 있지 않던 외화들의 자국용 포스터는 어떤 모습일까?
수많은 영화들이 나타났다 사라지는 요즘, 어떤 영화가 걸리고 어떤 영화가 내려오는지 일일이 챙기기도 어렵다. 그 치열한 각축전에서 살아남으려는 영화들이 제 얼굴을 효과적으로 알리기 위해 포스터를 이용한다. 극장 앞, 전철역, 버스 정류장, 그리고 각종 인터넷 영화 예매사이트와 포털사이트에서. 곧 엄청난 외화들의 물량공세가 시작되는 블록버스터 시즌을 앞두고 수집가들의 희귀 아이템이 되거나 썰렁한 방 안을 세련되게 장식했던 외화 포스터들이 떠오른다. 너무 일찍 내려서 그냥 지나칠 수밖에 없었지만 돌이켜보면 힘이 넘쳤던 외화 포스터들, 한국 극장가에선 전혀 걸려 있지 않던 외화들의 자국용 포스터는 어떤 모습일까? 한국 관객과는 지나친 거리감이 있다고 판단돼 DVD로 직행해버린 외화들의 포스터는 또 어떻고. 최근 우리가 놓쳤던 외화 포스터들 중엔 영화시장의 논리와 창의적 디자인 사이를 오가며 멋진 아트워크로 탄생한 ‘물건’들이 많다.
<이오지마에서 온 편지> | 클린트 이스트우드의 2006년 걸작으로 알려진 <이오지마에서 온 편지> 포스터는 향후에도 국내 극장가에서 만나기 힘들 것으로 예상되는 포스터다. 올해 아카데미시상식에서 작품상, 감독상 등 네 개 부문 후보에 올랐으나 달랑 음향효과상만 수상했으니 국내에선 DVD로 나온다면 그나마 다행인 수준. 이오지마 섬의 바닷가에서 저 멀리 수평선을 바라보는 일본군의 뒷모습을 담은 포스터는 어쩐지 눈물겹다. 우리가 몰랐으나 참혹한 전쟁에서 결코 의지를 잃지 않았던, 한 인간의 조용하고 견고한 삶의 조각을 담아내며 영화의 뉘앙스를 순식간에 전달한다. 할리우드의 A급 광고 에이전시 시마론 그룹(The Cimarron Group)이 디자인한 이 포스터는 전쟁영화 포스터라고 하기엔 너무나 서정적이지만 그래서 눈길을 끈다. 역시 이스트우드 영화의 포스터답다. 시마론 그룹은 2006년 한 해 괄목할 만한 포스터를 쏟아냈다. 이들이 만든 영화 <시리아나> 포스터는 2006 키아트어워드에서 드라마 부문 최고 포스터에 선정되기도 했다.
<디파티드> | 역시 시마론 그룹의 최근작. 한국 극장가엔 레오나르도 디카프리오와 맷 데이먼, 잭 니콜슨 삼인방을 내세운 인터내셔널 버전이 걸렸지만 이 자국용 포스터는 타이포그래피를 내세우는 아트워크가 강렬하다. 스타들의 얼굴로 승부하기보다는 ‘THE DEPARTED'라는 글자 안에 세 배우의 얼굴을 집어넣어 훨씬 도전적인 느낌을 준다. 마틴 스콜세지의 아카데미 감독상 수상 이후 불티나게 팔리고 있다. 가격도 무려 125달러를 호가한다. 인터넷 포스터 판매사이트 무비포스터닷컴에서 30달러 수준인 다른 신작 포스터들에 비해 무려 4배나 비싼 값이다.
<천년을 흐르는 사랑> | 대런 아로노프스키의 <천년을 흐르는 사랑>도 국내에선 사용되지 않은 시머론 그룹의 포스터가 훨씬 SF적이다. 제작배급사 이십세기폭스는 포스터에서 주연배우 휴 잭맨과 레이첼 와이즈의 얼굴을 버릴 수 없었겠지만. 혹성 안에 서 있는 두 명의 인간의 모습으로 알 수 없는 시공간과 생명의 물음을 펼쳐놓는다. 이토록 화려하고 신비로운 포스터도 오랜만이다.
<일루셔니스트> | 에드워드 노튼이 최고의 마술사로 등장하는 영화 <일루셔니스트>의 경우도 국내에선 거의 볼 수 없었던 티저 포스터가 매력적이다. 마술에 관한 영화임을 알리기 위한 직접적인 설정은 없다. 대신 노튼의 온몸을 이루는 ‘The Illusionist'라는 글자들이 영화와 노튼에 대한 호기심을 불러일으키는 동시에 그 자체만으로도 상당히 명민하고 지적인 인상을 준다. 이 포스터를 디자인한 크루 크리에이티브 애드버타이징(Crew Creative Advertising) 역시 할리우드의 유명 광고 에이전시. <40살까지 못해본 남자> 이미지 캠페인으로 화제를 일으키며 2006년 키아트어워드에서 코미디 부문 포스터최고상을 수상한 회사다. 온라인과 프린트 분야를 책임지는 세 명의 여성 트리오 크리에이터가 주축이 돼 <브레이크 업 : 이별후애> <해피 피트> <비포 선셋> <인 굿 컴퍼니> <아메리칸 스플렌더> <어바웃 어 보이> <아이즈 와이드 셧> 등 드라마성 강한 영화들에서 독특한 작품들을 선보여왔다.
<오징어와 고래> | 2006년 미국 독립영화의 쾌거로 여겨졌으나 국내에선 소리 소문 없이 DVD시장으로 직행한 영화 <오징어와 고래> 포스터도 크루 크리에이티브 애드버타이징의 작품이다. 고양이와 함께 거실에 둘러앉아 서로 물끄러미 바라보며 가족의 붕괴를 응시하는 아이들과 부모를 담은 <오징어와 고래>의 포스터엔 통찰과 유머가 가득 녹아 있다. 놀랄 만큼 솔직하고 유쾌하다. 크루 크리에이티브 애드버타이징의 작품들을 보고 있으면 영화 <로맨틱 홀리데이>에서 잘나가는 할리우드 광고회사 사장으로 등장했던 카메론 디아즈의 한마디가 떠오른다. “이래서 할리우드가 나한테 돈을 많이 준다니까!”
<카포티> | 필립 세이무어 호프먼의 아우라와 기이한 예술가의 위상을 단숨에 보여주는 포스터다. 언제 걸렸는지도 모르게 거의 스쳐지나간 영화이지만 블록버스터도 아니면서 주연 배우의 모습을 이렇게 활용한 영화 포스터도 드물다. 현재 <스파이더맨 3> 포스터를 만들어 화제를 모으고 있는 광고 회사 Vox.adv의 작품.
<레이디 인 더 워터> | M. 나이트 샤말란의 평범한 영화로 평가됐고 국내에선 네티즌들에 의해 최악의 외화 중 하나로 낙인 찍혀버렸던 <레이디 인 더 워터> 티저 포스터는 그러나 의외로 평범하지 않다. 마루에 물기 어린 누군가의 투명한 발자국이 찍혀 있어 말없이 영화 속 물의 요정의 존재를 드러내며 신비로움을 강조했다. <레이디 인 더 워터> 티저 포스터는 전세계 인터넷 영화 팬들이 참여하는 인터넷무비포스터어워드닷컴(impawards.com)에서 2006년 최고의 티저 포스터 중 하나로 선정됐다. <어댑테이션> 포스터로 유명세를 누린 베미스 볼카인드(Bemis Balkind) 사가 디자인했다.
<판의 미로 : 오필리아와 세 개의 열쇠> | 판타지를 현실의 우화로 만든 기예르모 델 토로의 <판의 미로 : 오필리아와 세 개의 열쇠> 포스터는 확실히 음울하지만 아름다운 비주얼로 눈길을 사로잡는다. 영화의 기괴하고 화려한 캐릭터와 이미지들에 가린 면이 있지만 한 소녀가 요정들 사이에 서 있는 티저 포스터는 거대한 나무 앞에 서 있는 소녀의 뒷모습을 보여주는 메인 포스터보다 훨씬 동화적이고 아름답다. 얼핏 보면 동화책 속의 삽화 같기도 하고, 포스터 자체만으로도 회화적인 느낌이 물씬 풍겨 그냥 지나치기엔 아깝다.
<카> | 정작 뚜껑을 열고 보니 아쉬운 면이 많았지만 이 컨셉 티저 포스터가 나왔을 때만 해도 기대치가 굉장했다. 파란색 시트로 반쯤 얼굴을 가린 빨간 경주용 자동차 매퀸이 한쪽 입술 끝을 올리며 씨익 웃는 이미지에 대한 반응은 그야말로 폭발적이었다. 빨간색과 파란색을 이용해 슈퍼맨처럼 자신감 넘치는 자동차 영웅을 내세운 <카> 티저 포스터는 2006년 인터넷무비포스터어워즈닷컴에서 선정한 최고의 티저 포스터 중 한 편이었다.
<불편한 진실> | 유머로 치자면 <불편한 진실>의 티저 포스터를 빼놓을 수 없다. 엘 고어의 영향력과 영화의 짜임새를 통해 올해 아카데미 장편 다큐멘터리상을 수상한 <불편한 진실>은 굴뚝에서 나오는 연기가 기상 변화를 만들어낸다는 의미를 지닌 메인 포스터가 워낙 강렬하긴 했다. 하지만 "우리는 살얼음판 위에 있다“는 카피와 함께 사막을 무리지어 횡단하고 있는 지친 펭귄 떼의 모습을 담은 티저 포스터도 참으로 할 말 다하는 포스터다. <어바웃 슈미트> <땡큐 포 스모킹> <사우스 파크> 등의 광고 비주얼 작업을 했던 뉴 웨이브 크리에이티브(New Wave Creative) 사에서 제작한 이 포스터는 노골적이다. 그러나 영화가 담고 있던 환경적 메시지를 가감 없이, 그리고 현명하게 전달한다.
<나초 리브레> | 뭐니뭐니해도 최고로 웃긴 포스터. 국내에선 상업성 없는 배우 잭 블랙이 주연해 DVD로 출시돼 극장가에선 영영 만날 수 없게 된 영화 <나초 리브레>의 포스터다. <수퍼맨 리턴즈>의 꽃미남 브랜든 라우스를 초라하게 만들어버리는 잭 블랙의 수퍼맨 복장, 그 엽기적 옷매무새의 파워가 대단한 <나초 리브레>의 컨셉 포스터는 영구소장 가치가 있다고나 할까. 2006년부터 2007년 현재까지를 통틀어 가장 웃기는 포스터의 반열에 오를 만하다. 이 회사의 필모그래피도 장난이 아니다. <넘버 23> <트랜스포머> <조디악> <바벨> <마이애미 바이스> <미스 리틀 선샤인>을 디자인한 BLT & Associates가 작업했다.
<스쿠프> | 스칼렛 요한슨과 휴 잭맨의 얼굴로 이분할된 국내용 포스터 대신 오리지널 포스터의 매력이 훨씬 크다. 히치콕 영화의 느낌이 물씬한 <스쿠프> 오리지널 포스터엔 특종을 노리는 아가씨와 건달 백작의 모호한 사랑 게임이 세련된 비주얼로 집약돼 있다. 우디 앨런의 쉬어가는 코미디였지만 그래도 감각적이다.
<트랜스아메리카> | <위기의 주부들>의 스타 펠리시티 호프먼이 여자가 되고 싶은 남자로 분해 발군의 연기를 보여줬던 이 영화의 포스터도 꽤 기억해줄 만하다. 남자화장실 문과 여자화장실 문 앞에서 고민하고 있는 한 여자의 뒷모습과 그녀의 핑크색 옷, 전체 배경에 칠해진 핑크빛이 영화의 아이러니를 톡톡히 드러낸다. 쉽게 건드리지 못할 이야기를 귀엽고, 경쾌하고, 친근한 방식으로 풀어낸 포스터라 인상적이다. 인트라링크 필름 그래픽 디자인(Intralink Film Graphic Design) 사에서 작업했고, 최근 이 회사는 <300> <배트맨 비긴스> <찰리와 초콜릿 공장> 등으로 잘 나가고 있다.
<돈 컴 노킹> | 빔 벤더스의 최근작 <돈 컴 노킹> 포스터는 에드워드 호퍼의 그림을 차용해 상당히 소장 가치가 높은 포스터다. 영화 속 모든 장면의 색감이 너무나 회화적이라 어떤 스틸을 썼어도 그랬겠지만 저 멀리 거리 속의 한 남자를 잡아낸 메인 포스터는 정말 그림 같다. 영화 속 주인공 하워드가 옛 애인 도린과 말다툼을 하다가 그녀가 가버리자 혼자 전봇대에 기대 고개를 숙이고 마는 이 장면은 미국인의 일상과 풍경을 잡아냈던 에드워드 호퍼의 그림과 무척이나 닮았다. 환갑이 넘어서도 스타일이 여전한 하워드 역 샘 셰퍼드가 그림 속으로 빨려 들어간 듯한 포스터의 색감도 환상적이다. |