힐링과 감성의 글씨,
아름다운 캘리그라피
성보 임복심 작가를 만나다
<약 력>
대전대학교 인문예술대학 서예학과 졸업
대전광역시 미술대전 서예부문 초대작가 및 심사
대전광역시 미술대전 캘리그라피부문 심사
충청남도 미술대전 서예부문 초대작가
대한민국 미술대전 서에부문 입선2회
대한민국 여성미술대전 서예부문 초대작가
보문미술대전 서예부문 초대작가 및 심사
보문미술대전 캘리그라피부문 운영위원 및 심사
서도협회.김호연재.캘리그라피 심사
(사)아시안 캘리그라피협회 마스터 및 대전지부
대전미술협회 캘리그라피 분과이사.
충청서단.충청여류서단.명인회.대전여성미술가협회.대전여성특별위원회
시민대학.중구문화원.동구문화원.남부여성가족원.남대전새마을금고출강
성보서예 캘리그라피 연구소
캘리그라피란? 붓으로 할 수 있는 아름다운 글씨란 해석으로써 서예를 바탕으로한 자유롭고 다양한 디자인 서체로써 단지 디자인의 의미를 넘어 감성과 힐링의 글씨다.
<첫 만남>
막 휘갈겨 쓴 것 같기도 하지만 전통과 현대를 아우르는
멋드러진 글씨체와 삽화로 쓰여진 캘리그라피의 대가를 만나기 위해 울긋불긋 단풍이 곱게 물들어 가는 11월, 동구문화원 캘리그라피 수강실을 찾았다.
조심스레 문을 열고 들어서는 순간 은은한 묵향이 코 끝에 스며들었다.
방문객이 온것도 잊은채, 삼삼오오 임복심 작가를 사이에 두고
넓은 탁자위에 놓여진 하얀 습자지 위로 수강생들이 하나 둘 내 놓은 짧막한 시 한 소절 글귀에 임 작가는 그에 맞는 소제의 핵심을 찾아 붓에 먹을 묻혀 한치의 망설임 없이 막 휘갈겨 쓰는 듯 자유로운 서체에 삽화 그림하나를 그려넣는다.
마치, 그것은 예술이고 작품이며, 수강생들에겐 체본이 되었다.
그 모습을 놓칠세라 수강생들과 나는 취재도 잊은 채 연신 핸드폰으로 사진을 찍어댔다.
십여명이 넘는 수강생들에게 일일이 개인의 개성과 감성을 찾아 두시간이 넘게 채본을 써 주고 나서야 겨우 임복심 작가를 만나 캘리그라피에 대한 궁굼함을 들을수 있었다.
*동구문화원 수강생들과
<발자취>
어린시절 아버지께서 훈장님을 모셔다 오빠들에게 한문을 가르치게 되면서 자연스럽게 한자를 익혔고 고등학교시절 동아리 서예를 하면서 서예에 입문하게된 계기가 되었다.
대전대학교 인문예술대학 서예학과를 졸업하고 문자디자인을 전공했으며, 글쓰기에 수십년 세월을 미쳐 살았다.
성보연서회전5회. 충청서단전. 충청여류서단전. 대전여성미술가협회전. 여성특별위원회전. 명인회전. 필통전 등 다수의 전시와, 대한민국 현대서예 전람회 캘리그라피 부문 입선2회 등 화려한 수상 경력을 갖고 있으며, 서예부문 초대작가 캘리그라피 심사위원으로도 활약하고 있으며 현대여성 중견작가 초대전, 여류작가 선정 초대 개인전, 중구 작가 초대전 등 이루 헤아릴수 없는 약력과 경력을 가지고 있다.
현재는 (사)한국 미술협회 대전광역시지회 캘리그라피 분과이사로 활동하고 있으며 그의 호를 딴 성보 서예 캘리그라피 연구소도 운영하고 있다.
그녀의 명성에 걸맞게 시민대학, 남부 여성가족원, 중구문화원, 남대전 새마을금고, 동구문화원 등 임 작가를 찾는 손길이 많아 지금은 하루가 부족할 정도로 후학 양성에 매진하고 있다.
< 실생활에 활용되는 특별한 나만의 작품>
캘리그라피의 장르는 이미 대중성을 넘어 예술성, 상업성으로 자신만의 필체로 개성을 표현할 수 있어 실생활에 유용하게 활용되고 있다.
실 예로, 밋밋한 브라인더에도 포인트 하나, 스카프, 모자, 머그컵, 캘리그라피 엽서에도 임작가의 붓이 지나간 자리엔 특별한 나만의 멋진 작품이 탄생된다.
또한 캘리그라피를 활용하면 `돈`이 된다.
누군가 나와 똑같은 기성복을 입고 있다면 난감해 지기 마련이다.
공장에서 찍어내는 똑같은 기성복, 기성모, 기성제품에 캘리를 활용한 디자인으로 나만의 개성을 찾을수 있어 주문제작 의뢰가 심심치 않게 들어온다고 귀뜸한다.
“제 작품이 뿌리공원에도 기증되어 전시되고 있고, 태권도의 이름중에 하나 태백품새 의뢰가 들어와 제 발에 먹을 묻혀 태권도의 원리를 응용한 태백품새 발차기 캘리그라피 작품 여러개가 무주태권도원에 전시 판매되었습니다.
또한 제8회 대전건축문화재 로고 공모에 당선되었어요“(호호)
< 체본을 따라쓰는 임서 과정이 중요 >
임 작가는 매 수강시간 마다 똑같은 체본을 써주지 않는다.
“사람마다 취향과 감성이 각각 다르잖아요. 똑같은 체본을 써 주기 보다는 각자 좋아하고 계절에 어울리는 시 한소절, 좋은 글귀를 노트에 적어오게 하고있어요. 그 개개인의 취향과 감성에 맞는 체본을 써주고 있거든요.”
그 체본을 수강생들은 열심히 임서를 하는데, 수강생 수준이 가히 그 스승에 그 제자라는 말이 어울리게 매우 닮아 있어 감탄이 절로 나왔다.
수강생들이 스승의 체본을 따라 임서를 하면 자신만의 독특한 캘리를 추구하지 못하진 않을까? 궁굼했다.
“글씨 연습은 따라쓰는 임서가 매우 중요해요. 따라 쓰는 연습과정은 글씨의 조형적 형태와 작가의 표현한 의미를 이해하는 과정으로 기본이 갖춰지지 않은 상태에서 개성을 추구하는 것은 오만이며 글자의 형태가 무너지기 마련이예요. 따라서 임서는 체본을 바탕으로 글씨 형태를 똑같이 따라쓰는 연습 과정이 있어야만 추후 자신만의 개성을 추구할수 있게 된답니다.
모방은 창조의 어머니 거든요(웃음)
<캘리그라피는 감성과 힐링의 두 마리 토끼>
우리가 살고 있는 사회는 어렸을적부터 타인과 함께 살아가지만, 학교성적, 입시경쟁, 입사 경쟁 등 늘 변화에 민감하게 반응하며 강박 속에 살아가고 있다.
항상 뭔가 해야하고 그러지 않으면 다른 사람보다 퇴보한다는 인식을 갖고 있기 때문에 늘 보이지 않는 정신적 스트레스를 유발한다.
“캘리그라피는 감성글씨, 힐링글씨예요. 하얀 습자지 위에 매일 먹을 갈아 감성이 담긴 아름다운 시 한구절, 삽화 하나 그려 넣다보면 어느새 마음이 굉장히 유해지고 얼굴에서 웃음기가 생겨나고 표정이 밝아져요. 이런 것들을 많이 경험했고 저 역시 마찬가지로 매번 체본을 써주면서 제가 변하는게 느껴져요.”
<붓 끝으로 만나는 세상>
임 작가는 하루 하루가 매우 즐겁다고 말한다.
“캘리그라피를 통해 일주일 내내 새로운 분들과 만나고 가르치는게 얼마나 소중하고 즐거운지 몰라요.
단 하루를 가르쳐도 인연을 소중하게 생각하고 있거든요.“
임 작가는 지난 8. 11일 머리 수술을 했다.
앞으로의 계획에 대해 물어 보았다.
“저는 큰 욕심이 없어요. 아직 1차 회복중인데, 아파보니 건강이 최고라고 깨달았고 머리 수술을 하면서 혹시나 제가 미치도록 좋아하는 캘리그라피를 못하면 어쩌나? 하는 걱정이 최고 두려웠어요, 다행히 빨리 회복되어 기뻐요.
제가 건강해야 지금처럼 캘리그라피를 통해 많은 사람들을 만나고 후학양성에도 힘쓸수 있잖아요,
비워야 채워지듯. 비워가면서 건강하게 지금처럼만 가르치는 열정으로 작가양성에 열심히 지도하며 부끄럽지 않은 작가로써 충실하게 살고 싶어요.
서산대사의 시처럼,
<눈 내린 들판길을 걸어갈 때
발걸음을 함부로 어지러이 걷지 마라
오늘 내가 남긴 이 발자국이
훗날 뒷사람의 이정표가 되리니>
후배들에게 항상 그런 본보기가 되려고 노력하고 있어요.
<후학들에게 들려주고 싶은 이야기>
“시작이 반이라고 하듯. 캘리그라피를 배우고자하는 마음이 있다면 과감히 도전해보는게 좋을듯합니다. 붓으로 할수 있는것중에 가장 빠르게 익히고 가장 다양한 분야에서 응용할수 있다는 장점으로써 창업이나 작가로써의 길로 갈 수 있는 매력있는 분야라고 생각합니다.
또한 뭐든 무엇을 하나 배운다는 것은 자기와의 약속이거든요.
결석을 많이 하다 보면 남들보다 뒤처지고 실력이 떨어져 흥미를 잃게 됩니다. 그러다 보면 포기하게 되거든요.
부모님이 지어주신 이름 석자 외에 예술의 세계에서 또다른 자기 이름(호)이 불려지는 예술가가 되길 바래요.“
글자의 자유롭고 유연한 선, 여백의 미, 그리고 먹의 독특한 번짐이주는 임 작가의 작품들을 감상하고 있노라면, 나도 저렇게 멋진 글씨를 배워 보고 싶다는 막연한 동경이 생겨났다.
대담/글 김주석
▲ 동구문화원 캘리그라피 수강생들