국악악기에 대하여 - 3.가야금

[서봉석]

국악 악기에 대하여 -

3.가야금

우리나라 악기 중 가장 대표적인 악기로 12줄의 현악기.

개요

가야금 또는 '가얏고'라고 불리는데, 모두 가야국의 현악기를 뜻한다.

개관

〈삼국사기〉에는 가야국의 가실왕이 당의 악기를 보고 만들었다고 전한다. 그러나 가실왕이 6가야 중 어느 가야의 왕이며, 만든 연대가 언제인지는 밝혀지지 않고 있다. 이보다는 앞선 시기에 해당하는 신라시대의 토우(土偶)에 가야금과 같은 모양의 악기를 연주하는 것이 발견되었다. 또한 여러 문헌에도 한반도의 남부지방에 '고'라는 현악기가 일찍이 있었다는 기록이 보인다.

신라 진흥왕 때의 가야금 명인 우륵은 가야국이 망하자 신라로 망명하여 신라왕으로부터 악사대접을 받았다. 그의 12곡, 〈상가라도〉·〈하가라도〉·〈보기〉·〈물혜〉·〈사물〉·〈달기〉·〈하기물〉·〈사자기〉·〈거열〉·〈사팔혜〉·〈이사〉·〈상기물〉 등이 제자인 만덕·계고·법지에 의해 아정(雅正)한 음악으로 개작되었다고 한다. 우륵에 의해 가야금은 신라 음악에 있어 귀중한 현악기로 자리잡게 된다. 통일신라 때에는 일본에 전해져 신라금이라 불렸으며, 지금도 일본 정창원(正倉院)에 보존되어 있다.

가야금에는 정악가야금과 산조가야금이 있다. 신라시대 이후로 거의 원형이 보존되어 오고 있으며 풍류가야금 또는 법금(法琴)으로 불리는 정악가야금은 비교적 몸체가 크고, 줄과 줄 사이의 간격도 넓게 되어 있다. 또한 악기의 몸통 끝에 양이두(羊耳頭)라는 부분이 있는데, 이는 가야금의 12줄을 묶는 역할을 한다. 정악가야금에 비해 크기도 작고 줄 사이의 간격도 좁은 산조가야금은 주로 민간의 빠른 음악인 산조·시나위·무속음악에 연주하도록 만들어진 것이다. 가야금산조의 발생이 100여 년 전의 일이므로 산조가야금도 조선 후기에 만들어진 것으로 짐작된다.

악기를 만드는 방법에 있어서도 서로 다른데, 정악가야금은 큰 오동나무를 악기의 모양대로 자르고, 그 속을 파내어 공명통

(울림통)으로 사용하지만, 산조가야금은 거문고와 같이 앞면은 오동나무, 뒷면은 밤나무를 사용하여 앞뒷면을 붙이고 악기둘레를

장식하기도 한다. 가야금의 줄은 연주자의 바깥쪽부터 낮은 음을 내는 굵은 줄을 사용하며 안쪽으로 올라올수록 음이 높아지고

줄의 굵기는 점차 가늘어진다. 이 줄은 명주실을 여러 겹 꼬아 만든 것이다. 각 줄에 따라 꼬는 횟수는 다음과 같다.

가야금의 합사법

제1현 38사, 제2현 34사, 제3현 30사, 제4현 24사, 제5현 20사, 제6현 19사, 제7현 17사, 제8현 15사, 제9현 13사, 제10현 10사,

제11현 9사, 제12현 7사(〈삼국사기〉·〈악학궤범〉), 현침과 부들(명주실이나 무명실로 꼬아서 매듭지어 놓은 줄)로 팽팽히

당겨진 줄은 기러기 다리 모양의 안족(雁足) 위에 올려지고, 안족을 움직여 음정을 맞춘다.

연주방법 및 구음법

연주방법은 악기의 현침이 있는 쪽을 연주자의 오른쪽 무릎 위에 올려놓고, 양이두쪽은 바닥에 내려놓고 앉은 자세를 취한다.

오른손의 엄지와 검지로 줄을 뜯거나 튕겨서 소리를 내고, 왼손은 줄 위에 얹어 줄을 누르거나 흔들어서 전성·요성·퇴성의 표현을

한다. 가야금의 구음법은 시대에 따라 조금씩 다르다.

가야금산조는 산조의 효시로 다른 산조에 비해 많은 유파를 낳았으며, 빠른 속도로 발전해오다가 요즘은 정체기에 접어들어

발전속도가 더디다. 반면 창작국악에서 가야금의 곡이 많이 발표되어 전통적인 수법 외에도 여러 가지 새로운 수법을 시도하고

있다. 또한 현의 수를 늘려 음역을 넓히고 악기 크기를 조절하여 현대사회에 맞는 악기로 개량하기도 한다.

도표

구음법

12줄 산조 가야금을 연주하는 모습