호두까기인형 (국립발레단 12/15 창원) (유니버셜 11/28~29 김해)

[투명친구]

2008년 크리스마스 시즌에는,
김해 문화의전당에선 유니버셜발레단의 호두까기인형을,

창원 성산아트홀에선 국립발레단의 호두까기인형을 볼 수 있습니다.

김해는 다행히 금요일, 토요일 2회 공연이라 이미 예매를 해두었구요

또 다행히 작년엔 국립발레단 버젼으로 봤기 때문에

아직 보지 못한 유니버셜발레단이 기대가 되기도 하구요 ^^

창원은 평일이라

좋아하는 김주원씨가 온다고 해도 못 갈 확률이 99.9%입니다. ㅠㅠ

그래도 창원이나 그 인근에 거주하시는 혹은 근무하시는

혹은 부산에서라도 보러 가고 싶어하실지 모를 발레 애호가들을 위해 작은 공연정보 남깁니다.

예매는 성산아트홀 홈페이지에서 가능한 거 같아요.

그래도 추운 겨울엔, 호두까기인형을 볼 수 있다는 행복한 상상만 해도 마음이 따뜻해집니다~

왠만하면 김해나 창원 둘 중에 한곳에 들러서 호두까기인형을 느껴보시길 바래요.

-그저 현실의 것이 아닌듯한 발레를 좋아하고 & 동경하는, 투명친구^^-

<창원-호두까기인형>
일정 : 2008. 12. 15 (월) 19:30

장소 : 성산아트홀 대극장

출연 : 국립발레단 단원 70명 정도

문의 : 성산아트홀 055) 268-7900

가격 : R석 50,000 S석 40,000 A석 30,000 B석 25,000

홈페이지 : http://www.sungsanart.or.kr/

■ 티켓 및 할인정보

- 50% 할인 - 보훈(본인), 장애인(1-4급 동반1인, 4급이하 본인), 생보자(가족)

- 20% 할인 - 성산아트홀 문화가족 유료회원(특별 4매, 일반 2매)

- 5% 할인 - 인터넷을 통한 무인발매(문화가족회원 중복할인)

■ 프로그램정보

<호두까기 인형>은 독일의 낭만파 작가 호프만의 동화 '호두까기 인형과 생쥐왕'을 바탕으로 한 2막 발레이다. 이 작품의 초연 안무가는 마리우스 프티파와 그의 조수였던 레프 이바노프이다.

오늘날 <호두까기 인형>은 프티파와 이바노프의 원전을 바탕으로 그리가로비치 판(볼쇼이 발레단), 바이노넨 판(키로프 발레단), 발란신 판(뉴욕 시티 발레단), 누레예프 판(파리 오페라 발레단), 바리시니코프 판(아메리칸 발레 시어터), 라이트 판(영국 로열 발레단) 등 유명한 개정판만 12개 이상이 된다.

안무가에 따라 대본의 내용이나 등장 인물들의 설정이 다른 데 초연안무와 가장 큰 차이점이 나타나기 시작한 것은 1934년 키로프 발레단(구 러시아 황실 발레단)에서 소개된 바이노넨 판이다. 프티파-이바노프 판과 바이노넨 판의 큰 차이점은 2막에 요정이 있느냐 없느냐이다. 이는 즉 환상적(요정이 있다)이냐 사실적(요정이 없다)이냐를 뜻한다. 프티파-이바노프 판에는 요정이 등장하여 어린 클라라가 이 요정을 춤을 감상하는 식으로 구성함으로써 비현실적이고 환상적인 면을 강조한다. 반면에 바이노넨 판에는 요정을 없애고 대신 클라라가 꿈속에서 성인이 되어 1막 눈의 요정이나 2막 사탕요정의 춤을 직접 추는 것으로 바꾸어서 사실감을 높였다.

이는 <호두까기 인형>의 나레이터 역할을 하고 있는 드로셀마이어라는 인물에서도 드러난다. 프티파-이바노프 판에서는 마치 마법사처럼 괴이한 캐릭터였던 드로셀마이어가 바이노넨 판에서는 인형을 취급하는 클라라의 대부로 설정하여 매우 사실적인 인물로 그려지고 있는 것이다. 또한 프티파-이바노프 판에서는 마지막이 꿈속에서 끝나는 데 비해 바이노넨은 꿈에서 깨어 현실로 되돌아오는 장면이 에필로그로 삽입되어 역시 사실감을 높이고 있다.프티파-이바노프 판과 바이노넨 판이 이렇게 큰 차이를 보이는 것은 시대 배경 때문이다. 프티파-이바노프 판은 황제가 다스리던 재정 러시아 시대에 만들어졌다. 때문에 환상적이고 낭만적인 경향이 강하다. 바이노넨은 러시아가 사회주의 혁명을 겪은 후 구 소련시대의 안무가이다.

이 시대는 사회주의적 사실주의가 국가 이념이었기 때문에 이 경향을 따를 수 밖에 없었다. 프티파-이바노프 판과 바이노넨 판의 <호두까기 인형>은 내용상으로는 이처럼 큰 차이가 있으나 사실 춤으로 보여지는 부분은 크게 다르지는 않다. 춤으로 보자면, 쉽게 말해 눈의 여왕이나 사탕요정의 춤을 요정이 나와 추느냐, 아니면 어른이 된 클라라가 추느냐의 문제로서 결국 어린이의 눈으로 신비한 세계를 볼 것인가(프티파-이바노프판), 아니면 어른이 꿈속에서 환상을 체험할 것인가(바이노넨판)의 차이이기 때문이다.

한편, 1966년 볼쇼이극장에서 소개된 유리 그리가로비치의 <호두까기 인형>은 앞서 말한 프티파-이바노프 판이나 바이노넨 판과 또 다른 새로운 해석을 하고 있다. 우선, 프티파의 대본 자체를 뜯어고쳤다. '클라라'는 '마리'라는 이름으로 바뀌고 등장인물의 직업까지도 세세하다. 드로셀마이어는 법률가이고 마리의 아빠는 의사다. 2막에 나오는 각국의 인형들이 1막 쥐들과 호두까기 인형의 전투 장면부터 포진해있다. 1막과 2막의 연관성을 갖기 위해서다. 그러나, 그리가로비치의 <호두까기 인형>의 특징은 안무 부분이다.

마임이 없이 모두 춤 동작으로 처리했다. 크리스마스 파티에 초대된 손님들의 등장부터가 춤이다. 다른 버전에서는 나무 인형으로 처리한 호두까기 인형 캐릭터를 그리가로비치 버전에서는 몸짓 작은 무용수에게 맡겨 기술적으로 어려운 춤을 추게 했다. 다른 버전에서 2막은 과자의 나라에서 두 주인공의 환영 파티가 벌어지는 내용인데 그리가로비치 안무에서는 과자의 나라 대신에 크리스마스 트리 속으로 들어가 크리스마스 랜드를 방문한다는 설정이다. 또한 2막 전체가 왕자와 마리의 결혼식에서 각 나라 인형들이 축하의 춤을 춘다는 구성을 취하고 있다. 2막에 나오는 각국 인형들의 춤은 다른 버전에 비해 훨씬 민속성을 강조시켰기 때문에 이국적인 냄새가 강하고, 선이 굵고 역동적인 춤을 선호하는 그리가로비치답게 회전과 도약 등의 시원한 동작들이 끊임없이 나온다.

■ 발레『호두까기 인형』줄거리

서막 | 크리스마스 이브의 거리.

크리스마스 이브. 오늘은 마리네 집에서 크리스마스 파티가 열리는 날. 친척들과 친구들이 파티에 참가하려고 마리네 집으로 간다.

1막-1장 | 크리스마스 파티가벌어지고 거실.

크리스마스 트리 아래에서 즐거운 파티가 시작된다. 어린이들은 트리 주위를 돌며 흥겹게 춤을 춘다. 그 때 마리의 대부인 드로셀마이어가 가면을 쓴 채 등장한다. 가면 때문에 어린이들은 누구인지 몰라보는 가운데 드로셀마이어는 어린이들에게 지팡이를 서게 하는 마술과 태엽 인형들의 춤을 보여준다. 할리퀸의 점프, 콜롬비나의 회전, 여자악마와 남자악마의 격렬한 깜짝춤. 가면을 벗은 드로셀마이어는 마리와 프릿츠에게 선물을 주는데 그 중 마리의 선물은 호두까기인형이다. 그것을 탐낸 개구쟁이 프리츠의 장난으로 호두까기인형이 망가진다.

1막-2장 | 한밤중 마리네집 거실.

한밤중에 마리는 자신의 호두까기 인형이 걱정되어 아래층으로 내려온다. 마리의 꿈속에서 드로셀마이어가 마법사가 되어 나타난다. 갑자기 거실 안의 크리스마스 트리가 자라기 시작한다. 트리 밑에 놓여 있던 각 나라의 인형들도 생명을 얻어 살아 움직인다. 호두까기 인형도 움직인다. 그 때 갑자기 생쥐들이 나타나 인형들을 위협한다. 호두까기인형은 장난감 인형들을 이끌고 생쥐들과 전쟁을 벌인다. 호두까기 인형과 쥐 왕의 결투에서 마리는 자신이 아끼는 호두까기 인형이 위험에 빠지자 드로셀마이어가 가르쳐 준 대로 불 붙인 초를 쥐 왕에게 던져 쥐들을 전멸시킨다. 마리와 인형들이 쓰러진 호두까기 인형을 일으키려는 순간 호두까기 인형은 멋진 왕자로 변신하고 마리에게 크리스마스 랜드로 환상적인 여행을 제의한다. 크리스마스로 향하는 길에 마법의 눈송이들을 만나 함께 춤을 추고, 배를 타고 해저의 나라를 지나 하늘로 오른다. 장난감 인형들도 마리와 왕자를 따라간다.

2막 | 크리스마스랜드.

반짝이는 큰 별 하나가 점점 가까워지고 그들은 크리스마스 트리 꼭대기에 도착한다. 그때 어느새 따라온 쥐들이 등장하여 다시 전투가 벌어지지만 왕자는 가볍게 승리한다.

마리와 왕자는 승리의 기쁨에 행복해 하고 인형들은 두 사람을 위해 각국의 춤을 춘다. 스페인춤, 인도춤, 중국춤, 러시아춤, 프랑스춤에 이어 유명한 꽃의 왈츠가 나오고 마지막 마리와 왕자의 결혼 2인무가 피날레를 장식한다.

에필로그 | 크리스마스 아침

마리가 잠을 깨어보니 모든 것이 꿈이었다. 호두까기인형을 품에 안은 마리는 지난 밤의 환상적인 꿈을 생각하며 크리스마스 아침을 맞이한다

■ 출연진

스태프

예술감독 최태지

음악 표트르 차이코프스키

안무 유리 그리가로비치

무대 및 의상제작 러시아 그라스나다르 극장 (Krasnodar Premiera) 아트 서비스 (Art Service)

부예술감독 문병남

지도위원 박상철, 김하선

부지도위원 박일, 오자현

음악감독 김종욱

기술감독 최영길

[스테파넷]

김해 유니버셜은 시간상 도저히 안되어서 못가고, 성산 아트홀 국립발레단은 지금 stx직원이랑 건너건너 협의중에 있습니다. ^^; 이럴때만 부러운 stx....

[Tarja]

김해 유니버셜 예매했어요 ㅎㅎ 창원 국립도 볼 수 있으면 좋으련만, 평일은 불가.... 머나먼 stx여...

[첫비행]

참고로, 국립은 볼쇼이의 그리고로비치 버전이고, 유니버설은 키로프 버전에 가깝습니다. ^^

[투명친구]

참고로, 이 두가지의 차이점에 대해 간단히 설명해 주심 안되나요? 첫비행니이임~ ㅎ

[치아키]

위 프로그램 정보에 나와 있는대로 국립은 "선이 굵고 역동적인 춤을 선호하는 그리가로비치답게 회전과 도약 등의 시원한 동작들이 끊임없이 나온다"는 것이고, 유니버설은 아이들이 많이 등장하는 가운데 좀 더 아기자기한 맛이 난다고 들었어요...^^

[치아키]

결국 시원한 안무나 발레의 진수를 맛보려면 국립을, 크리스마스를 맞아 가족 또는 연인이랑 따듯한 분위기를 즐기려면 유니버설을 선택하는 게 좋을듯 싶은데... 아니면 말구요...ㅋㅋ

[Andy]

햐, 기대 됩니다..^^

[호반]

볼쇼이 버전의 국립발레단은 안무나 무대가 시원시원하고 성인 취향이라면 키로프 버전의 유니버설은 무대나 의상, 안무, 이야기 전개가 아기자기하고 파스텔 톤이어서 아이들이 보면 재미있어 할 것 같네요(유치하다고 표현하는 성인들도 있답니다).