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2011.11.25 ~ 2012.01.29
올림픽공원 우리금융아트홀
열정, 이 보다 뜨거운 단어는 없다!
도전, 이 보다 아름다운 단어는 없다!
이것이 바로 뮤지컬 페임<FAME>이다!
전세계 뮤지컬의 베스트셀러 “페임<FAME>” 이 한국의 뉴 프로덕션을 만나 한층 더 업그레이드 된 무대와 최강의 국보급 캐스팅으로 오는 11월 25일 우리금융아트홀에서 개막된다.
웨스트앤드와 브로드웨이를 사로잡은 열정의 무대!
춤, 노래, 열정, 감동! 이 모든 것은 ‘FAME’과 함께 시작된다!
1980년 제작된 알란 파커 감독의 영화 <페임>은 학생들이 거리의 택시 위에서 흥겹게 춤을 추는 장면과 '아이린 카라(Irene Cara)'의 주제곡이 선풍적인 인기를 모으며 흥행에서도 큰 성공을 거뒀다. 그 해 아카데미 시상식에서 주제가상, 음악상을 수상하고, 작품상(코미디/뮤지컬 부문)에 노미네이트되는 영광을 안았다. 이후 브로드웨이 뮤지컬로 탄생하여 북미, 일본, 멕시코, 아르헨티나, 헝가리, 폴란드, 네덜란드, 영국 등 전 세계 25개국에서 뜨거운 갈채를 받으며 공연되어 센세이션을 불러일으켰으며 TV시리즈로 제작되어 20년에 걸쳐 방송되는 인기를 누렸다.
뮤지컬<페임>은 1995년부터 2006년까지 400만 명, 5600만 파운드 수익을 웨스트엔드 공연에서 가져온 뮤지컬 베스트셀러로서 16개 국가의 300개가 넘는 프로덕션에서 제작되어 현재까지 전 세계인의 사랑을 받고 있는 작품이다. 신나고 화려한 뮤지컬 넘버와 역동적인 안무로 꿈을 향해 끊임없이 노력하고 달려가라는 메시지를 전달하는 세계 최고의 뮤지컬이다.
뮤지컬 <페임>은 에너지가 넘치는 춤과, 다양한 장르의 감동적인 음악, 젊은이들의 희망과 꿈의 메세지를 전달하는 뮤지컬의 '성서'와 같은 작품이다. 배경이 공연예술학교인 만큼 연기, 발레, 바이올린, 관악기 연주 등 볼거리도 많으며 다양한 캐릭터와 등장인물, 풍부한 에피소드로 드라마틱하게 그려진다. 이미 많은 사람들에 알려져 있는 주제곡 'FAME' 과 자유롭고 열정 넘치는 다이나믹한 춤, 재즈, 힙합, R&B, 소울에서 발라드에 이르기까지 다양하고 수준 높은 음악으로 관객들에게 즐거움을 선사할 작품이 될 것이다.
오는 11월 25일에 올려질 뮤지컬 <페임>은 현대적 감각을 겸비한 편곡으로 인한 빠른 극 전개와 한국적 현실에 맞는 각색, 갈등구조를 증폭, 현재 뮤지컬 관객들이 공감할 수 있는 꿈과 열정, 사랑 그리고 희망을 좀 더 잘 나타낼 수 있게 각색하여 한국적인 뉴 프로덕션을 선보일 예정이다.
손호영, 은혁, 티파니, 린아, 정모의 P.A 예술학교 입학!
무대에 펼쳐질 그들의 음악과 춤, 끼와 열정!
노래, 춤, 연기, 연출 등 예술분야에서 최고의 명성을 자랑하는 P.A 공연예술학교에 엄격한 오디션을 통과한 소수의 인재들이 모인 곳, 그 중 상위 1%가 되기 위해 최고를 꿈꾸는 학생들의 모습을 보여 줄 최강의 캐스트가 공개됐다. 손호영, 은혁(슈퍼주니어), 티파니(소녀시대), 린아(천상지희), 정모(트랙스) 등 국내외로 활발한 활동을 펼치고 있는 국보급 스타들이 총 출동하여 <페임>의 무대를 뜨겁게 달굴 예정이다. 이들 아이돌을 캐스팅하게 된 것은 이들이 지금껏 한국 가요 시장에서 보여주었던 끼와 실력을 통해 뮤지컬<페임>의 춤과 노래, 연기, 연주 등 각양 각색의 모습을 보여줄 수 있는 예술고등학교 학생들의 모습을 잘 보여줄 수 있을 것이라고 판단했기 때문이다.
뮤지컬 <페임>의 무대에서 펼쳐질 그들의 음악과 춤, 끼와 열정을 기대해보자!
‘
드림하이’의 원조, 하이틴 뮤지컬의 정석을 보여주다!
삶에서 가장 격정적인 한때를 우리는 ‘사춘기’라고 칭한다. 가장 열정적이고 가장 반항적이며, 가장 간절한 시기, ‘하이틴’ 콘텐츠는 이러한 사춘기 시절을 풀어낸 이야기이다. 하이틴 드라마는 그 시절의 소망과 꿈, 불안과 격정 그리고 사랑 이라는 복잡 미묘한 감정들을 다양한 장치를 통해 솔직담백하게 표현 하는게 특징이다. 특히 어렴풋한 훗날 꿈을 쟁취한 나의 모습을 그리는 ‘청춘’들의 고군분투에 포커스를 집중한다. 그 시절을 지나온 사람에게는 아련한 추억과 함께 가슴속에 뜨거운 열정을 다시 한번 되새기는 계기를, 그리고 그 시절을 겪어낼 사람들에게는 응원과 무한을 공감대를 형성시켜주는 계기를 제공한다. 이렇듯 다양한 매력을 지닌 하이틴을 소재로 한 작품들은 부동의 흥행보증 콘텐츠로 자리매김 하며 뮤지컬 <페임>이외에도 ‘그리스’, ‘스프링 어웨이크‘, ‘풋루즈’, 드라마 ‘드림하이’, ‘학교’ 등 다양한 작품들을 성공으로 이끌었다.
한국의 뉴 프로덕션! 국내 최고의 공연제작사 3사가 뭉쳤다!
뮤지컬 <페임>은 ㈜오디뮤지컬컴퍼니(대표 신춘수), ㈜쇼플레이(대표 임동균), ㈜이다엔터테인먼트(대표 손상원), 국내 최고의 공연제작사 3사가 공동 제작한다. 이번 프로덕션은 다수의 작품으로 뛰어난 제작능력을 입증한 프로듀서 신춘수의 진두지휘하에 뮤지컬 ‘지킬앤하이드’, ‘드림걸즈’, ‘맨오브라만차’의 오디뮤지컬컴퍼니, 뮤지컬 ’라디오스타’, 연극 ’백설공주를 사랑한 난장이’, ‘임재범’, ’김연우’, ‘김범수’콘서트의 쇼플레이, 뮤지컬 ‘오디션’, 연극 ‘환상동화’, ‘극적인하룻밤’, ‘멜로드라마’의 이다엔터테인먼트, 이렇게 다년간 각 장르에서 쌓인 노하우를 바탕으로 한층 더 업그레이드된 작품을 선보일 것이다. 또한 KSPO(국민체육진흥공단)는 2009년 11월 개관 이후 뮤지컬은 물론 연극, 무용, 클래식, 콘서트등 다양한 장르의 공연을 올리며 순수예술 및 대중예술 발전에서 이바지 하고 있는 우리금융아트홀에서 첫번째 기획작품으로 선정하였다. 기존의 <페임>과는 다르게 아시아적 감성을 더한 각색으로 더욱 재미있어진 극의 구성은 세계시장에 한류 뮤지컬 바람을 일으키기에 충분한 준비로 보인다. 또한 미국 80년대 현실에 맞춰져 있는 소재들을 최대한 배제하고, 한국 관객들에게 보편적으로 다가갈 수 있게 재 해석하는 등 여러 제작사가 모여 최상의 시너지를 발휘할 것이다.
9월 6일(화) 1차 티켓 오픈! 국보급 스타들의 티켓을 잡아라!
오는 9월 6일(화) 오전10시 드디어 뮤지컬 <페임>의 문이 열린다. <페임>의 1차 티켓오픈(11/25~12/18) 소식에 벌써부터 국내외 뮤지컬, 한류팬들이 술렁이고 있다. 2005년 이후 국내에서는 뉴 프로덕션으로 새롭게 선보일 공연에 대한 기대치와 손호영, 은혁(슈퍼주니어), 티파니(소녀시대) 등 국보급 스타들의 출연 소식에 그들의 티켓을 앞서 확보하려는 관객들의 움직임이 범상치 않아 보인다. 공연개막이 2개월 이상 남은 시점에서 뮤지컬 <페임> 의 티켓오픈 소식은 뮤지컬 시장에서 어떠한 기록을 수립할 지 기대를 모으고 있다.
■ CAST & CHARACTER
Nick Piazza 닉 피아자
어릴적부터 엄마 손에 이끌려 이미 CF 등 방송을 겪었지만 이론과 기본을 공부하고 진정한 배우가 되기 위해 학교에 들어온 남학생. 매사에 진지하고 고전작품을 중요시 생각한다. 자신을 이성으로 좋아하는 세리나를 처음에는 모른척 하지만 후에 서로 좋아하고 있었다는 것을 깨닫는다.
손호영
[뮤지컬] 올슉업, 싱글즈
[드라마] 블랙도시, 사랑은 맛있다, 포스터 러버
[음 반] 1999~2008 그룹 god 가수활동
[수 상] 2001 제28회 한국방송대상 가수상, 제16회 골든디스크상 대상
2000 대한민국영상음반대상 골든디스크본상, KBS가요대상 대상
고은성
[뮤지컬] 스크링어웨이크닝
Tyrone Jackson 타이런 잭슨
무용을 전공하긴 하지만 클래식 발레보다는 흑인들의 힙합을 더 좋아하고 자신의 생각을 노래보다는 랩으로 표현한다. 타고난 무용감각으로 예술가의 자질이 충분히 있는 학생이지만 난독증으로 글을 잘 읽지 못한다. 하지만 후에 셔먼 선생님의 도움으로 난독증을 이겨낸다.
은혁 (슈퍼주니어)
[음 반] 2005 ~ 그룹 슈퍼주니어 가수활동
[수 상] 2010 제19회 하이원 서울가요대상 본상,
제25회 골든디스크 시상식 디스크부문 본상
2009 제24회 골든디스크 대상
김대현
[뮤지컬] 왕세자실종사건, 몬테크리스토 백작, 김종욱 찾기, 영웅,
러브레터, 마리아마리아
Carmen Diaz 카르멘 디아즈
하루빨리 명성을 얻어 유명한 스타가 되기를 꿈꾸는 여학생. 학교 교육을 지루하고 답답해 하며 반항심이 있다. 스스로에게 과한 자신감이 있어서 그만큼 좌절과 실망도 크다.
티파니 (소녀시대)
[음 반] 2007~ 그룹 소녀시대 가수활동
[수 상] 2007 제22회 골든디스크 시상식 신인상
2009 제17회 대한민국문화연예대상 가요부문 대상,
제24회 골든디스크 시상식 디지털음원부문 대상
2010 제25회 골든디스크 시상식 디스크부문 대상
제20회 하이원 서울가요대상 대상
신의정
[뮤지컬] 카페인, 궁, 싱글즈, 돈주앙, 라디오스타,
사랑은 비를 타고, 위대한 캣츠비, 렌트
Serena Katz 세리나 캣츠
연기를 좋아하지만 닉처럼 이론적으로 접근하는 것이 아니라 재미있고 감정이입이 잘 되는 연기를 하고자 한다. 성격이 약간 내성적이고 그래서 닉을 좋아하는 것도 표현하지 못하고 그저 러브씬을 연습하고 싶어하나 닉이 세리나의 그런 감정을 모른척 하는 바람에 졸업을 할 때가 되어서야 서로의 사랑을 확인한다. 학교를 졸업할 때는 조금은 내성적인 면이 외향적으로 변한다.
린아 (천상지희)
[뮤지컬] 늑대의 유혹, 젊음의 행진
[음 반] 2002 그룹 이삭앤지연
2005~2007 그룹 천상지희더스레이스 가수활동
최주리
[뮤지컬] 내 마음의 풍금, 김종욱 찾기, 젊은 베르테르의 슬픔,
번지점프를 하다, 스페셜 레터, 색즉시공
[연 극] 극적인 하룻밤
Schlomo Metzenbaum 슐로모 메첸바움
대대로 음악가 집안에서 엄격하게, 정석으로 클래식 음악을 배웠지만 자신이 원하는 밴드 음악을 하고자 한다. 아버지의 반대가 무서워서 다시 클래식으로 돌아갈까도 해보지만 친구들과 함께 결국 자신이 좋아하는 음악을 선택한다
이일근
한국 최초의 집시바이올리니스트
[뮤지컬] 모비딕
정모
[음 반] 2004 ~ 그룹 트랙스, 2011 ~ 그룹 M&D 가수활동
Ms. Greta Bell 미즈 그레타 벨 (무용&예술철학) 선생님
따뜻하고 학생의 능력과 예술성을 우선으로 보는 선생님. 발레가 아닌 다른 장르의 안무도 배척하지 않고 마음열고 보고, 타이런의 무용페스티벌 참가를 두고 성적보다는 실력으로 참여할 기회를 주어야 한다고 다른 선생님과 논쟁을 하기도 하는 인간적인 선생님.
임선명
[뮤지컬] 가스펠, 아가씨와 건달들, 미스 사이공, 시카고, 페임 외
Mr. Myers 미스터 마이어스 (연기) 선생님
연기에서 가장 중요한 것은 스스로가 자신을 아는 것이고, 또 진실한 감정으로 다가가는 것이 중요하다고 강조하는 연기반 선생님. 연기훈련을 하는 학생들은 결과보다는 과정을 중요시 해야 한다고 생각해서 카르멘의 외부 공연 배역도 반대한다.
이영기
[뮤지컬] 노틀담의 곱추, 명성황후, 빨래, 지킬앤하이드, 맨오브라만차 외
■ SYNOPSIS
제 1 막
무대는 뉴욕 46가에 위치한 세계적인 P.A 공연예술학교, 어두운 가운데 예술의 도시 뉴욕의 오디션 문화를 연상케 하는 노래, 연주, 악기 소리와 복잡한 버스, 지하철 소리가 교차된다. 이어 P.A 공연예술학교에 들어가고 싶어 하는 학생들이 하나 둘씩 등장해 노래를 시작하고, 잠시 후 손에 합격통지서를 하나씩 든 상큼한 신입생들이 쏟아져 나와 신나게 춤추며 노래하며 무슨 일이든지 해낼 것 같은 젊은이들의 패기와 용기와 노래와 춤으로 리드믹컬하게 그려진다. 학생들은 새롭게 만난 동료들에게 서로 관심을 갖는다. 한창 남녀에 관심이 많은 이들의 호기심은 각기 제게 맞는 색다른 친구들을 찾는 설렘과 순수한 아름다움에 젖어있다. 꿈 많은 장난꾸러기들은 전통 고전음악과 클래식을 중시하는 선생들의 의도와 다르게, 틈만 나면 비트 있는 록 음악을 통해 학생들의 에너지를 쏟아내곤 한다. 장난끼 있고 어수룩하지만 이들의 목표는 모두 하나다. 카르멘을 중심으로 학생들이 열정적으로 춤추며 FAME을 노래한다. 언젠가 유명한 예술인이 될 것이라고… 2학년에 오르면서 카르멘은 슐로모와 그리고 세레나는 닉과 가까워지고 예술을 향한 길은 끝이 보이지 않는다. 닉은 고전연극을 두루 살피며 자기 자신과의 싸움에 몰입하고, 세레나는 슬럼프에 빠진다. 카르멘은 조급한 마음에 학외 뮤지컬 오디션에 참가하고 싶어 하고, 타이런은 영어성적이 좋지 않아 경고를 받고 학교를 뛰쳐나가 버린다. 한편 셔먼을 중심으로 한 선생들은 학생들의 방황에 갈등하고 가슴 아파한다. 시간이 갈수록 학생들의 사랑과 갈등 그리고 어려움은 가중을 더해만 가는데...
제 2막
닉은 학교게시판에 세레나가 '로미오와 쥴리엣'의 쥴리엣으로 캐스팅 되었다는 얘기를 전한다. 그리고 조가 로미오역을 맡았고 자신은 로미오가 아닌 머큐쇼역이라고 전한다. 메이블은 결국 무용이 힘들어 전공을 연기로 바꾸기로 결심하고, 카르멘은 엘리엇 그린이라는 사람이 스타로 만들어 주겠다고 LA행 비행기표까지 보내왔다고 흥분해 한다. 그리고는 슐로모에게 사랑한다는 한마디만 남기고 헐리웃에 진출하기 위해 학교를 떠나 버린다. 영어시간에 셔먼이 만화책을 읽던 타이런을 꾸중하자 책 읽기를 시도하던 타이런은 결국 책을 셔먼 선생 앞에 내던지게 된다. 한 치의 움직임도 없는 두 사람의 팽팽한 긴장. 학생과 선생들과의 갈등은 극에 달한다. 그리고 셔먼은 학생들에 대한 가슴 아픈 사랑을 노래한다. 어느새 학교생활도 종반이다. '로미오와 쥴리엣' 연습 중 닉과 세레나는 오해를 풀고, 타이런과 이리스는 다시 춤춘다. 한편 세인코프 선생이 타이런의 영어실력이 제 실력이 아님에도 불구하고 통과시켰다고 벨 선생을 나무라며 타이런이 졸업할 수 없다고 한다. 사회생활에 얼굴이 많이 상한 카르멘이 나타나 헐리우드 생활의 어려움을 전하며 흐느끼고, 나머지 학생들은 어느덧 모두들 졸업식 까운을 입고 있다. 타이런은 셔먼선생에게 말한다. 그의 4학년 과정을 한 번 더 밟겠다고. 또한 학교가 새로 링컨센터 옆으로 이전하여 훌륭한 극장과 시설을 갖춘 최고의 학교가 될 것이라고 한다. 한편 세레나는 브룩클린 칼리지에 들어갈 예정이며 닉은 예일을 목표로 제 갈 길을 찾는다. 이어 슐로모가 중심이 되어 '내일이 오면'을 합창한다. 슬픔을 딛고 한층 성숙한 그들이 꿈과 이상을 위해 끊임없이 전진하겠다고 다짐한다.
■ HISTORY
수상기록
Laurence Olivier Award for Best New Choreographer
Laurence Olivier Award for Best New Musical
공연기록
1988 Miami, Florida
1989 Philadelphia, Pennsylvania
1993 Stockholm
1995 West End
1996 UK National Tour
1997 US Cast European Tour
1997 West End revival
1999 US Regional Tour
2000 UK National Tour
2000 West End revival
2001 US Regional Tour
2001 UK National Tour
2003 U.S. Tour
2003 West End revival
2003 Off-Broadway
2004 West End revival
2005 West End revival
2006 CBA of Puerto Rico revival
2006 Tallinn, Estonia
2007 UK Tour
2007 West End
2008 Paris, France Teatre Comedia revival
2008 Central Academy of Drama Beijing (in Mandarin)
2009 York UK
2009 Nov 18-21 Hong Kong Academy for Performing Arts (in Cantonese)
2009 China Tour
2010 Paris
2010 Australian Tour
2010 Monte Carlo, Monaco
2010 Irish Tour
■ ORIGINAL CREATIVE TEAM
David De Silva (Originator)
David De Silva는 ‘페임의 아버지’로 알려져 있다. 그는 페임을 MGM 영화 ‘페임’으로 발전시키고 제작하였고 그 영화는 4개 부문 아카데미 어워즈 노미네이션에 올랐으며, 최고 노래 상을 수상했다. 그는 프로듀서와 함께 TV 시리즈를 만들어 6년간 68개국에서 페임이 방영되었다. De Silva는 ‘페임’은 공연계에서 노래 가사인 “live forever!”처럼 영원히 계속될 것이다. ‘페임’의 예술을 향한 젊은이들의 이상주의는 어느 곳에서든지 젊은이들에게 영감이 될 것이다.
Jose Fernandez (Book)
Jose Fernandez는 배우로서 공연계에 입문했다. 그의 브로드웨이 작품으로는 ‘The Me Nobody Knows’, ‘Hard Truckload’, ‘Two Gentlemen of Verona’등이 있다. 작가로서의 그의 삶은 Kenneth Waissman에 의해 제작된 오프브로드웨이 뮤지컬 ‘El Bravo!’를 통해 시작되었다. 1984년을 시작으로, Jose Fernandez는 David De Silva와 함께 ‘페임’을 새롭고 시대를 초월하는 뮤지컬로 만들었다.
Jaques Levy (Lyricist)
Jacques Levy는 유명한 많은 음반 아티스트들을 위한 작사를 해왔다. 그는 ‘밥 딜란(Bob Dylan)’과 함께 앨범 Desire와 대히트작인 Hurricane을 작사했었다. Jacques는 Roger McGuinn과 함께 The Byrds와 McGuinn의 솔로 앨범, 그리고 클래식 싱글 앨범인 Chestnut Mare와 Lover of the Bayou를 작사했다. 그가 작사한 글들은 Carly Simon, Crystal Gayle, Joe Cocker, Jerry Lee Lewis, Jan DeGaetan에 의해 녹음되었다. 그는 또한 3개 부문 그래미 상 후보에 올랐던 ‘Oh, Calcutta!’와 ‘The Golden Land’를 포함한 5개의 뮤지컬 작품들을 작사했다. Levy는 현재 뉴욕 해밀톤의 Colgate University의 공연 학과 학과장으로 일하고 있다.
Steve Margoshes (Composer)
Steve Margoshes는 현재 David De Silva와 함께 심포니 오케스트라를 위한 팝 클래식 음악들을 작곡하고 관현악으로 편곡하고 있는 일을 하고 있다. 작품으로는 ‘America On Parade’, ‘Anything Is Possible’, ‘This Is Forever’, ‘Rhapsody’, ‘A New Hungarian Rhapsody’, 심포니 곡 ‘Fame’등이 있다. 브로드웨이 오케스트레이터로서 Steve는 ‘The Who’s Tommy’, ‘Smokey Joe’s Café’, 리바이벌 ‘Grease’등을 작업했으며, 그의 가장 최근 공연 작품으로는 디즈니가 제작한 Elton John과 Tim Rice의 뮤지컬인 ‘Aida’가 있다.
■ PRESS REVIEW
“FAME-THE MUSICAL generates enough energy to light Hollywood Boulevard and then some…equal parts MTV splash and Broadway pizzazz, with both parts firing on all cylinders.”
뮤지컬 페임은 할리우드 대로를 불태울 만큼, 그리고 MTV와 브로드웨이를 뒤흔들 만큼의 충분한 에너지를 내뿜는다! – BACKSTAGE WEST
“Boisterous, charged…it’s red hot.”
역동적이며 격렬하다…열광 그 자체이다. – THE HOLLYWOOD REPORTER
“FAME-THE MUSICAL does dance number after exhilarating dance number, song after sweet song, never losing sight of its mission to entertain”
뮤지컬 페임은 흥미롭고 감미로운 댄스곡을 끊임없이 보여줌으로써 우리를 즐겁게 해주려는 미션을 완벽히 수행한다. - THE PHILADELPHIA INQUIRER
“Engages passionately with the here and now”
지금 이곳을 열정적으로 채운다! – EVENING STANDARD
“A feel good triumph”
기분 좋은 성공작 – MAIL ON SUNDAY
“A lively and entertaining show!”
생동감 넘치는 신나는 쇼! – VARIETY
■ KOREA CREATIVE TEAM
프로듀서 신춘수
오디뮤지컬컴퍼니 대표, 한국공연프로듀서협회 이사, 한국뮤지컬협회 이사
[뮤지컬] 지킬앤하이드, 드림걸즈, 맨오브라만차, 올슉업, 그리스, 미드썸머, 스토리오브마이라이프, 웨딩펀드, 컨택트 외 다수
[영 화] 멋진인생
프로듀서 임동균
쇼플레이 대표
[뮤지컬] 라디오스타, 기쁜우리젊은날, 달콤한 나의 도시 외
[연 극] 백설공주를 사랑한 난장이, 연애시대, 밑바닥에서 외
[콘서트] 임재범, 김연우, 김범수, YB 외 다수
연출 정태영
[뮤지컬] 그리스, 판타스틱스, 샤우팅, 애니비트, 화장을 고치고 외
[연 극] 음악에세이 외
[무 용] 바람의 목적, 로또펠리스
안무 홍세정
경희대학교 연극영화과 겸임교수
[뮤지컬] 김종욱찾기, 파이란, 즐거운인생, 기발한 자살여행, 신문고, 한 여름밤의 꿈 외 다수,
[클래식] 호두까기 인형
음악감독 양주인
[뮤지컬] 왕세자 실종사건, 스페셜레터, 젊은 베르테르의 슬픔, 젊음의행진, 돈 주앙, 오페라의 유령 외 다수
[음 반] 린, JK김동욱, 백지영, 박화요비, 쿨, 소녀시대 외 다수 참여
[드라마] 미안하다 사랑한다, 유리화, 스마일 어게인 외
무대슈퍼바이저 성준혁/ 조명 구윤영 / 음향 권도경 / 의상 조문수 / 분장 김성혜 / 소품 임정숙 / 기술감독 김미경 / 제작감독
정용석 / 제작PD 이은희 /
BEHIND 1 - HISTORY OF the “FAME SCHOOL” < 페임 학교의 역사>
극작가 David De Silva는 피오렐로 H. 라과디아 예술 고등학교 (Fiorello H. La Guardia High School of Music and Art and Performing Arts)를 배경으로 <FAME>의 이야기를 만들었다. 매년 뉴욕시의 “FAME” 학교에는 15,000 명 이상이 지원하여 1,000 명 이하의 지원자들만이 입학 허가를 받는다. 지원자들은 뉴욕시의 5개 보로 (boroughs) 출신이며 인종과 문화가 어우러진 뉴욕의 다양성을 보여주는 삶을 살고 있다.
오디션과 포트폴리오는 매우 중요하다. 합격한 지원자들은 “재능”이라는 중요한 요소를 가지고 있다. 입학 허가는 성적 서류 심사 이후의 오디션에 의해 결정된다. – 재능의 유무가 합격을 결정한다. 진행 속도는 감당할 수 없을 정도로 빠르고, 교사들은 기대치가 크고, 경쟁은 끝날 줄 모른다. 학비는 없다.
뉴욕시 학교 시스템의 한 부분인 피오렐로 H. 라과디아 예술 고등학교 (Fiorello H. La Guardia High School of Music and Art and Performing Arts)는 2,400 명의 학생들에게 드라마, 무용, 성악, 기악 분야의 레슨을 제공한다. 이들 10대 학생들은 전문가 수준의 컨서바토리 스타일의 예술 교육과 대학 입시에 필요한 학과 과정이 동등한 비중으로 차지하는 혹독한 일정을 따라가기 위해 고투한다.
라과디아 예술 고등학교는 미국 내에서 최초로 정부 지원금을 받은 학교이며 영국 크로이던 (Croydon) 의 브릿학교 (Brit School) 와 폴 메카트니 (Paul McCartney)가 설립한 리버풀 예술학교 (Liverpool School for the Performing Arts)의 모델이 되었다. 미국 내에서는 볼티모어, 보스턴, 시카고, 클리블랜드, 디트로이트, 마이애미, LA, 피닉스, 샌디에고, 샌프란시스코, 워싱턴 D.C. 등 미국 전역에 “FAME” 학교들이 있다.
이 모두는 라과디아 (La Guardia) 시장이 1936년에 후에 예술 고등학교로 통합되는 음악/미술 고등학교를 설립하면서 시작되었다. 학교는 1984년에 맨하튼 링컨센터 내 9층 건물로 이전하였다. 이는 최고 수준의 시설을 제공하겠다는 뉴욕시 교육위원회의 20년 된 약속에 지켜진 것이다. 이 건물에는 1,100석 규모의 콘서트홀과 500석 규모의 극장이 있다.
“FAME” 학교를 졸업한 유명 인사로는 Diahann Carroll, Janis Ian, Eartha Kitt, Shari Lewis, Liza Minnelli, Al Pacino, Billy Dee Williams, Suzanne Vega, Jerome Robbins, Carroll O’Connor, Ben Vereen 이 있다.
BEHIND 2 - THE SUCCESS OF “FAME” <페임의 성공>
뮤지컬 <FAME>은 1988년 플로리다 주 마이애미 Coconut Grove Playhouse 에서 최초로 공연되었으며, 이어 1989년 펜실베니아 주 필라델피아 Walnut Street Theatre 에서 공연되며 매진행렬을 이어갔다. 1993년 1월에는 유럽에서는 최초로 스웨덴 스톡홀롬에서 공연을 시작하여 4년간 공연되었으며, 호주, 덴마크, 일본, 한국, 노르웨이, 스위스, 남아프리카공화국, 독일, 이탈리아, 핀란드, 에스토니아, 체코 등 여러 나라에서 제작되었다.
뮤지컬 <FAME>은 25개국에서 제작되었으며 영국 프로덕션은 2006년까지 5,600만 파운드의 티켓 판매를 기록하였다. 1995년 이후, 영국 웨스트엔드에서 영국 내 투어와 해외 투어를 포함해 6차례 공연되었으며 Aldwych 극장에서 2002년부터 2006년까지 가장 오랫동안 공연되었다. 2003년에는 Off-Broadway Little Shubert 극장에서 공연되었으며, 다수의 미국 내 투어 공연과 해외투어 공연을 가졌다.
2003년에 시작된 미국 내 투어는 100개 도시에서 이루어졌으며 이어진 한국 투어 공연은 매진되며 큰 호응을 얻었다. 스페인 프로덕션은 바르셀로나 Tivoli 극장에서 2004년 4월 27일에 첫 공연을 가졌으며 마드리드 Calderon 극장으로 옮겨 2006년 2월 1일에 공연을 시작하여 2008년까지 스페인을 투어 하였다. 포르투갈에서는 2005년부터 지금까지 공연되고 있으며 이는 포르투갈에서 작품 전체가 공연된 최초의 미국 뮤지컬이었다. 이탈리아 프로덕션은 2006년 12월 밀라노에서 시작되었으며 2007년 2월까지 이탈리아를 투어 하였다. 2008년 2월 2일에 사보나 (Savona)에서 다시 공연 되었으며 이후 투어 공연이 이어졌다. 2007년 4월 런던 웨스트엔드 Shaftesbury 극장에서는 여름 프로덕션으로 공연되었다. 2007년 네덜란드에서는 4명의 최종 우승자들에게 2008년 <FAME> 네덜란드 투어 공연의 마벨 (Mabel), 세레나 (Serena), 슐로모 (Schlomo), 타이런 (Tyrone) 역을 연기할 기회를 주는 ‘De Weg Naar Fame’라는 탤런트 발굴 경연 대회가 있었으며 수많은 지원자들이 참가하였다. 2008년에는 중국 베이징 The Central Academy of Drama 에서 공연되었으며 중국어로 불려진 최초의 미국 뮤지컬로 큰 성공을 거두었다. 새로운 영국 투어 프로덕션이 2009년 1월에 시작되었으며 리메이크 영화는 2009년 9월에 개봉되었다.
뮤지컬 <FAME> 은 기립 박수와 매진 사례, 뛰어난 비평을 지속적으로 얻으며 전세계적으로 유례가 없는 성공을 거두고 있다. <FAME> 은 영원할 것이다.
BEHIND 3 - The Story of FAME <페임 이야기>
영화에서 TV 드라마로, 다시 무대로…특별한 발전
<FAME>은 젊음, 도시, 재능에 대한 이야기를 만들고자 한 David De Silva 의 아이디어에서 시작되어 엔터테인먼트 역사에 있어 가장 성공한 영화, TV드라마, 뮤지컬 중 하나로 성장하였다. 특별한 미국의 이야기인 <FAME>의 이야기는 재능 있는 예술 고등학교 학생들이 진정한 “명성”은 그들이 연습하는 노래 하나하나, 안무 스텝 하나하나에서 얻어지며 그들이 얻은 보상이 관객들을 “영원하게” 할 것임을 깨달을 때까지의 우여곡절과 시련, 일희일비를 따라간다.
<FAME>의 이야기는 뉴욕 피오렐라 H. 라과디아 예술 고등학교 학생들의 이야기를 다루고 있으며 학생들은 이 학교에 입학하기 위해 세심하게 선발되었다. 이 학교는 미국 내에서 최초로 정부 기금을 수혜 받은 학교로 수업료는 무료이며 입학 허가는 오로지 지원자의 재능에 따라 결정된다.
뉴욕 출신인 De Silva는 기회의 평등과 다양성에 대한 이상을 도시 젊은이들의 톡톡 튀고 미숙하며 억눌려 있는 재능과 결합된 이야기를 만들 수 있는 기회로 보았다. 그는 “이상적인 민주주의 사회에서는 당신이 사는 곳이나 게토를 벗어날 수 있게 하고 당신이 잘 하는 무엇을 공부하기 위해 특화된 학교에 갈 수 있는 기회를 주는 것이 우리가 살고 있는 경쟁 사회에서 살아나갈 수 있는 큰 준비를 제공하는 것이고 언제나 생각했다”라고 하였다. De Silva 는 <FAME>에 대한 아이디어를 글로 만들기 위해 많은 생각과 아이디어를 만들어내었고 그 과정을 통해 영화, TV, 무대에서 찬양받는 가장 뛰어난 현대 미국 클래식 뮤지컬 중 하나를 개발하게 되었다.
영화 <FAME>은 1980년에 MGM/United Artist 를 통해 배급되었으며, David De Silva 와 Alan Parker가 제작, Alan Parker가 감독, Christopher Gore가 대본, Michael Gore가 음악, Louis Falco가 안무를 담당 하였다. Irene Cara, Albert Hague (브로드웨이 작가작곡가), Barry Miller, Debbie Allen, Richard Belzer 등 뛰어난 배우들이 출연하였으며, 아카데미상 4개 부분에 후보로 올라 Michael Core 가 최고 음악상을 수상하였다.
1982년 1월에는 TV 드라마 시리즈 <FAME>이 NBC TV 채널을 통해 방송되기 시작하였으며 프라임 타임인 목요일 밤 황금 시간에 매주 1회 방송되며 1983년 8월까지 방송되었다. 에미상을 수상하기도 한 이 TV 시리즈는 Executive Producer William Flynn과 Gerald Isenberg, 프로듀서 Mel Swope, Stan Rogow, Ken Ehrlich 에 의해 제작되었다. David De Silva 는 컨설팅 프로듀서 (Consulting Producer) 로 제작에 참여하였으며, Debbie Allen 과 Otis Sallid 가 안무를 맡았다. Debbie Allen, Albert Hague, Lori Singer, Fran Drescher, Alan Weeks, Janet Jackson 등 인기 배우들이 대거 출연하였다. TV 드라마는 1983년부터 1987년까지 1차로 방송되었으며 67개 이상의 나라에서 수백만이 즐기는 작품이 되었다.
뮤지컬 <FAME>은 David De Silva 의 컨셉과 개발을 바탕으로 1999년에 최초로 제작되었으며 Jose Fernandez 가 대본을, Jacques Levy 가 작사를, Steve Margoshes 가 음악을 맡아 록, 랩, 힙합 같은 현대 도시 음악과 무용을 결합하여 젊은 관객들을 극장으로 끌어들이고 있다.
Phoenix Entertainment는 뮤지컬 <FAME>은 이후 공연들의 매진 사례와 지속적인 호평에 힘입어 북미 지역과 한국에서 투어 공연을 진행하였으며, 영국, 호주, 이탈리아, 일본, 헝가리, 남아프리카공화국, 포르투갈, 폴란드, 노르웨이, 스웨덴 등 전세계 여러 나라에서 성공리에 제작, 공연되었다. De Silva 는 전세계 모든 언어로 <FAME>이 공연되길 꿈꾸고 있다. Silva는 “매 순간이 같을 수는 없다”라고 말하며 “일단 청사진 하나가 만들어지면 이는 계속 진화하게 된다. 마치 숨쉬며 살아있는 것과 같다. 졸업반이 피날레에서 “내일을 위해”를 부를 때, 관객들은 진정으로 감명 받아 ‘우리는 변화를 만들어낼 수 있다’라는 메시지를 가지고 극장을 떠난다.”라고 말한다.
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첫댓글 뮤지컬... ^ㅡ^ ;;