아동미술 12주차 1강
아동 미술치료 기법
주제:아동미술치료 기법을 알아본다.
목표:
-나의 꽃 그리기 이론 및 실제를 학습한다.
-학교화의 이론 및 실제를 학습한다.
1. 나의 꽃 그리기
꽃은 아름다움과 여성스러움을 상징하고 개화에서 결실에
이르는 최초의 단계이기 때문에 자아의 성장 발달 과정의
상징이 되기도 한다. 꽃그림 검사는 나무 그림 검사와 공통적
인 해석이 많은 편이다.
준비물 : A4용지, 연필, 지우개, 색연필
방법 : 화분이 그려져 있는 A4용지를 주고 이 화분에
나만의 꽃을 그려넣으라고 지시한다. 한송이의 꽃도 좋고
여러송이의 꽃도 무관하므로 자유롭게 그리도록 유도한다.
진단 및 해석 :
- 뿌리나 화분 땅: 뿌리는 전체적인 양분을 흡수하고 꽃이 설 수 있도록 해주는 부분-지지기반으로 지나치게 강조해서 그렸다면 과도하게 보상 받으려는 욕구가 강한편이고 없으면 자기 자신에 대한 불안감, 불신감이 있는 편이고 의존적 성향도 강한편이다.
- 줄기: 자라온 성장과정 또는 그 사람의 성격 구조로 내면화된 자기 대상의 힘을 나타내 준다.
휘거나 꺽임이 심한 것은 우울감과 좌절감을 시사한다. 가느다란 외선으로 그렸다면 자기 자신에 대해 위축감을 느끼고 약하고 무기력함을 말한다.
아예 줄기가 없는 꽃은 심한 자기 부 적절감, 회피성, 수동성을 시사하며, 잔털이나 자세하고 투명적 섬유질들의 표현은 강박증세, 자기애적임을 시사한다.
줄기의 강직성, 견고성으로 판단할 수 있으며 선이 자꾸 끊어지거나 연결이 되어 있지 않다면 자아 통제력이나 자아의 힘이 상당히 고갈됨을 상징한다. 간혹 보여지는 줄기의 가시나 잔털등은 성장과정에서 보여지는 불안감, 상처 공격성으로 해석 된다.
- 잎사귀: 잎은 지지기반에서 얻을수 있는 자양분이 아닌 태양과의 광합성 작용으로 인해 엽록소를 생산하는 곳으로 꽃으로 양분을 보내는 외부 세계를 받아들이는 중요한 곳이다.
활엽과 침엽의 개념처럼 넓을수록 외적 세계와 타인에 대한 관심, 인정받고 싶고 자아를 드러내고 싶어하는 욕구의 정도라고 볼수있다.
즉 좁고 긴 잎은 내적, 외적 환경에 대한 좌절감과 무력감을 잎이 없다면 사회적으로 상호 교류에서 오는 위축감을 시사하며 잎맥등의 자세한 표현은 자기애성이 강한 것으로 볼 수 있다.
- 꽃: 시각적으로 가장 두드러지는 곳으로 결실을 맺는 중요한 기관이다.
그 사람의 외형적 내면적 성격이 모두 집약된 곳으로 정면을 그렸는지 옆모습을 그렸는지 와도 관계성이 있는 듯하다.
과장되게 큰 정면을 보는 해바라기 종류의 경우자신의 성격적 결함을 과도하게 보상받으려는 욕구가 강하여 과시적인 표출과 소망 충족적 상상에 몰두할 가능성이 있으며 꽃을 줄기나 잎의 크기와 비례해 볼때 작게 그렸다면 성격적 위축감이나 자기주장 표현에 있어 부적절감등을 나타낸다고 볼 수 있다.
꽃잎은 특히 외적으로 금방 드러나는 성격을 시사하는데 꽃잎 끝이 뾰족하거나 찢기어 지거나 톱날과 같이 표현되었다면 예민하고 날카로와 스트레스나 긴장감을 느끼면 쉽게 좌절하는 편인것 같다.
미학의 시각적 개념에서가 아니라면 간혹 꽃의 정면이 아닌 측면이나 뒷모습을 그렸다면 잘 알고 있듯 역시 회피감, 거부감, 부적절감, 양가감정으로 해석 할 수 있다.
꽃받침까지 그려 줄기와의 정확한 연결 구조를 보이는 것은 자신의 사고나 인식의 적절한 관련성으로 자아 통제감의 원활함을 시사한다.
- 그 밖의 첨부 드로잉:
아이들의 그림에서는 주로 울타리, 태양, 나비, 벌 등이
등장하는데 이런 아동의 경우 의외로 내적 공허감이나
외로움, 소외감을 느끼는 경우가 많았다. 그리고 다양한
-종류의 꽃을 적절한 크기로 여러 송이 그리는 경우의
아동이 교우관계나 사교에 원만함, 적극성을 띠었고,
똑같은 종류의 꽃을 여러 송이 그린 경우는 과잉 행동 장애
나 급하고 분열형에 가까운 것 같다.
나의 꽃 그리기
<그림>
2. 학교화
크노프(Knoff)와 프루트(Prout 1988)가 개발한 학교
생활 그림은 학교 내에서 학생들과 관련성이 있는 학교 인물
이 무엇인가 하고 있는 모습을 그리게 하여 학교 환경내에서
의 상호관계 및 역동성(심리적 거리나 우월감, 관계상 갈등)
을 파악한다.
학업 성취성과 학교생활 적응수준을 어느 정도 파악할 수 있고, 건전하게 성장할 수 있는 학교내 환경을 조성하기 위한 기초자료
가 되기도 한다.
아동의 학교생활을 파악하는데 좋으며, 치료에도 활용하고 가족 화와 함께 받아보면 아동생활 전체를 이해하는데 유용하며 그릴때 는 교사, 친구, 본인을 포함해서 그리게 한다.
대부분의 아동은 학 교 생활에 대한 그림을 거부하는 경향이 적으며 역동성의 변인은 인물의 우월성, 그린순서, 인물간의 방향, 크기, 표정 등 7가지임.
만약 유치원 아동을 대상으로 그릴 경우에는 유치원 생활을 그리
게 하거나 일반 사회인의 경우에는 직장생활을 그리게 하여 소속집
단에서의 생활적응성을 파악할 수 있다.
준비물 : A4용지, 연필, 지우개
방법 :
"당신 자신을 포함하여 선생님과 한 명 이상의 친구가 학교에
서 무엇인가 하고 있는 그림을 그려보세요".
-"만화나 막대기같은 사람이 아닌 완전한 사람을 그려주세요.
모두가 무엇이든 하고 있는 그림을 그려보세요”. 하며 지시한다.
용지의 방향은 내담자가 자유롭게 선택하도록 놔두고 내담
자의 질문에 대해서는 “자유입니다. 그리고 싶은대로 그리
세요” 하고, 그림 완성 후 질문을 하고 이야기를 나눈다
질문 :
- 학교생활에서 어떤 부분이 어려운지 또는 즐거운지 묻는다.
- 친구나 교사와의 관계등이 원활하지 못할 경우 어떤 요인에 의한 것인지 알아본다.
- 관계 개선을 하고 학교생활에 적응하기 위해서는 어떤 부분이 변해야 하는지 묻는다.
학교화
<그림>
아동미술 12주차 2강
아동 미술치료 기법
주제 : 아동미술치료 기법을 알아본다.
목표 :
-물고기 가족화의 이론 및 실제를 학습한다.
-동그라미 가족화의 이론 및 실제를 학습한다.
1. 물고기 가족화
-물고기 가족화는 어항을 그린 도식을 주어 그 안을 자신이
꾸미고 싶은 세계로 꾸며보게 한다. ‘나’를 포함하는 물고기
의 세계를 표현하라고 해도 무방하며 자신의 가정에 대한 비
유나 마음속 내면에 대한 것을 그리게 코멘트를 해주어도
된다.
-이 도식화는 가족관계의 역동적, 현재의 심리적 갈등을 일
으키는 주제를 파악하는데 유용하다. 반드시 내담자에게 왜
그렇게 그렸는지 설명을 들어서 정확한 갈등과 억압의 상태를
분석하여야 한다.
방법 :
"어항에 물고기의 가족을 꾸며 보세요. 반드시 물고기 가족
이 무언가를 하고 있는 그림을 그리셔야 합니다.
자신이 꾸미고 싶은 것이 최대한 표현될 수 있도록 그려 주세
요"라 고 지시한다.
진단 및 해석
종이의 활용
1) 종이를 가로로 놓고 그리는 편이 더 온순하고 긍정적인 성격.
2) 공간에 비해 작게 그리거나 치우치게 그리는 경우는 내성적인 성격.
3) 전체적으로 그림이 종이의 왼쪽에 치우쳐 그리면 (내성적이면서)소극적인 성격, 오른쪽에 치우치면 (내성적이면서)적극적인 성격.
4) 공간에 가득 차게 중앙에 그리면 원만한 성격.
어항의 모양
1) 어항입구에 웨이브가 많을수록 남의 말에 신경을 많이 쓰는 타입으로 민감한 성격.
(남편과는 트러블이 많고, 남편과 동등한 입장으로 여기는 성격.)
2) 탁자 위에 어항을 그리면 의존적인 성격.
3) 어항에 손잡이가 있으면 불안함을 나타낸다.
4) 어항의 모양이 원형일수록 원만한 성격.
어항 속
1) 수초나 큰 돌멩이 등으로 어항 속을 꾸민 사람은 사회성이 높아 전업주부는 부적절하다. 사회활동을 해야 할 필요성이 다분함.
2) 작은 자갈들이 바닥에 깔린 그림은 작은 욕심, 희망사항, 욕구, 불만 등을 표현.
3) 물의 양이 많을수록 욕심이 많은 사람.
4) 연잎이나 수련은 소극성을 나타낸다.
5) 어항 속에 집이 있는 그림은 두 가지의 경우인데,
하나는 ‘지금 사는 집이 마음에 안든다. 이사가고 싶다. 또는 숨고싶다’
다른 하나는 ‘지금 사는 내 집이 참 마음에 든다’ 이다.
6) 튜브, 물레방아, 호스, 물방울 등의 그림은 "나 지금 몹시 힘들다" 또는 지금 걱정거리가 있음을 나타낸다. 특히 물방울이 위로 올라가는 그림은 ‘숨쉬기 힘들만큼 힘들다’를 의미해요.
물고기
1)물고기를 많이 꾸민 사람은 공주병 1기, 즉 ‘나를 봐 주세요.’ 또한 미적 감각도 있다.
2) 물고기들의 방향이 서로 마주보면 의견충돌이 많음을 의미한다.
아이가 엄마아빠를 자기 위에 그렸다면, 아이는 부모를 권위주의
적으로 느낀다는 뜻.
내가 나와 마주보는 가족을 부모나 남편으로 그렸다면, 그 사람이 나의 스트레스의 주범으로
볼 수 있다.
3) 물고기들이 한 방향으로 있으면 화목한 가족관계를 나타낸다.
4) 엄마를 수초 사이에 숨겨 그려놓은 아이는 엄마를 거부하는 심리를 나타내기도 한다.
5) 자기 가족 외에 풀숲 한 귀퉁이에 다른 물고기가 하나 더 있다면 숨겨둔 애인도 있을 수 있지만 더 더 따뜻한 사랑으로 마음을 잡아주어야 한다.
6) 물고기를 그릴 때 스윽 그리면 만족하는 경우이고, 지우고 고치고 하면 불만족을 뜻하며, 지느러 미나 눈 등 어느 한 부분을 튀게 그리면 자신의 그쪽 신체부위에 어떤 문제가 있음을 의미한다.
8세 여아로 가족 물고기만을 그려
내성적이고 위축된 모습을 보임
<그림>
9세 남아로 마트가는 엄마물고기가 가장
위에 있고 자신과 아빠는 나란히 있으며
오빠는 가장 아래 위치해서 그림.
가족서열 보여줌
<그림>
2. 동그라미 가족화
-동그라미 중심 가족화는 번스(Burns)에 의해 처음으로 개발
된 투영적 묘화법이다.
-동그라미 중심 가족 묘화법은 원의 중심에 그려진다.
그리고 각 인물은 그 인물 주위에 그려진 상징에 둘러싸여
있다.
-이 상징은 시각적인 자유연상을 기본으로 하고 있으며,
이 상징에서 추상화된 사고와 정서를 발견할 수 있다.
-다시 말하면 동그라미 중심 가족 묘화법은 내재되어 있는
부모와 자신과의 관계를 보고, 그 관계를 통해 자기 자신을
바라보도록 하는 방법이다.
더욱이 부모와 자기 자신의 주위에 그려진 상징 안에서 몇
개의 상징을 뽑아내어 그것들로부터 연상된 상징 중심 탐색
(Symbol Prode)을 하게 되는데, 이 방법은 타인에 의해
창조된 신호체계와는 대조적으로 개인 스스로가 창조하는
것이므로 깊이 탐구할 수 있도록 해 준다.
동그라미 중심 가족 묘화법은 부친상, 모친상, 자기상을 각각 따로 그려 각각을 분석하는 방법이 있는데, 개인의 문제는 많은 경우 인간관계의 문제이므로, 부모와 자신을 하나의 원안에 그리는 것이 부모와 자녀의 관계를 더 명확
히 진단할 수 있고, 진단의 시간도 절약할 수 있으리라고 본다.
여기서 부모와 자신은 현실에서의 부모가 아니라 심리적 부모와 자신이다.
따라서 한의 표현으로 나타난 부모와 자신을 통해 보다 깊은 심리적 해석이 가능하다
준비물 : 직경 19.1cm ~ 22.9cm의 둥근 원이 그려져 있는 F4정도의 용지와 연필, 지우개
방법 :
① 동그라미 안에 부모와 자신을 그리라고 지시한다.
② 사람을 그릴 때 몸의 전신상 그리도록 한다.
③ 그림을 그린 다음 부모와 자신에 연상되는 상징을 원의 주위나 인물상 주위에 그리도록 한다.
*검사자가 그림에 대한 암시를 주어서는 안 된다.
* 그림의 모호한 부분을 분명히 하기 위해서, 검사가 끝난 뒤 그림에 대한 질문을 할 필요가 있다. 검사자는 "당신이 그린 그림에 대해서 설명을 해보세요." 혹은 "이 그림은 무엇입니까?"라고 질문한다.(각 가족위에 떠오르
는 그림을 보고 어떻게 해서 그렸는지 질문)
* 질문 후 그 때의 반응을 기입해 두어야 한다.
* 그림을 그리는 순서(번호)를 기입해둔다.
동그라미 중심 부모자녀 묘화의 장점
① 가운데 원이 있음으로 해서 빈공간일 때 보다 편안한 마음으로 그림을 시작할 수 있다.
② 검사시 부담감을 줄일 수 있다. 방법이 간접적이므로 검사자가 무엇을 원하는지, 무엇이 옳은지가 막연하므로 검사를 받는다는 부담감을 덜어준다.
③ 현실의 부모가 아니라 심리적 부모상과 심리적 자신을 보게 해준다.
④ 인물상 주위의 상징을 통해 이 연상을 기본으로 추상화 된 사고와 감정의 탐색을 가능하게 해준다.
⑤ 이성의 검열을 덜 받기 때문에 반응이 자유롭다.
⑥ 부모에 대한 분노, 적대감정 등을 정신적 손상없이 해소할 수 있는 정화의 기능을 제공한다.
⑦ 작품을 통하여 부모 자녀관계에 대해 이야기 할 기회가 제공되며, 이미지를 언어로 인식할 수 있게 해준다.
진단 및 해석 :
① 일반적인 기준
a.인물상의 상대적 크기 : 그것은 각각의 심리학적 크기나 그
인물의 내부에 포함 되어 있는 힘의 양을 반영함.
b. 신체의 각 부분의 생략과 과장
눈과 눈동자의 생략은 보고 싶지 않음을 나나내며, 눈의 과
장은 과도한 경계를 의미한다.
코의 생략은 분노를 나타내지 않으려는 것을 나타내며,
대개 분노가 수용되지 않는 가정에서 양육된 사람들에게서
나타난다. 코의 과장은 외부로 향한 분노이다.
- 입의 생략은 의존성과 약함을 표현할 수 없는 것을 나타내고 입의 과장은 의존성을 나타낸다.
- 팔의 생략은 힘에 대한 불안을 의미하며, 길게 늘어진 팔은 힘과 조정에 대한 욕구를 나타낸다.
- 허리 밑 부분의 생략은 성에 관한 부정을 의미하고 있다.
- 발의 생략은 불안정과 집시같은 성격을 나타내는 반면 길게 늘어진 발은 안정성 및 안정성에 대한 욕구의 표현이다.
c. 얼굴의 표정 : 누가 웃고, 울고 있는가, 행복한가, 불행한가, 인물상의 눈이 있는가, 그들은 볼 수 있는가.
d. 인물 바로 위의 상징 : 이 상징은 종종 그 인물에 관련되는 첫째로 연상된 감정이다.
상징의 마음은 관심을 의미하며, 적음은 상호작용의 단절을 의미한다. 그리고 인물상의 상징이 긍정적인지, 부정적인 상징인지를 파악한다.
인물상 바로 위의 하트는 사랑을 의미하며, 인물상 위의 칼은 분노를 나타내는 것이다.
e. 인물간의 거리 : 거리는 심리적 거리를 의미한다.
f. 인물간의 위치 : 중심에서 어느 위치에 있는가
② 건강하게 내재화된 부모상과 자기상의 그림 특징
a. 전체의 인물상이 생략되거나 왜곡되어 있지 않다.
b. 신체 각 부위가 적당한 크기로 균형을 이루고 있다.
c. 인물상의 눈, 코, 입이 그려져 있고, 화목한 얼굴표정을 보인다.
d. 자신의 상이 중심에 있고, 통제되고 있다.
e. 인물상의 상호간에 지나치게 접촉되어 있지 않고 적당히 떨어져 있다.
f. 부모상이 대조적으로 위치하고, 자신의 상에 인접하는 폭의 신체적 왜곡이 없다.
g. 이상적으로는 부모상은 자신의 상을 부상시켜 바로 보고 있다.
h. 주위의 상징이 긍정적이고 희망적이다.
I. 살고 싶은 세계가 그려져 있다.
③ 불건강하게 내재화된 부모상과 자기상의 그림특징
a. 인물상의 신체 각 부위가 생략된 사람
b. 인물상의 지나친 크기 및 왜곡
c. 화목하지 않은 얼굴표정이나 생략
d. 부친상과 모친상이 중심부에 있거나 중심부가 비어있다.
e. 인물상들이 멀리 떨어져 있다.
f. 부모가 자신을 보지 않고, 눈이 없거나 앞만 보고 있다.
g. 주위의 상징들이 부정적이다.
h. 살고 싶지 않은 듯한 세계를 그리고 있다.
9세 남아로 왼쪽은 아빠, 가운데는 엄마,
오른쪽은 엄마임. 엄마의 상징이 없음은
엄마와의 관계가 원만하지 못하고 위축됨
을 보임
<그림>
13세 남아로 엄마와 자신은 밀착시키고 계부인
아빠는 조금 거리를 두고 그림. 아빠의 상징이
싸움으로 가정폭력을 시사함.
<그림>
아동미술 12주차 2강
미술평면활동(그리기 동기유발, 주제)
주제 : 평면 표현 활동에 대해 알아본다.
목표 :
-평면활동에 대한 개념을 학습한다.
-그리기를 위한 동기유발및 주제를 학습한다.
1. 평면 표현 활동이란?
평면 표현 미술은 2차원 미술이라고도 함.
평면 표현은 3차원의 세계를 2차원으로 표현하기
때문에 많은 방법이 동원되지만 독특한 표현을
하면서 발달함.
*그리기 할동: 물감, 붓, 크레용, 사인펜, 매직, 이외의 그리기 용구에
의해 이루어지고 그에 따른 채색이 수반됨.
*그리기는 유아의초기 끄적거리기 단계에서 목적을 가지고 그린 모든
형태의 시각적 표현으로부터 시작됨.
*유아의 잘못된 인식은 어떤 사람이나 상징을 사실과 비슷하게 표현해
야 한다는 생각
-그러나 유아는 자기 내부의 느낌이나 생각을 나타내기 위한 의사전달
의 방법으로 표현하기 때문에 그리기 활동은 자연스런 행동임.
** 교사는 유아가 미술 매체를 활용하여 자신의 경험을 표현할 수
있도록 동기를 부여하고 각 유아의 개별성을 존중하여 유아가 이해한
만큼 세상에 대한 자신의 경험을 표현할 수 있도록 격려해야 함.
- 자신만의 독특한 표현양식 발견.
동기유발을 위한 활동:
(1) 그리기를 위한 동기유발
유아는 적당히 동기화 되었을 때 주어진 재료를 탐색, 실험함.
성공적인 학습은 유아 자신의 생각이 강화되었을 때이며 그러한 생각이
시각적인 표현 방법으로 연결되었을 때 이루어짐.
① 탐색적 관찰자인 유아와 함께 산책한다.
② 보여주고 말하는 시간을 제공한다.
③ 만져보고 탐색하기 위한 전시물을 수집한다.
④ 미술작품을 흥미롭게 게시한다.
⑤ 이야기나 동물, 새들의 생활을 극화한다.
⑥ 음악이나 이야기를 듣고 일상생활의 사건을 묘사한다.
⑦ 재료의 사용법에 대한 시법을 보인다.
** 교사는 그리기 활동이 시작되기 이전 토의할 사항
① 무엇을 그릴 것인가?
② 그리고자 하는 것에서 가장 중요한 것은 무엇인가?
* 어디(위치)에 그릴 것인가?
* 작게 표현할 것인가?
* 크게 표현할 것인가?
③ 어디에서 일어나는 활동을 그릴 것인가?
야외, 어린이집, 가정, 거리 등 얼마나 많은 사물을 그림
속에 포함시킬 것인가?
④ 그림이 눈에쉽게 띄게 하려면 어떻게 할 것인가?
밝은 색과어두운 색을 함께 사용하거나, 보색을 이용하는것 등
2) 그리기의 주제
-그리기에 알맞은 주제는 가정, 어린이집, 지역사회, 친구, 휴일과
사건, 가상의 세계 등 유아의 일상생활 경험에서 얻을 수 있는 것.
-주제는 광범위하며 유아들은 그 많은 경험 중에서 하나를 선택하여
활동함.
-유아 자신이 선택한 주제에 대한 해석은 극히 개인적이고 독특함.
**그리기의 예:
-나의 가족
-우리 동네
-나의이웃
-초상화
-집안일 돕기
-내가 좋아하는 이야기
-우리를 도와주는 사람들
-우리가 좋아하는 놀이
-친구들과의 놀이
-학교갈 때 준비할 것들
-휴일에 우리가 관찰한 것들
-계절의 변화
크레용 및 그리기 용구 그림
주제 : 크레용 및 그리기 용구 그림 이론 및 실제를 이해한다.
목표 :
-크레용 및 그리기 용구의 이론 을 학습한다.
-크레용 그림의 실제 방법을 알아본다.
1. 크레용 및 그리기 용구 그림이란?
1)기본재료
여러 재질의 종이, 신문, 포장지, 헝겊, 나무, 돌, 기타
사물 등 여러 재질의 재료를 사용함.
2) 동기 유발
① 크레용 끝으로 가는 선을 그리고 옆면이나 무딘 쪽을
이용하여 굵은 선을표현해 보도록 한다.
② 엷게, 진하게, 고르게, 색으 밝기를 표현하기 위해서
크레용 누르기를 다양하게 해본다.
③ 크레용의 끝이나 옆면을 함께 병행하여 활용해 본다.
④ 점선, 점을 이용하여 대강의 윤곽을 구성함.
⑤ 옆면을 이용하여 부드러운 표현을 해보거나, 크레용을
같은 방향으로 칠하여 일정한 윤곽의 안쪽을 메꾸어 보도록 함.
⑥ 크레용을 비틀거나 회전시키는 방법을 이용하여 그려봄.
⑦ 반복되는 동작으로 리듬을 만들어 보도록 함.
⑧ 크레용을 다른 재료와 함께 사용하게 함.
3) 크레용 표현을 이용한 활동
① 친구, 애완동물을 포함한 가정, 학교, 이웃과의 일상생활에 대한 경험 표현하기.
② 이야기와 시를 듣고 표현하기
③ 다른 활동영역과 연관지어 이미 학습한 주제에 관한 작은책 만들기
④ 생일, 기타 특별한 날에 사용할 카드 만들기
⑤ 여러 가지그림을오린 후 벽면 구성하기
⑥ 멋진 머리띠 만들기
⑦ 일련의 사건이 열거된 영화 만들기.
4) 평가
① 유아가 선택한 주제가 자신의 마음속에 있는 관심과 일치하는가?
② 자기 자신의 생각을 자유롭게 표현했는가?
③ 크레용의 사용을 탐색하고 새로운 기술을 발견할 기회를 가졌는가?
2. 크레용 그림의 실제
활동명 : 크레용 긁어 그리기- (공통수준)
목표:
* 크레용을 덫칠할 때 나타나는 감각경험을 한다.
* 인내심을 기른다.
재료 : 크레용, 종이, 머리핀이나 끝이 날카로운 물체
사전준비 : 신문지나 작업비닐 덮개로 책상을 씌운다.
활동방법
-도입:색칠한 크레용 그림이 보이지 않게 하려면 그 위에 어떤 색을 칠하는 것이 좋은가에 대해 토의한다.
-전개:
* 몇가지 밝은 색의 크레용으로 종이 전체를 색칠한다.
* 색칠해진 표면이 보이지 않게 짙은색 크레용으로 전체를 덧칠한다.
-마무리:머리핀이나 끝이 날카로은 물체로 크레용을 긁어 내며 그림을 그린다.
-평가:도구의 모양에 따라 나타나는 표현의 다양성을 안다.
확장활동: 바탕색의 효과를 살리기 위해 넓고 가는 도구등을 고르게 사용하여 긁어내게 한다.
활동명 : 자연물을 바탕으로 그리기-
목표:
* 자연물의 성질과 질감을 경험한다.
* 자연물을 활용할 수 있는 심미감을 기른다.
재료 : 자연물(나무껍질, 돌, 조개껍질, 마른나뭇잎, 계란등), 크레용, 사인펜
사전준비 : 자연물은 그리는 색채가 잘 나타나도록 깨끗하게 닦아 놓는다.
활동방법
-도입:각 자연물에 그리기 용구들을 가지고 마음대로 그리며 실험한다.
-전개:한 가지 자연물을 선택하여 원하는 용구로 그림을 그리고 색칠한다.
-마무리:자연물을 진열하기 좋은 위치에 놓는다.
-평가:자연물과 그리기 용구와의 관계를 경험한다.
확장활동: 마른 나뭇잎은 잘 부서지므로 약간 물기를 준 다음 그리고 코팅한다.
활동명 : 크레용 녹여 붙이기
목표:열에 의한 크레용의 변화를 경험한다.
재료 : 크레용 또는 색연필, 종이, 초, 물그릇, 신문지
사전준비 : 안전하게 작업할수 있는 주의사항을 이야기 나눈다.
활동방법
-도입:
* 신문지을 깔고 촛대에 초를 꽂고 불을 켠다.
* 물그릇을 그 옆에 놓는다.
-전개:촛불에 색연필 끝을 대고 종이에 누르는 시범을 보인 뒤 활동한다.
-마무리:색연필이나 크레용이 불에 닿았을 때와 식었을 때의 변화를 토의한다.
-평가:힘의 강약에 따른 변화를 즐긴다.
확장활동: 처음에는 자유롭게 녹여 붙이고 그 다음에 그림을 그린다음 녹여 붙여본다.
아동미술 12주차 3강
오리고 붙이는 그림 활동의 이론 및 실제
주제 : 오리고 붙이는 그림 활동의 이론 및 실제
목표 : 오리고 붙이는 그림 활동의 이론 및 실제를 학습한다.
1. 오리고 붙이는 그림 활동의 이론
1) 기본재료
① 종이의 종류: 구성종이, 벽지, 선물 포장지, 화장지, 신문지, 잡지
② 꾸미기 재료 : 신문용지, 구성종이, 하드보드지, 벽지의 뒷면, 상자뚜껑
③ 풀, 아교, 도배용 합성풀
④ 가위, 붓, 물감, 크레용
2) 동기 유발 전략
① 경험이나 생각을 표현할 때 자유롭게 종이를 찢거나 오려 사용하는 법을 시범 보임.
② 유아 스스로 배치한 것을 만족스러워 할 때 까지 자료를 오리거나 찢어보게 함.
③ 색과 무늬가 다양한 종이를 제시하여 사용하는 방법을 제안하고 이야기 함.
④ 오리거나 찢은 종이 조각 뒷면에 풀칠하고 붙이는 시범을 보임.
3) 지도과정
① 종이를 찢어보거나, 가위로 잘라보도록 한다.
② 종이를 찢을 때 원하는 모양대로 조절하여 찢으려면 양 손가락을
서로 가까이 대고 천천히 찢어 본다.
③ 흥미있는 대비를 이루기 위해 밝고 어두운 색상을 유아 스스로 선택
하여 사용하도록 격려함.
④ 새로운 모양이나 색상의 배합이 나올 수 있도록 겹쳐서 사용함.
⑤ 자른 종이르 다시 구기거나, 잘라내거나, 접는 등의 방법으로 사용함.
4) 찢기와 오리기 작품 활동
① 전체도안: 장식용 디자인을 하기 위해 여러 종류의 크기
와 색깔의 종이를 자르거나 찢어 사용함.
② 종이를 잘라 만든 벽화 : 주제를 정하고 잉 사용될 모양
등을 각 유아들이 오린 후 하나의 공동작업의 벽화를 만든다.
③ 종이 꼴라쥬: 구성하고자 하는 도안이나 그림을 표현하
는데 다양한 질감, 색, 크기, 모양의 종이를 사용하도록 한다.
④ 종이 모자이크: 작게 자른 종이나 찢은 종이를 붙여 그림을 완성한다.
5) 평가
①유아의 구성물은 독창적인가?
②다양한 모양,구조, 색 배합을 했는가?
활동명 : 찢어 붙이기
목표:
-찢는 촉감과 소리를 경험한다. . 상상력을 기른다.형태와 색채의 배치 및 결합을 경험한다.
-종이의 성질을 이해한다.모양을 꾸미는 디자인 능력을 갖는다.
재료 : 신문지나 갱지, 색종이, 포장지, 잡지, 유리종이 크레파스 색 싸인펜 켄트지, 마분지 풀
사전준비 :
-신문지나 포장지는 8절 크기로 자르고 잡지그림도 낱장으로 자른다.
-종이재질에 따라 구두 상자에 분류해 놓는다.
활동방법
-도입:처음에는 잘 찢어지는 신문지나 갱지를 가지고 다음에는 잘 찢어지지 않는 질긴 종이를 가지고 수직, 수평, 원, 네모, 사람, 동물모양 등의 모양을 찢어본다.
-전개:
모양을 그려본 다음 모양대로 찢는다.
잡지나 포장지의 그림 모양대로 찢는다.
-마무리:
찢은 모양과 연상되는 실제 사물 이름을 말하며 서로 이야기를 나눈 다.
찢어진 모양들을 켄트지에 배열한 다음 풀로 붙이고 크레파스로 보완 한다.
작품을 감상한다.
-평가:유아들이 종이 찢을 때의 느낌을 표현 할 수 있는가?
확장활동:
-찢은 신문지나 갱지는 담가두어 지점토 자료로 사용한다.
-찢은 모양들은 물감 뿌리기나 스텐실 판화 자료로 사용한다.
-도화지에 그림을 먼저 그린 다음 그 그림에 붙일 모양을 색종이로 찢어 색종 이를 찢어 붙인다.
활동명 : 종이 접어 오려 붙이기
목표:
-오렸을 때 모양과 폈을 때 모양의 변화 관계를 탐색한다.소근육과 가위질 운동 능력이 발단된다.
-부분과 전체간의 연결을 탐색한다.장식에 대한 심미감이 발달된다.
재료 : 다양한 질의 얇은 종이, 창호지 가위 색켄트지 풀
사전준비 :
-종이는 유아들이 자르기 편하게 정 네모 모양의 종이로 잘라 놓는다.
-바탕종이는 다양한 색으로 여러 가지 형태의 모양을 자른다.
활동방법
-도입:
자유롭게 조이를 2~3회 접는다. 1회 접고 오리는 것을 반복한다.
접혀진 면이나 모서리를 중심으로 자유롭게 오려낸다.
-전개:
접은 종이를 편다. 오려진 공간이 없는 곳을 다시 접는다
접어 올린 종이를 펴서 색이 다른 바탕 종이 위에 배열해 보고 풀칠 하여 붙인다.
-마무리:
어떤 느낌을 주는지 이야기 한다.
작품을 감상한다.
-평가:유아들이 모양을 오린 후 어떻게 모양이 나타나는지 관심을 가지고 관찰하는가?
확장활동:
-흰색창호지나 셀로판지로 잘라 흰 실로 묶어 창문에 매달면 눈꽃송이 같다
-바탕종이 모양도 유아들이 자유롭게 자른 다음 접어 오린 종이를 붙인다.
-오려낸 종이 조각을 배열하여 바탕종이에 붙이고 크레파스나 싸인펜으로 보충 하여 그림을 그린다.
-처음에는 1~2번 접어 오리고 차츰 접는 횟수를 늘린다.
활동명 : 종이 찢어 지도 구성하기
목표:
-종이를 찢어 붙여서 어떤 형태를 만드는 경험을 한다.공동 작업의 가치를 학습한다.
-협동능력을 기른다.소 근육이 발달한다.형태 개념이 발달한다.
재료 : 켄트지 전지 도배용 합성풀 색종이나 전지
사전준비 :
-3~4명 집단으로 나누어 집단별로 재료를 준비한다.
-우리나라 특징과 표현할 것에 대해 이야기 나눈다.
활동방법
-도입: 전지에 우리나라 지도를 단순한 형태로 그려 놓는다.
-전개:
지도에 필요한 모양을 종이로 크게 찢어 만들거나 작은 종이 조각으 로 메꾸어 붙여가면서 형태를 구성해본다.
바다에 있는 생선이나 배 등 사물의 모양대로 종이를 찢는다.
적절한 장소에 찢은 모양을 붙인다.
-마무리:
완성된 작품을 전시하고 이야기 나눈다.
작품을 감상한다.
-평가:종이를 찢은 후 어떤 형태를 만들 때 관심을 가지고 관찰 하는가?
확장활동:
-우리나라 지도는 종이접기로 사물을 만들어 붙이거나 병뚜껑, 헝겊, 스티로폼 등 폐품 자료를 사용하여 콜라쥬로 완성 할 수 있다.
-우리나라, 세계 여러 나라, 내가 사는 지방모양 등을 만들 수 있다.
-종이, 곡식, 화장지, 톱밥 등의 모자이크로 완성 할 수 있다.
꼴라쥬, 모자이크 활동의 이론 및 실제
주제 : 꼴라쥬 및 모자이크 활동의 이론 및 실제를 이해한다.
목표 : 꼴라쥬 및 모자이크 활동의 특징을 이해하고 실제를 학습한다.
1. 꼴라쥬 활동의 이론
꼴라쥬(프랑스어)의 뜻: “풀로 붙이기” 또는 “붙이기”어)
입체파 화가 피카소가 유화 뎃상에 벽지나 신문지를 붙인 것을 시초로
여러 사물의 재료를 사용하게 됨.
1) 교육적 가치
① 사물의 모양, 질감에 대한 감수성뿐만 아니라 주변 사물을 활용하는 능력이 발달
② 2세경 유아 : 하드보드지, 빳빳한 종이 위에 종이 조각을 붙여 만듦.
-초기: 색깔있는 구성 종이조각, 다양한 색조의 화장지, 신문지,
포장지 제공해서 자신이 원하는 모양으로 자르거나, 찢거나 펀치로 찍어냄.
③ 2-3세경 유아 : 여러 모양의 재료들을 겹겹이 층을 만들며 풀칠
하고, 다음 모양들을 분리시키거나, 일부만 겹쳐 붙이기 시작함.
④ 뚜껍게 많이 붙인 꼴라쥬 종이가 찢어지거나 떨어지는 경험을
하면 점차 각각의 사물에 풀을 붙이고 눌러야 한다는 사실도 인식하게 됨
⑤ 시각 및 촉각의 예민성을 발달시킴.
2) 기본재료
① 바탕: 마닐라지, 뚜꺼운 종이 판지
② 꼴라쥬 재료 : 종이, 헝겊조각, 헌 잡지책, 실, 줄, 리본,
그 밖의 폐품들
③ 자연물: 나뭇잎, 나무가지, 나무껍질, 씨앗, 마른풀, 새 깃털, 콩
모래, 작은돌, 조개 껍질
④ 가위, 붓, 풀, 스테플러
3) 동기유발 전략
① 질감에 대한 인식을 자극하기 위하여 유아가 직접 사물을 만져
보고 탐구할 수 있도록 돕는다.
② 만져본 후 사물을 배열하여 전시한다.
③ 꼴라쥬에 필요한 재료를 찾아보고 그것들을 수집할 수
있도록 격려함.
④ 선택한 재료는 종이위에 구성하고 풀, 스테플러, 실 등 이용하여
접착하는 방법을 시범해 봄.
⑤ 자신이 표현하고자 하는 생각과 관련된 재료의 느낌을 말함.
4)지도과정
① 처음으로 작업하는 유아들에게는 꼴라쥬의 재료를 수를 제한함.
② 유아가 자신에게 필요한 재료를 스스로 선택하여 사용하도록 함.
③ 재료들을 찢고, 자르는 등 원래 모양과는 다르게 변형시켜 사용함
④ 유아가 바탕종이 위에 자신이선택한 모양을 재배치할 때 그것은
사실과 같을 수도 있고 추상적인 디자인을 구성할 수도 있음.
⑤ 여러가지 모양을 겹쳐 사용하거나 집단으로 구성하여 사용할 수
있도록 격려하고 다채로운색상의 표현이 이루어지도록 함.
⑥ 3차원의 미술작품을 창조하는 것은 평평한 재료를 구기거나 2-3
개의 배경판에 붙이는 활동을 바탕으로 이루어짐
⑧ 두꺼운 재료나 플라스틱을 고정시키기 위해 야교나 스테플러를 사용함.
⑨ 그림극 틀이나 낡은 사진틀을 이용하여 스테플러를 사용함.
⑩ 재료의 대비를 강조한 추상적인 꼴라쥬가 될 수도 있고, 현실적
인 주제를 담고 있음.
⑪ 다른 교육과정 영역과 관련된 주제를 표현할 수 도 있음.
⑫ 인공재료를 사용하여 과학, 사회적 문제와의 상호관계를 표현할수도 있다.
⑬ 종이나 헝겊 꼴라쥬는 다양한 재료 중의 하나를 탐색하도록 돕는다.
⑭ 자연물은 자연을 주제로 한 꼴라쥬를구성하는 데 사용함.
5) 깊이 있는 경험을 위한 꼴라쥬 작업과정
1) 8가지 촉각적 꼴라쥬 경험
① 거칠고 매끄럽고 부드러운 것 대조적인 질감 제시
② 거칠고 부드럽고 매끄럽고 부드러운 것 등 대조적인 질감 제시
③ 여러가지 울퉁불퉁한 재료에 대해 생각
④ 가위사용시 안전성 유의
⑤ 선택한 재료 붙여 보도록 하기 위해 여러 크기 종이 재료 제공
⑥ 다양한 경험 후 사람, 동물 등 구성시 어떤 재료를 어떻게 배열
할 것인지 생각해 보도록 함
“너는 상상적 동물을 만들수 있니? “
“ 꼴라쥬 재료를 이용하여 어떤 장면을 만들 수 있니?”
2) 12가지 시각적 꼴라쥬 경험
① 색지 자르기
② 색지 찢기
③ 색지 테이프는 다양한 넓이로 자른다.
④ 색지 테이프는 일련의 구성 경험으로 이끈다.
⑤ 단색과 패턴이 있는 헝겊이나 종이 꼴라쥬
⑥ 무늬가 없는 것과 있는 재료들을 투명한 종이에 붙인다.
⑦ 무늬 있는 재료, 없는 재료, 빛이 나는 재료
⑧ ⑦의 재료와 한 두 개의 질감 있는 재료와 조합
⑨ 다양한 종류의 종이 꼴라쥬
6) 평 가
① 유아가 질감에 대한 지식을 인식하여 다양한 재료를 사용하였는가
② 꼴라쥬 경험은 유아의 지각적 인식과 질감에 대한 민감성을 발달
시키는데 공헌했는가?
③ 모든 유아가 책임을 공유하고, 꼴라쥬 활동을 하는데 필요한 재료
를 찾아내는데 공헌하였는가?
④ 유아의 작품이 색, 모양, 질감을 고려하여 재료를 배열하였는가?
2. 모자이크 활동의 이론
- 모자이크는 전통적으로 채색된 유리, 돌 , 도자기, 타일 등의 조각
을 시멘트나 회반죽 혼합물에 의하여 배열하는 표현 장식 활동임.
- 종이 조각을 그림의 중심부분에서 가장 자리로 붙여가게 되는데
이때 바탕 종이는 색이 있는 종이를 사용하면 더욱 효과적임.
- 재료를 붙이는 데는 강력 접착제가 필요하며 준비하는 접착제가
안전하고 유독성이 없는지 확인함.
모자이크 디자인 4단계 과정
① 밑판에 디자인을 한다.
② 다른 색채를 사용할 부분을 구분하고 크레용으로 선을 긋거나
풀칠한 실로 가장자리를 표시함.
③ 한 부분씩 풀칠한다.
④ 풀칠한 부분을 채우기 위해 종이 조각을 붙인다.
⑤ 전체 디자인이 완성될 때까지 ③,④를 반복한다.
활동명 : 잡지 콜라주
목표:
- 눈과 손의 협응력을 발달시킨다.
- 미적 감각을 기른다.
재료 : 여러 가지 잡지, 가위, 풀, 크레파스, 도화지
사전준비 : 잡지를 보며 내가 콜라주 하고 싶은 그림(인물 위주)을 찾는다.
활동방법
-도입: 콜라주 하고 싶은 그림을 가위로 오린다.
-전개:
오린 그림을 도화지위에 붙인다.
빈 공간을 크레파스로 꾸민다.
-마무리:다른 친구의 작품을 감상하는 기회를 갖는다.
-평가:
여러 가지 잡지를 활용 하였는가?
유아가 가위로 잘 오렸는가?
다른 친구의 작품을 감상 했을때 느낌은 어떠한가?
확장활동: 잡지의 인물을 오려 막대 인형을 만들어 본다.
활동명 : 나뭇잎 콜라주
목표:
- 미적 감각을 기른다.
- 형태 개념을 발달시킨다.
- 사물에 대한 호기심과 관찰력을 기른다.
- 심미감 및 정서적 안정감을 가진다.
재료 : 여러 가지 나뭇잎, 목공용 본드, 크레파스, 도화지
사전준비 : 도화지 위에 나무를 그려놓는다.
활동방법
-도입: 여러 가지 나뭇잎을 관찰한다.
-전개: 나무가 그려진 도화지 위에 나뭇잎을 이용하여 콜라주한다.
-마무리: 콜라주한 그림을 잘 말린다.
-평가:
콜라주에 필요한 나뭇잎은 충분히 수집하였는가?
유아들이 콜라주를 하면은 느낀점은 무엇인가?
확장활동: 나뭇잎을 이용하여 나무 이외의 다양한 사물들을 콜라주하여 꾸며본다.
표현방법 : 콜라주 모자이크
활동명 : 곡물을 이용한 콜라주 (우리나라 꾸미기)
목표:
- 다양한 곡물의 이름을 안다.
- 우리나라의 지역 명칭을 안다.
- 소근육 발달을 돕는다.
재료 : 여러 가지 곡물 (팥, 콩, 옥수수, 쌀), 오공본드, 전지
사전준비 : 전지에 우리나라 모양을 그린다.
활동방법
-도입:
다양한 곡물의 이름을 말해본다.
우리나라 지역의 명칭을 말해본다.
-전개:내가 콜라주 하고 싶은 곡물을 정하고 콜라주한다.
-마무리:곡물 콜라주를 잘 말린다.
-평가:
여러 가지 곡물의 이름을 인지 하였는가?
곡물이 떼어지지 않게 잘 붙였는가?
확장활동:콜라주에 사용했던 곡물을 먹어본 경험을 이야기한다.