"잃어버린 음악의"프레 젠 테이션 -에 의해 제시됐다 소리 |
Why "historical tunings"? 왜 "역사적 tunings"? A diagram of tuning history. 역사 튜닝의 다이어그램. More About Owen Jorgensen's work. 오웬 조젠슨은의 작품 대해 자세히 알아보십시오. Presentation on video. 동영상에 대한 프레 젠 테이션. |
On June 2000, I gave a presentation to a group of pianists at The Philadelphia Piano Festival at the Philadelphia Art Museum called “The Lost Sounds of Music”. 2000년 6월, 난 피아니스트의 그룹에 필라델피아 피아노 페스티벌에서 필라델피아 예술 박물관에서 프레 젠 테이션을 준 불리는 "잃어버린 음악의 소리". The purpose of the presentation was to articulate to a group of mainstream pianists the advantages of utilizing the ‘historical tunings” for modern musical practice and performance. 프레 젠 테이션의 목적은 주류 피아니스트 현대 뮤지컬 연습과 성능에 대한 '역사적 tunings "의 장점을 활용하여 그룹에 또렷하게했다. My presentation was derived from and based on to a large extent, the exhaustive work of “Owen Jorgensen”. 내 프레 젠 테이션에서 파생했다 및을 기반으로 한 대규모 정도, 오웬 조젠슨은 "의 완전한 작품". I began to take notice of his work in 1980, when I read his first book on Historical Keyboard Tuning Practices. 나는 1980 년, 내가 역사 키보드 튜닝 사례에 대한 첫 책을 읽고 그의 작품의 통지를 접수하기 시작했다. In 1991, I attended his presentation on Keyboard Tunings at the Smithsonian where he had just completed his second updated book on the subject. I later met with him and attended his class at the National Piano Technicians Guild Convention in Albuquerque, 1994, New Mexico. 1991 년, 나는 어디에 스미소니언에서 그가 단지 주제에 대한 자신의 두 번째 업데이 트를 완료했다 책을 키보드 Tunings에 그의 프레 젠 테이션에 참석했다. 내가 나중에 그를 만났고 국립 피아노 기술자 길드 컨벤션 앨버커키, 1994, 뉴 멕시코에서 열린 자신의 수업에 참석했다. Jorgensen’s work has had such an impact on the Piano Tuning Field that all of the electronic visual tuning devices and software that are now manufactured are designed to accommodate and enable the piano tuner to tune pianos with these historical intonations. 조젠슨은의 작품은 피아노 튜닝 필드에 같은 영향을 미쳤습니다 모든 전자 영상 튜닝 장치와 소프트웨어가 지금 수용하기 위해 이러한 역사적 intonations들과 피아노 피아노 튜너 조정할 수 있도록 설계되었습니다 제조한. That was one of the major reasons that I (who was a strictly aural tuner for 20 years) started to use electronic visual tuning software “Cyber Tuner”. 그 주요 이유 중 하나는 내가 (20 년 동안 청각 튜너 엄격히했다) "사이버 튜너, 전자 영상 튜닝 소프트웨어를 사용하기 시작했다"고했다. I should also mention that I aurally tuned and experimented with some of the temperaments and tuned modern pianos from bearing plans. 나는 또한 그 기질의 일부 aurally 조정 및 조정 계획 현대 피아노 베어링에서 실험을 언급해야한다. But the time saving potential of being able to tune a whole range of different tunings at any given time with minimal set up is what sold me on changing my approach from being an “aural tuner” tuning equal temperament to being a “hybrid tuner” utilizing the combination of modern technology and aural capabilities. 하지만, 시간 절약의 잠재적인 설정과 함께 최소한의 다른 어떤 주어진 시간에서 최대 tunings의 전체 범위를 조정할 수 있는게 "청각 튜너" "하이브리드 튜너되는"을 활용하여 동일한 기질 튜닝되는 날 내 방식 변경에 매진입니다 현대 기술과 청각 기능의 조합을 선택합니다. |
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What struck me about Jorgensen's work was that contrary to the impressions and opinions of many, that it was of an imminently practical nature. 무슨 조젠슨은의 작품에 대한 노출이 많은, 그것 imminently 실제 자연의 그 반대의 의견을였던 저에게했다. The average piano technician now can with little effort restore these lost intonations to the pianist and musician to enjoy and use. 평균 피아노 기술자 지금 수있는 약간의 노력 피아니스트 겸 음악가 즐길 사용 intonations 이러한 손실을 복원할 수있습니다. It is ironic that to this day, most musicians still consider this topic to be of a passé and irrelevant nature. 그것은 대부분의 뮤지션들이 여전히이 주제와 무관한 passé 생각이 하루 자연의 아이 러니다. It seems that the one size fits all equal temperament still wins out in most musicians palettes. 그것은 하나의 크기는 아직도 대부분의 음악가 팔레트에 나가 승 기질에 맞는 다 똑같은 것 같다.
Yet there can be some hope that perhaps over the same length of time that it took equal temperament to take over their minds and hearts, that musicians will be reintroduced and reconverted, to these authentic intonations for the benefit of all, the listener and the performer. 아직 희망이 될 수있는 몇 가지는 똑같은 시간의 길이는 아마도 그 모두의 이익을 위해 자신의 마음과 마음이 본격 intonations, 음악가 재도되며 reconverted, 이어받기를 동등 기질 갔고, 청취자와 연기자 . |