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그것은 방문 또는 거주 인도네시아와 미국에서 가장 고도로 발달한 예술 형태 중 하나 바틱에 노출하지 않도록 불가능하다. 많은 색상, 패턴 및 바틱의 실제 냄새로 인해 - 바틱 상점이나 공장에 첫 방문에서 당신은 의심할 여지없이 감각의 압도적인 자극을 경험하게됩니다. 오직 반복 방문 연구의 조금을 통해 디자인과 기원의 종류는 명백한 될 것입니다.
단어 바틱은 단어 '에서 파생된 것으로 생각됩니다 ambatik ' '작은 점들이있는 천으로'을 의미 번역. 접미사는 ' tik '은 작은 점이, 드롭, 포인트 또는 점들을 만들을 의미합니다. 바틱은 또한 자바어 단어 '에서 발생한 수 있습니다 tritik ' 염료 기술을 묶어 마찬가지로, 죽음에 대한 패턴이 이전 지역을 묶는과 봉제에 의해 섬유에 예약된 어디에 죽음에 대한 저항 과정을 설명합니다. 바틱을 만드는 신비한 경험을 다른 자바어 단계는 " mbatik manah "마음에 바틱 디자인 그리기"의미 ".
전문가 바틱의 정확한 기원에 대해서 동의하지 않지만, 옷감에 염료 저항 패턴의 샘플은 이집트 및 중동, 1,500 년 전에 거슬러 올라갈 수 있습니다. 샘플도 지난 세기부터 터키, 인도, 중국, 일본, 서부 아프리카에서 발견되었습니다. 이들 국가에서 사람들이 섬유 영역 내에서 염료 저항 장식의 기법을 사용했지만, 아무도 인도네시아 자바 섬에있는 고도로 발달한 복잡한 바틱로서 현재의 예술 양식으로 바틱을 개발 없습니다.
17 세기부터 네덜란드 성적에서 '고도의 장식 직물'의 언급이 있지만, 대부분의 학자들은 복잡한 자바어 바틱 디자인은 첫째 주변 인도에서 인도네시아로 수입되었다 가늘게 짠 수입 옷감의 수입, 이후에 가능했을 생각 1815 년부터 유럽에서 나중에 1800 년대합니다. 섬유 패턴과 같은 Prambanan (AD 800)과 같은 고대 자바어 사원의 벽에 새겨져 아르 석상에서 볼 수 있지만 옷감이 바틱 것을 더 결정적인 증거가 없습니다. 그것은 아마 기술을 제직하고 죽어가는 사람이 아니라 함께 제작했던 패턴 수 있습니다. 어떤 명확한 것은 19 세기에 바틱이 고도로 발달한되었고 자바어 문화 생활에 잘 깊이 배어든 되었기 때문입니다.
일부 전문가들은 바틱 원래 자바어 로열티에 대한 예술 양식으로 소유라고 생각합니다. 물론 그것은 특정 패턴은 술탄의 궁전에서 로열티로 착용하는 소유 것처럼 자연 분명히했습니다 왕실의. 공주와 귀족 여성들은 전통적인 패턴에 분명 높은 세련된 디자인 감각에 대한 영감을 제공했을 수 있습니다. 그들은 첫 번째 왁스 응용 프로그램보다 더 관련되어있을 것이라고하지만 그것은 매우 않을 수 있습니다. 대부분의 염색 및 후속 waxings의 성가신 작업은 자신의 감독하에 일할 수 있겠 법원 장인 왼쪽으로했다.
자바어의 왕족은 예술의 큰 후원자로 알려져 및 실버 장식, 많은 예술 양식 개발하기 위해 필요한 지원을 제공했다 wayang kulit (가죽 인형)와 가믈란 오케스트라 있습니다. 어떤 경우에는 예술 형태가 중복됩니다. 자바어 dalang (조종)이 아니라 wayang 인형에 대한 책임뿐만 아니라되었습니다 바틱 패턴의 중요한 소스. Wayang의 인형은 대개 다음 구멍이다 염소 가죽의 만든 인형에 의상의 환상을 만들어 색칠하고 있습니다. 사용 인형은 종종 자신의 바틱 패턴 가이드로 인형을 사용 간절히 숙녀에게 판매했다. 그들은 옷감에 복잡한 디자인을 복사하기 위해, 인형 의상의 패턴을 정의하는 구멍을 통해 숯불을 날려 것입니다.
다른 학자들은 또한 사용과 함께 널리 는걸 느낄로 바틱은 오직 왕족에 대한 예술 양식으로 예약된 것을 동의 rakyat , 사람. 그것은 그녀가 처리할 수있는 젊은 여자에게 성취의 중요한 부분을 보였다 점잔 빼는 말투 , 요리법 및 기타 가정 예술만큼 확실히 중요 기술의 합리적인 금액과 함께 (펜 같은 악기는 옷감에 왁스를 적용하는 데 사용)를 중앙 자바어 여성.
그것은 염료 저항 과정에서 적용된 왁스를 흡수 할 수 있도록 같은 면바지나 실크 같은 천연 소재는 옷감에 사용됩니다. 직물은 높은 스레드 카운트 (밀도가 짠)이어야합니다. 그것은 바틱의 복잡한 설계 품질이 유지 될 수 있도록 양질의 옷감이 높은 스레드 카운트를하는 것이 중요합니다.
바틱에 사용되는 옷감 전에 왁스의 응용 프로그램에 씻어 물을 여러 번 삶은하므로 녹말, 석회, 분대 및 기타 사이징 자료의 모든 흔적이 제거됩니다. 앞서 현대 기술의 구현, 옷감이 나무 망치로 두드리고하거나 가장 왁스 디자인을받을 수 있도록 그것이 부드럽고 유연하기 위해 다림질되었을 것입니다. 미세한 사용할 수 오늘날 목화를 기계 제작으로, 요동이나 다림질 프로세스는 생략할 수 있습니다. 일반적으로 남자들은 바틱 프로세스에서이 단계를 않았다.
엄격한 산업 표준은 Primissima (최고)와 주역을 포함 오늘날 사용되는 옷감의 다른 자질을 차별화. 옷감의 품질은 종종 설계의 가장자리에 기록됩니다. 자주 Blaco에서 사용되는 낮은 품질의 옷감.
바틱의 예술 양식이 매우 복잡하지만, 사용되는 도구는 여전히 매우 간단합니다. 점잔 빼는 말투 순전히 자바어 발명 것으로 믿었는 짧은 대나무 핸들에 연결된 작은 얇은 벽 spouted 구리 컨테이너 (때로는 왁스 펜라고도 함)입니다. 일반적으로 약 11cm입니다. 길이 인치 구리 컨테이너가 녹아 왁스 가득한과 장인 다음 사용합니다 점잔 빼는 말투를 헝겊에 디자인을 그리는.
점잔 빼는 말투는 다양한 디자인 효과를 달성하기 위해 spouts의 다른 크기를 (크기에 해당하는 번호) 있습니다. 가 홈통 넓은 디자인 영역을 작성하는 데 사용되는 광범위한 spouts 매우 훌륭한 세부 작업에 직경 1mm에서 다를 수 있습니다. 점 및 병렬 라인으로 그려질 수 있습니다 점잔 빼는 말투 까지 9 spouts 하거든. 때때로 목화 뭉치가의 입을 통해 고정됩니다 점잔 빼는 말투 이나 매우 큰 영역을 채워 브러시 역할을 막대기에 붙어.
에 대한 점잔 빼는 말투의 근접 촬 영한 사진 .
wajan는 녹은 왁스를 보유하고있는 컨테이너입니다. 그것은 작은 냄비 에대 같다. 일반적으로 그것은 철 또는 토기로 만들어진 것입니다. wajan는 작은 벽돌 숯불 난로 또는 정신 버너 '이라는에 위치 앵글 ' . 장인이 옷감에 왁스를 적용하는 동안 왁스가 녹아 상태에 유지됩니다.
다양한 종류와 왁스의 품질은 바틱에 사용됩니다. 바틱에 사용되는 일반 왁스는 취쇄성 사용의 가단성에 사용되는 밀랍의 혼합, 그리고 파라핀의 구성됩니다. 수지는 접착력을 향상시키고 동물 지방이 더 큰 유동성을 만들어 추가할 수 있습니다.
최고의 왁스는 동티모르, Sumbawa와 수마트라의 인도네시아 섬 출신, 석유 기반 파라핀 (흰색, 노란색과 검은색)의 세 가지 유형이 사용됩니다. 혼합 금액은 g로 측정하고 설계에 따라 다를 수 있습니다. 왁스의 요리법은 매우 밀접하게 방어 비밀하실 수 있습니다. 왁스의 다양한 색상은 가능한 여러 죽어 단계를 통해 패턴의 다른 부분을 위장합니다. 패턴의 큰 영역은 저렴 품질과 높은 품질의 왁스는 디자인 더 복잡 세부 섹션에서 사용됩니다 왁스로 채워지게된다.
왁스는 적절한 온도에서 보관해야합니다. 너무 멋져요 왁스는 점잔 빼는 말투의 홈통을 방해할 것입니다. 너무는 뜨겁다 왁스 너무 빨리 흐름과 통제 불능 것입니다. 장인은 종종 어떤 장애물의 점잔 빼는 말투를 지우하기 위해 옷감에 왁스를 적용하기 전에 홈통 점잔 빼는 말투의로 폭발합니다.
바틱을 만드는 것은 매우 시간이 소모 공예품입니다. 성장 요구에 부응하고 19 세기 중반에 대중에게 직물보다 저렴한하기 위해 . 모자. ( 구리 도장 - 발음 들어온다) 개발되었습니다. 이것은 발명과 함께 손으로 왁스의 지루한 응용 프로그램을 entailed 전통적인 방법에 비해 바틱 생산의 높은 볼륨을 활성화 점잔 빼는 말투 .
각각의 모자는 디자인 단위를 만드는 구리 블록입니다. 총액은 디자인의 모양으로 굽었 1.5 cm 폭 구리 스트 라이프의 만들어집니다. 와이어의 작은 조각은 점들에 사용됩니다. 완료되면, 구리 스트립의 패턴이 핸들에 첨부되어 있습니다.
뚜껑이 정확하게하셔야합니다. 패턴이 직물의 양쪽에 찍혀 수있다면 이것은 특히 사실이다. 그것은 양쪽 것이 필수적입니다 모자가 되는 패턴이 일관되도록 동일합니다.
때로는 뚜껑이 상단과 거점 것입 구리 조각처럼 두 격자 사이의 용접 아르 하단에 있습니다. 각 이분의 일의 패턴이 동일하므로 블록은 중심에 반으로 있습니다. 총액은 그들이 필요한 패턴에 따라 크기와 모양에 차이가 있습니다. 그것은 그 거의없는 모자는 이것은 처리가 너무 어렵게대로, 직경 24cm를 초과하게됩니다.
남자들은 일반적으로 사용하는 왁스의 응용 손잡이 뚜껑을 . 복잡한 디자인을 포함 헝겊 조각의 많은 열로 설정해야합니다 수있는 모자를 . 의 사용 뚜껑 왁스를 적용하는 등 점잔 빼는 말투에 반대는, 천으로 만들 시간을 단축했다.
오늘날, 바틱과 품질에 의해 정의됩니다 캡 또는 tulis , 두 번째 의미는 손으로 그린 사용 디자인 점잔 빼는 말투, 또는 kombinasi , 두 기술의 조합을.
중앙 자바어 바틱 전통적인 색상은 천연 재료로 만든 주로 베이지색, 청색, 갈색과 검은색 구성되어 있었다.
전통 바틱의 제작에 사용된 가장 오래된 색깔은 푸른색으로 되었어요. 색상은 인디고 식물의 나뭇잎에서 만들어졌다. 단풍 당밀의 설탕과 석회 혼합되었고 밤새 서서 왼쪽으로. 때로 수액은 Tinggi 트리에서 고정 에이전트 역할에 추가되었습니다. 밝은 파란색 짧은 시간 동안 염료 목욕탕에서 옷감을 떠날에 의해 달성되었다. 어두운 색상은 옷감이 일 동안 염료 욕조에 남아있을 것이다 8까지 침수되었을 수도 있습니다 - 10 번 하루.
전통 바틱에서 두 번째 색상을 적용라는 갈색 색상했다 소가 . 색상은 밝은 황색에서 어두운 갈색까지 다양 수 있습니다. 염료는 소가 나무의 껍질에서 왔어. 전통적으로 사용되던 다른 색상이라는 어두운 붉은 색했습니다 mengkuda . 이 염료는의 나뭇잎에서 만든 Morinda의 Citrifolia .
최종 색상은 옷감이 염료 욕조에 담가되었고 얼마나 자주 그것이있었습니다 얼마나 오랫동안에 의존. 숙련된 장인이 전통적인 색상의 여러 유사 콘텐츠를 만들 수 있습니다. 이외에도 파란색에서 녹색은 빨강과 노랑 혼합 파랑에 의해 달성됩니다, 보라색은 파란색과 빨간색 혼합하여 얻은 것입니다. 소가 인디고와 혼합 갈색 색상은 진한 파란색 - 검은색 색상을 생산합니다.
패턴의 개요는 전통적으로 목탄이나 흑연으로, 옷감에 밖으로 차단됩니다. 전통 바틱 디자인 세대에 걸쳐 계승 패턴을 활용합니다. 그것은 장인 그가 기억에서 작업할 수 있으며 왁스를 적용하기 전에 패턴의 윤곽을 그릴 필요가 없을 거라 너무 숙련된다는 것은 거의 없습니다. 종종 디자인이라고 스텐실이나 패턴을 추적 아르 폴라 . 옷감에 패턴을 추적 또 다른 방법은 옷감에 패턴의 그림자를 이해하고 아래에서 조명되는 유리 테이블에 천을 세우고 것입니다. 그림자는 다음 연필로 추적됩니다. 대형 바틱 공장에서 오늘날 남자들은 보통 옷감에 패턴을 그림을 담당하고 있습니다. 바틱을 만드는 단계별 절차를 보려면 여기를 클릭하십시오.
디자인이 옷감에 쉬었 다되면 그때 끝날 수 준비가 된 것입니다. 왁스는 지역을 통해 옷감에 적용됩니다 장인 소원이 천의 원래 색상을 유지하는 디자인. 일반적으로 이것은 흰색 또는 크림입니다.
여성 근로자는 낮은 의자에 또는 점잔 빼는 말투로 왁스를 적용하기 위해 매트에 앉아. 그들이 작업하는 섬유가 호출 가벼운 대나무 프레임 이상 draped입니다 gawangan 신선한 적용 왁스가 시원하고 경화 수 있습니다. 왁스는에서 가열 wajan 이 원하는 일관성 때까지. 장인 다음 저러나 그녀는의 그릇 채우기 위해 왁스로 점잔 빼는 말투 점잔 빼는 말투를 .
장인은 직물에 연필 개요를 조사할 수있는 왁스를 사용합니다. 작은 드롭 옷감은 여자 보관됩니다. 의 뜨거운 물이 뚝뚝 떨어지는 왁스에서 그녀를 보호하기 위해 무릎. 의 줄기 점잔 빼는 말투는 크게 최종 천의 가치를 감소하는 실수 spillage을 방지하기 위해 수평 위치에 오른손으로 개최됩니다. 왼손은 지원을 위해 직물 뒤에 배치됩니다. 이 홈통 섬유를 건드리지 못해요하지만, 그것은 단지 장인가 작동 영역 위에 열립니다. 패턴이 잘 정의되어 보장하기 위해, 바틱은 양쪽에 왁스칠 수 있습니다. 진정한 tulis 패턴이 양쪽에 동일해야 같은 바틱은 되돌릴 수 있습니다.
가장 경험이 풍부한 장인은 일반적으로 첫번째 waxings 해. 넓은 영역을 작성하는 것은 덜 경험 장인에게 위탁 수 있습니다. 실수 해결하기 위해 매우 어렵습니다. 왁스가 실수로 옷감에 쏟았 경우, 장인은 온수로 sponging하여 원치 않는 왁스를 제거하려고합니다. 다음 곡선 엔드와 온수 철로드가 시도하고 남은 왁스를 리프트하는 데 사용됩니다. 그것은 장인이 매우 신중되는 시급하므로 흘리며 왁스가 완전히 제거되지 않을 수 있습니다.
캡 방식을 활용하는 경우,이 절차는 일반적으로 남성에 의해 이루어집니다. 뚜껑이 녹아 왁스로 감소됩니다. 그냥 녹은 왁스의 표면 아래 약 30cm 평방 접힌 천으로입니다. 이 옷감은 왁스로 포화되면 그것은 우표 패드와 같은 역할을합니다. 뚜껑은 뚜껑의 디자인 측면이 왁스로 코팅되어 때까지 직물로 누르면됩니다. 포화 뚜껑은 다음의 디자인 떠나, 직물에 찍혀있다 모자를 . 전체 옷감이 적용 때까지이 과정이 반복됩니다. 종종 모자 와 점잔 빼는 말투 방법은 헝겊 같은 부분에 결합됩니다.
더 나은 품질의 바틱은 인도네시아의 다른 부분에 보낸 후 인도네시아의 한 부분에 점잔 빼는 말투를 활용하고 끝날 수 캡 프로세스의 일부가 완료됩니다. 에서 더 좋은 품질 캡 정확하게 패턴을 일치하는 패브릭 큰 관심 가져옵니다. 낮은 등급 바틱은 중복 라인의 특징이나 나타내는 색 라인 lightened입니다 캡이 올바르게 적용되지 않았습니다.
초기 왁스가 적용된 후 섬유는 첫 번째 염료 목욕 준비가되었습니다. 전통적으로 죽어은 토기의 욕조에서 이루어졌다. 오늘날 대부분의 바틱 공장은 대형 콘크리트 vats을 사용합니다. vats 위가 염료 욕조에 담근 후 섬유가 이상 draped 것을 도르래와 로프입니다.
왁스칠 직물은 첫 번째 색상의 염료 목욕에 포장되어 있습니다. 그것이 목욕탕에 남아있는 시간의 양은 색상의 색조를 결정, 어두운 색상은 더 이상 기간 또는 여러 immersions이 필요합니다. 직물은 다음 강화 왁스에 찬물 목욕으로 들어가게된다.
원하는 색상이 달성되었고 섬유가 건조되면 왁스는 장인 소원이 죽어가는 과정에서 나중 단계에서 최초의 염료 색상이나 다른 색상을 유지하기 위해 그 지역을 통해 다시 적용됩니다.
이전에 왁스로 덮여있다 면적은 그것이 물든 수 있도록 노출해야 할 경우, 적용 왁스는 작은 칼로 거리 스크랩한 것입니다. 그것이 이후 염료 목욕에 다시 포장되어되기 전에 지역은 다음 뜨거운 물로 sponged 쌀 전분과 크기를 조정할 수 있습니다.
대리석 효과를 원하는 경우, 왁스는 의도적으로 염료 욕조에 배치되기 전에 금이있다. 바틱의 특징있는 멋진 라인을 만드는 작은 균열로 새어 나온 염료. 전통적으로, 균열, 특히 인디고 컬러 바틱에 대한 열등 옷감의 표시되었습니다. 갈색 바틱에서, 그러나, 대리석 효과는 인정되었다.
바틱의 색상의 수는 그것이 염료 목욕에 열중하고 몇번이나 왁스가 적용 제거할 수 있었다 몇 번이나 나타냅니다. 여러 가지 빛깔의 바틱은 더 많은 일을하는 단일 또는 두 색상 부분을 나타냅니다. 많은 염료 프로세스는 보통 옷감의 가격에 반영하고 있습니다. 요즘, 화학 염료는 거의 전통적인 염료를 교체해야하므로 색상은 무한하고 훨씬 더 후한 사용됩니다.
특별한 상황을 위해, 바틱는 이전 금 리드 또는 골드 먼지로 장식했다. 이 옷감은 프라다 천으로 알려져 있습니다. 금박은 Jogjakarta와 수라 카르타 지역에서 사용되었다. 중앙 자바어는 프라다 천으로 장식을 골드 먼지를 사용했습니다. 그것은 달걀 흰색 또는 아마씨 기름과 황토 구성된 핸드메이드 접착제를 사용하여 직물에 적용했다. 금은 그것이 씻겨 있었다 후에도 옷감에 남아 것입니다. 금이 천의 디자인을 따르거나 자체 설계에 걸릴 수도 있습니다. 이전 batiks는 그들에게 황금을 적용하여 새로운 모습을 부여 수 있습니다. 골드 장식 옷감은 오늘날에도 만들어 있으나, 금색 페인트 황금 먼지와 나뭇잎을 교체했다.
다른 바틱 디자인의 수천이있다지만, 특히 디자인은 전통적으로 전통적인 축제와 특정 종교 의식과 관련된되었습니다. 이전에는, 그것은 다른 조각 행운을 가져다 줄 수있는 동안 특정 천은 병이 행운을 병동에 신비한 힘이 있다고 생각했다.
특정 바틱 디자인은 신부와 bridegrooms뿐만 아니라 그들의 가족을 위해 예약되어 있습니다. 다른 디자인은 술탄과 그의 가족이나 자신의 수행원을 위해 예약되어 있습니다. 사람의 순위는 그 / 그녀가 입었던 바틱의 패턴에 의해 결정 될 수 있습니다.
일반적으로, 바틱과 디자인의 두 가지 범주가 있습니다. 자연 서식 또는 짠 텍스처의 모조품의화한 패턴을 기반으로하는 기하학적인 모티프 (이전 디자인 경향이있는) 무료 폼 디자인, Nitik가 보여주는 가장 유명한 디자인 이 효과.
특정 지역 특정 디자인의 우위에 대해 알려져 있습니다. 중앙 자바어 디자인은 전통적인 패턴과 색상에 의해 영향을받습니다. Pekalongan 및 Cirebon 가까이 자바의 북쪽 해안에서 바틱은 크게 중국의 문화와 효과 밝은 색상보다 복잡한 꽃과 구름 설계에 의해 영향을했습니다.
비단에 그려진 높은 패션 디자인 부유한 인도네시아 매우 인기가 있습니다. 이러한 예외적으로 높은 품질의 조각 달러의 수백을 생성하고 비용 수개월이 걸릴 수 있습니다.
Kawung는 적어도 13 세기부터 자바 알려진 교차 동그라미, 구성된 또 다른 아주 오래된 디자인입니다. 이 디자인은 같은 동 자바의 Jogjakarta 및 Kediri 근처 Prambanan 등 자바 전반에 걸쳐 많은 사원 벽에 새겨지 등장했다. 몇 년 동안,이 패턴은 Jogjakarta의 술탄의 왕실 법정을 소유했다. 동그라미는 때로는 이러한 교차 선 또는 점 등 두 개 이상의 작은 십자가이나 다른 장식과 내부 치장하고 있습니다. 이것은 타원 이러한의 열매와 같은 식물 대표있을 것을 제안했습니다 자바솜 (실크 면화) 나무 들은 때로 ( 설탕 손바닥을).
Ceplok는 사각형, rhombs, 원, 별 등에 따라 기하학적인 디자인의 전체 시리즈에 대한 일반적인 이름입니다 기본적으로 기하학적이지만, ceplok도 추상적인 관념과 어떤 양식에 일치시키는 것 나타낼 수 꽃 , 꽃봉오리, 종자 심지어 동물. 색상 강도의 변화는 깊이 마술을 만들 수 있으며 전체적인 효과는 터키어 부족 양탄자에서 본 메달 패턴을 달리하지 않습니다. 인도네시아 인구는 현실적인 방식으로 동물과 인간 형태의 묘사를 금지 종교 대부분 무슬림이다. 이 금지 주위 얻으려면, 바틱 작업자는 현실적인 형태로이 문제를 표현하는 시도하지 않습니다. 양식의 하나의 요소는 선택하고 해당 요소는 패턴에 다시하고 다시 반복됩니다.
Parang은 한때 중앙 자바의 왕실 법정에 의해 독점적으로 사용되었다. 이 같은 '거친 바위', '칼 패턴'또는 '부러진 날개'와 같은 몇 가지 제안 의미있다. Parang 디자인은 병렬 대각선 밴드에서 실행되는 두께 칼 같은 세그먼트의 행을 기울어진로 구성되어 있습니다. Parang은 보통 어두운 색상 대비 좁은 밴드는 해. 이러한 어두운 밴드가 다른 디자인 요소, 마름모꼴 모양 모티브의 라인을 포함하면 mlinjon를 호출합니다. 기록 사십여 parang 디자인과 우아한 전면 라인이 기본 스트 라이프 패턴의 다양한 변형이 있습니다. 가장 유명한 '입니다 Parang Rusak ' 어느 부드럽게 접힌 parang 행 구성된 가장 고전적인 형태 인치 이 모티브는 목조를 포함한 바틱 이외의 매체에와 가믈란 악기에 장식으로 나타납니다.
거친 화학 세제, 건조기와 햇볕에 원단의 건조는 바틱의 색상을 페이드 수 있습니다. 전통적으로 염색 batiks은 실키 또는 Halus 같은 Woolite와 같은 민감한 직물, 비누로 씻어을 위해 있어야합니다. 인도네시아에서 좋은 바틱은 함께 쓸려 lerak의 대부분의 전통 시장에서 구입하실 수 있습니다 과일. 이 세제의 병에 버전 바틱 상점에서 사용할 수 있습니다. 직사 광선에 그늘진 지역에 건조 바틱을 라인이 아닌하시기 바랍니다.
현대 바틱은 전통 바틱으로 강한 유대를 가지고 있지만, 잎, 꽃, 조류의 선형 치료를 활용합니다. 이러한 batiks은 디자이너의 지시보다는 전통적인 장인을 가이드가 뻣뻣한 지침에 더 의존하는 경향이 있습니다. 이것은 현대적인 디자이너가 사용하는 색상의 사용도 분명있다. 장인은없는 화학 염료 그들이 달성하고자하는 모든 색상을 만들 수 있으므로, 더 이상 전통적인 (자연) 염료에 따라 다름. 현대 바틱은 여전히 점잔 빼는 말투와 복잡한 디자인을 만들 수 모자를 사용합니다.
같은 Iwan Tirta 같은 패션 디자이너가 적극적으로 세계 패션 현장에 바틱을 도입했습니다. 그들은 전통과 현대 양식의 바틱 드레스의 인도네시아 예술을 홍보하기 위해 많은 일을했습니다.
바틱의 수평선 넓혀 계속됩니다. 설계 프로세스가 지난 세기 동안 기본적으로 동일하게 유지 있지만, 그 과정은 최근 수십 년간 큰 발전을 보여줍니다. 전통적으로, 바틱은 사용 2 1 / 4m 길이에서 판매되었다 kain이 panjang 이나 사롱 전통적인 드레스 인치 이제뿐만 아니라 바틱은 인체들에게 옷을 소재로 사용되고, 그 사용은 가구 직물, 무거운 캔버스 벽에 거는 것, 테이블보 및 가정용 액세서리를 포함합니다. 바틱 기법은 많은 가정과 사무실을 유예 바틱 그림을 만드는 유명한 예술가에 의해 사용됩니다.
파인 품질 수제 바틱은 매우 고가이며, 그러한 작품 제작은 매우 제한됩니다. 그러나,에서 기계에 의해 지배 세계 수제되었습니다 물질에 관심이 증가하고있다. 바틱은 이러한 재료 중 하나입니다.
인도네시아에서 머무는 동안, 바틱의 매혹적인 세계에 대한 자세한 내용은 여기에 시간을 활용합니다. 재봉사 또는에 의해 당신을 위해 만든 바틱 드레스 또는 남성의 비즈니스 셔츠 보내 재단사를 . Jogjakarta의 바틱 공장을 방문, 수라 카르타 혹은 Pekalongan는 복잡한 프로세스가 진행되는 방식 직접 참조하거나 이러한 자카르타의 하드록이나 Pasaraya 같은 매장에서 데모를 제공 바틱의 장인의 질문을합니다. 당신은 각 바틱 천으로의 창조에 넣고 시간과 노력과 인내를 통해 의심의 감각과 떨어져 올 것이다. 당신은 너무 빨리 바틱의 독특한 밀랍 냄새를 사랑하고 바틱의 인수는 인도네시아에 체류 많은 추억을 제공할 것입니다 성장 있습니다. 바틱 산업의 지원 또한이 예술 양식에도 큰 봉우리로 성장하도록합니다.
(또는 방문) 인도네시아에서 사는 독특한 즐거움 중 하나는 바틱으로 만든 몇 가지 정말로 멋진 가구를 구입할 수있는 기회입니다. 직물은 인도네시아에 독특한이므로 ... 이것은 확실히 바틱을 구입하는 가장 좋은 장소입니다! 바틱 공장은 가정 장식 프로젝트에 사용할 준비, 대형 롤에 사용자 정의 색상과 디자인, 주문에 제품을 바틱 수 있습니다. 100 % 코튼 패브릭은 보통 바틱 죽어가는 과정에서 preshrunk 및 기타 직물해야 디자인 요구 사항 영장, 바틱 디자인으로 일반적으로 사용할 수 있습니다 것입니다. 높은 끝 상점은 또한 당신이 바틱 직물과 디자인 및 색상 구성표를 완료하기 위해 추가적인 가구 (베개, 침대 커버, 그리고 방석)에 당신과 함께 작업을 계획하고 공간의 레이아웃과 함께 당신을 도울 수있는 디자인 컨설턴트 있습니다.
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